תערוכת מחווה לאדם ברוך במלאת  עשור למותו

אוצר: רינו צרור

אירוע הפתיחה: 30 ביוני  במוזיאון בית חיים שטורמן

עין חרוד

19 רשימות קצרות כתב אדם ברוך על עצמו בבית החולים, במהלך השנים האחרונות לחייו, וכולן מתארות ומתעדות את שהותו שם. באחת מהן הגדיר את עצמו "אני אדם-מיטה". באחרת תהה אם הוא היה פעם

אדם ברוך?

כל 19 הרשימות נכתבו בין השנים 2008-2005, ופורסמו בטורו השבועי 'שישי', בין ענייני היום.

כולן נכתבו כשהוא יוצא ובא מבית החולים, כואב מאוד. מעין דוקו ספרותי, ולפעמים זהו סוג של שיר.

אדם מביט בעצמו – בימיו האחרונים.

מיכל נאמן ריבה בלבן

רינו צרור אסף את 19 פיסות הקיום האלה המתארות בבהירות, בחדות ובאירוניה שאפיינו

את כתיבתו של ברוך, והפגיש אותם עם עשרים וארבעה יוצרים מובילים.

נלי אגסי, טלי אמיתי-טביב,  צדוק בן-דוד, ציבי גבע, גיל ג'יבלי, אבי גנור, יאיר גרבוז,  יעקב דורצ'ין, מיכל היימן, פני הס יסעור, לאורה לאור, אלכס ליבק, רותו מודן, מוטי מזרחי, אורלי מיברג, משה מירסקי, מיכל נאמן,  מיכאל סגן כהן, רוני סומק,  יהודה פורבוכאי, אברהם פסו, ישראל קבלה, אלדד רפאלי, מורן שוב. 

כל אחד מהיוצרים בחר קטע טקסט מ- 19 פיסות החיים, ויצר יצירה נוספת – ממשיכה או מקבילה או

מתבוננת, בציור, בצילום, באיור  ובאבן –  העבודות נאצרו בתערוכה "אני אדם-מיטה" – המאירה את

הוויית בית החולים באור חדש ומבטאת באופן אחר, כואב ורך, נועז ואפילו מחויך שעות

אחרונות של אדם.

התערוכה תיפתח ב-30 ביוני 2018, בשעה 12.00, במוזאון בית שטורמן, בעין חרוד.

בית חיים שטורמן הוא מוזאון ומכון לידיעת ההתיישבות והטבע בעמק ובישראל. המוזאון פותח

את שעריו לתערוכה ייחודית זו שאף היא חלק בפסיפס הארצישראלי.

שעות פתיחה:

ימים א‘- ה‘ 08:30 – 15:00

ימי שישי 09:30 –  13:30

ערבי חג: 08:00 -12:00

שבת וחג – 11:00 – 15:00

כניסה: 15-30 ₪

"אני אדם-מיטה", 30 ביוני 2018, בשעה 12.00, במוזאון בית שטורמן, בעין חרוד. הכניסה לאירוע הפתיחה חופשית. פרטים נוספים באתר המוזיאון :   www.beit-shturman.co.il

התזמורת הקאמרית הישראלית גאה להציג

"הסקוטית" – פליקס מנדלסון

קונצ'רטו לפסנתר מס' 1 בסול מינור, אופ' 25

סימפוניה מס' 3 ב-לה מינור, אופ' 56

Lukas Vondracek High Res 3 – credit Irene Kim1

שני מלחינים ישראלים יוסף ברדנשווילי ו בטי אוליברו בין שתי יצירות גדולות של המלחין (היהודי) המפורסם פליקס מנדלסון.

"כשמנדלסון כתב את הקונצ'רטו שלו לפסנתר ולתזמורת ב-סול מינור, כבר היו באמתחתו יצירות מוקדמות כמו הקונצ'רטו ב-לה מינור לפסנתר ולכלי קשת וכן שני קונצ'רטי לשני פסנתרים ולתזמורת. רק 10 שנים לאחר מכן כתב את הקונצ'רטו ב-סול מינור לו קבע את המספר 1, אותו הקדיש מנדלסון לדֶלְפִין פוֹן שָאוּרוֹת, פסנתרנית צעירה שכבשה את ליבו. הוא אף התוודה בפני אחותו, שדֶלְפִין "חיברה קטע עבור הקונצ'רטו ב-סול מינור שלי, המקנה ליצירה אפקט מיוחד.

עיצובה של הסימפוניה מס' 3 ב-לה מינור ("הסקוטית") נמשך שלוש עשרה שנים, בשנת 1842, הצליח מנדלסון להשלימה. בשל כך, למרות שמנדלסון מִסְפֶּר אותה כסימפוניה השלישית שלו הרי שלאמיתו של דבר זו הייתה הסימפוניה החמישית והאחרונה שלו. למרות שפרשנים רבים ניסו לגלות בסימפוניה זו זיקה ורמזים ישירים, אודות סקוטלנד והמוסיקה שלה, יש לדעת שמנדלסון דחה בשאת נפש כל מוסיקה אשר התיימרה לתאר רעיונות חוץ-מוסיקליים. ידוע שלא הייתה לו כל חיבה למוסיקה עממית.  בראש פרק הסיום בפרק השלישי מנדלסון רשם  את הכותרת "אלגרו גואריארו" (שפירושו מהיר ובאופי מלחמתי), עובדה אשר עוררה את דמיונם של מחפשי תוכניתיות ביצירה זו, למצוא כאן ביטוי ללוחמים סקוטיים בעיצומם של קרבות." עופר טוריאל                                                     

תאריכים: 29.5 יום שלישי בשעה 19:00 מוזיאון תל אביב רקאנטי.

30.5 יום רביעי בשעה 20:00, בשעה 18:30 – 19:30 תתקיים הרצאה מאת אירנה פרידלנד בשם "שירים ללא מילים בצבעי מים" הפסקה של חצי שעה,  וב 20:00 יחל הקונצרט, במוזיאון ת"א.

הסקוטית: יוסף ברדנשווילי: "אלי אלי" אלגיה למיתרים

המלחין על יצירתו: "אלגיה" (תהלים כ"ב) למיתרים הולחנה בשנת 1995 והוקדשה לזכרה של דודתי, תמרה ריגר. היצירה כתובה בצורת באסו אוסטינטו תוך הקפדה על הטונליות. על אף צלילה המאופק מתאפיינת האלגיה בהבעתיות עמוקה הטומנת בחובה את כל הרבדים של הרגש האנושי. היצירה מפוזרת על כל הספקטרום של מנעד כלי הקשת והיא מספרת על החוויה הרוחנית האינסופית של האדם.
מנדלסון: קונצ'רטו לפסנתר מס' 1 בסול מינור, אופ' 25

בטי אוליברו: אדג'יו לתזמורת קאמרית

מנדלסון: סימפוניה מס' 3 בלה מינור, אופ' 56 "הסקוטית"

מנצח: אריאל צוקרמן

פסנתר: לוקאס וונדרצ'ק (צ'כיה). וונדרצ'ק זכה בתחרות המלכה אליזבת queen Elizabeth piano competition בשנת 2016 (התחרות היוקרתית ביותר לפסנתרנים בעולם)

מחיר: 90-185 ₪

לרכישת כרטיסים: אתר: http://ico.co.il | טלפון: 03-5188845

מכשף החליל הקובני

בסדרת ג'אז חם

ג'אז לטיני וירטואוזי שיכניס אתכם לקצב של קובה!

26 במאי- 2 ביוני 2018

Ramon Valle Trio

הפסנתרן רמון וולה ונגן החליל מראקה וולה נמנים על הנציגים הבולטים ביותר של דור הביניים של המוסיקה הקובנית – ובמקרה הם גם בני דודים. הצמד האנרגטי בוחן דרכים חדשות וצלילים חדשים בג'אז בכלל ובג'אז הלטיני בפרט: מקלאסיקות קובניות עד לסטנדרטים של ג'אז – שניהם מלחינים רבי מוניטין עם כישורי הלחנה מקוריים. שניהם ניחנים ביכולות וירטואוזיות מדהימות, בשילוב צליל בוהק המשאיר את המאזין בפה פעור. רמון ומלאקה הם גם בעלי הישגים מרשימים בקריירות המוסיקליות הבינלאומיות שלהם.

by Alejandra Barragan2

מראקה החלילן זכה בעשרות פרסים וכן היה מועמד לפרס הגראמי. הוא היה חבר באחת מהלהקות הידועות ביותר בקובה "Irakere"  להקתו של צ'וצ'ו ולדז. בנוסף, הוא ניגן עם אל דימיולה.

הפסנתרן רמון וולה הוא אורח קבוע על מיטב הבמות הבינלאומיות של פסטיבלי הג'אז בעולם כולו. כל אחד מהם הוציא עשרות אלבומים וזו הפעם הראשונה, אחרי 30 שנות היכרות, שהם מופיעים יחד, וכן הוציאו את אלבומם המשותף הראשון The Art Of Two.

"זה מפתיע שחלילן מעורר אנרגיה שגורמת לקהל לקפוץ ולרקוד, ולעיוור לטעון שהוא יכול לראות – אבל כזה הוא הכישוף של מראקה וולה" Vail Daily

https://www.youtube.com/watch?v=YxqeU6s4sLs

https://www.youtube.com/watch?v=vz_XyLMgTSw

בהשתתפות:

תאריכי ואולמות המופעים:

26/5/2018 מוצ"ש בשעה 21:00 אודיטוריום בית ספיר כפר סבא  

29/5/2018 יום ג' בשעה 22:00 (דלתות ב 20:00) זאפה הרצליה

30/5/2018 יום ד' בשעה 21:00 מודיעין אולם עינן, קניון עזריאלי

31/5/2018 יום ה' בשעה 21:00 מוזיאון תל אביב לאמנות

1/6/2018 יום ו' בשעה 21:30 מוזיאון תל אביב לאמנות

2/6/2018 מוצ"ש בשעה  21:00 בית אבא חושי חיפה

מחירי הכרטיסים: 120 ₪ עד 199 ₪

מופע מיוחד לילדים בסדרה ג'אז חם לילדים:

2/6/2018 שבת בשעה 11:00  מוזיאון ת"א לאמנות

בהנחיית הסקסופוניסט המקסים אריק לבנת

www.hotjazz.co.il  לכרטיסים ומנויים טל':03-5733001

מקהלת 'קולית' מ"הבית של רונית" מכפר סבא תייצג את ישראל
בפסטיבל בינלאומי לאנשים עם צרכים מיוחדים באיטליה
"La Grande Sfida"  –  The Great Challenge

לימור בלס, זמרת ויוצרת, ומקהלת 'קולית' – מקהלה לאנשים עם צרכים מיוחדים מעמותת "הבית של רונית" בכפר סבא, יפתחו את אירועי הפסטיבל הבינלאומי"La Grande Sfida"  (The Great Challenge) אשר יתקיים בורונה, איטליה בין התאריכים 26-27/5/2018.  המקהלה תייצג את ישראל זו הפעם השלישית בפסטיבל זה, אשר הינו אירוע בינלאומי יחיד מסוגו המפגיש אנשים עם צרכים מיוחדים ומוגבלויות מכל העולם עם הקהילה, באירועי תרבות, אמנות וספורט.  במסגרת הופעתם תשיר המקהלה יחד עם בלס אשר מנצחת עליהם, בין השאר, את השיר "אני חוזר הביתה", שיר איטלקי במקור אשר יושר על ידי החברים ב-3שפות: איטלקית, אנגלית וכמובן עברית!

השנה הפסטיבל הינו בסימן "לחיות את הגבולות" (Vivere il Limite) וישתתפו בו אנשים עם מוגבלויות, מלווים ומדריכים, ונציגים מאירופה: איטליה, שוויץ, סרביה, רומניה, צרפת ועוד.  למעשה, ישראל היא המדינה הראשונה מחוץ לאירופה אשר משתתפת בפסטיבל זה וההתרגשות רבה.  המשלחת אשר תייצג את ישראל, בין השאר בסיוע משרד החוץ (אשר עושה זאת הפעם השנייה), כוללת 12 בוגרים עם מוגבלויות שונות, ביניהם חברי הרכב 'קולית', ו-4 מלווים אשר יצאו מטעם עמותת "הבית של רונית" (בית לאנשים עם צרכים מיוחדים) וישתתפו בכל הפעילויות בפסטיבל.

לימור בלס משתפת: "המקהלה ואני מאד מתרגשים לפתוח את אירועי הפסטיבל הבינלאומי באיטליה ומתכוננים לכך שבועות ארוכים – עובדים גם על השפה וגם על הפן המוזיקלי.  אני גאה במקהלה כל כך על הדרך המדהימה שאנו עושים יחד כבר כמה שנים ובטוחה שתהיה לכולנו חוויה מדהימה ומעצימה."

מנהל הפסטיבל, מר רוברטו ניקוליס יחד עם רונית חיון, מייסדת ומנכ"לית "הבית של רונית" עמלים ומשקיעים מאמצים רבים בייזום מופע משותף לפלשתינאים וישראלים בעלי צרכים מיוחדים בפסטיבל הנוכחי או הבא אחריו.  המסר אשר יוצא לעולם מפסטיבל זה הינו ש"קבלת השונה תורמת לסובלנות ולשלום בעולם".

רונית חיון משתפת: "אין ספק שהשתתפותנו בפרויקט כל כך חשוב, זו הפעם השלישית, גורם להתרגשות שלי, אף יותר מהפעם הראשונה. וזאת משום שהנה, הצלחנו לעשות זאת שוב – להיות חלק מאלפי אנשים הנאספים יחד לייצר אחדות ולהפיץ אהבה. אין כמו הילדים המיוחדים שלנו למשימה כה חשובה. מעבר לכך, אני גאה להיות ראש משלחת של אנשים מיוחדים ושל הצוות המלווה, המייצג את מדינת ישראל בגאווה".

סרטון מתוך הפסטיבל שנערך בוורונה, בשנת 2015, בו ייצגו חברי "הבית של רונית" את מדינת ישראל:      https://plus.google.com/u/0/photos/photo/112784217465812780540/6207617562944221362

מקהלת 'קולית' מופיעים בפסטיבל בשנת 2016:

https://www.youtube.com/watch?v=pxV4LuOfwIg

מצ"ב לינק לשיר "סיבות להישאר" (מילים ולחן: לימור בלס) בביצוע מקהלת קולית ולימור בלס: https://www.youtube.com/watch?v=lm4bK_1-a9c

קונצרט שלישי של התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בניצוחו של מנהלה המוסיקלי, איתן גלוברזון

מקהלת הילדים "אנקור" וסולניות מהאקדמיה יתארחו בקונצרט ויבצעו עם התזמורת קטעים מהאופרות "החלילן מהמלין" מאת חיים פרמונט, "כרמן" מאת ביזה, "שמשון ודלילה" מאת סן סנס ו"רומאו ויוליה" מאת גונו, עיבוד לשיר "היו לילות", הרומנסה "רק פעם בחיים" מאת בוריס פומין ואת היצירה "מחולות סימפוניים" מאת רחמנינוב

הכניסה חופשית

אולם ימק"א ירושלים, 5 ביוני בשעה 20:00

התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים תערוך את הקונצרט השלישי שלה בעונה באולם ימק"א ירושלים בתאריך 5 ביוני. התזמורת תארח בקונצרט את מקהלת הילדים "אנקור" ואת זמרות הסופרן מהאקדמיה: לריסה טטויב, נעמה שולמן ורינתיה ניסים
המנצח בקונצרט יהיה איתן גלוברזון, מנהלה המוסיקלי של התזמורת. הכניסה חופשית (מצריכה רישום באתר האקדמיה).

