באדיבות אגואיסט

Queen Symphonic

A ROCK & ORCHESTRA EXPERIENCE

כל הקלאסיקה של Queen האגדתית

באדיבות אגואיסט

מתוך המופע המצליח We will rock you

כפי שלא נשמעו מעולם!

בביצוע:

4 סולני ההפקה הבינלאומית We will rock you

הרכב רוק ותזמורת סימפונית לעיבודים של המנצח Richard Sidwell

10 בדצמבר – בהיכל התרבות – תל אביב ב

https://www.youtube.com/watch?v=JToUX7LfyeE

Queen Symphonic -מופע מלהיב  וסימפוני עם כל הלהיטים הגדולים ביותר של Queen .

הביקור בישראל אחרי הצלחות בארה"ב צרפת, אוסטרליה, אנגליה – כולן Sold out !!!

בביצוע הרכב של 4 זמרי הרוק משתתפי המיוזיקל we will rock you מה  London’s West End.

המופע עם הקלאסיקות של Queen האגדית לעיבודים בניצוחו של  Richard Sidwell הבריטי–

We will Rock You, Bohemian Rhapsody, I Want to Break Free,

Love of My Life, Killer Queen, Radio Gaga, I Want It All

ועוד..

קונצרט מחווה חד פעמי, לאחת מלהקות הרוק הגדולות ביותר בהיסטוריה

מופע שאסור לפספס!

Queen Symphonic

הופעה אחת  בלבד !!!!

הפקה: EGOeast הפקות ו- Music Business

10 בדצמבר – בשעה 20:30 – היכל התרבות – תל אביב

מחיר כרטיס- 199-429 ₪

רכישת כרטיסים: אתר "לאן":  www.leaan.co.il או בטלפון 8780*

"כחוט השני"

בבית אריה קלנג באשדוד, תפתח ב-24 בספטמבר תערוכה קבוצתית חדשה העוסקת בחיבור בין אמנות הסיבים המסורתית שנחשבה מלאכה מגדרית, ובין טכניקות יצירה קלאסיות בעלות זיקה לעולם האומנות העכשווי, מפגש מרתק בין העבר וההווה.

אוצרת: תמי הורוביץ

מפיקה: ריקי איתן בירנבוים

פתיחה: יום שלישי ה-24.9.19, בשעה 19:30, נעילה: 30.12.19

בבית אריה קלנג באשדוד תיפתח ב-24 בספטמבר תערוכה חדשה, "כחוט השני", העוסקת בחיבור בין אומנות הסיב המסורתית שנחשבה מלאכה מגדרית בעלת חשיבות נמוכה מבחינה אמנותית, ובין מסגרות יצירה קלאסיות הנמצאות בזיקה לעולם האמנות העכשווי.

את התערוכה אצרה תמי הורוביץ והפיקה ריקי איתן בירנבוים

דנה הראל-צילום ריקי איתן בירנבוים

נטלי ביני . צילום ריקי איתן בירנבוים

נטלי ביני . צילום ריקי איתן בירנבוים

במהלך ההיסטוריה אומנות הסיבים מילאה צורך מעשי קיומי, וכתוצאה מכך נתפסה כמלאכה נשית ולא כמדיום אמנותי שווה ערך.

"כחוט השני" היא תערוכה קבוצתית העוסקת במפגש בין העבר להווה, ומבקשת להציג את השימוש בחוטים כאמצעי לביטוי אמנותי.

התערוכה מייצרת דיאלוג בין מלאכה מסורתית ובין פורמטים חדשניים, בין השימוש בטכניקה עמלנית, קישוטית פונקציונלית, לבין הבעה יצירתית אישית חברתית פוליטית, בין הפרט לבין ההשתייכות לכלל. השילוב המורכב שאינו קונבנציונלי מעניק ליצירות נרטיב היסטורי ותרבותי ייחודי.

בתערוכה מוצגות עבודותיהם של 17 אמנים המשלבים חומרים סיביים "טבעיים" (כותנה, צמר, סנסנים, זרדים) ותעשייתיים (פלסטיק, ברזל, זהב), באופני יצירה מסורתיים, כגון רקמה, הטלאה, קליעה, וליפוף, במדיות אמנותיות קלאסיות בהם פיסול, צילום, ציור, והדפס.

היצירות עוסקות בטווח רחב של נושאים, חלקן במשמעויות הקושרות בין הצורני, החומרי והמושגי, וחלקן בנושאים סטראוטיפים אישיים המאפיינים לאורך ההיסטוריה את השימוש בחומרים כגון חוטים, צמר וטקסטיל. רבים מהאמנים מוותרים על אנונימיות ניטרלית ובוחרים לערב את הצופה בעולמם האישי. בעצם החשיפה לנרטיב המשפחתי הפרטי, הם מאלצים את הצופה להציץ, לחקור לשפוט ולא להישאר אדישים.

מבנה הגריד, על מופעיו החומריים השונים, מהדהד במרבית העבודות. המפגש בין הסדר, הדוגמה הקבועה, לבין המקרי, הלא ידוע, מגלמים רובד חדש, ומעניק לגריד משמעות נוספת להיותו אמצעי דקורטיבי בלבד.

האמנים המשתתפים  : איילת יונטף, אליה לוי, דודו דהאן, דנה הראל, הילה בנימין, חיים אבגי, מיקה בר, נופר משעלי, נטלי ביבי, ענת פרידמן, רויטל כהני, ריקי איתן בירנבוים, רמי טריף, שירה שובל, שרונה אפרת, תמי הורוביץ, תמר ברניצקי

מרבית האמנים המציגים בתערוכה הם מאשדוד והסביבה, והתערוכה היא חלק מהאג'נדה שמובילה החברה העירונית לתרבות אשדוד, לאפשר במה ולעודד אמנים מקומיים. התערוכה בשיתוף המשרד לקידום מעמד האישה

"עוד כילדה עסקתי במלאכת הרקמה. שעות רקמתי גובלנים בהתאם לדוגמה ולמפרט צבעים קבוע וברור, אולם כאמנית אני מחפשת את הלא צפוי, המקרי, כשההגדרות מתחילות להתפרק" אומרת תמי הורוביץ אוצרת התערוכה, ומוסיפה "כשהרעיון לתערוכה  הבשיל הנחנו את האמנים ליצור עבודות בנושא החוט וכל אחד מהם לקח זאת לעולמו הפרטי. החיבור הלא קונבנציונלי, החיפוש וההתנסות של האמנים בחומרים לא מוכרים ושילובם באמנות היומיומית שלהם, הביאו לתוצרים מרתקים שיוצגו בתערוכה. מעניין לראות איך החיבורים השונים שנוצרו בין החומרים וגם בין האמנים עצמם, משתקפים בתערוכה".

"כחוט השני", אוצרת: תמי הורוביץ. מפיקה: ריקי איתן בירנבוים

פתיחת התערוכה ביום שלישי ה-24 בספטמבר בשעה 19:30, תאריך נעילה- 30 בדצמבר 2019

כניסה לתערוכה ללא תשלום

 לפרטים נוספים 08-9221883

בית אריה קלנג, בית האמנים החדש בגבעת יונה, יאיר 2, אשדוד,

שעות פעילות בית האמנים:

ימים א'-ה'     08:00- 18:00

יום ו             09:00 – 13:00

שבת            סגור

פתוח גם במהלך חול המועד סוכות

Virgin Atlantic Festival – London in Tel Aviv

ארבעה ימים של חגיגה בריטית של מחול, תיאטרון,
מוסיקה, אמנות פלסטית וקולינריה

סיכום מסיבת העיתונאים בבית האופרה 16/9

צילום יחץ SB1 

במסיבת העיתונאים שנערכה היום בבית האופרה ע"ש שלמה להט בתל אביב, יזם הפסטיבל מרק וורת' דיבר על זה שהפסטיבל הוא התשובה ל- BDS בתקופה לא פשוטה מבחינת תרבות ישראלית בלונדון. הוא התגאה באוכל שיוצע בזמן הפסטיבל מפיש אנד צ'יפס ועד רוסטביף דרך פודינג יורקשייר. אמר שיהיו די ג'ייז וראפרים שידועים בקרב הדור הצעיר שיגיעו לתדר. לצידו ישבו דורון רבינא האוצר הראשי של מוזיאון תל אביב לאמנות שדיבר על התערוכות שיוצגו במוזיאון כחלק מהפסטיבל. מרק פאואר סגן שגריר בריטניה שבירך על היוזמה. הוזכרו ההצגה ההרפתקה הגדולה של המלט! של Reduced Shakespeare Company, והדיון שיערך במסעדה חדר אוכל על אוכל וטכנולוגיה. את עיקר תשומת הלב קיבל הכוריאוגרף חופש שכטר שיציג במסגרת הפסטיבל את יצירתו גראנד פינאלה בבית האופרה.

Victor Frankowski SB6

חופש שכטר אמר שהוא פחות אוהב להסביר את העבודות שלו, אבל בכל זאת סיפר על הרעיונות שעומדים מאחורי היצירה. זו עבודה פואטית, לא פוליטית, אבל יש לה משמעויות שקשורות למציאות שעוטפת אותנו. העבודה עוסקת בטראומה. היא מבוצעת על ידי 10 רקדנים ואיתם על הבמה גם 5 מוזיקאים. סביבם יש סט גדול של קירות שזזים על הבמה, הם יוצרים את התחושה של התפוררות או של טביעה, מה שגם מועבר באמצעות הריקוד.

היצירה הוצגה לראשונה ביוני 2017, ומאז הועלתה ברחבי העולם על בימות חשובות רבות. מלבד ההופעות בישראל שכטר ביקש למעשה לעצור את הטור ולא להציג את העבודה יותר למרות ההצלחה. כדי שיתאפשר לו להמשיך ליצור עבודות חדשות.

חשובה לו מאוד העבודה עם הרקדנים, הוא משוחח איתם ומסביר את המשמעויות שהביאו אותו ליצור את העבודה כדי להביא אותם להתחבר לכך בעצמם ולהביע את הדברים בעוצמה. הסגנון של הריקוד מאוד זורם, רחוק ממחול קלאסי, למרות ההכשרה הקלאסית של חופש במקור. יש קריצה לבלט הקלאסי בעיקר בניסיון להעביר משהו גרנדיוזי שמעביר תחושה של סוף, אבל לא בטכניקות ריקוד קלאסיות. יש בעבודה משחק עם המוות. ביצירה ישנן השפעות ממחול עממי כמו הורה וריקודי עם שמוכרים בישראל. על כך אמר חופש "אני גונב מהכל ללא בושה, מה שגורם לאנשים להתרגש".

שכטר נשאל היכן עומדת יצירתו גראנד פינאלה לעומת יצירות שלו מהעביר כמו אמא פוליטית שהיה מופע מתריס וזועק. הוא ענה שהוא נרגע, ואולי הזדקן הזדקן (הוא רק בן 44), היום הוא אבא לילדים והוא במקום אחר בחיים, אבל עדיין למרות זאת עדיין יש בגראנד פינאלה אמירה חזקה ויש בה עקיצה.

חופש נשאל איך הוא מתקבל בבריטניה ואיך הבריטים מבטאים את שמו שהוא גם שמה של להקת המחול שלו. הוא ענה שהבריטים מבטאים את שמו על פי רוב בצורה משעשעת "הופש שקטר", אבל שגם השם היוצא דופן מעורר עניין והוא נשאל תמיד לגבי המשמעות של שמו. הוא אמר כשהוא הקים את הלהקה והוזמנה ממנו יצירתו הראשונה הוא אמר למארגנים שהוא עוד לא בטוח איך לקרוא ללהקה והם אמרו לו שזה פשוט מאוד במקרה שלו כי הוא כבר בעל שם ככוריאוגרף ורקדן והוא מציג יצירות אישיות מקוריות שלו, ולכן הלהקה צריכה להיות קרויה על שמו. שכטר הוסיף שהוא מודה לנדיבות הבריטית ולתמיכה בלהקתו ולהכרה שאם הוא יוצר בבריטניה ומציג בבריטניה אז יצירותיו הן חלק מהתרבות הבריטית ומקבלות תמיכה ללא הבדל אם היה נולד בבריטניה ולא בישראל. שכטר גם קיבל לאחרונה מידי המלכה אליזבת את תואר הכבוד Officer of the British Empire (OBE).

Grand Finale

 גראנד פינלה

יצירתו של חופש שכטר

כוריאוגרפיה ומוזיקה מקורית: חופש שכטר

תפאורה ותלבושות: תום סקוט

תאורה: תום ויסר

שותפים ליצירת המוזיקה: ניל קצ'פול וירון אנגלר

הפקה של להקת חופש שכטר בשיתוך ג'ורג'יה רוזגרטן.

חופש שכטר ®Rahi Rezvani 2017 Media Use Grand Finale -®Rahi Rezvani 2017 Paris4

מועדי ההופעות

יום רביעי 27/11 בשעה 20:00

יום חמישי 28/11 בשעה 20:00

יום שישי 29/11 בשעה 13:00

יום שבת 30/11 בשעה 20:00

מחירי הכרטיסים 160-330 ₪

לצפייה בטריילר:

https://youtu.be/rGIu4cEVxns

הפקה בישראל ש. צמח בע"מ– אורי עופר,  יואב צמח.

פסטיבל לונדון בתל אביב

27-30 בנובמבר 2019

יוזמה: מרק וורת

הפקה: טלי ויואב צמח

בשיתוף עיריית תל אביב, מחלקת מופעים

מפיק בפועל: איתמר גורביץ

והזוכה בפרס הגדול הוא ניקולאי קוזניצוב מרוסיה

בתמונה קוזניצוב עם ההודעה על זכייתו

ניקולאי קוזניצוב הפסנתרן הזוכה בתחרות מלטה צלם סרגי דמיאנצ'וק DSC_67932

שלשום הסתיימה תחרות הפסנתר 14 דרכים למלטה,

באולם בית האופרה נגנו שלושת העולים לגמר בניצוחו של מאסטרו דימיטרי יבלונסקי ועם התזמורת הסימפונית ירושלים השלושה הם:

ניקולאי קוזניצוב, בן 24 מרוסיה – הזוכה בתחרות במקום הראשון, הפרס 50,000 יורו

תום בורו, בן 18 מישראל – מקום שני, הפרס 25,000 יורו

אלמוג סגל, בן 24 מגרמניה/ישראל – מקום שלישי, הפרס 10,000 יורו

ניקולאי קוזניצוב ניגן את הקונצ'רטו מס' 2 לפסנתר של רחמנינוב,. תום בורו ניגן את הקונצ'רטו בסול מז'ור של ראוול, אלמוג סגל ניגן את הקונצ'רטו מס' 1 לפסנתר של ברהמס.