התזמורת הסימפונית עש מנדי רודן. צילום יונתן דרור

בתוכנית הקונצרט: קטעים מתוך האופרה "החלילן מהמלין" מאת חיים פרמונט; הפתיחה ומקהלת הילדים מתוך האופרה "כרמן" מאת ביזה, אריות מהאופרות "שמשון ודלילה" מאת סן סנס ומ"רומאו ויוליה" מאת גונו, השיר "היו לילות" מאת יעקב אורלנד ומרדכי זעירא בעיבוד לסופרן ולתזמורת, מבחר רומנסות רוסיות לסופרן ותזמורת ו"מחולות סימפוניים" מאת רחמנינוב."

קונצרט חגיגי לציון 85 שנה לאקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים"

התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים
יום שלישי 5.6 בשעה 20:00
אולם ימק"א, ירושלים
פתוח לקהל הרחב ללא תשלום (יש להירשם באתר http://www.jamd.ac.il).

מנצח: איתן גלוברזון
בהשתתפות:
לריסה טטויב, סופרן
נעמה שולמן, סופרן
רינתיה ניסים, סופרן
מקהלת אנקור ע"ש יהושע טוטנאור

תוכנית:
חיים פרמונט, קטעים מהאופרה "החלילן מהמלין"
ביזה הפתיחה מהאופרה "כרמן"
ביזה מקהלת הילדים מתוך האופרה "כרמן" (מערכה ראשונה)

סן סנס אריה מהאופרה "שמשון ודלילה"
גונו אריות מהאופרה "רומאו ויוליה"
יעקב אורלנד ומרדכי זעירא, "היו לילות"
רומנסה רוסית "רק פעם בחיים" מאת בוריס פומין
רחמנינוב מחולות סימפוניים

The Mendi Rodan Symphony Orchestra,
The Jerusalem Academy of Music and Dance

Tuesday, June 5^th, YMCA Auditorium, Jerusalem
Free Entrance with registering at www.jamd.ac.il

Conductor: Eitan Globerson
With:
Larisa Tetuev sopran
Na'ama Shulman sopran
Rinatya Nessim sopran
The Joshua Tuttnauer Ankor Choir
Program:
Permont excerpts from the opera "The Pied Piper of Hamelin"
Bizet Carmen Overture
Bizet Carmen children choir from 1^st act
Saint-Saens aria from Samson and Delilah
Gounod aria from Roméo et Juliette
Mordechai Zeira and Yaakov Orland, "Hayu Leilot"
Russian Romanca for soprano and orchestra
Rachmaninoff Symphonic Dances

מקהלת אנקור ע"ש יהושע טוטנאור, שליד האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים
נוסדה בשנת 1983 ומונה כ45 בנות בגילאי 9 – 18 המקבלות שיעורי פיתוח קול, פיתוח שמיעה וליווי.

המקהלה מרבה להופיע בארץ ובין השאר היא מקהלת הבית של התזמורת הפילהרמונית הישראלית, איתה היא מופיעה בקביעות מאז שנת 1990  ויד ושם שם היא משתתפת בטקסים בפני נשיאים וראשי מדינות מהעולם כולו. המקהלה זכתה בפרסים בתחרויות בינלאומיות והופיעה בחו"ל עם תזמורות מכל העולם ובקונצרטים ואירועים. בשנים האחרונות נתמכת המקהלה ע"י משפחת טוטנאור אשר ביקשה להנציח את זכר מיסד החברה והאב יהושע טוטנאור ז"ל. מנצחת המקהלה היא דפנה בן יוחנן והפסנתרנית מרינה שייביץ.

מקהלת אנקור קרדיט צילום יונתן דרור

לריסה טטויב, סופרן

לריסה טטוייב נולדה בברית-המועצות לשעבר ועלתה לישראל. נמנית על סגל המורים באקדמיה למוסיקה ולחול בירושלים, היא החלה את לימודיה המוסיקליים כפסנתרנית והשתתפה במכון הישראלי לאמנויות הקול שם הוכר במהרה כשרונה והיא קיבלה מלגות ללימודי המשך בחו"ל. את הבכורה עם האופרה הישראלית תל אביב יפו עשתה בתפקיד מרנקה בכלה המכורה מאת סמטנה. באותה העונה השתתפה בהפקת אורח של האופרה של קירוב.

את הבכורה האמריקאית שלה עשתה טטוייב בעונה 1997-8 בתפקיד דונה אלווירה בדון ג`ובני עם האופרה של פורט וורט בהצלחה רבה. היא שרה לראשונה את תפקיד דזדמונה באותלו בסתיו של 2000 עם האופרה של פורטלנד וקיבלה ביקורות מצויינות. היא הופיעה תחת שרביטם של מנצחים מובילים בהם גארי ברתיני, אשר פיש, אלכסיי גרגייב, יורי אהרונוביץ` וזובין מהטה.  שרה את דונה אלווירה בדון ג'ובני(מוצרט), התפקיד הראשי במאדאם בטרפליי (פוצ'יני), נורמה (בליני), רוסלקה (דבוז'ק), מיכאלה בכרמן (ביזה), דזדמונה באותלו (ורדי) באופרה הלאומית של פראג, באופרה של פורת וורת', בקייפטאון, פורטלנד, יפן ובאיטליה. זוכת מלגת יצחק בסר ומלגות העמותה הישראלית לאמנויות האופרה.

נעמה שולמן, סופרן

ילידת 1994, ישראל. סיימה בהצטיינות את לימודיה בתיכון הארצי לאומנויות ע"ש תלמה ילין, שירתה בצה"ל במעמד של מוסיקאי מצטיין וכעת סטודנטית לתואר השני באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, תלמידתם של גב' מרינה לויט וד"ר עידו אריאל, בהדרכתם גם סיימה את התואר הראשון בהצטיינות.

נעמה חברה בסטודיו "מיתר" של האופרה הישראלית לעונה זו (2017-18), כחלק מהתוכנית המשותפת של האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים עם האופרה הישראלית.

בעונות 2018-19, 2019-20 נעמה תהיה חברה באופרה סטודיו של המבורג, גרמניה, שם תשיר מגוון תפקידים בהפקות הראשיות.

הופיעה כסולנית בארץ ובעולם עם התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן של האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, התזמורת הסימפונית רמת גן, התזמורת הסימפונית אשדוד, התזמורת הקאמרית של פסטיבל "פיקולו" ועוד.

זוכת תחרות שירה עם תזמורת ע"ש שרון תבור-פינץ (2016), זוכת התחרות ע"ש צ'רלס שניידר (2017) וזוכת הפרס המיוחד לביצוע מצטיין של יצירה ישראלית בתחרות המאסטרקלאס הבינלאומי בירושלים (2017). זוכת מלגת קרן התרבות אמריקה-ישראל, מלגת קרן אסתר וד"ר אלי ובמלגה משוויץ של המוסד ע"ש הרה וריכארד שאל.

רינתיה נסים, סופרן

ילידת 1990. לומדת בשנתה האחרונה בתואר השני במחלקה הווקאלית הקלאסית באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, בכיתתם של הגב' מרינה לוביט וד"ר עידו אריאל. רינתיה אף מסיימת תואר ראשון נוסף במסלול ניצוח מקהלה בכיתת פרופ' אהרון חרל"פ ופרופ' סטנלי ספרבר.

רינתיה היא זוכת הפרס הראשון בתחרות השיר האמנותי ע"ש עדה ברודסקי לשנת 2016, וזוכת מלגת קרן שרת בזמרה קלאסית עבור השנים 2014-2016.

איתן גלוברזון

נמנה על סגל מורי האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, בה הוא מלמד פסנתר וניצוח תזמורת; כיהן בעבר כדיקן הפקולטה לאמנויות הביצוע  וכראש מחלקת הפסנתר. באקדמיה בירושלים משמש גם כמנהל מוסיקלי של התזמורת הסימפונית ע"ש מנדי רודן, אותה הקים בשנת 2010.

ניצח על תזמורות רבות, ביניהן התזמורת הפילהרמונית הישראלית ,הקאמראטה הישראלית ירושלים,  הקאמרית הישראלית, התזמורת הסימפונית ירושלים, התזמורת הסימפונית הישראלית- ראשון לציון,  התזמורת הפילהרמונית הצעירה, הסינפונייטה הישראלית ,תזמורת קונצ'רטו גרוסו בפרנקפורט,  תזמורת פסטיבל Penn's Woods  בארה"ב, התזמורת הקאמרית הקיבוצית, תזמורת סימפונט רעננה ועוד.

כיהן בעבר כמנצח הבית בתזמורת הסימפונית חיפה, וכמנצח הבית באופרה הישראלית , שם ניצח על האופרות "נורמה " "צ'נרנטולה","קטיה קאבאנובה", "אנדראה שניה" ,"פיטר גריימס" ,"סימון בוקנגרה" "מאדאם באטרפליי" , " אטילה", רוסלקה" ו "הנערה מהמערב" .

כיהן כעוזר למנהל המוסיקלי בבית האופרה "סאן קרלו" בנאפולי.

ניגן כסולן עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית, התזמורת הסימפונית ירושלים,  התזמורת הלאומית של דרום אפריקה, התזמורת הסימפונית ברנו ,תזמורת בית הספר הגבוה למוסיקה בהנובר ועוד. כמו כן ניגן ברסיטלים וקונצרטים קאמריים במערב ומזרח אירופה, ארה"ב , והמזרח הרחוק. הקליט רבות עבור "קול המוסיקה".

סיים  בהצטיינות יתרה את לימודי התואר הראשון ותואר אמן בפסנתר ובניצוח  באקדמיה למוסיקה בירושלים. השלים את לימודיו לתואר סולן בבית הספר הגבוה למוסיקה בהנובר.

תלמידם של  דינה תורגמן, בוריס ברמן, אירינה אדלשטיין, מיכאל בוגולבסקי, יהלי וגמן ואריה ורדי בפסנתר ומנדי רודן, הנס הרבט יוריס ולוץ קלר בניצוח.

זכה בפרסים רבים, ביניהם פרס פרנסואה שפירא, ופרסים בתחרויות בינלאומיות באיטליה (דינו צ'אני ב"לה-סקאלה" מילנו) ובדרום אפריקה (UNISA פרטוריה).

הוזמן כמרצה ואמן אורח לאוניברסיטאות ומוסדות מוסיקליים רבים ברחבי העולם, בהם אוניברסיטת ייל, אוניברסיטת סטוני ברוק, אוניברסיטת מקגיל, מונטריאול, הקונסרבטוריון המרכזי בבייג'ין, בית הספר הגבוה למוסיקה בפרייבורג , האקדמיה ע"ש ליסט בבודפשט, אוניברסיטת שיקגו, אוניברסיטת קולומבוס אוהיו, האוניברסיטה הקתולית בוושינגטון, אוניברסיטת מונטקליר,  אוניברסיטת פנסילבניה, פסטיבל המוסיקה בפרוג'ה, איטליה ובית הספר בוכמן-מהטה בתל-אביב.

בשנתיים האחרונות כיהן כפרופסור אורח באוניברסיטת ייל בארה"ב ובאוניברסיטת מקגיל במונטריאול.

לימד כפרופסור אורח במחלקה לפסיכולוגיה באוניברסיטת בר אילן ובבית הספר הגבוה למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה באוניברסיטת תל-אביב.

רבים מתלמידיו זכו בפרסים בתחרויות בארץ ובתחרויות בינלאומיות, ומופיעים דרך קבע על במות הקונצרטים בארץ ומחוצה לה עם מיטב התזמורות.

במקביל לעיסוקיו המוסיקליים איתן גלוברזון עוסק גם במחקר מדעי. הוא בעל תואר דוקטור בחקר המוח  מטעם המכון הבינתחומי לחקר המוח באוניברסיטת בר אילן. כיום עוסק במחקר בשיתוף עם מעבדות במוסדות מחקר רבים, ביניהם אוניברסיטת העיר ניו יורק, האוניברסיטה העברית, אוניברסיטת תל אביב, אוניברסיטאות אוטאווה ומקגיל בקנדה, ומכון וייצמן למדע.

המחקרים בהם הוא עוסק כוללים מחקרים התנהגותיים ומחקרי הדמיה מוחית הבוחנים תפיסה אודיטורית, קוגניציה מוסיקלית, פרוזודיה באוכלוסיה הכללית ובספקטרום האוטיסטי, שליטה מוטורית, ושירת ציפורים.

מוזמן תכופות כמרצה אורח בכנסים מדעיים בין לאומיים בארץ ובחו"ל.

מאמריו המדעיים פורסמו בכתבי עת מדעיים חשובים.

ACCRORAP

בישראל

מגיעה לארץ עם יצירת המחול של קאדר אטו

"השורשים"  – THE ROOTS

11 רקדני היפ הופ יוצאי דופן במסע חיפוש מרתק 

קאדר אטו- זוכה אותות האבירות הגבוהים ביותר של צרפת לשנים 2013 ו- 2015 משלב בין שרשיו האלג'יראים לבין התרבות הצרפתית-האירופאית ,רקדנים וטכניקות מאפריקה, הודו, ברזיל וצרפת

16-13 ביוני 2018 – במסגרת עונת המחול של היכל אמנויות הבמה הרצליה

18 ביוני 2018 באודיטוריום חיפה

להקת  ACCRORAP"" בניהולו של הכוריאוגרף הצרפתי אלג'יראי הנודע קאדר אטו (Kader Attou ) , מי שהחל דרכו ביחד עם עמיתו הכוריאוגרף מוראד מרזוקי (יוצר פיקסל) – תגיע עם יצירתו של אטו "השורשים" – במסגרת עונת המחול של היכל אמנויות הבמה בהרצליה המשלבת מופעי מחול עכשווים וחדשנים מהמסקרנים והמדוברים בסצנת המחול העולמית. כמו כן , הלהקה תופיע גם באודיטוריום חיפה .

"השורשים" ( The Roots – שורשי המחול של ההיפ הופ ) – הוא מופע שהופק ע״י הביאנלה  של ליון ואשר הצלחתו בתיאטרון שאיו בפאריס ב 2013, הובילה להזמנת חוזרת של המופע ל-3 שבועות רצופים בסוף שנת 2015.  בפברואר 2018 הוצג המופע בהצלחה רבה בסיור ברחבי ארה״ב, אשר כלל שבוע שלם בתיאטרון המחול ג'ויס בניו יורק.