למקום הרביעי והחמישי הגיעו: צ'אנג ואנג מסין (מתגורר בניו יורק) וטטיאנה שפרן מאוקראינה. יחד עם שלושת הזוכים הם מרכיבים את החמישייה שתשתתף בתחרות הגמר במלטה בשנה הבאה.

בתחרות התמודדו 40 מתמודדים:

40 מתחרים מכל העולם הגיעו לתל אביב כדי ליטול חלק בתחרות הבינלאומית לפסנתר תל אביב, שתתקיים בביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה, אוניברסיטת תל אביב.

זו הפעם הראשונה בת התקיימה התחרות, המופקת על ידי בית הספר למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה באוניברסיטת תל אביב בשיתוף עם הקרן האירופאית לתמיכה באמנות, שמושבה במלטה. התחרות בישראל היא אחת מתוך 14 תחרויות שונות ברחבי העולם שמתקיימות  לאורך 2019-2020 בתמיכת הקרן האירופאית. התחרות הראשונה התקיימה בהמבורג-גרמניה, ואחריה יתקיימו תחרויות בוינה-אוסטריה, וושינגטון-ארצות הברית, שנחאי-סין, ירבאן-ארמניה, טוקיו-יפן, מוסקבה-רוסיה, לונדון-בריטניה, ציריך-שוויץ, אנטוורפן-בלגיה, סיאול-קוריאה הדרומית, רומא-איטליה וברלין-גרמניה, כולן יחד מהוות את "14 דרכים למלטה". ישראל היא הנקודה החמישית במסע לתחרות במלטה. בשנת 2021 תתקיים התחרות במלטה בה ייטלו חלק כ- 70 משתתפים, זוכי המקומות הראשונים בכל התחרויות. הם יתחרו על פרסים כספיים גדולים במיוחד והזוכה במקום הראשון יזכה/תזכה גם בחוזה לקונצרטים רבים ברחבי העולם.

בתחרות שהתקיימה בארץ זכו הזוכים בשלושת המקומות הראשונים בפרסים בסכום של  50,000 יורו, 25,000 יורו, ו- 10,000 יורו. חמשת הפסנתרנים שהגיעו למקומות הראשונים ישתתפו גם בתחרות במלטה בשנת 2021.

יושב ראש חבר השופטים של התחרות ומרכז התחרות הוא פרופ' תומר לב,

מנהל ביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה, אוניברסיטת תל אביב
איתו בחבר השופטים הבינלאומי יישבו:

– דמיטרי אלכסייב, פסנתרן רוסיה/בריטניה
– בדלבלי פרהאד, פסנתרן, מורה ומלחין המגיע מאזרבייג'אן

– הסינג צ'ואן ג'יזל הסין, פסנתרנית, מורה לפסנתר ומנהלת המכון למוסיקה שבאוניברסיטת טאיפיי, טאיוואן

– פרופ' עמנואל קרסובסקי, מורה לפסנתר ולמוסיקה קאמרית, לשעבר ראש המחלקה לפסנתר בביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה.

 – פרופ' אסף זהר, ראש מחלקת הפסנתר בבית הספר למוסיקה ע"ש בוכמן מהטה

ובשלבים האחרונים הצטרף לחבר השופטים פרופ' אריה ורדי, אף הוא מצוות מחלקת הפסנתר של ביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה.

מהסוכה אל הטבע:

פעילויות ואירועים לילדים בגן הבוטני ירושלים

צילום דויד סעד שביל התגליות בגן הבוטני

 סדנאות חג ירוקות ומהנות  * טבע עירוני מרהיב * סיורים חווייתיים * שעת סיפור * סיור ברכבת ברחבי הגן 

חוה"מ סוכות 15-18.20.2019 בין השעות 10:00-16:00, יום ו' 10:00-14:00

הפעילות כלולה במחיר הכניסה

הגן הבוטני האוניברסיטאי בגבעת רם ירושלים הוא פנינת טבע בלב העיר המעניק למבקריו חוויית בילוי באווירה ירוקה ומיוחדת, אטרקציה לאוהבי צמחים ופרחים יחודיים מרחבי העולם ולמחפשים בילוי איכותי לילדים. גם השנה, בחוה"מ סוכות מזמין הגן את הקהל הרחב להגיע וליהנות משלל אטרקציות ופעילויות בטבע עם כל בני המשפחה במחירים שווים לכל כיס! בין הפעילויות – סיור (לא מודרך) ברכבת בין חלקות הגן שתצא מידי שעה עגולה, סדנאות מיוחדות, סיורים חוויתיים, שעת סיפור ועוד.

בין שלל הפעילויות במהלך חוה"מ:

סוכתי, הסוכה נהדרת ירוקה – גם הילדים שלכם מתגאים בהכנת קישוטי הסוכה? שימו לב, הסדנאות האלה במיוחד בשבילם! הילדים וההורים ילמדו להכין ולבחור קישוטים מרהיבים לסוכה עשויים חומרים ממאה אחוז טבעיים בלבד המצויים בטבע סביבם: פרחים, צמחים, עלים יבשים, גבעולים, בלוטים ועוד. בסדנת הג'ונגל יתחברו הילדים לשורשים קדומים ומסורת עתיקה וילמדו ליצור כלים שאינם משאירים פסולת (מתכלים) המורכבים מצמחי החממה השונים.

פעילויות לכל המשפחה בגן הבוטני צילום צביה אדלר3

צמחים ותרבויות מארצות רחוקות – סיורים מודרכים לכל המשפחה

מבקרי ואורחי הגן מוזמנים להצטרף לסיורים מודרכים אל ארצות רחוקות בהם יכירו צמחים ותרבויות כמו : לצאת למסע לאוסטרליה הרחוקה בעקבות צמחי התועלת הייחודיים והשונים וללמוד באיזה צמח נעזרו הנשים לייצר מברשת שיער? מי זאת מללויקה המסורגת? (רמז: צמח רפואי חשוב ומוכר), כיצד ניתן להיעזר בצמח באקליפטוס לטובת לדרכי הנשימה? ומאיזה צמח יצרו חבלים ומחצלות לישיבה?

כל שעה עגולה בין השעות 15:00-11:00. משך הסיור כ-40 דק'

בין ג'ונגל למדבר – סיור מרתק בחממה הטרופית העובר דרך שלושה אזורים שונים: יער גשם טרופי, אקלים סוב טרופי ומדבר. במהלכו יכירו המבקרים סוגי האקלים השונים בכל אזור ויפגשו למעלה מ-300 מיני צמחים שונים ומיוחדים בעלי צורות, צבעים ושימושים שונים. בין השאר, גם צמחים בסכנת הכחדה.

בין עצי הבננה המרהיבים, שיח קפה יפה, סחלבים וקקטוסים יגלו המשתתפים מהם התהליכים האקולוגיים והביולוגיים המתרחשים בחממה – על הקיר הירוק, הטכנולוגיה החדשה לוויסות הטמפרטורה ועוד.

כל שעה עגולה בין השעות 15:00-11:00. משך הסיור כ-20 דק'.