The Roos – Acrrorap – pic – Mirabel white

מאז הועלתה היצירה היא זכתה לביקורות משבחות ובהן: ״מרהיב ופיוטי, נוסטלגי  וחדשני, עוצר נשימה ! ״ '  Agence France Press״יצירת היפ הופ מסנוורת, להיט העונה, ממש פיצוץ!״ Le Monde

היצירה מזמינה את הצופה למסע מרתק של 11 גברים, רקדני היפ הופ יוצאי דופן. זוהי הרפתקה אנושית המציגה אוסף של אביזרי יומיום ומאפשרת לכוריאוגרף ולצופה כאחד, הזדמנויות לפתוח דלתות ולחפור לתוך הסיפורים האישיים של הרקדנים ויכולותיהם,  ליצור סיפור מתוך הזיכרונות התנועתיים של גופו של כל רקדן ולהוביל את הצופה למקומות חדשים.

The Roots, creation de Kader Attou, directeur du Centre
Choregraphique National [CCN].

להקת "אקרוראפ"  הוקמה ע"י קאדר אטו וחברו מוראד מרזוקי בעיר  ליון במטרה להעלות על במת התיאטרון הממסדי  רקדני רחוב ואקרובטים ולהפוך את ריקוד הרחוב לאמנות  היפ-הופ פורצת גבולות. במשך 25 השנים הבאות, ובעזרת העידוד שקבל מהביאנלה של המחול בליון,  התפתח קאדר אטו ככוריאוגרף שחיפש לשלב בין  שרשיו האלגיריים לבין התרבות הצרפתית/האירופאית ורקדנים וטכניקות מאפריקה, הודו, ברזיל,וצרפת .  כך יצר  מופעים רבים שזכו להצלחה כבירה בצרפת ומחוצה לה ובהם:  ״ למה לא״ , ״ דאוואר״ (פרויקט צרפתי אלגיראי), ״גופות זרים״, ״Stories.com״, ״Piesni Symphony” ,  למוזיקת הסימפוניה השלישית מאת המלחין הפולני גורקי, ״ שרשים״ , ״ אופוס 14״  ועוד.

מופעים אלו הקנו לו שם של אחד היוצרים האיכותיים והמצליחים ביותר בתחום המחול האורבני – עכשוי, בשנת 2008 מונה למנהל אמנותי של המרכז למחול בלה רושל,  בצרפת, המפיק את יצירותיו ואוצר בנוסף יצירות של  כמה להקות וכוריאוגרפים עצמאיים. כאות הוקרה על הישגיו האמנותיים הוענקו לו ב-2013  ו 2015 אותות הכבוד והאבירות הגבוהים ביותר בצרפת.

הלהקה מופיעה באופן קבוע בפסטיבלים החשובים ביותר בצרפת כמו ליון ומונפלייה, ומסיירת ברחבי צרפת ובעולם.  כל מופע של אקרוראפ הוא סיפור של הרפתקה קולקטיבית בינלאומית, שבמרכזה ה"מפגש"  כמושג עיקרי, ובה המסע האישי מעשיר ומעצים את ההשתקפותה.

בשנת 2010 בקרה הלהקה בישראל במסגרת "דאנס אירופה" במרכז סוזן דלל

המופע יוצג בישראל כחלק מעונת צרפת / ישראל 2018. במסגרת הביקור בישראל יקיימו חברי הלהקה כיתות אמן עם בני נוער ברחבי הארץ : הרצליה , ראשון לציון וחיפה

מצ"ב לינק להתרשמות : https://youtu.be/VFf8UcFqEGo

תאריכים :

היכל אמנויות הבמה הרצליה, ז'בוטינסקי 15 , הרצליה

13.6.18 , יום רביעי , שעה 20:30 

14.6.18 , יום חמישי , שעה 20:30

15.6.18 , יום שישי , שעה 13:00

16.6.18 , מוצ"ש , שעה 21:00

מחיר כרטיס : 299-269 ₪

כרטיסים: 1-700-70-2929, www.hoh-hezliya.co.il

אודיטוריום חיפה

18.6.18 , יום שני , שעה 20:30

מחיר כרטיס : 299-269 ₪

כרטיסים: 9300*,  http://www.ethos.co.il

.

תערוכת יחיד חדשה של תמר לצמן המתחקה אחר מסעות ש. אנ-סקי (מחבר "הדיבוק") בחיפושו אחר תרבות יהודית ההולכת ומשתנה.

ערב פתיחה עם מופע של תזמורת החריקות ומיצב מקדים של הפרויקט החדש במסגרת מוזיאון ג'סי כהן השלם.

אוצר: אודי אדלמן

פתיחה: מוצ"ש 9 ביוני בשעה 20:00

התערוכה תוצג בין התאריכים 9/6/18 – 1/9/18

חותמות תצלום צבע 2018; הדפסה דיגיטלית על נייר ארכיוני 4030

המרכז לאמנות דיגיטלית מזמין לתערוכה חדשה תחת הכותרת דִּבְרֵי-חֵפֶץ שתוצג בתאריכים  9/6/18 – 1/9/18.

בתערוכה מתחקה האמנית תמר לצמן אחר מסעות ש. אנ-סקי (מחבר "הדיבוק") בחיפושו אחר תרבות יהודית ההולכת ומשתנה. המחקר האמנותי של לצמן יוצג בעבודות וידיאו חדשות בהן היא מתחקה אחר האוסף של אנ-סקי בסנט פטרבורג וחוקרת את מסעותיו. לצידן יוצג אוסף נרחב של אובייקטים וצילומים אשר לוקטו על ידי לצמן לאורך המחקר- מהלך המדמה את היגיון האיסוף של אנ-סקי לפני מאה שנים ואשר נוצר כפעילות רפטטיבית ואינטואיטיבית ביחס לשאלה של האוסף בכלל ושל התשוקה הסמי-מדעית לתפוס באופן שלם ומקיף את מושא המחקר.

דקות 800 .HDדִּבְרֵי חֵפֶץ דימוי מתוך וידאו 2018 וידיאו

אנ-סקי (1863-1920) הוא שמו הספרותי של שלמה זיינביל רפפורט שהיה סופר, משורר ומחזאי. בשנים 1912-1914 הוא עמד בראש משלחת אתנוגרפית, שביקשה לאסוף ולשמר את העולם התרבותי היהודי-כפרי בתחומי האימפריה הרוסית. לתפיסתו עולם זה הלך ונעלם מול פני המודרנה אותה הוא עצמו מייצג. המשלחת אספה תעודות ומסמכים, ניגונים, שירי עם ואגדות, וגם צילמה והקליטה את הקהילות בהם ביקרה. אוסף זה הוצג בתערוכה בסנט פטרבורג מיד לאחר המסע, ואחד הסיפורים ששמע אנ-סקי במסע אף היה המקור לכתיבת המחזה "הדיבוק".

לצמן, חוזרת למסעו של אנ-סקי ובוחנת את המבט החוקר ומקטלג המתחקה אחר מקורות הזהות היהודית שלו עצמו. בדרך זו נוצרת שרשרת של מבטים בין לצמן, אנ-סקי, והקהילות היהודיות. אנ-סקי מייצר מבט מדעי שהוא בו בזמן בעל אג'נדה תרבותית-פוליטית ביחס לזהות היהודית. מבטה של לצמן בוחן את חוסר אפשרות ההפרדה בין שתי צורות אלו בעמדתו של החוקר. תחת זאת, צף ועולה מבטו החוזר של מושא המחקר הראשוני, והאופנים בהם הרוחני והמיסטי אינם נתונים למבט המדעי בלבד אלא מתגלים בתוככי המחקר עצמו.

מקום מיוחד בתערוכה ניתן לסדרת דימויים אשר נוצרו במהלך שעתוק מרובה שלבים של פירוק, הרכבה, שכפול ומעבר בין מדיה. סדרה זו עוסקת בהופעת היבטים מיסטיים בתרבות ובמושאי המחקר ובוחנת את ההיבטים הבלתי מודעים והרדופים של המסע של אנ-סקי מול זהותו והתרבות אותה הוא מבקש לסכם.

תמר לצמן  היא אמנית העוסקת בצילום סטילס ווידיאו. בעלת תואר שני מ- School of Visual Art, NY ובוגרת החוג לצילום ומדיה דיגיטלית, מכללת הדסה. עבודותיה בוחנות את האופנים בהם ההיסטוריה מיוצגת ומסופרת. באמצעות מחקר וייצוג מחודש של דמויות וסיפורים הנחשבים לשוליים בהיסטוריה, והצבתן מחדש בסביבה פואטית ולעיתים הומוריסטית, לצמן מבקשת לשאול שאלות על היחסים והגבולות שבין המחקרי והאמנותי, מציאות ובדיה, האישי והלאומי.

עבודותיה הוצגו בארץ ובעולם, בין היתר במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית; פסטיבל לופ, ברצלונה, האנטר קולג', ניו יורק, מוזיאון ההנמס, אוסטריה, ומוזיאון אשדוד לאמנות. לצמן היא זוכת מענקים ומלגות מטעם ארגון ארטיס, מועצת הפיס לתרבות ואמנות, ארגון אסיילום ארטס, MFJC,  מכון שפילמן לצילום, וקרן תרבות אמריקה ישראל לאמנים צעירים.

בערב הפתיחה תתקיים הופעה של תזמורת החריקות של המרכז לאמנות דיגיטלית. התזמורת  המציינת השנה את העונה החמישית לפעילותה, מבוססת על הרעיון שכל אדם המעוניין לנגן יכול לעשות זאת ולהיות שותף ביצירת יצירה מוזיקלית בעלת משמעות עבורו. הדגש הוא על חווית המבצעים בתהליך היצירה ובביצועה ולא על התוצר הסופי.

התזמורת תנגן מן החומרים עליהם עבדה במהלך השנה ותארח את המלחינה עדיה גודלבסקי, והמוסיקאים דניאל ברנוב וגיגי אופיר.  חברי התזמורת:  ג'וליה אלמוג, דובה לבנון, רותי לוי, דינה מנחם, דורית פינטו, לאה פוני, עדה רחמים, מרים כהן, דן וינשטיין, תום סולוביצ'יק, אמנון וולמן.

ועוד ינתן בפתיחה מבט אל תוך התערוכה העתידית של מוזיאון ג׳סי כהן השלם – מיצב מקדים מתוך פרויקט, בהובלת האמן תמיר ארליך, שהינו חלק ממוזיאון ג׳סי כהן השלם, אשר הוקם בשנת 2016 על ידי האמנים אפי ואמיר ביחד וצוות מקומי של תושבים מהשכונה.

הפרויקט עוסק בחפירה ארכיאולוגית שהתרחשה בשכונת ג׳סי כהן בשנת 1965 ובמהלכה התגלתה שכבת ישוב מתקופת הברונזה המאוחרת (1300 לפנה״ס). המיצב יהווה הצצה אל תוך המחקר החומרי וההיסטורי המתרחש במסגרת הפרויקט.

התערוכה תוצג בין התאריכים 9/6/18-1/9/18

שעות הפתיחה החדשות של המרכז לאמנות דיגיטלית:

יום ג 20:00-16:00

יום ד  18:00-14:00

יום ה 18:00-14:00

יום שבת 15:00-11:00

המרכז הישראלי לאמנות דיגיטלית

האמוראים 4 חולון

03-5568792

www.digitalartlab.org.il

האופרה הישראלית. מה עושות האיילות. צילום- יוסי צבקר (30)

האופרה הישראלית עם מגוון סדרות ומופעים לילדים ולכל המשפחה:  שני מופעים מוסיקליים חדשים בשפה העברית בשבתות בבוקר ובחגים באולם הקטן של בית האופרה: לצד שעות אופרה לילדים עם "חליל הקסם", ו"תיבת ההפתעות של מוצרט".

'אליסה בארץ הפלאות'

גרסה אופראית חדשה ומשעשעת של "אליסה בארץ הפלאות" מאת  דוד זבה ע"פ הסיפור הקלאסי של לואיס קרול בהפקה בימתית מיוחדת לכל המשפחה בשפה העברית.   את ההפקה ביים גדי שכטר, וכמו בכל הפקות האופרה הישראלית היא משלבת תפאורה ותלבושות ססגוניים. במהלך האופרה יצטרפו הילדים למסעה הקסום של אליסה – הנופלת לבטן האדמה ומגלה שלל דמויות ססגוניות ובהן הארנב הלבן, הכובען המטורף, הזחל המוזר, החתול צ'שייר וכמובן מלכת הלבבות השאפתנית.

אופרה לילדים- אליסה בארץ הפלאות. צילום יוסי צבקר (9)

את הדמויות האהובות והמוכרות של הסיפור יגלמו וישירו בעברית סולני האופרה הישראלית: רינת גולדמן והדר עטרי בתפקיד אליסה, נמרוד גרינבוים ולירן קופל בתפקיד הארנב, ברכה קול ומאיה בקשטנסקי בתפקידי מלכת הלבבות והחתול צ'שייר, יאיר פולישוק ורועי סרוק בתפקידי הכובען והזחל, שירה רז, לימור אילן, אנסטסיה קלוואן, יעל לויטה, אלה וסילביצקי וגוני כנעני בתפקידי הציפורים והקלפים. המופע מלווה בפסנתר.

'מה עושות האיילות?'

מופע חדש המביא את קסם הילדות והנוסטלגיה לאופרה. במרכזו, שירי הילדות הנוסטלגיים שכתבו ע. הלל, לאה גולדברג, ומרים ילן שטקליס והלחינו יוני רכטר, נורית הירש, אריה לבנון, נעמי שמר, צביקה פיק ועוד רבים אחרים.

הבימאית שירית לי וייס והמוסיקאי ערן זהבי יצרו תכנית מיוחדת שמביאה למרכז הבמה את השירים האהובים עליהם גדלנו, והם חלק מפסקול הילדות של כל ילדה וילד. ההפקה מפיחה חיים בדמויות שבמרכז השירים המוכרים: דני שהדמעות שלו בוכות מעצמן, מיכאל שהבטיח לבוא פעמיים ולא הגיע, הזברה שמסרבת להוריד את פיג'מתה, הסבון שלא הפסיק לבכות, אדון שוקו המשמח, מקהלה עליזה במיוחד, ילדה אחת שחולמת על כובע קסמים, יקינתון שלומד לפרוח בזמן והאיילות שבלילות. כולם נפגשים על במת האולם הקטן באופרה, במופע שמחבר בין הורים וילדים באמצעות השירים שכולם אוהבים, בהפקה מבוימת וצבעונית ובביצוע קסום של זמרות האופרה הישראלית.

בהשתתפות סולניות האופרה הישראלית: טל ברגמן, טל גנור, יעל לויטה וענת צ'רני.

בהשתתפות השחקן והזמר תום חודורוב ובליווי פסנתר.

שעות אופרה לילדים

חליל הקסם/ ולפגנג אמדאוס מוצרט

הציפור פפגנו יוצא בחיפוש אחר הנסיכה פמינה אל ממלכתו של זרסטרו. בדרך יפגוש את מלכת הלילה ושלוש העוזרות המסתוריות שלה, ואפילו ימצא אהבה. האופרה האהובה של מוצרט בגרסה צבעונית ומשעשעת ובעיבוד מיוחד לילדים בשפה העברית – בתרגומו של אהוד מנור.