מהם יערות הגשם, מהו האקלים הטרופי, איך נראה הגומא פפירוסי ועוד? נקודות הסברה יעמדו לרשות הקהל באזור החממה, מידי יום בחוה"מ החל מהשעה 10:00

באזור הטרופי עמדת "בין הג'ונגל ליער" – מה ייחודם של יערות הגשם באזור אקלים טרופי. מהם הצמחים השונים מאותם אזורים וכיצד הם גדלים (בננה, קפה, קינמון, פלפל שחור, אננס ועוד). באזור הסוב – טרופי עמדת "מה זה סוב-טרופי" – מהם הצמחים השונים וכיצד הם גדלים באותם אזורים – כמו גם על יחודו ומגוונו של האזור הסוב-טרופי. באזור המדברי עמדת "אבודים במדבר" – מה הקשר בין מדבר לחממה הטרופית? מי זה גומא הפפירוס, אצבוע ים המלח וכיסא החותנת? ועוד.

שעת סיפור חוויתית – אוסף של סיפורי צמחים וטבע מתעוררים לחיים בעזרת מדריך הגן והילדים המשתתפים. במהלך כל סיפור יקחו הילדים חלק פעיל, ויוכלו לבחור איזו דמות ירצו לייצג בעת הפעילות.  הסיפורים הינם סיפורים קצרים המעודדים שמירת טבע ואהבת צמחים.

עלות: הפעילות כלולה במחיר הכניסה:  35 ₪  ילד/מבוגר.  ילד ירושלמי: 10 ₪ בהצגת ת.ז.  מנויים: חינם

לפרטים נוספים: הגן הבוטני האוניברסיטאי טל. 02-6794012 ובאתר  https://www.botanic.co.il/

הגן הבוטני האוניברסיטאי בגבעת רם הוא פנינה של טבע בלב ירושלים. הגן פועל כמרכז חינוכי ומחקרי ומכיל אוסף מגוון של צמחים מכל העולם בתצוגה גיאוגרפית. הגן הנו מוקד לבילוי, לתיירות ולאירועי תרבות כמו גם מרכז לחינוך, הדרכה ומחקר. זהו הגן הבוטני הגדול בישראל, שטחו משתרע על פני 120 דונם, ובו אוסף הצמחים החיים הגדול ביותר בישראל ובמזרח התיכון. בגן גדלים יותר מ-6,000 מינים וזנים של צמחים שונים מהעולם, המוצגים בשש חלקות גיאוגרפיות (אפריקה הדרומית, אירופה, אמריקה הצפונית, אוסטרליה, דרום-מערב ומרכז אסיה והים התיכון). חלקות הגן מדמות את נופי הצומח של כל אזור ומציגות ריחות מרהיבים לאורך כל השנה.

לואי עלי

"חקיני  ‏حاكيني"

לואי עלי סוגר את השנה המשמעותית בקריירה שלו, שנה בה הפך לאחד מהשמות הבולטים והמבטיחים בתעשיית המוזיקה בישראל.

כבש את בימת תיאטרון הקאמרי במחזמר "זה אני", הופיע על במת גמר האירוויזיון עם עידן רייכל, מופיע ללא הפסקה ברחבי-הארץ והשירים שהוציא התברגו בצמרת מצעד ההשמעות וזכו לחיבוק גדול מהשטח.

כעת, לואי עלי מסכם את שנת הפריצה עם שיר שכולם מחכים לו בו הוא מביא את השילוב המדויק בין עברית לערבית – "חקיני  ‏حاكيني" שיתוף פעולה ייחודי עם די.ג'יי VIVO.

ומה התכניות לשנה החדשה? תצטרכו לחכות ולגלות!

מלון היוקרה DAVID TOWER  נתניה מציע בחגי תשרי מחירים אטרקטיביים במיוחד החל מ-₪999 לזוג כולל לינה + ארוחת בוקר

צילום: איתי סיקולסקי

לקראת חגי תשרי מציע מלון היוקרה DAVID TOWER  במהלך ספטמבר ואוקטובר מחיר מנצח ללילה לזוג + ארוחת בוקר החל מ-999 ₪.   בחול המועד סוכות מציע המלון הטבה מיוחדת לכל המשפחה לבחירה מבין אתרים ואטרקציות בנתניה.

אל מול חופי התכלת של הים התיכון בעיר נתניה, ממוקם מלון הספא העירוני מסדרת היוקרה BY SOFITEL  MGALLERY של רשת המלונות הבינלאומית Accor .המלון מעניק חוויית אירוח מהודרת ואלגנטית בסגנון אירופאי מוקפד ואנין המשולבת בספא יוקרתי בעיר הנופש הים תיכונית התוססת.

לאחרונה זכה מלון DAVID TOWER באות המצוינות מאתר התיירות היוקרתי והגדול ביותר בעולם tripadvisor והכריז כי מלון היוקרה מרשת המלונות ACCOR הוא הזוכה באות המצוינות לשנת 2019

צילום: איתי סיקולסקי

סיפור אהבתם של הסולטאן דָאוּד פָאשָה ובחירת לבו מהווים את מקור ההשראה למלון TOWER DAVID המשלב בין קסם תרבויות שונות לבין עולם הפנטזיה והמציאות ומהווה מקום מפלט ורוגע מחיי היומיום. המלון מציב סטנדרטים חדשים של יופי ופאר ומשרה אווירה רגועה, מפנקת ומלכותית לאורך כל ימי החופשה והשהות.

לובי יוקרתי ומפואר בעיצוב עוצר נשימה מכניס את האורחים לעולם שכולו קסם ופנטזיה. צבע הזהב הצובע את החופשה בגווני מלכות, מלווה את האורחים מרגע כניסתם למלון ועובר כחוט השני בין המסדרונות ועד הגעתם של האורחים לחדרם. עם פתיחת הדלת, יגלו האורחים את חדרם המפנק, המעוצב כחדר שינה בארמון יוקרתי. המלון מציע שפע של פינוקים שנועדו להעניק חופשה שכולה זהב ,ספא MARIS  VIA חדרי ישיבות מאובזרים, ארוחת בוקר עשירה ועוד.

מלון   DAVID TOWER שהוקם לפני כשנתיים, ממוקם בקו הראשון לחוף הים של נתניה, בלב ליבה של העיר נתניה, סמוך לכיכר העצמאות שהינה הכיכר האינטראקטיבית הראשונה בישראל.  500 מטר מהמלון נמצא שוק נתניה הנחשב לאחד מהשווקים היפים והססגוניים בארץ.

ספא VIA MARIS  הממוקם בקומה השנייה של מלון David Tower היוקרתי משתרע על שטח של 1000 מ"ר ונותן מענה מושלם לכל מהווי עולם הספא : חדרי טיפול מאובזרים במיטות חשמליות, מתכווננות אקסקלוסיביות עם מזרן מתחמם, סוויטת טיפולים זוגית עם ג'קוזי ואמבט שמנים פרטי, חמאם טורקי אותנטי המקבלים בו טיפול טורקי מסורתי, סאונה רטובה, סאונה פינית, ג'קוזי, פינות מנוחה והתרעננות, חדר כושר מאובזר ומצויד במכשירי כושר המתקדמים ביותר ובליווי צמוד של מאמן חדר כושר מוסמך, בריכת שחייה פנימית ומחוממת ופינת רביצה ומנוחה בסגנון אותנטי מסורתי כיאה לסולטאנים וכל אלו עם נוף פנורמי לחוף ימה עוצר הנשימה של נתניה. הכניסה לילדים מגיל 16 בלבד.

צילום: איתי סיקולסקי

הספא והמלון מציעים חבילות משולבות עד לתכנית הכוללת שבועיים לינה לאנשים שמעוניינים לשנות תפיסת חיים ולקבל הכוונה והדרכה אישית לסגנון חיים בריא וטוב יותר. תכנית זו מלווה על ידי נטורופאתית, מאמן כושר אישי ויועץ טיפולים אישי ולכל לקוח נערכת תכנית מותאמת אישית לצרכיו האישיים. זאת בנוסף לימי כיף, אירועים פרטיים וטיפולים ללקוחות חיצוניים.

המלון דוגל בתפיסת ה- wellbeing. כל חדר במלון מציע לאורחיו מיטה עם מזרן ייחודי עליו משטח של 7 סנטימטר פלומת נוצות  ייחודי של  My Bed by Sofitel  מבית היוצר של  Accorהעולמי.  גם ארוחת הבוקר במסעדת המלון משלבת מגוון סלטים, ירקות ופירות, מיצים טבעיים, מנות בריאות רבות ואף מנות ללא גלוטן ומנות טבעוניות.

במלון DAVID TOWER  75 חדרים וסוויטות המעוצבים בסגנון אקלקטי המשלב בין מזרח ומערב ומכילים את כל פריטי האבזור והנוחות בסטנדרטים הגבוהים והנודעים של רשת ACCOR הבינלאומית, לחוויית אירוח מושלמת המשלבת בין עסקים למרגוע מפנק. מרבית חדרי המלון צופים לים, בהם: חדרי סופריור, דלקס,CLASSIC ,אקזקיוטיב, ו-2 סוויטות עם נוף מלא לים. כל החדרים מכילים: מכונת נספרסו עם אספקה יומיומית של תה וקפסולות קפה, מייבש שיער, טלוויזיה חכמה, יציאת USB לטעינת מכשירים סלולריים, ארונות אחסון עם תאורה חכמה, כספת המותאמת למחשבים ניידים, חלוקים ונעלי בית. בחלק מהחדרים: ספות הנפתחות למיטה, אפשרות לדלת מקשרת, עמדת איפור/שולחן עבודה, מיטות מופרדות. האורחים מוזמנים ליהנות משרותי כביסה, אינטרנט FI-WI חופשי. חניה במלון בחניון תת קרקעי, חדר תקשורת מתקדם ואולם כנסים וישיבות מפואר בגודל של 65 מ"ר, המצויד בציוד האודיו-וידאו העדכני ביותר לקיום מפגשים עסקיים.

להזמנות http://www.davidtower.co.il/  או 09-3730013

 פסטיבל מחול בכפר – לכל המשפחה

בכפר האמנות של הלהקה המשקיף על עמק האלה

מופעי מחול לילדים ולמבוגרים,

4 בכורות, פעילויות, אוכל כפרי וטעים ואווירה מיוחדת, 

 חוה"מ סוכות  16-18.10.19

כפר האמנות – במתחם קיבוץ הל"ה

להקת המחול ורטיגו, תקיים בחוה"מ סוכות (16-18.10.19), זו השנה השנייה את " פסטיבל מחול בכפר" ובו במשך שלושה ימים, באווירה ובנוף המיוחדים לכפר השוכן בקיבוץ הל"ה ומשקיף לעמק האלה, יוכלו מבוגרים ומשפחות עם ילדים ליהנות מתוכנית עשירה של מופעים ובכורות של מחול למבוגרים ולילדים וגם חומוס ביתי של אורית  ומאפים מהמאפייה של "לחמהלה" בסמוך לכפר שתהיה פתוחה לקפה ומאפים .

אירועי הפסטיבל יתקיימו בחוצות הכפר ובסטודיו המרווח של הלהקה.

הפסטיבל יפתח בערב חגיגי שכולו בכורות של יוצרים יוצאי הלהקה ורקדנים בלהקה. ורטיגו שהוציאה מקרבה רקדנים ויוצרים לא מעטים, מבקשת לתת במה ולשתף את הקהל בכישרונותיהם ובהתפתחותם היצירתית מקצועית של אלה שצמחו אתה והיו חלק ממשפחת ורטיגו לאורך השנים וכיום פועלים באופן עצמאי.

ארבע הבכורות שיועלו בערב הפתיחה הן:   

"בכורה"  מאת ענבל אלוני. על ההשראה לעבודה כותבת ענבל: "אצבעות כפות ידן של בתי וסבתי בתוך אצבעותי. מבטן מתוך עיני. מפנה לעצמי במה על שטיח בסלון  מלכה ליום אחד. מוצאת מרחב לריקוד שמשתולל בפנים מאז שהרקדנית שבי בתרדמה מאחורי האמא שהפכתי לפני 8 שנים .המלך והמלכה מאז הם ילדי והרקדנית שאני בצום… רוצה להיות מלכה ליום אחד בבכורה, מלכה עייפה ורעבה, עיניים אלי בבקשה".

.1.2 The Child מאת גיל קרר למוסיקה מקורית ג'ואנה ברמלי. היצירה מבקשת לגלול אזורים של פליאה ביטחון ושלווה, במסע אשר מוביל לדיאלוג פנימי בין אדם בוגר לבין הילד שהיה פעם ועדיין חי בתוכנו. עבודה זו נוצרה  בתוכנית שהות אמן  במרכז הכוריאוגרפיה באי לה גומרה באיטליה ובמרכז המחול במונטווידיאו באורוגוואי ועכשיו היא עולה בגרסה מעודכנת וחדש.

היולי של קרן חורש. יצירה בליווי מוסיקה מקורית מאת איתי דלומי. מסע של דימויים ופנטזיה על עולמו הפנימי -אינטימי של אדם. שישה רקדנים נעים כמים חסרי אמביציה בין הקצוות והספקטרום שבין החיבור והלבד. בעקבות נהר הרגש, הרקדנים לובשים צורה, תלויי מקום וסביבה.

ובנוסף תועלה יצירה חד פעמית ומיוחדת לפסטיבל שיצרו קרדני ורטיגו עם מוסיקה חיה. בסוף המופע הקהל מוזמן להצטרף אל הריקוד .

(ערב פתיחה, יום ד’ | 16.10.19, שעה 18:00 מחיר כרטיס לערב זה:60 ש"ח)

ביומו השני של הפסטיבל, יתקיים מופע המחול לילדים " מוסטאש החתול", של גליה לוי -גרד: סיפור  על למסע בעקבותיו מגלים הילדים שהחברות עולה על כל שפם! מוסטאש הוא חתול שגר בתוך עיגול ויש לו את השפם המיוחד ביותר בעולם! יש לו שתי חברות, האחת  מאכילה ודואגת, והשנייה מקנאה וגם היא כמו חתול רוצה בעצמה ליטוף וטיפול. והשפם- מחליף צורות ללא סוף הופך לזנב של עכבר או קוף. (מוסיקה מקורית אבי בנימין). (יום ה’ | 17.10.19, שעה: 17:00 מיועד לגילאי 3-7 מחיר כרטיס: 40 ש"ח).

מוסטאש החתול – מאת גליה לוי – גרד . צילום – כפיר בולוטין

בערב תועלה היצירה when love walked in מאת יוסי ברג ועודד גרף . המופע בנוי כסדרה של סיפורים קצרים המחוברים באמצעות גוף אשר מחפש אינטימיות. שלוש דמויות מציגות ביוגרפיה ספק-אמיתית, ספק-מדומיינת ונעות בין נוסטלגיה אישית לבין זיכרונות קולקטיביים ומתחקות אחר מציאות אבודה. הן רוקדות כדי למלא את הפער שבין עולמן הפנימי לעולם החיצוני, ובין מי שהיו לבין מי שהן כיום. העבר מסתובב כרוח רפאים בחלל, לובש ופושט צורות של שירים שרודפים ונטבעים בזיכרון כאחד. (יום ה’ | 17.10.19, שעה 20:00 מחיר כרטיס : 60 ש"ח) .