במאי מקורי: ניב הופמן, במאית: שירית לי וייס, תרגום: אהוד מנור, סולנים: פפגנו- יאיר פולישוק/ יואב וייס/ גבריאל לובנהיים/ פמינה- ליאת לידור/ טל גנור/ טמינו- אושרי שגב/     איתן דרורי/ לירן קופל

מלכת הלילה- ורוניקה ברוק, אביגיל גורטלר/ פפגנה-שקד סטרול/ טלי קצף, גבירה ראשונה-אפרת הכהן ברם/ אפרת וולפסון/ גוני כנעני, גבירה שניה- מאיה בקשטנסקי/ יולי רורמן/ לימור אילן, גבירה שלישית- זלטה חרשברג/ ניצן אלון/ לימור אילן

תיבת ההפתעות של מוצרט – שעת אופרה/ וולפגנג אמדאוס מוצרט

מסע מרתק ביער קסום בו מגלות שתי אחיות את עולם המוסיקה הקלאסית בכלל ואת הדמויות הקסומות באופרות של מוצרט בפרט. סיפור קסום המשולב באריות, דואטים ואנסמבלים מהאופרות האהובות של מוצרט והכל בעברית.

במאי מקורי: ניב הופמן , במאית: שירית לי וייס, סולנים: אחיות- ליאת לידור, אפרת הכהן ברם, טל גנור, אביגיל גורטלר, גבירות- זלטה חרשברג/ יולי רורמן/ גוני כנעני/ לימור אילן/ דוד אור/ אור בן נתן

אופרה לילדים

באולם הקטן של בית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ')

'אליסה בארץ הפלאות' מאת דוד זבה ובבימויו של גד שכטר

'אליסה בארץ הפלאות' מאת דוד זבה ובבימויו של גד שכטר

שבת, 2/6/18 בשעה 11:00 בשעה 13:00

המופעים מיועדים לילדים בגילאי 4-9

מחירי הכרטיסים: 65 ₪

רכישת כרטיסים בקופת האופרה בטלפון 03-6927777

או באתר האופרה בכתובת

http://www.usrael-opera.co.il

'מה עושות האיילות?' בניהולו המוסיקלי של ערן זהבי ובבימויה של שירית לי וייס

שבת 26/5/2018 11:00

המופעים מיועדים לילדים בגילאי 4-9

מחירי הכרטיסים: 65 ₪

רכישת כרטיסים בקופת האופרה בטלפון 03-6927777

או באתר האופרה בכתובת www.usrael-opera.co.il

חליל הקסם

באכסדרת בית האופרה כשהילדים ישובים על שטיחים והמבוגרים מסביבם על כסאות

שלישי 26/6/2018 , 17:00

המופעים מיועדים לילדים בגילאי 3-8

מחירי הכרטיסים: 35 ₪

רכישת כרטיסים בקופת האופרה בטלפון 03-6927777

או באתר האופרה בכתובת www.usrael-opera.co.il

תיבת ההפתעות של מוצרט – שעת אופרה

באכסדרת בית האופרה כשהילדים ישובים על שטיחים והמבוגרים מסביבם על כסאות

משך המופע: כשעה

שבת 29/5/2018 , 17:00

המופעים מיועדים לגילאי 3-8

מחירי הכרטיסים: 35 ₪

רכישת כרטיסים בקופת האופרה בטלפון 03-6927777

או באתר האופרה בכתובת www.usrael-opera.co.il

שלושה ימים של חגיגת תרבות ההיפ הופ המבוססת על חמשת היסודות: גרפיטי, די ג'יינג, ראפ, ביטבוקס וריקוד

במהלך הפסטיבל יערכו סדנאות הפתוחות לקהל הרחב הכוללות גרפיטי, ביטבוקס, ראפ, יצירה, פופינג וברייקדאנס וסדנאות מקצועיות.

 בנוסף יערכו תחרויות ארציות נושאות פרסים בתחומי ההיפ הופ.

כמו כן, יתקיימו מדי יום מופעים שונים מעולמות ההיפ הופ, ביניהם מופע של פלד ומופע של ההרכב KGC, הופעות של ההרכבים המקומיים המוכשרים והמצליחים KMG, פמילי ביז ומבוא הדואדאים ומופע פלאש מוב ענק.

היפהופ צלם יובל אליאס (2)

אורחת מיוחדת בפסטיבל: Bgirl Paulina   מפולין.

5-7 יוני 2018, רובע ו' באשדוד

כל האירועים ללא עלות!

בתאריכים 5-7 ביוני 2018 יתקיים זו השנה השנייה פסטיבל VAV : פסטיבל היפ הופ ישראלי בינלאומי באשדוד.

גם השנה הפסטיבל ישלב את חמשת האלמנטים המרכיבים את תרבות ההיפ הופ: גרפיטי, די ג'יינג, ראפ, ביטבוקס וריקוד (ברייקדאנס, פופינג, לוקינג ועוד).

במשך שלושה ימים יערכו סדנאות הפתוחות לקהל הרחב המיועדות לכל המשפחה, וסדנאות אומן מקצועיות (Master Classes). הפעילויות בסדנאות עוסקות באומנויות שונות השייכות לתרבות ההיפ הופ: ביטבוקס, גרפיטי, ברייקדאנס ויצירה.

בנוסף מדי יום יתקיימו מופעים שונים מעולמות ההיפ הופ, ביניהם המופע של פלד והמופע של ההרכב KGC, הופעות של ההרכבים המקומיים המוכשרים והמצליחים KMG, פמילי ביז ומבוא הדואדאים, מופע פלאש מוב ענק  מופעי ספוקן וורד, ביט בוקס ועוד.

צילום רוקס רייט – פאולינה

דודי שובל – צילום ריק קוז

פרינגסטייל -היפ הופ קרדיט ODREY סיון אהרון (3)

הפלאש מוב שיתקיים ביומו הראשון של הפסטיבל, יערך בהובלת יוצרים מובילים מתחומי תרבות ההיפ הופ השונים, ויכלול ריקוד המוני הנועד לשתף את כל מבקרי הפסטיבל ויאפשר להם להתנסות בחוויה מעולם ההיפ הופ.

ביום האחרון של הפסטיבל יופיע ההרכב מבוא הדודאים, בו שלושה חברים :יובל ניאזוב, אלמוג גוזלן ועידן רז. הרכב הראפ האשדודי מוכר מאוד בסצנת הראפ הישראלית ומספר את סיפור חייהם של צעירים המגיעים ממקום של חוסר ואף מצוקה.

בין התחרויות בפסטיבל, תיערך השנה תחרות ייחודית של בי גירלז–  רקדניות ברייקדאנס – תחום שלא זוכה להכרה ולחשיפה בארץ, ורק התחיל לקבל הכרה בעולם על אף הפעילות הענפה שלו.  לרגל התחרות תתארח בפסטיבל BGIRLS PAULINA  מפולין שתשמש שופטת  בתחרות ותעביר סדנאות אמן בפסטיבל. פאולינה נחשבת לאחת הבי גירלז הטובות באירופה, עם סגנון ייחודי של תנועות מקוריות. פאולינה השתתפה וניצחה בעשרות פסטיבלים ברחבי אירופה ואף ניצחה באליפות עולמית לבי גירלז בסלובקיה וברד בול הפולני באטל.

בנוסף תתקיימנה תחרויות נוספות:  תחרות "קרבות ביטבוקס", תחרות ברייקדאנס, ותחרות המיועדת לקבוצות המורכבות מסגנונות שונים של "ריקודי רחוב".

הייחודיות של פסטיבל VAV היא בקידום תרבות היפ הופ לא מסחרית, אוטנטית אשר מעניקה מקום ליצירה לאמנים, ומנגישה ערכים של קהילה, אחדות ושוויון במרחב הציבורי. VAV   מאגד תחרויות מגוונות המשלבות את האלמנטים של התרבות, כמו ברייקדאנס, אולסטיילז ביטבוקס.

הפסטיבל מתקיים במסגרת 'מרחב יצירה אשדוד' , מטעם עירית אשדוד והחברה העירונית לתרבות, הפועל להנגשת תרבות ואמנות איכותית, תוך קידום אמנים מקומיים במרחב הציבורי ובקהילה.

את הפסטיבל מובילים יוצרים  אשדודיים מסצנת ההיפ הופ הארצית הפועלים על בסיס קבע והינם חלק אינטגרלי ממגוון פעילויות בתרבות ההיפ הופ בעיר: יעקב " פוטר" קרבץ מפיק בפסטיבל "VAV", רקדן ברייקדאנס מהטובים בישראל ובחו"ל, ליאור "הולידיי" קוגן, מפיק בפסטיבל "VAV"   ראפר רקדן, ומורה להיפ הופ, דודי שובל (הידוע בכינויו ONE LOVE  ), אמן גרפיטי וציורי קיר, רינט סו –היי חסנוב, המכונה "הנביא", אומן ראפ וברייקדאנס, יקטרינה  תיכונוב המכונה "קטיוחה" רקדנית ברייקדאנס וציירת ואלעד  "EBOX" רובק –ביטבוקסר.

הפסטיבל נקרא VAV על שם רובע ו' באשדוד, שם יתקיים הפסטיבל גם השנה ובו צמח הזרם העיקרי של רקדני הברייקדאנס וההיפ הופ בעיר. רובע ו' נמנה עם הרבעים הוותיקים באשדוד, וממוקם בצד המזרחי של העיר, שם מתגוררת אוכלוסייה הטרוגנית המורכבת מתושבים ותיקים לצד צעירים.

שיתוף הפעולה בין אמני ההיפ הופ לבין מרחב יצירה אשדוד, נוצר כחלק מהחזון של עיריית אשדוד ובראשה ראש העיר ד"ר יחיאל לסרי, להעצים אומנים מקומיים ואמני היפ הופ בפרט מתוך אמונה בתרבות ההיפ הופ שצמחה בעיר.

VAV פסטיבל היפ הופ ישראלי 2018

ימים שלישי-רבעי-חמישי, בתאריכים 5-6-7 ביוני (פירוט שעות בתכניית הפסטיבל)

רובע ו', רחוב דוב גור, אשדוד.

ללא עלות

קונצרט סיום עונה
על הקונצרט ינצח הצרפתי, דניאל קווקא, מטובי המנצחים בצרפת.

האנסמבל יארח את נגן קרן היער הישראלי, סער ברגר. הוירטואוזיות של נגינתו הפכה אותו לאחד האמנים המזוהים עם קרן היער העכשווי בעולם. בקונצרט יבצע ברגר יצירה של המלחין דן יוהס, שנכתבה במיוחד עבורו ועבור אנסמבל מודרן שבו הוא חבר.

עוד בתוכנית הקונצרט יצירות מאת אנטון ווברן, נינה שנק ופסקל דיספן.

16 ביוני, מוזיאון תל אביב לאמנות ב 20:30

17 ביוני, המרכז למוסיקה ירושלים משכנות שאננים ב 20:00.

אנסמבל המאה ה-21 יקיים את קונצרט סיום העונה בתאריכים 16 ביוני (מוזיאון ת"א לאמנות) וב-17 ביוני (המרכז למוסיקה, ירושלים). על הקונצרט ינצח המנצח הצרפתי, דניאל קווקא ויתארח בו נגן קרן היער, סער ברגר.

Saar Berger, Ensemble Modern, Frankfurt
יחצ מרומי

המנצח דניאל קווקא שהתארח בעבר על-ידי האנסמבל נחשב לאחד מטובי המנצחים בצרפת, ומרגיש בבית הן ביצירות עכשוויות והן ברפרטואר קלאסי. סער ברגר הוא נגן קרן יער ישראלי, חבר אנסמבל מודרן, מטובי ההרכבים למוסיקה עכשווית בעולם שהפך לאחד האמנים המזוהים ביותר עם קרן היער העכשווי. הוא מבצע בנגינתו את הנראה כבלתי אפשרי בוירטואוזיות ובקלילות ומלחינים מכל העולם כותבים עבורו יצירות.

בקונצרט יבצע סער  את היצירה Repercussions לקרן ואנסמבל קאמרי מאת המלחין דן יוהס. היצירה נכתבה במיוחד עבורו ועבור אנסמבל מודרן שביצע לראשונה את היצירה. היצירה זכתה בפרס אקו"ם להישג השנה לשנת 2015. בנוסף, יבצע סער את הצירה One's Song לקרן סולו מאת המלחינה הצ'כית, נינה שנק, שנכתבה בעבורו.
עוד בתוכנית הקונצרט: קונצ'רטו אופ. 24 מאת אנטון ווברן והיצירה 'קודה' מאת המלחין פסקל דיספן.

דן יוהס הוא מן הבולטים בין יוצריה של המוסיקה האמנותית בארץ. הוא זכה בפרסים רבים ביניהם פרס קוסביצקי של ספריית הקונגרס האמריקני בוושינגטון, אחד החשובים בעולם המוסיקה האמנותית. אנטון ווברן הוא מאבות השיטה הסריאלית-דודקפונית. יצירתו שתפתח את הקונצרט היא יצירה קלאסית שלא נס ליחה עד היום. דורות שלמים של מלחינים הלכו בעקבותיו ויצירתו נשמעת גם היום כקריסטל נוצץ.
פסקל דיספן, חתן פרס דן דוד, הוא תלמידם של קסנאקיס ודונטוני ומעריץ גדול של ווארז, מהקולות היחודיים והמקוריים של מלחיני צרפת.

דן יוהס קרדיט דודו בכר

אנסמבל המאה ה-21, נוסד בשנת 1991 על ידי המלחין דן יוהס וזמירה לוצקי. באנסמבל חברים 14 נגנים מהטובים בארץ, ומאז הקמתו נחשב האנסמבל לגוף המוביל בארץ בכל הנוגע לביצוע מוסיקה עכשווית. מיטב המנצחים והסולנים בארץ ובעולם מופיעים עם האנסמבל, והוא זוכה להערכה בינלאומית רבה. הדבר בא לביטוי בשיתוף פעולה יוצא הדופן של האנסמבל עם מנצחים וסולנים מחו"ל, ובהזמנות הרבות להופיע

במרכזים ובפסטיבלים בינלאומיים. אנסמבל המאה ה-21 קיבל באופן קבוע ציון "מצוין" בדירוג מנהל התרבות, וזכה בפרס לנדאו של מפעל הפיס על מצוינות בביצוע מוסיקה.
בשנת 2005 הקים האנסמבל מרכז למוסיקה ואמנות עכשווית ביפו – "התיבה", שמשמש כמפגש להפקה וביצוע של מוסיקה אמנותית בסגנונות מגוונים, ומאגד מופעים רב-תחומיים כמו מחול, סרטים, וידאו, טכנולוגית מחשבים ועוד. מרכז "התיבה" משתף פעולה עם מרכזים חשובים נוספים באירופה ביניהם, מרכז פומפידו בפריז, המרכז האלקטרוני-ניסיוני בפרייבורג ואחרים.