את יומו השלישי והאחרון של הפסטיבל יפתח מופע המחול לילדים: "קישקושולוגיה" מאת נעה זמיר. שתי נשים זרות נפגשות על דף נייר גדול.מכל המקצועות בעולם הן לא מצליחות למצוא משהו מושלם. אז הן ממציאות- מקצוע מלהיב, צבעוני, מיוחד שמשלב את כל מה שהן אוהבות. הן הופכות להיות " מתקשקשות מומחיות". אבל לא לגמרי מסכימות על מה זה אומר. מתפתח עימות בדיאלוג והן מצליחות להגיע להבנות בעזרת הילדים השותפים בקהל שהופכים להיות חלק פעיל מהמופע. בתום המופע המרחב הופך למרחב סדנאי פתוח של ריקודים והתקשקשות משותפת. (יום ו’ | 18.10.19, שעה: 11:00 מיועד לילדים בגילאי 4-10, מחיר כרטיס: 40 ש"ח,)

קישקושולוגיה – מאת נעה זמיר . קרדיוט צילום – אפרת מזור (2)

הפסטיבל ינעל לקראת שבת  במופע אינטימי אקוסטי של הזמרת והמוסיקאית רונית שפי המוקדש לאלבומה החדש  LISTEN TO THE WOMAN! ובו היא מבצעת משיריה הנוגעים בדרך נשית של צמיחה, יצירה, ריפוי ואהבה.

רונית שפי הופיעה והקליטה עם מיטב האמנים בארץ ובהם:להקת טיפקס, סשה ארגוב, האופרה הישראלית, אהוד בנאי, אפרים שמיר, מאיר בנאי, לאורה ריבלין, ישראל גוריון, דפנה ארמוני, קורין אלאל ורבים אחרים.שיריה משתתפים בסרט האמריקאי נושא הפרסים FEMME: Women healing the world בהפקת שרון סטון, (18.10.19 יום שישי שעה :13:00 מחיר כרטיס:50 ש"ח

פסטיבל מחול בכפר

כפר האמנות האקולוגי של להקת ורטיגו בקיבוץ הל"ה

חוה"מ סוכות:  16-18.10.19

מחירי כרטיסים: 40-60 ₪

 לינק למכירת כרטיסים

טלפון 02-9900235

באתר – https://vertigo.org.il/www

סוכות ברמלה – חוויה לכל המשפחה 

פסטיבל 'רמלה עיר עולם' 3 יוצא לדרך!

פסטיבל רמלה עיר עולם קרדיט שמוליק וסיני צלמים8

קובי פרץ * עדן חסון * איתי לוי * בן זיני וטיילור *  שפיטה * יניב בן משיח *  מרדכי בן דוד *טברנה יוונית *  מופעים והצגות לילדים * פרויקט תיאטרון רחוב מואר * תהלוכת מחול ססגונית * מורשת קהילות רמלה, הצגות, סיורים באתריה ההיסטוריים של רמלה * אמנות רחוב * קבלת פנים בסוכת ראש העיר * מתחם אקסטרים לנוער *  סדנאות יצירה * סרטים, הפעלות  ופעילויות לכל המשפחה * להקות מחול ופולקלור * פעילויות ספורט * תערוכות * קונצרטים ווקאליים * שוק קולינרי * מאהלי קהילות ומאכלי עדות * ושלל מאכלים אותנטיים במסעדות העיר ועוד

חוה"מ סוכות 15-17.10.2019

מרבית האירועים חינם, חלקם בתשלום

עשרות אמנים, זמרים, מוסיקאים, שחקנים רקדנים, בעשרות פעילויות, סדנאות, סיורים והפעלות מחכים לכם השנה בפסטיבל 'רמלה עיר עולם' 3 שיתקיים בעיר רמלה במהלך חוה"מ סוכות.   

פסטיבל רמלה עיר עולם 3 חוהמ סוכות צילום שמוליק דודפור7

הפסטיבל, ביוזמת ובהפקת עיריית רמלה, המתקיים כאמור זו השנה השלישית והשנה גדול יותר ועדכני יותר. הפסטיבל מסתמן כפסטיבל המסורתי של רמלה בחול המועד סוכות במטרה לחשוף את הקהל לפניני התיירות בעיר הייחודית והמגוונת, אתריה ההיסטוריים, הרב תרבותיות, הצבעוניות והססגוניות שאין בשום מקום אחר בארץ.

גם השנה צפויים להגיע עשרות אלפי מבקרים לפסטיבל, שיתפרש על פני שני מוקדי תרבות ברחבי העיר, מתחם המגדל הלבן והספרייה העירונית, אליהם מוזמנים הגדולים והקטנים לבלות עם כל המשפחה וליהנות ממגוון אירועים ופעילויות לכל הגילאים: ילדים, נוער, מבוגרים והגיל השלישי.

הפסטיבל מציע חוויה יומית, שווה לכל כיס ולכל משפחה. במהלך היום מוזמנים אורחי ומבקרי הפסטיבל להצטרף לסיורים מודרכים ברחבי העיר, לבקר בתערוכה  מיוחדת ומרגשת -"דברים שאנחנו זוכרים" במרכז לאמנות עכשווית במוזיאון רמלה, לשוט בסירה 40 מ' מתחת לאדמה בבריכת הקשתות, לעלות לתצפית מדהימה מגג המגדל הלבן, להסתובב בשוק של רמלה הצבעוני והמזמין, להצטרף לסדנאות ועוד. בשעות אחה"צ מוזמנים לבלות עם הילדים בהפעלות וההצגות השונות, לטעום מנות אוכל רחוב ומאכלי עדות מהמשובחים בארץ ולגלות אותנטיות במיטבה וליהנות ממופעים והצגות.

קונצרט בבריכת הקשתות פסטיבל רמלה עיר עולם 2 צילום שמוליק דודפור4

הכניסה לאירועי הפסטיבל היא ברובה ללא תשלום, חלק קטן מהאירועים והמופעים בעלות סמלית.

בין האירועים הבולטים:

LIVE למרגלות המגדל הלבן: קובי פרץ, איתי לוי, עדן חסון,  מופע להקות + בן זיני וטיילור, להקת בלאגן ואמיגוס לילדים , יניב בן משיח, מרדכי בן דוד, שפיטה ועוד.

הצגות בהיכל התרבות: הקומדיה החדשה של רמי ורד 'עבדאללה שוורץ' בהשתתפות אבי קושניר וענת וקסמן,  מופע של ניסים סרוסי,

ברית מילה קומדיה יהודית – הצגה מצחיקה ומשעשעת בכיכובם של: שמוליק לוי, דורית פלד- הרפז, אבי אטינגר, גיל וסרמן, יורם יוספסברג ואיצ'ו אביטל

טברנה יוונית עם הבוזוקי והבגלמה מוזמנים להצטרף לחגיגה יוונית ססגונית בכל ערב ברחבת העירייה.

לילדים ולכל המשפחה: הצגות לילדים, הפעלות ואטרקציות לקטנטנים בכל יום החל מהשעה 16:00. ביום הראשון לפסטיבל תתקיים אחה"צ תהלוכה ססגונית ברחבי העיר בהשתתפות להקות מקומיות ורחבי הארץ, בובות ענק, מתופפים, הולכי קביים ועוד ועוד.