אנסמבל המאה ה-21, קונצרט מס' 6, אחרון לעונה
מוצ"ש 16.6, מוזיאון ת"א לאמנות בשעה 20:30
יום ראשון 17.6,  המרכז למוסיקה ירושלים, משכנות שאננים בשעה 20:00
מנצח דניאל קווקא
סולן סער ברגר, קרן יער.
בתוכנית:
אנטון ווברן קונצ'רטו אופ. 24
דן יוהס, Repercussions לקרן ואנסמבל קאמרי
נינה שנק One's Song לקרן סולו
פסקל דיספן קודה
כרטיסים
תל אביב –  מחיר כרטיס: 110 ₪. סטודנט: 55 ₪. טלפון לרכישה: 03-6077070
ירושלים –  מחיר כרטיס: 40-60 ₪. מספר טלפון לרכישה: 02-6241041

Israel Contemporary Players, 6^th and Final Concert for the Season
Saturday 16.6 at Tel Aviv Museum of Art, 20:30
Sunday 17.6 at Jerusalem Music Centre,  20:00
Conductor: Daniel Kawka
Horn: Saar Berger
Program:
Anton Webern Concerto op. 24
Dan Yuhas Repercussions for Horn and Ensemble
Nina Šenk  One's Song for Horn Solo
Pascal Dusapin Coda
Tickets
Tel Aviv – 110 NIS. Students: 55 NIS. 03-6077070
Jerusalem – 40-60 NIS 02-6241041

הַסּוֹחֵר מִוֶּנֶצִיָּה 

עפ"י וילאם שקספיר

עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז

האקדמיה לאמנויות המופע, תל אביב

יום חמישי 24.5 בשעה 21:00

מוצ"ש 26.5 בשעה 20:30

יום ו' 22.6 בשעה  21:00  

מוצ"ש 23.6 בשעה 21:00  

הסוחר מונציה- קרדיט טלי יצחקי

הסוחר מוונציה בעיבודו ובימויו של אברהם עוז משלב את עלילת הקומדיה הקלאסית של שקספיר עם נושאים מרכזיים בחיינו כיום: משנאת האחר והזר, לאומיות וגזענות ובעיית הפליטים ועד ליחסי הון-שלטון ושלטון-תקשורת. בהפקה מודרנית וקצבית זו מוצגת הרפובליקה המסחרית התוססת של וונציה כאולם בורסה מודרני סואן והאי בלמונט, שאינו רחוק משאונה של ה"סיטי" הוונציאנית, כמשכנם היוקרתי של אנשי העלית הכלכלית והשלטונית של הרפובליקה.

עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז, עיצוב תפאורה: טל יצחקי

עיצוב תלבושות: טימותיאו קורלי, מוסיקה מקורית והדרכה מוסיקלית: יובל מסנר

כוריאוגרפיה ותנועה: רן בן-דרור, תאורה: ניזאר ח'מרה

המשתתפים: סוהיל חדד; דן תורג'מן; אביאל שיליאן; הדר לוין; מירב חזן; קורין סויסה/ניסנה מולוק; דניאל גרטמן/אורטל ארבל/למיס עמר; אמיר לביא; רבקה אזמרלדה תלחמי; ג'וש שגיא; דנה אילן; ניהאד רדא/צורי זערור/טל-אור פישלר; הראל סעיד

לפני ההצגות שיחה עם הבמאי על "שיילוק – סטראוטיפ אנטישמי או מבשר הקפיטליזם המודרני"?

מתגובות הקהל והביקורת:

"מומלץ בחום" עקיבא אלדר, קול ישראל, רשת ב'

"שיילוק של סוהיל חדד הוא מלאכת מחשבת של מורכבות, של גוונים וגווני גוונים. לכו לראות את השיילוק הזה. לא תשכחו אותו". פרופ' נסים קלדרון, אוניברסיטת בן-גוריון

"שיילוק של סוהיל חדד, הוא הטוב בו צפיתי מעולם: אינו מנסה להפוך את שיילוק לסטראוטיפ, כמו אל פצ'ינו; או לדמות פאתטית, כמו אוליבייה; הוא משחק אותו באורח טבעי ומושלם… זהו, לטעמי, סימן של שחקן גדול". פרופ' לינדה בן-צבי, החוג לתיאטרון, אוניברסיטת ת"א

"העיבוד האינטליגנטי והמבריק של עוז אינו פוסח על הטקסטים המושחזים והנפלאים של שייקספיר, פלפולי וחידודי הלשון, השנינות והחכמה. השילוב והמינון הנכון בין עכשיו ואז, גורם לך להיות מרותק. אין רגע דל." רותי קינן , מבקרת תיאטרון, פורום אירוע תרבות ואמנות "דעת קהל"

"ככה מעבדים קלסיקה מרוחקת, להצגה חכמה, מחכימה, מבדרת ושואלת שאלות, ויוצרת מבע תיאטרוני רלוונטי, שאינו מציב מראה רק בפני המציאות, אלא גם בפני הז'אנר עצמו וז'אנרים סמוכים לו"

רקפת ידידיה, מבקרת תיאטרון

הסוחר מונציה, האקדמיה לאמנויות המופע, בית אלפא 13, תל אביב.

מחיר כרטיס: 80 ₪, 50 ₪ לסטודנטים, חיילים וגימלאים.

תאריכים:

יום חמישי 24.5 בשעה 21:00

מוצ"ש 26.5 בשעה 20:30

יום ו' 22.6 בשעה  21:00

מוצ"ש 23.6 בשעה 21:00

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

https://www.eventer.co.il/user/acmofa

תיאטרון האקדמיה לאמנויות המופע

הסוחר מונציה

הבחורים בדלת ממול

השפעת קרני גמא על ציפורני חתול

לא אשנא (ג'סאן עבאס)

כל ההצגות מתקיימות בתיאטרון ברחוב אלפא 13 בתל אביב

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

https://www.eventer.co.il/user/acmofa

הַסּוֹחֵר מִוֶּנֶצִיָּה 

עפ"י וילאם שקספיר

עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז

האקדמיה לאמנויות המופע, תל אביב

יום חמישי 24.5 בשעה 21:00

מוצ"ש 26.5 בשעה 20:30

יום ו' 22.6 בשעה  21:00  

מוצ"ש 23.6 בשעה 21:00  

הסוחר מוונציה בעיבודו ובימויו של אברהם עוז משלב את עלילת הקומדיה הקלאסית של שקספיר עם נושאים מרכזיים בחיינו כיום: משנאת האחר והזר, לאומיות וגזענות ובעיית הפליטים ועד ליחסי הון-שלטון ושלטון-תקשורת. בהפקה מודרנית וקצבית זו מוצגת הרפובליקה המסחרית התוססת של וונציה כאולם בורסה מודרני סואן והאי בלמונט, שאינו רחוק משאונה של ה"סיטי" הוונציאנית, כמשכנם היוקרתי של אנשי העלית הכלכלית והשלטונית של הרפובליקה.

הסוחר מונציה- קרדיט טלי יצחקי

עיבוד, תרגום, בימוי ועריכה מוסיקלית: אברהם עוז, עיצוב תפאורה: טל יצחקי, עיצוב תלבושות: טימותיאו קורלי, מוסיקה מקורית והדרכה מוסיקלית: יובל מסנר, כוריאוגרפיה ותנועה: רן בן-דרור, תאורה: ניזאר ח'מרה

שחקנים:  סוהיל חדד; דן תורג'מן; אביאל שיליאן; הדר לוין; מירב חזן; קורין סויסה/ניסנה מולוק; דניאל גרטמן/אורטל ארבל/למיס עמר; אמיר לביא; רבקה אזמרלדה תלחמי; ג'וש שגיא; דנה אילן; ניהאד רדא/צורי זערור/טל-אור פישלר; הראל סעיד

לפני ההצגות שיחה עם הבמאי על "שיילוק – סטראוטיפ אנטישמי או מבשר הקפיטליזם המודרני"?

הסוחר מונציה, האקדמיה לאמנויות המופע, בית אלפא 13, תל אביב.

מחיר כרטיס: 80 ₪, 50 ₪ לסטודנטים, חיילים וגימלאים.

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר: https://www.eventer.co.il/user/acmofa

—————————————

ג'סאן עבאס

 לא אשנא

על פי   עזאלדין אבו אל עייש

יום חמישי,  7.6 ב-21:00 

ד"ר עזאלדין אבו אלעיש, המכונה "הרופא מעזה", כבש את הכותרות ונגע בלבבות העולם כולו בעקבות הטרגדיה האיומה שעבר. ב-16 בינואר 2009 נהרגו שלוש בנותיו ואחייניתו משני פגזים של טנק במבצע "עופרת יצוקה" בעזה. ההצגה מתארת את חייו יוצאי הדופן של אבו אל עייש, רופא פלסטיני בעל תואר מהרווארד, שנולד וגדל במחנה הפליטים ג'בליה ברצועת עזה, עבד תקופה ארוכה בישראל, והפך לסמל ג'סאן עבאס המגלם את דמותו    ד"ר עזאלדין אבואלעיש מתאר  את סיפור חייו המיוחד בעזה  עבודתו בישראל ונסיעותיו בעולם, עד האירוע הטרגי, במבצע משחקי מעורר השתאות, ומעביר מסר של אהבה ושלום נגד כל הסיכויים.

לא אשנא-ג'סאן עבאס-קרדיט אר'לה הצמצם הבוער

בימוי : שי פיטובסקי, דרמטורגיה : שחר פנקס, מוסיקה: הילית רוזנטל, עיצוב במה ותלבושות: ניב מנור, עיצוב תאורה : זיו וולושין. משחק: ג'סאן עבאס

"זהו תאטרון שבענוותו ובישירות שלו מזהיר שהעופרת עדיין יצוקה, והוא מציב בפנינו את אותה שאלה שהופנתה אל עז א-דין אבו אלעיש, כדי שנענה, כל אם וכל אחות וכל בת, כל אב ובן ואח, כל חייל וקצין – שכמוהו גם אנחנו  – לא נשנא. ,  צבי גורן אתר הבמה

"ג'סאן עבאס הוא שחקן נדיר, עוצמתי, כריזמתי ובעל נוכחות בלתי רגילה. הוא כובש את הקהל כבר מהדקות הראשונות בקולו העמוק, באמינותו, באיפוק שהוא מגלה, ברגישות שבה הוא מגיש את הסיפור, בהומור הדק ובאמונה שיכול להיות כאן טוב יותר. עבאס פשוט נוגע ללב ומתחשק לך לחבק אותו. לאורך כל ההצגה הוא נודד עם מזוודה בין המקומות, בארץ ובעולם, שמסמלים את ציוני הדרך בחייו."

"זה אינו סיפור קל. זו אינה הצגת בידור למרות שמככב בה שחקן קומי. בהצגה הזו צריך לפתוח את הלב ואת הראש. בדיוק בשביל הצגות כאלה קיים התיאטרון." ירמי עמיר, מגפון

לא אשנא, האקדמיה לאמנויות המופע, בית אלפא 13, תל אביב.

מחיר כרטיס: 80 ₪, 50 ₪ לסטודנטים, חיילים וגימלאים.

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

https://www.eventer.co.il/user/acmofa

—————————————–

 הבחורים בדלת ממול

יום רביעי, 13.6 ב-20:30

יום חמישי,  14.6 ב-20:30

יום שישי,  15.6 ב-21:30

מוצ"ש 16.6 ב-21:00

אירוע תיאטרוני מיוחד של תיאטרון אימרסיב, המזמין את הקהל לתוך מציאות חייהן של הדמויות.  הקהל פוגש את החבורה בבר, ומוזמן לדירת המגורים שלהם להשתתף במסיבה שהם עורכים לג'קי.
ההצגה מבוססת על מחזה אמריקאי שזכה בפרסים רבים, ונחל הצלחה עצומה בכל פעם שהועלה, גם בארץ. הביצוע המיוחד והאינטימי של ההצגה הזו נותן לה מימד חדש ועצמתי. חווית מפגש מלא השראה.
ארנולד, לוסיין, נורמן וברי. גרים בדירה רגילה לגמרי.  נורמן ולוסיין הם מאותגרים ברמת תפקוד בינונית, ארנולד הוא גבולי עם נטייה קשה לדפרסיה וברי מוגדר כסכיזופרן. ארבעתם נמצאו ע"י הגורמים המטפלים כמתאימים להשתלב בקהילה במסגרת דירה משלהם, ועליהם לתפקד בעצמם ולהתמודד עם בורותה וזרותה של האוכלוסייה הבריאה שבשכנותה הם גרים. מדריך הקבוצה, ג'ק, מצליח לבנות קשר של אמון עם הבחורים, עד לרגע בו הוא מודיע להם שהחליט לעזוב אותם לטובת עבודה אחרת.

הבחורים בדלת ממול- כלנית כץ-קרדיט יחצ

מאת: טום גריפין , נוסח עברי: גדי ענבר, בימוי : דור פלס, עיצוב חלל ותלבושות : טל יצחקי
עיצוב תאורה :  ניזאר ח'מרה, פסנתר: בן שלמה ערב, משתתפים: הדר לוין, שגיא קרישר, דניאל  מושס, ניר לנדמן, כלנית כץ, טלאור פישלר, ליאור ביטון, ראובן טייכמן, רימון איצקוביץ', ארז פלוטניקוב, אננדה לי טיק

הבחורים בדלת ממול , האקדמיה לאמנויות המופע, בית אלפא 13, תל אביב.

מחיר כרטיס: 80 ₪, 50 ₪ לסטודנטים, חיילים וגימלאים.

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

https://www.eventer.co.il/user/acmofa

———————————————-

השפעת קרני גמא על ציפורני חתול

יום ה' 28.6 ב-21:00  – לילה לבן  

אחרי ההצגה, מהשעה 23:00 – מתקיים באקדמיה ליל יצירה, אפשר לבוא לצייר, לשיר ולהשתתף במפגש עם שחקניות ההצגה ושחקנים נוספים.

ובנוסף לשתות בבר הארנב הלבן

יום ו 29.6 ב-21:30

מוצ"ש 30.6 ב-21:00

טילי היא ילדה מופנמת, בבית ספר צוחקים עליה, בבית היא חיה עם אחותה המתבגרת רות ועם אמא שלה ביאטריס, שלא מצליחה לנהל את הבית, וכישורי ההורות שלה מפוקפקים. האם מפרנסת את עצמה ואת הבנות שלה מטיפול בדיירים שהם חולים סופניים. רות, הבת המתבגרת, מורדת בכל, ונראה שהיא הולכת באותו מסלול עצוב של אימא שלה. ביאטריס לא יוצאת כמעט מהבית המבולגן שלהם, אבל היא מדברת בטלפון עם מר גודמן – אחד המורים של טילי שמודאג מהחיסורים התכופים שלה מבית הספר, שביאטריס היא שאחראית להם. טילי מוצאת מפלט דווקא בשיעורי המדע. המורה שלה נתן לה ארנב, שביאטריס מאיימת להרדים, והיא עסוקה בניסיונות מדעיים. בשנות החמישים של המאה העשרים נראה המדע כהבטחה גדולה לאושר. הגילויים על האטום ועל הגנטיקה מקסימים ושובים את דמיונה של טילי, כמו של העולם כולו באותם ימים, ונראה שאולי באמצעות המדע צפוי לטילי עתיד טוב יותר.