קבלת פנים בסוכה הציבורית ברחבת מתחם העירייה – ראש העיר יארח בסוכה הפתוחה. לקהל הרחב ומשתתפי הפסטיבל.

קולינריה: המסעדות של רמלה יציעו לקהל הרחב מנות ממטבחים שונים כמו פריקסה, בורקס טורקי, לימונדה טרייה, מנות מהמטבח ההודי, תבשילים עיראקיים, מנות מהמטבח הערבי, מלבי ועוד.

סנדויץ טוניסאי בשוק של רמלה (002) צילום רון פלד4

במהלך ימי הפסטיבל יוצעו לבאי הפסטיבל מנות של מאכלי עדות במחירים סמליים ביריד אוכל מיוחד שיוקם במתחם המגדל הלבן במיוחד לימי הפסטיבל.

סיורים באתריה ההיסטוריים והמרתקים של העיר:

בריכת הקשתות – מאגר המים המפורסם ביותר בעיר החולות (רמל = חול בערבית), שבו גם צולם הסרט "חסמב"ה ונערי ההפקר". המאגר הוקם בשנת 789, בימי החליף הארון אל ראשיד, ונשמר עד היום. במאגר ניתן לשוט בסירות עץ ולהתרשם מהאדריכלות העתיקה במקום. עלות כניסה לבריכה:  19 ₪ למבוגר, 15 ₪ לילד/ גמלאי/ חייל/ נכה/ סטודנט/ קבוצות מעל 20 איש, 10 ₪ לתושב רמלה.

מוזיאון רמלה – לתערוכה "דברים שאנחנו זוכרים"  במרכז לאמנות עכשווית. כניסה ללא תשלום.

(המוזיאון סגור לרגל שדרוג ושיפוץ).

המגדל הלבן – התצפית היפה ביותר ברמלה. המגדל הלבן, שהדעות לגביו חלוקות אם היה צריח או מבצר צבאי עם חרכי ירי, מתנשא לגובה 30 מ'. הוקם בתחילת המאה ה-14.

מעל מרפסת גג המבנה ניתן לראות ביום בהיר את כל גוש דן. המגדל מועמד להיות מוכרז כאתר מורשת עולמית ע"י אונסק"ו. עלות כניסה למגדל: 14 ₪ למבוגר, 12 ₪ לילד/ גמלאי/ חייל/ נכה/ סטודנט/ קבוצות מעל 20 איש, 8 ₪ לתושב רמלה.

עלות כניסה לשני אתרים: למבוגר, 29 ₪, לילד/ גמלאי/ חייל/ נכה/ סטודנט/ קבוצות מעל 20 איש- 25 ₪, לתושב רמלה 14 ₪.

שוק העיר –  במקום ניתן למצוא  מגוון עשיר של, ירקות, פירות, תבלינים, חמוצים, דגים, דברי מתיקה, מאפים ומאכלי רחוב בהם: הסנדוויץ' הטוניסאי המפורסם של רמלה, הבורקס הטורקי המוכר ועוד.

המנזר והכנסייה הפרנציסקנית – הכנסייה נחשבה בנצרות כביתו של יוסף הרמתי. בקומה השנייה של המבנה, אשר הוקם במאה ה-15, התאכסן נפוליאון בשנת 1799. האגדה המקומית מספרת שמחלון חדרו בקומה זאת ירה נפוליאון במואזין שניצב בראש המסגד הסמוך, כי הפריע לשנתו. אל חלון החדר ניתן להציץ מרחוב המסדר הפרנציסקני, המוביל אל הכנסייה. במרכזו של אולם הכנסייה מתנוסס ציור בן 500 שנה של צייר הרנסאנס האיטלקי המפורסם טיציאן.

מרכז היהדות הקראית העולמית – העדה הייחודית, שצמחה במאה ה-8 לספירה, מזמינה מטיילים לסיור בבית הכנסת הגדול של הקהילה בעיר ולחשיפה לאופן אמונתם. הביקור נחשב על פי רבים לפנינה נסתרת בין כל אתרי התיירות וההיסטוריה הרבים הקיימים בעיר. עלות כניסה: 10 ₪ לאדם, רצוי לתאם מראש בטלפון 08-9249104 בהרשמה מראש. לפרטים.

סיורים מודרכים באתרי התיירות  בעיר (העלות כוללת כניסה לאתרים ומדריך):

בכל ימי הפסטיבל – 08:30-13:00, מפגש בריכת הקשתות, רח' ההגנה 12.

בהרשמה מראש. לפרטים והרשמה בטלפון: 08-9292650.

כרטיסים לסיור מודרך למשפחות, פרטים והרשמה בטלפון: 08-9292650

אמנות על המסך האירועים האחרונים בסינמטק תל אביב

כולל הקרנה נוספת למופע של ז'אק ברל

עונת אומנות על המסך נמשכת גם אל תוך חודש אוקטובר עם כמה אירועים מרתקים,

הראשון שבהם הוא הקרנה נוספת לקונצרט האחרון של ז'אק ברל.

Copy of Jacques_Brel_1900_-_Alain_Marouani_-_1252502

לאור הביקוש הרב הוחלט להוסיף הקרנה נוספת של המופע האחרון של ז'אק ברל ביום שני 7 באוקטובר. זוהי הזדמנות נוספת להתרגש עד דמעות מערב המורכב למעשה משני מופעים שונים של ברל, האחד המופע השנתי שברל נהג לקיים באולם קנוק בבלגיה מולדתו, והשני מופע הפרידה שלו מאולם אולימפיה בפריז, לאחריו פרש מן הבמה ונעדר ממנה תקופה ממושכת עד מותו לפני 40 שנה. אצל ברל כל שיר הוא הצגת תיאטרון קטנה בפני עצמה, הטקסט, ההבעות, ההגשה, שיעור בהגשת שיר. חוויה בלתי נשכחת ומרגשת, כמה מהשירים אף חוזרים על עצמם בשני הקונצרטים וזה מרתק לראות שבכל פעם הגישה שלו מעט שונה, ההטעמות שונות וגם השנים שעברו בין מופע אחד לשני משפיעות. שני המופעים עברו רסטורציה במיוחד להקרנה בבתי הקולנוע והוקרנו בצרפתי ובבלגיה בהצלחה. לנו יש הזדמנות לצפות בהם עם תרגום מלא לשירים לעברית. מחירים מיוחדים למנויי הסינמטק.

מופעים שיוקרנו במהלך חודש אוקטובר לפי הסדר:

יום חמישי 3/10 20:00

המחזה סיראנו דה ברז'ראק, הפקתו של תיאטרון הקומדי פרנסז, הועלתה לראשונה לפני כשנה וכבר משובצת להופעות נוספות בפריז לקיץ 2020. זו הפקה צבעונית עשירה ומרגשת, דני פודלידס ביים, מישל ווילמוז משחק את האביר בעל האף הגדול והנשמה היתרה, והתלבושות בעיצוב כריסטיאן דלקרואה.

כמובן בתרגום מלא לעברית.