השפעת קרני גמא על ציפורני חתול- קרדיט יחצ

מאת: פול זינדל, עברית: יעקב שבתאי, בימוי: דור פלס, וידיאו ארט: קורין בלמור סוויסה
תפאורה: טלי יצחקי, תלבושות: נעה דותן וטלי יצחקי, תאורה: ג'ודי קופפרמן, עריכה מוסיקלית: יובל מסנר, הדרכת תנועה: רן בן-דרור, משתתפות: הדר לוין, כלנית כץ, גל ברמלי/ דניאל חמלניק, רות פרחי/ אור דגן

מחיר כרטיס: 80 ₪, 50 ₪ לסטודנטים, חיילים וגימלאים.

להזמנת כרטיסים  בתיאטרון 03-9400333 או 050-7220783

קישור לרכישת כרטיסים באתר:

https://www.eventer.co.il/user/acmofa

חמסה חמסה חמסה בפסטיבל ישראל

משפחת אלייב עם הופעת אורח של לירז צ'רכי, מופעי פרפורמנס של בוגרי בית הספר לתיאטרון חזותי בהשראת העבודות בתערוכה, מפגש בלתי פורמלי עם אוצרי התערוכה על חמסות פולקלור ומאגיה

יום חמישי, 31/5/18 בין השעות 20:00 – 23:00,

המוזיאון לאמנות האסלאם

הכניסה חינם!

חמסה חמסה חמסה, טפו טפו טפו, חמסה עליך, חמסיקה ועוד. המוזיאון לאמנות האסלאם מארח במסגרת פסטיבל ישראל, ערב מיוחד שכולו לחשים, קמעות והגנה מפני עין הרע בהשראת התערוכה ״חמסה חמסה חמסה״ המוצגת במוזיאון.

במסגרת הערב תתקיים הופעה של משפחת אלייב עם הופעת אורח של לירז צ'רכי.  אלייב, חמולה בוכרית של 3 דורות, 6 נגנים שחיים ונושמים את המוזיקה מבטן ולידה, ייקחו את הקהל למסע מוזיקלי ללב האמונות, המנהגים הפולקלור של טג'יקיסטן. בהרכב משתתפים 3 דורות של משפחת אלייב.

לירז צ'רכי. צילום רונן פדידה

משפחת אלייב. קרדיט עליזה אשכנזי חיון

ההרכב של משפחת אלייב, נוסד בשנת 1970 בטג'יקיסטן.מאז שעלו לארץ הופיעו בטלוויזיה בתוכניות מוסיקה, בפסטיבלים רבים בארץ ובחו"ל שיתפו פעולה עם אמנים בהם: מיקי גבריאלוב, תמיר מוסקט, ריטה, ירדנה ארזי, דודו טסה ועוד רבים אחרים. בשנתיים האחרונות הם מופיעים ברחבי העולם בפסטיבלים יוקרתיים בהםRoskilde festival, pohoda festival Krakow Jewish culture festival, paleo , globalica, womad ועוד רבים נוספים.

לירז צ'רכי – זמרת ושחקנית מוערכת יצרה פרויקט מוזיקלי המשלב בין מוזיקה  איראנית משנות ה 60-70- לבין ביטים ומוזיקה אלקטרונית עכשווית. הפרויקט כולל קאברים ושירים מקוריים אותם הלחינה וכתבה לירז יחד עם אמנים איראניים. בדומה לסיפורה האישי גם הפרויקט נע בין צלילים מלנכוליים לבין מקצבים מהירים ורקידים במעטפת של סימפולים וביטים אלקטרוניים מידי ביי ריג׳וייסר.

עוד באירוע, בוגרי בית הספר לתיאטרון חזותי יציגו חמש עבודות פרפורמנס מקוריות המתכתבות עם העבודות המוצגות בתערוכה "חמסה חמסה חמסה". בין העבודות:  "חיבוקים, בלי עין הרע, חיבוקים", "קמיעה – בית מלאכה קטן לקמיעות" ועוד. לצד הפרפורמנס ייפגשו המבקרים את אוצרי התערוכה, אמנים ומעצבים שונים המציגים בתערוכה למפגש בלתי פורמלי על חמסות, אמנות עממית, פולקלור ומאגיה של ישראל 2018.

אמני פרפורמנס: ענת בוסקי, הודי בן עמי, נינה טראוב, סיאה פרמינגר, יסמין שטיינמץ.

אוצרי ומפיקי הפרפורמנס: מאיה לוי, מטר פרשיץ, ביה"ס לתיאטרון חזותי

המוזיאון לאמנות האסלאם       

רחוב הפלמ"ח 2 ירושלים

טלפון: 02-5661291

www.islamicart.co.il

שעות פעילות המוזיאון:

שני – רביעי : 10:00- 15:00

חמישי: 10:00- 19:00

שישי – שבת: 10:00 – 14:00

התזמורת הקאמרית הישראלית גאה להציג

"כחול אדום לבן"

לכבוד חגיגות שנת ישראל-צרפת התזמורת הקאמרית הישראלית תנגן ממיטב המלחינים הצרפתיים בהם "קברו של קופרן" מאת ראוול, את "השור על הגג" מאת מיו בגרסה לכינור סולו ותזמורת ואת סימפונית פריז הראשונה של היידן.

bei jeglicher Veroffentlichung bitte Bildautor – Julia Wesely hinzufugen!

"קברו של קופרן" מאת המלחין מוריס ראוול.

ראוול החל לחבר סדרה זו של שישה קטעים לפסנתר בשנת 1914 והשלימה כשלוש שנים מאוחר יותר. היא נועדה, להוות סדרה של קטעים לזכרם של חברים חיילים, אשר מצאו את מותם במלחמת העולם הראשונה ואמנם בראש כל פרק רשם את שמו של ידיד לו הוקדש: את הפרלוד הקדיש לזָ'אק שָרְלוֹ, הפוּגָה לזָ'אן גְרוּפִּי, הפוֹרְלָאן לגבריאל דֶלוּק, הרִיגוֹדוֹן לאחים פְּייֶר ופסקל גוֹדֶן, המנואט לז'אן דרייפוס והטוֹקָטָה למוסיקולוג הנודע ז'וֹזֶף דְה מָרְלְיָאב. בשנת 1919 ראוול תזמר ארבעה מתוך פרקי היצירה להרכב תזמורתי מצומצם יחסית.

"השור על הגג" מאת רְיוּס מִיו

כנצר למשפחה יהודית-צרפתית עתיקה, נאלץ מִיוֹ, בשנת 1940, להימלט מצרפת עם משפחתו. לאחר שהייה קצרה בספרד, התיישב בארה"ב, שם הוקסם מן המקצבים ומן ההרמוניות של הג'אז. את הזדהותו העמוקה עם הציונות ועם ישראל, הביע ברבות מיצירותיו ומכתביו, ובשנת 1952 ביקר בישראל, לרגל ביצוע הבכורה של האופרה שלו "דוד". בשנים 1918-1917, מיו שהה בברזיל כמזכירו של הסופר הצרפתי פּוֹל קְלוֹדֶל,  והוקסם מן המקצבים של המוסיקה העממית הברזילאית, מן העליצות המשכרת של הקרנבל. ביצירתו "השור על הגג", משנת 1919, ניכרות  היטב השפעות אלה. היצירה מושתתת על כתריסר נעימות ברזילאיות והן קשורות זו לזו, בנושא מקורי של מיו.

סימפוניה מס' 82, ב-דו מז'ור, ("הדוֹב"), פראנץ יוזף היידן

המוזיקה של היידן הייתה ידועה ואהובה, בפאריס, מאז שנות ה60 של המאה ה-18, כאשר אחדות מן הרביעייה שלו בוצעו שם לראשונה. בתחילת שנות השמונים, הוקם הרכב תזמורתי חדש, מטעם ארגון הקונצרטים האולימפיים בפריס, ובשנת 1785, התזמורת הזמינה, מהיידן, שש סימפוניות (מס' 87-82, המוכרות היום בכינוי "סימפוניות פריס"), כשהם מציעים לו 25 מטבעות לואיס מזהב עבור כל סימפוניה – סך כולל של כמעט 60,000 דולרים על השער בימינו. סימפוניות פריס, של היידן, זכו מיד להצלחה מסחררת.  כתב: עופר טוריאל

כחול אדום לבן:

ראוול: "קברו של קופרן"

וייטן: קונצרטו לכינור מס' 5 בלה מינור, אופ' 37

מיו: "השור על הגג"

היידן: סימפוניה מס' 82 בדו מזור, "הדוב"

מנצח: אריאל צוקרמן

כינור: בינימין שמידט (אוסטריה)

Ariel Zuckermann High Res 2 – credit Felix Broede

תאריכים:

12.6 יום שלישי בשעה  19:00 מוזיאון תל אביב רקאנטי

13.6 יום רביעי בשעה  20:00, בשעה 18:30 – 19:30 תתקיים הרצאה מאת אלינא גורביץ' "היידן בפריז", הפסקה של חצי שעה,  וב 20:00 יחל הקונצרט, במוזיאון תל אביב רקאנט

מחיר: 90-185 ₪

לרכישת כרטיסים: אתר: http://ico.co.il | טלפון: 03-5188845

התרנגולים שלי

תערוכה חדשה לאמנית אסתר הלפרין

במסגרת העונה הישראלית לעיצוב, חולון

אוצרת: אריאלה ברנדר

גלריה חנקין בחולון

פתיחה: 7.6.18 בשעה 19:30

נעילה: 15.8.18

התרנגולים שלי צילום רן ארדה (2)

"הנטייה האנושית לראות בבעלי החיים הלא אנושיים את עצמנו, היא חלק מנטייה רחבה יותר, לראות בדמותנו כל דבר לא אנושי. תמיד נמשכתי והתחברתי לתרבות האתנית על צורותיה הקדמוניות המאופיינות בנאיביות ובקשר עמוק לדימויים מעולם בעלי החיים. כל  פסל שאני יוצרת מכיל במשהו את קודמו ואת זה  שיוצר אחריו. מתוך קשר ישיר לטבע ולסביבה אני מאמצת חופש איקונוגרפי אישי" כך מספרת האמנית אסתר הלפרין את עבודתה.

אסתר הלפרין תציג את התערוכה "התרנגולים שלי" שתפתח בגלריה חנקין בחולון ב-7.6.18 בשעה 19:30 בבוקר ותמשך עד ל-15.8.18.

בתערוכה יוצגו פסלי תרנגולים המייצגים את החברה במבט הומוריסטית ומביעים בבואה של התנהגות אנושית.  באמצעות ההבעות השונות של התרנגולים הפסלים מאופיינים במצבים התנהגותיים שונים. תרנגול מבויש או תרנגול מתנשא. בעלי החיים שאולים מן המציאות המוכרת לצד מציאות דמיון האמנית.

העבודות שגובהם הממוצע הוא כמטר נוצרו מחוסר גס וללא עזר במכשירם, רק על ידי עבודה של חוליות בלבד ואינם עוברות זיגוג ונשמרות במצבן הטבעי. הפסלים הם גושיים ומסיבים ומועברת בהם תחושת יציבות ואיתנות.

גלריה ע"ש חנקין

רחוב חנקין 109,חולון,

טלפון: 035590021

שעות פתיחה:

א-ה 13:00-10:00, 19:00-16:00

שישי 13:00-10:00

שבת 14:00-10:00

הכניסה לגלריה הינה ללא תשלום

טוב כל אחד יודע שאספרסו זה נספרסו, אז הנה לכם כמה טיפים לרענן את הקיץ ולשקשק אותו עם נספרסו

נספרסו חושפת שתי תערובות קפה במהדורה מוגבלת המיועדות לקפה קר בהשראת מתכונים איטלקיים

פיקניק בפארק, מסיבת גג פרועה או אתנחתא קלה על כיסא נוח בבריכה- כל אחד מדמיין אחרת את רגע הקיץ המושלם שלו, אבל יש רגע אחד שמוסכם על רבים מאיתנו כרגע הקיץ האולטימטיבי- הרגע של שתיית קפה קר מרענן ואיכותי. כדי להבטיח קיץ מושלם לאוהבי הקפה האיכותי, משיקה נספרסו שתי תערובות קפה חדשות בהשראת מתכונים איטלקיים למשקאות קפה קר.

התערובות החדשות שואבות השראה משני מתכוני קפה קר אהובים באיטליה. Ispirazione Salentina, תערובת עם תווים מודגשים, אך מאוזנת, בעלת מרקם חלק ו Ispirazione Shakerato, תערובת עוצמתית עם תווי קקאו.

להעצמת חוויות הקיץ, משיקה נספרסו מארז להכנת קפה קר הכולל 2 כוסות מתכונים VIEW, 2 מכסי סיליקון שהופכים כל אחת מהכוסות לשייקר לשיקשוק אופטימלי של המשקה ומגש קוביות קרח מהודר מסיליקון (מחיר המארז: 95 ₪, ברכישה של 5 שרוולים ומעלה תינתן הטבה לרכישת המארז ב 65 ₪).

כמו כן משיקה החברה מוצר ייחודי- בקבוק אישי לנשיאת קפה קר Nomad עם קשית מובנית (מחיר הבקבוק: 79 ₪, ברכישה של 5 שרוולים ומעלה תינתן הטבה לרכישת הבקבוק ב 49 ₪).

תערובות קפה בהשראה איטלקית

Ispirazione Shakerato

תערובת פולי קפה מורכבת מ 100% ערביקה מגוואטמלה, אתיופיה ומדינות נוספות. התערובת נוצרה בהשראת המתכון האיטלקי הידוע לקפה קר, Café Shakerato. תערובת הקפה הינה בעלת גוף מלא, עם  תווי תבלין ארומטיים, המשתלבים עם תווי קלייה. שקשקו אספרסו וקרח ותהפכו את הקפה שלכם למשקה מרענן, אלגנטי, בעל גוף מלא ומוקצף. קצף הקפה, סמיך וזהוב, מעניק טעם מתקתק ומעודן לקפה מרענן ועשיר בטעמים.

המלצת הגשה: אספרסו (40 מ"ל), ריסטרטו (25 מ"ל)

מתכון לקפה קר שקרטו, עוצמתי ומעורר כמו ברומא
כפית סוכר בכוס לונגו
40 מ"ל אספרסו
3 קוביות קרח (90 גרם)
לשקשק במרץ !

Ispirazione Salentina
תערובת פולי קפה מזן רובוסטה וערביקה מאוגנדה, אתיופיה ומדינות נוספות. התערובת בהשראת המתכון האיטלקי הידוע לקפה קר, ,Café alla Salentina הפופולארי בדרום המדינה ומורכב ממנת אספרסו, קרח וחלב שקדים. תערובת עוצמתית אך הרמונית. בזכות פולי הרובוסטה נחשפות ארומות אגוזיות עשירות ותווים עציים. התוספת של חלב השקדים מוסיפה מתיקות נעימה ומרקם קרמי קטיפתי למשקה אהוב זה.

המלצת הגשה: אספרסו (40 מ"ל), ריסטרטו (25 מ"ל)

מתכון לקפה קר בדיוק כמו ששותים בסלנטינה…..
2 קוביות קרח גדולות בכוס לונגו
30 מ"ל חלב שקדים
5מ"ל מי סוכר
25 מ"ל אספרסו
לערבב ולשכוח מהחום

עלות שרוול קפה, 10 קפסולות: 25.5 ₪

למתכונים נוספים לקפה קר כנסו לאתר המתכונים של נספרסו:

https://www.nespresso.com/recipes/il/he/search/tag–iced-coffee-recipes.html

הקנטטה הדרמטית מאת הנדל

"אצ'י, גלתיאה ופוליפמו"

תבוצע לראשונה  בישראל על ידי תזמורת הבארוק ירושלים

תזמורת הבארוק ירושלים

יזהר קרשון, מנצח

שקד בר – גלתיאה (מצו–סופרן)

קלייר מגנאג'י – אצ'י (סופרן)

דניס סדוב – פוליפמו (בס)

יום ג', 26.6.2018 בשעה 20:00 – אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב

יום ד', 27.6.2018 בשעה 20:00 – ימקא הבינלאומית, ירושלים

שבת, 30.6.2018 בשעה 13:00 – הכנסייה היוונית אורתודוקסית, חיפה

הסיפור המיתולוגי על אסיס, גלתיאה ופוליפמוס מתוך המטמורפוזות של אובידיוס, הצית את דמיונם של אמנים ויוצרים רבים לאורך ההיסטוריה והוא מהווה נושא ליצירות אמנות רבות ברנסנס ובבארוק, בראשם הפרסקו המרשים של רפאל בוילה פרנזינה ברומא.

האופרה "אסיס וגלתיאה" מאת הנדל זכתה כבר בישראל למספר ביצועים אולם פרשנותו הראשונה של הנדל לסיפור המיתולוגי, הקנטטה הדרמטית שחיבר ב-1708 כששהה באיטליה, עדין לא בוצעה על בימותינו. תזמורת הבארוק ירושלים תביא את היצירה, שניתן לראות בהיקפה ובאופייה למעשה אופרה קטנה, לראשונה לקהל בקונצרט סיום העונה.

על-פי המיתוס, פוליפמוס הוא קיקלופ (יצור מפלצתי ענק בעל עין אחת הממוקמת במרכז המצח) המתאהב בנימפת-הים גלתיאה, אך היא אוהבת את אסיס, רועה הצאן. פוליפמוס הקנאי אינו יכול לשאת את סירובה של גלתיאה. הוא מפתיע את הזוג המאוהב בעודם מתחבקים, ומתוך זעמו האדיר משליך עליהם סלע גדול ומוחץ את אסיס למוות. גלתיאה, נימפה בת-אלמוות, הופכת את גופו המת של אהובה לנהר הזורם אל הים, וכך מתאחדים השניים שוב לנצח. על-פי המיתוס זהו מקור היווצרו של נהר אצ'י, הזורם למרגלות הר הגעש אתנה בסיציליה.

היצירה כוללת שלושה תפקידים של שלוש דמויות הסיפור: אצ'י (השם האיטלקי לאסיס), זמר סופרן הגברי, שבמקור הושר על ידי קסטרטו (סריס) וירטואוז; גלתיאה, זמרת מצו-סופרן; ופוליפמו, זמר באס.

כל התפקידים וירטואוזיים מאוד, אך התפקיד של פוליפמו ראוי לציון מיוחד. הוא כתוב באופן יוצא דופן ו"לא-אנושי", כמו הדמות עצמה. בנוסף לווירטואוזיות ה"רגילה" שבה מצטיין התפקיד, הוא דורש גם מנעד ווקאלי עצום (שתי אוקטבות וקווינטה), וקפיצות לא סבירות מהצלילים הגבוהים ביותר ועד לנמוכים ביותר, אשר מותירים את המאזינים בתחושה של הלם.

לביצוע היצירה חוברים לתזמורת זמרת הסופרן קלייר מגנאג'י שביצעה את היצירה באירופה ותשיר את תפקידו של אצ'י; זמרת הסופרן שקד בר בתפקיד גלתיאה ודניס סדוב, בתפקיד פוליפמו.

שקד בר, סופרן , יחצ

קלייר מגנאג'י, סופרן , יחצ

היצירה, שנכתבה על ידי הנדל בגיל 23, עוד לפני שהגיע ללונדון, היא יצירה נועזת ואקספרסיבית ולתפקידים התזמורתיים תפקיד מכריע בקידום העלילה.

מחירי הכרטיסים: 120-160 ₪. מחירים מיוחדים לגימלאים, סטודנטים, ילדים, וזכאי הנחות.

לרכישת כרטיסים: 02-6715888, https://cartis.jbo.co.il/announce/56003,

הפקת ענק הכוללת מעל 100 אמנים,  שלובה בטכנולוגיות ואפקטים מיוחדים, משלג אמיתי שיורד על הבמה ועד לפעלולי תאורה מרהיבים. במופע מרחפים אמני הלהקה בוירטואז'יות מעל הבמה לצלילי המוסיקה של צ'ייקובסקי.

23.7.18-4.8.18 בישראל

באמצע הקיץ הישראלי יהפכו מיטב האולמות בישראל לזירה חורפית מדהימה במסגרת סיבוב ההופעות של התיאטרון הלאומי הרוסי על הקרח של סנט פטרסבורג שיעלו את המופע  "מפצח האגוזים על הקרח". במופע  צפו עד כה מיליוני צופים מרחבי העולם וכעת הוא מגיע לראשונה לישראל.  סיבוב ההופעות יתקיים בין התאריכים 27.3.18-4.8.18 ובמסגרתו יועלו 12 הופעות ב 5 ערים ברחבי הארץ: תל אביב, באר שבע, ירושלים, חיפה ורחובות.

"מפצח האגוזים" הינו הפקת ענק לכל המשפחה הכוללת מעל 100 אמנים, שלובה בטכנולוגיות ואפקטים מיוחדים, משלג אמיתי שיורד על הבמה ועד לפעלולי תאורה מרהיבים. במופע מרחפים אמני הלהקה בוירטואז'יות מעל הבמה לצלילי המוסיקה של צ'ייקובסקי. המופע בתל אביב יהיה בליווי התזמורת הסימפונית חיפה.

ההפקה הינה מופע בלט אמיתי וכוללת תפאורה אלגנטית ותלבושות מהודרות.

זוהי קבוצת הבלט היחידה שמעלה בלט על הקרח. לצורך העלאת המופע פה בארץ, יהפכו משכן האופרה, מרכז הקונגרסים בחיפה, היכל התרבות ברחובות ואולמות נוספים ברחבי הארץ, ליום אחד או שניים לזירת קרח ושלג. מדובר בהליך טכני מורכב עם עלויות יקרות במהלכו מקפיאים שכבת קרח על הבמה תוך שימוש במערכת מטורפת של חנקן נוזלי, אותה צריך לשבור בתום ההופעה.

התיאטרון הלאומי הרוסי על הקרח סנט פטרסבורג נוסד לפני 50 שנה ע"י הכוריאוגרף הרוסי המפורסם קונסטנטין בויירסקי. הפקות התיאטרון מהוות סינטזה של בלט קלאסי, תיאטרון והחלקה אמנותית על הקרח. כתוצאה מכך נוצר ז'אנר מיוחד וכוריאוגרפיה ייחודית לו. מופעי התיאטרון שופעים בתנועות וניתורים שלא קיימים בבלט הקלאסי והומצאו במיוחד עבורם. מופע הבלט על הקרח הינו דינמי יותר לעומת הבלט הקלאסי שיש בו לא מעט סטטיות – דבר שמקל על הצפייה במיוחד לצופים הצעירים

תיאטרון הבלט על הקרח של סנט פטרסבורג כבר מוכר לצופים בישראל. ההופעות הקודמות שלו – "סינדרלה על הקרח", "אגם הברבורים על הקרח", "היפהפייה הנרדמת על הקרח" זכו להצלחה.

מתוך המופע :

https://youtu.be/EF4dLanbIOE

https://youtu.be/x561BWVb8DQ

https://youtu.be/3V-U-xAdAPM

תאריכי ההופעות :

בית העם רחובות  26.7

יום ה' בשעה  17:00 ו 20:00 מחיר 185-335 ₪

מרכז הקונגרסים חיפה

ביום שבת 28.7 בשעה 11:00 ובשעה 18:30  מחיר 195-335 ₪

תיאטרון ירושלים לאמנויות הבמה – אולם שרובר                                           

יום ב, 30.7 בשעה 17:00 ובשעה 20:00     195-335 ₪

משכן אומנויות הבמה, באר שבע

יום ד' , 1.8 בשעה 17:00 ובשעה 20:00    195-335 ₪

המשכן לאומנויות הבמה , תל אביב

יום ו' , 3.8 בשעה 11:00 ובשעה  18:30     185-335 ₪

יום שבת , 4.8 בשעה 11:00 ובשעה 18:30

משך המופע שעתיים ו 5 דקות עם הפסקה

הטמפרטורה באולם תהיה קרירה. נא להצטייד בלבוש חם .

הפרויקט החדש

של האמנית טל טנא-צ׳צ׳קס וגיל ריבה

התערוכה שמניחה על השולחן, לראשונה בעולם, את המושג "צעצועיזם" (TOYISM), כזרם חדש בתקשורת החזותית

זו הפעם הראשונה שבה גיל ריבה נחשף ומציג עבודות אמנות!

צ׳צ׳קס וריבה חברים מארגז החול של התקשורת הישראלית, אוצרים זה את זה ויוצרים זירת התרחשות צבעונית ובלתי צפויה

במרחב שבין שתי קומות הגלריה, מאפשרים צ׳צ׳קס וריבה הצצה לחדר הצעצועים הפרטי שלהם ומזמינים את הקהל להתפלשות יצרית ורגשית בעולמותיהם

גלריה מאירוב חולון

תאריכים

30.6.18 -25.8.18

"צעצועיזם" תערוכה חדשה שתפתח לקהל הרחב בשבת, 30.6.18, בגלריה מאירוב, במסגרת העונה הישראלית לעיצוב בחולון.

אוצרים ואמנים: טל טנא-צ׳צ׳קס וגיל ריבה.

צ׳צ׳קס וריבה מציגים עולם קסום ועשיר ברבדים, כשהיצירות המוצגות בו עטופות בזיכרונות, נופי ילדות, תשוקות, חלומות פחדים ואובססיות.

זוהי הפעם הראשונה שגיל ריבה, מראיין, איש תקשורת מוערך ופורץ דרך, ויוצר רב תחומי, מציג את עבודות האמנות החושפת את ׳גיל׳ הפרטי שמאחורי הדמות הציבורית.

התערוכה היא יריית פתיחה לפרויקט זוגי, שיצא לדרך לפני כמה חודשים, ובכוונת השניים להגיע לקהלים רבים ומגוונים בארץ ובעולם ולהנחיל את שפת הצעצועים.

"צעצוע הוא חפץ או אובייקט שמשמש לשעשוע, או למטרה משחקית, דמיון וחוויה" אומרת צ׳צ׳קס, "המשחק בצעצוע הוא חוויה פתוחה וחופשית, המאפשרת התבוננות, ממציאנות, ביטוי ושיקוף עולם מציאותי או פנטסטי, לכן הוא גם טעון בבחירה רגשית, בשייכות והזדהות.

הצעצוע הוא לא רק החומר שממנו הוא עשוי, הצבע, המרקם והמקום ממנו בא, אלא גם כל ההקשרים שאנחנו גוזרים ממנו לרבות ייצוגו, מהותו והפונקציה שהוא משמש עבורנו".
על אף שהוא מתויג כחפץ של ילדים, הצעצוע מדבר בשפה אוניברסלית חוצת גילאים ומעמדות ולכן הוא מאפשר לנו לעבד חוויות והקשרים טעונים באופן אינטואיטיבי, הומוריסטי, בלתי מתווך, נטול היררכיות, טיפולי ומרפא. הצעצועים מאפשרים לנו להתבונן על העולם מעיניים של ילד, להמציא עולמות, לדמיין, לחלום ולהאמין שהכל אפשרי!

"הנושאים המטופלים בעבודות המוצגות בתערוכה נוגעים בכל קשת הקודים החברתיים – תרבותיים" אומר ריבה, ״מותר ואסור, ילדות והורות, טקסיות והנצחה, גרוטסקה ומסורת, דת ואמונה, חדש וישן, mass market מול  one of a kind.

התערוכה נוגעת בהיבט הפרטי והציבורי, בעידן שבו מתערבבת צרכנות ה"הכל בשקל" והמחזור עם הכמיהה לשימור והנצחה".

בגלריה ייערכו סדנאות מיוחדות לכל המשפחה עם אמנים ויוצרים מובילים, בהן תונגש השפה הצעצועית ככלי אומנותי, והצעצועיזם כזרם חדש בתקשורת החזותית.

עפ״י מילות השיר ״כולכם שחקו נא איתי״, האורחים בתערוכה מוזמנים להשתתף ולקחת חלק בחוויה של יצרים ויצירה כמתבוננים, ספקים, יוצרים ומספרי הסיפור, מתוך הנחה שבכל ילד גדול או ילד קטן קיים יוצר גדול.

בין העבודות של טל שתוצגנה בתערוכה:

השפם של טלי (צ'צ'קס)
מחווה לסדרת הצילומים של פיליפ הלסמן ״השפם של דאלי״. פיליפ הלסמן, צלם צרפתי מוערך, צילם בשנות ה-80 סדרת פורטרטים של סלוודור דאלי.

לסדרה הוא קרא ׳השפם של דאלי׳. בעקבות הלסמן, דאלי והצילומים יצרה צ׳צ׳קס את הסדרה שלה – ׳השפם של טלי׳.

היידי ולוליטה (צ'צקס)
מתוך הסדרה ״הגיבורה״.
"גיבורה היא זו הכובשת ואינה כובשת את יצרה, שמתמסרת, חושקת וסוערת, מעזה. נאמנה לתשוקות וללהט, שקופאת על מקומה. שצוחקת בקול גדול עד לב השמיים, ובשקט בוכה ובוכה ובוכה.
גיבורה היא היד המושטת, המתפשרת, המוותרת (לפעמים גם על עצמה). היא נשארת. נאמנה. נופלת וקמה, נחושה וממשיכה.

הקרקס (צ'צקס)
"הזרקור מאיר, תופים, תרועת חצוצרה. הקרקס מתחיל! עשרות לוליינים ולהטוטנים, מאלפים, פילים וסוסים דוהרים אל הזירה. אקרובטים למעלה ואריות למטה, פירמידת הפחד, טבעת האש, והקהל על הרגליים. אני בקרקס!!

ואני במרכז, עומדת פשוקת רגליים. פותחת את הפרגוד למופע, וכל החלומות והפנטזיות נכנסים דרכי לזירה, כן… דוהרים ומלהיבים את הקהל – ״פיתחו את השער פיתחוהו רחב, עבור תעבור בו שרשרת זהב״.

הקרקס_(צ׳צ׳קס)_צילום-_אריק_סולטן

אוסף האקדחים שלי (צ'צ'קס)
פרט מתוך הסדרה
"זה אוסף האקדחים שלי.
ארבע שנים אחורה. קיץ. זמן מלחמה בעזה.
בנייד מהבהב לי מבזק. פותחת. ״ארסנל נשק נתפס על ספינה בלב ים״.
אני רואה את התמונה. שורות שורות של תחמושת באי קטן של גלים.
אני מכבה את הנייד ופותחת את הדמיון.
מעניין, חשבתי, איך יראה מצבור הנשק שלי.
זה היה הרגע שבו התחלתי לאסוף".

עוד עבודות:
כוכבים נופלים משמיים, בלי עין הרע, רק רוצה לומר ׳איי לאב יו׳.

בין העבודות של גיל שתוצגנה בתערוכה:

מסע בעקבות הילד המשתין.

הומאז' למניקן פיס ולסבתא של גיל.

הילד המשתין (ריבה)

אחרי 32 שנים של חיפושים חוצי גבולות, נמצא מחדש ״הילד המשתין״, הצעצוע המיתולוגי שקיבלתי במתנה מסבתא בתיה ז״ל, הילד" נקנה בראשית השמונים בשוק הכרמל בת״א. סבתא הייתה עושה שם קניות. מביאה צנצנות חמוצים, דג מלוח ומכנסי אדידס מזויפות במידות גדולות שיספיק לנו לכמה שנים. שנאתי את הריח של כל השופינג הזה, אבל את סבתא בתיה, שנראתה כמו שילוב של מרילין מונרו והבאבא-סאלי הכי אהבתי בעולם. היא הייתה בונה איתי ארמונות מסוכר, מתמסרת לתפקיד הליצנית שלי ואפילו הסכימה, עם כל העונק שלה, שאמרח לה אודם על הלחיים.
פעם הלכתי איתה ל׳צ'וק הכרמל׳ למרות הריח, והיא קנתה לי במתנה את הילד הזה, שכשמורידים לו את המכנסיים הוא משפריץ פיפי בהתרסה. כשהיינו באים לבקר אותה בבית בנווה עמל סבתא הייתה ממלאת את הילד מיצפטל "עסיס" ומשפריצה לכל עבר. אויש, הילד המשתין הזה. מתישהו לפני בר המצווה סבתא בתיה מתה, והילד המשתין ההוא נעלם לי.
הייתה דרמה גדולה. כל המשפחה הפכה עולמות כדי למצוא לי את הילד המשתין. אבא שלי, פימה, שהוא סבתא בתיה למתקדמים, הסכים אפילו לשלם כסף למי שיחזיר לי את הצעצוע. עברו הרבה שנים ולא שכחתי ממנו. הוא עלה בהרבה טיפולים בלא מעט הקשרים.
והנה בחודש שעבר, ביום אפור ולח, הגיעה אחותי היפה מיכל עצרה בדאבל-פארקינג מול הבית והגישה לי אותו ככה, בלי מילה, בעטיפת פצפצים.. בשבועיים הראשונים לא היה לי אומץ להוציא אותו מהניילון. אתמול כבר הנחתי אותו בקופסא מוארת, ואני עדיין בוהה בו מחזיק תמונה של סבתא בתיה שתקעתי לו ביד. מתאפק בכל הזמן הזה שאני מנסה להפוך את הרגשות למילים."

שדרת הקנדי לייטס (ריבה)

רפרנס תמונת הסדרה מ-2016

מצד אחד, הפרעות האכילה שלי. מצד שני, המשיכה העזה לקופסאות אור עם הפתעות מתוקות. כמו מקרר. בשעות קשות. בחושך. כל לילה. מגיל ארבע החלום שלי לעצב חלונות ראווה מוארים, רצוי לחנויות ממתקים, ועד היום עוד לא מצאתי את הזמן המתאים או את בעל החנות המתאים שיאפשר לי להתפרע לו בחזית.
ואז, יום אחד, ראיתי אותה. בחדר ההמתנה של רופא שיניים. ליד הפרסומת של המי פה והעמדה הדנטאלית, עמדה מכונת פלאים של פעם, כזאת שאם שמים בה מטבע יוצאת סוכרייה מ-1983. מוזר, חשבתי לעצמי, איזה רופא שיניים מעודד חורים באמצעים לא כשרים שאף ילד או הורה של ילד או ילד שהוא הורה, לא יכולים לו: להכניס מטבע, לסובב את הידית ולקבל את האחת שלך. אין אירוע מדליק חושים מזה, ולאנשים עם נטייה להתמכרות גם חשש קלורי.
המכונה במרפאה שלי הייתה מיושנת, חלודה ומרוקנת והאור בוויטרינה היה עמום, אבל הרעיון שנדלק אצלי היה בהיר וברור: המצאה של מתקן מואר, צבעוני ולא ממכר. וכך נולדה מכונת הממתקים האולטימטיבית, שהפכה לקופסת "סוכריות אור" בעלת 4 דפנות שקופות.
בעקבות הסדרה המוצלחת שלי שנמכרה ב-2016 , החלטתי להמציא את השדרה החדשה. קנדי לייטס של צעצועים. כי צעצועים זה כמו ממתקים, רק שאם שומרים עליהם טוב הם לא נגמרים והיי, אין להם שום מחיר קלורי.."

קיר זיכרון (ריבה)
תבליטי חיילי צעצוע וגיבורי על.

12 אריחי גבס בגודל 40 ס"מ על 40 ס"מ.

יחידה אחת שלמה של 12 אריחים שנוצרו משאריות חיילי צעצוע שנמצאו חללים בשטח הפקר.

"טקסים ומועדי זיכרון ישראליים תמיד ריגשו אותי באופן חגיגי. על רחבת מסדרים של 250 /80 ס״מ, אני מנסה לציין את חג הזיכרון. יחידה אחת שלמה של 12 אריחים שנוצרו משאריות חיילי צעצוע שנמצאו חללים בשטח הפקר. בתור מי שייסד לעצמו עולם פנטסטי שמקביל ליקום הקרקעי, תמיד חלמתי על קיר הנצחה שתהיה בה תחושה של דף חדש, של ניקיון כפיים, אולי מסדר כבוד לאלו שהיינו וכבר לא נהיה, לחגים שכבר לא נחגוג כמו פעם לפני שהתפכחנו.
לבן זה לא צבע, זה הרקע לכל הצבעים. ההתחלה והסוף. אני מדמיין כותל משאלות צחור שעשוי מחיילים וגיבורי על מכל המינים. ילדים שהחול אסף. בין האריחים פזורים המון פתקים לבנים, עליהם כל אחד יכול לרשום ככל העולה על רוחו. תפילה לכוכב חדש שיזרח."
עבודות נוספות של גיל ריבה שיוצגו בתערוכה:

פרלינים – קופסאות ממתקים שעשויים צעצועים.

המכון הפלסטי לשימור הגנום של הברבי

מצפה בלונים – מיצב של 12 צלחות שלוליות בלוני נצח מצופים.

עוגה – בלונים וצעצועים של בנים.

Riva`s dolls – סדרת ראשי בובה ׳ארט-קוטור׳.

עומדת בפינה – (מתוך הסדרה ״צעצועים שאובים״). הלוליינית – (מתוך הסדרה ״צעצועים שאובים״).

מיצי – (מתוך הסדרה ״צעצועים שאובים״), הפגייה לול עוללי בלונים ועוד.

מיצי עבודה של גיל ריבה צילום רן יחזקאל

גלריית המשכן בית מאירוב

30.6.18 -25.8.18

רח' הרצפלד 31, חולון. טל: 03-6516851

שעות פתיחה: ג', ד', ה' 17:00-20:00; ו' ושבת 10:00-13:00

הכניסה לגלריות העירוניות בחולון ללא תשלום

אודות האמנים:

טל טנא-צ׳צ׳קס

ילדה, אמא, אשה.
מעצבת ואמנית, קונספטואלית, שובבה וממציאנית.
בוגרת ומרצה לשעבר במחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל.
במהלך לימודיה בבצלאל קיבלה מלגת הצטיינות לסמסטר לימודים
ב-School Of  Visual Arts בניו יורק.

צ'צ'קס העבירה את ילדותה בשכונת יד לבנים בפתח תקווה, ליד גן החיות העירוני. בין חיות פרא לרשימות חללים ובריכות ראשנים. לא ילדה של מילים. ילדה מורדת שמחפשת שקט בשדות צהובים, מצותתת לרחשי הצבים, מחפשת דרך.

בערך בגיל 10 התמכרה לריחות החומרים בסדנת העבודה של אבא, ניזונה משאריות העץ שנפלטו מהמחרטה המשומנת. שם לכל פתית נסורת קסום מצאה צופן תווי משלו. טנא התבוננה, נגעה, רשמה את הצורות לזיכרונה. ילדה עם ילקוט שאריות.

כל עבודותיה מכילות שאריות של חומר וחיים, צעצועים וחפצים. צ'צ'קס בולשת אחר פרופיל הבעלים שהשאיר אותם בשקית או בארגז. היא פותחת לאט, נושמת את ריח החדר, הבית, ומנסה להרכיב את תמונת הילדות ממנה באו.

היא נשואה לשמשי ואמא לאיה (17), רוני (16), יובל (12) ותומר (8).

בשנים האחרונות טל בעלת סטודיו עצמאי לאמנות ועיצוב בקיבוץ משמרות, עוסקת בייזום פרויקטים סביבתיים בשילוב הקהילה, מרצה ומעבירה סדנאות לעיצוב, המצאה ואלתור. עבודותיה הוצגו במוזיאון ישראל, מוזיאון תל-אביב, בכיכר רבין בתל אביב, בגלריות ותערוכות שונות בארץ.

זוהי התערוכה הראשונה אותה היא אוצרת.

גיל ריבה

ילד, אבא, עיתונאי מעצב ואמן חוקר.
מרצה ומעביר סדנאות בתקשורת ועיצוב.

ריבה נולד ב-1976 ברעננה. הוא לא הסתדר עם ילדים בגילו וגם לא עם בעלי חיים. זאת למרות שהתנסה בקשרים מתחלפים עם כלבי רחוב, ארנבות פרסיות, חמור ואפילו טווסי ענק. לכן חבריו הטובים ביותר היו תמיד – הצעצועים.

הוא היה יו"ר ועדת קישוט וגם הועדה כולה.

בגיל 19 התחיל לעבוד ב"ידיעות אחרונות", העיתון של המדינה. נטול השכלה אקדמאית אך בעל מוטיבציה מסחררת, כבש ריבה את המדור המיתולוגי "שליחות קטלנית" והפך לנסיך ביצת הסלבריטאים. כשהתבסס מעמדו הוא הפך מאימת הסלבריטאים, למראיין-נשמה שהוא גם חברם הטוב ביותר ואיש סודם. היום אחרי למעלה מעשרים שנות עבודה בכלי התקשורת השונים, נחשב ריבה לאחד מבכירי המראיינים בארץ.

ריבה פיתח שפה אישית בפורמטים של תוכניות טלוויזיה שונות בהן: "לימוזינה", "אישי עם גיל ריבה", "עד הבית", "מי בא לארוחת ערב" ועוד רבים. הוא יזם ראיונות בלעדיים שכללו חשיפות סנסציוניות, וידויים מרגשים ורגעים בלתי נשכחים.

ריבה נשוי לרונית ואבא לג'וסי (17), מייפל (10), ומיילו (7).

מאז ילדותו ריבה יוצר ואוסף ציוד משרדי, ניירות קרפ, בלונים וממתקים צבעוניים מפלסטיק, מהם הוא יוצר עבודות עיצוב ואסמבלאז'ים אמנותיים. לאחרונה בעקבות מפגש קטן ואגבי עם טל, שוב התעורר הילד שבו וחזר לחלום. הפעם הוא גם מעז לחשוף את המימד היוצר והבלתי מוכר שבו.

זוהי התערוכה הראשונה של ריבה.

גפן רעננה עם פרי איכותי – זמירת שריגים3

שיטה חדשה לזמירת הגפן כלומר עיצובה, מאוחר מהמקובל משפרת את איכות היין מיין של כ 30 ₪ ליין של כ 80 ₪ ואף חוסכת ימי עבודה

כנס מחקרי יו"ש, הוא כנס אזורי רב תחומי העוסק במחקרים הקשורים לאזור. בכנס יוצג בין השאר מחקר, שמצא כי ניתן ללשפר את איכות היינות האדומים ע"יי זמירת גפנים מאוחרת יותר מהמקובל.

זמירת שריגי הגפן, כלומר קיצור ועיצוב מבנה צמח הגפן, זו פעולה סטנדרטית אשר מתבצעת בכרמים, עוד מתקופת התנ"ך. למשל בשנת שמיטה אחד האיסורים המוכרים הוא: "כרמך לא תזמור".

פעולת דילול אשכולות, בגפנים עמוסות פרי, מקובלת מאד וזאת על מנת לשפר את איכות היין. במחקר זה בחנו ד"ר ישי נצר ממו"פ אזורי מזרח, באוניברסיטת אריאל, יחד עם צוות חוקרים נוספים, באמצעות שני ניסויי שדה גדולים, פרקטיקה חקלאית חדשנית שהוצעה לראשונה ע"י גיל הררי, אגרונום ביקבי כרמל. בפרקטיקה החדשנית, נעשית זמירת שריגים כלומר ענפים, מאוחרת יותר, כלומר לא זומרים את הגפן בחורף כמקובל, אלא ממתינים להתעוררות הגפן וללבלוב האביבי.

במחקר נבדק המועד המדויק לביצוע הזמירה: שבוע, שבועיים ושלושה אחרי הלבלוב. לאחר שנבחנו מועדי הזמירות המאוחרות במשך למעלה משנתיים, בזנים של ענבי מלבק וסירה, ענבי יין אדום, התקבלו תוצאות מדהימות. בעזרת זמירת השריגים, הצליחו החוקרים לדלל את הפרי בפעולת זמירה בלבד, ללא צורך בהשקעת ימי עבודה על הדילול, להצעיר את עלוות הגפן ולשפר את ביצועי הפוטוסינתזה. ביצועי הפוטוסינתזה הם ה"מפעל" המייצר את הסוכרים ואת חומרי הארומה. (בתמונה המצורפת ניתן לראות, מצד שמאל הגפן הרגילה, "זקנה", כהה יותר ועמוסה ומימין בתמונה גפן צעירה שהעלים שלה בהירים והיא חיונית אחרי זמירת שריגים – בעלת ביצועים פיזיולוגים משופרים).

טעימות היין שנוצר במסגרת המחקר, מצאו שיפור דרמטי באיכות היין. בהערכה כללית השיטה החדשה הפכה את היין, מיין באיכות של כ- 30 ₪ ליין באיכות של כ- 80 ₪. וזאת כשהשיטה החדשה גם מקטינה את ימי עבודת הדילול, פחות ימי עבודה ויותר הכנסות. בנוסף באמצעות הפעולה הזו ישנה הפחתה בתופעות לא רצויות של התייבשויות עלווה (עלים), האופייניות לחלק מהזנים ומתרחשת בגפנים בהם לא בוצע דילול פרי או זמירת שריגים.

בקבוצת המחקר יחד עם ד"ר ישי נצר וד"ר אלישיב דרורי ממו"פ אזורי מזרח באוניברסיטת אריאל השתתפו פרופ' זוז'ה גריצוויג מהפקולטה לחקלאות, ופרופ' אהרון פיאט משדה בוקר והוא מהווה את עבודת המסטר של ידידיה סוויד, מתניה הראל ודניאל מינץ. המחקר בחסות המדען הראשי של משרד החקלאות ויקבי כרמל.

לפרטים נוספים והרשמה: מו"פ 2018