יום שישי 4/10 14:00

הבלט ג'יזל, חגיגה לחובבי המחול המשובח, בכוריאוגרפיה מיוחדת אותה יצר הכוריאוגרף הבריטי הנודע אקרם קאן לבלט הלאומי הבריטי. קאן אחד הקולות הבולטים במחול הבריטי היום ובעולם כולו, יוצר, רקדן, איש מחול ותיאטרון, האיש שהרקיד את ז'ולייט בינוש, במופע משותף לשניהם, ושזכה השנה בפרס האוליבייה על יצירה אחרת שלו, נוטל את הבלט הקלאסי ומנער אותו ביצירה מטלטלת ומרשימה, תמרה רוחו, שהיא גם מנהלת הבלט הלאומי הבריטי, רוקדת את ג'יזל, וזוכה האוסקר התפאורן טים ייפ יצר את הבמה המרשימה. ג'יזל של אקרם חאן חוזר לבמה בלונדון החודש ולקהל בישראל ניתנת הזדמנות לחוות את היצירה הנפלאה הזו על המסך במקביל להצגתה בלונדון. לפני המופע תועבר הרצאה קצרה של חוקרת המחול ליאור אביצור.

אמנות על המסך ג'יזל Copy of Tamara Rojo in Akram Khan_s Giselle © Laurent Liotardo9

מוצאי שבת 5/10 20:30

הקרנת הסרט סיראנו דה ברז'ראק, ז'ראר דפרדייה באחד מתפקידו הגדולים ביותר, בתפקיד שהעניק לו את פרס הסזאר ומועמדות לפרס האוסקר, יצירתו הסוחפת והמרגשת של ז'אן פול ראפנו – למנויי הסינמטק לסרט זה הכניסה בהזמנת כרטיס בלבד.

יום חמישי 10/10 20:00

הזדמנות נדירה לצפות במופע של ז'ורז' ברסנס באולם הבובינו בפריז. כל השירים המוכרים והאהובים שהכרנו בביצועיו של יוסי בנאי ואחרים , הכל מתורגם לעברית, חגיגה לאוהבי השנסון. כדאי למהר להזמין, נותרו כרטיסים אחרונים. הקולנוען והזמר סילבן ביגלאייזן יעביר הקדמה קצרה לפני המופע.

יום שישי 11/10 14:00 – הקרנת הנעילה

הכל אודות חווה בבימויו של איבו ואן הובה, במאי התיאטרון המצליח ביותר היום בעולם, המתמחה בעיבודי סרטים לבמה. לאחר שהעלה את "הארורים" על פי ויסקונטי ואת "רשת שידור" של סידני לומט הוא נוגע בקלאסיקה נוספת הכל אודות חוה סרטו של ג'וזף מנקביץ. לנעליהן של בט דייויד ואן בקסטר נכנסות שתי כוכבות ענקיות – ג'ילאן אנדרסון ולילי ג'יימס. בהפקה מרהיבה שהועלתה לפני מספר חודשים בלונדון והיתה מועמדת לפרסי אולבייה רבים. מאבק איתנים ייצרי בין כוכבת וותיקה לשחקנית צעירה ושאפתנית. "הדקו את חגורת המושב,  זה עומד להיות לילה סוער" – כמאמר המשפט המפורסם מן הסרט.

הכל אודות חווה יחתום את עונת אמנות על המסך הראשונה. במהלכה מוצגים מחזות, מחזות זמר, מחול, אופרה, מופעי מוזיקה קלאסית ומוזיקה וסרטים על אומנות.

אל תחמיצו!

לפרטים נוספים ולהזמנות כנסו לאתר אמנות על המסך:
https://www.artonscreen-cinema.com/

או כנסו לפירוט המופעים באתר של סינמטק תל אביב.

"מנון" מאת ז'ול מסנה

בניצוחו של מאסטרו דן אטינגר
ובבימויו של הבמאי והמעצב הצרפתי וינסאן בוסאר

הפקת ענק מרהיבה של אחת האופרות הצרפתיות האהובות ביותר

07/11/2019 – 18/11/2019 בבית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ') ת"א

_MartynasAleksa –LNOBT _מנון .צילום (3)

למעלה מ-30 אופרות כתב המלחין ז'ול מסנה ו"מנון" היא אחת האהובות שבהן.

"מנון", המספרת את סיפורה של אישה צעירה ויפה שנאלצת להחליט אם לחיות באושר או בעושר, תפתח את עונת האופרה 2019/20 בהפקה חדשה בניצוחו של מאסטרו דן אטינגר, בבימויו ובעיצובו של הבמאי וינסאן בוסאר ובהשתתפות סולנים ישראליים ובינלאומיים, תזמורת האופרה – התזמורת הישראלית ראשון-לציון ומקהלת האופרה הישראלית בניצוחו של איתן שמייסר.

_MartynasAleksa –LNOBT _מנון .צילום (13)

האופרה תועלה בתאריכים 07/11/2019 – 18/11/2019 בבית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ') ת"א.

"מנון" מבוססת על רומן פרי עטו של הסופר הצרפתי אבה פרבו שפורסם ב-1731 והקנה לסופר פרסום רב עוד בימי חייו. "סיפורו של האביר  דה גרייה ומנון לסקו" הוא הכרך האחרון מתוך שבעה של ספרו של פרבו – "זיכרונותיו והרפתקאותיו של אציל שפרש מן החברה", שיש הסוברים כי היה בחלקו אוטוביוגרפי. הסיפור על הנערה היפה שמנסה לנווט את חייה בין אהבת אמת לחיי עושר במעמד הגבוה, נחשב לרומן פרובוקטיבי בעת יציאתו לאור, עד כדי כך שנאסר לפרסום בצרפת. הסקנדל רק הגביר את סקרנותו של קהל הקוראים, והוביל להפצתו באופן מחתרתי ולהפיכתו במהרה לספר מפורסם ואהוב. מנון הפכה לדמות ידועה, שמגלמת את הדילמה הנצחית בין כסף לאהבה.

מנון היא נערה צעירה, יפה והרפתקנית, שנשלחת על ידי הוריה לחיות במנזר. המסלול המתוכנן משתנה במהרה כאשר היא נסחפת לסיפור אהבה עם דה גרייה, עלם צעיר מרשים בחזותו ובקסמו אך חסר כל אמצעים, אותו היא פוגשת בדרכה למנזר. ממנו היא עוברת לזרועותיו של האדון בריטני, שמפתה אותה בחיי עושר ונוחות. לאחר איחוד גורלי עם דה גרייה והסתבכות מצערת עם החוק, תסיים מנון את חייה בזרועותיו של אהובה האמיתי, כשהיא חולה ומואשמת בפשע שלא ביצעה. דמותה המורכבת של מנון וסיפורה הנשזר בין אהבה גדולה, תככים משפחתיים, ועלילה רוויית מתח ופעולה – גרמו למסנה וליוצרים אחרים להתאהב בה ולהעניק לה פעם אחר פעם חיים חדשים על הבמה ומחוצה לה. עוד לפני האופרה המפורסמת של מסנה, הופיעה מנון על במות צרפת בבלט של המלחין הלוי משנת 1830 ובאופרה בשם "מנון לסקו" של אובר מ- 1856. מנון כיכבה גם בקולנוע: בפעם הראשונה בסרטו של ארתור רוביסון משנת 1926 ומאוחר יותר בסרט משנת 1968 בכיכובה של כוכבת הקולנוע הצרפתייה קתרין דנב.

_MartynasAleksa –LNOBT _מנון .

אך שתי הגרסאות המפורסמות ביותר לסיפורה של מנון הן אלה של מסנה ושל פוצ'יני, שכתב ב-1893 את "מנון לסקו". כאשר נשאל פוצ'יני מדוע כתב אופרה נוספת המבוססת על מנון, הוא ענה: "למה שלא יהיו שתי אופרות על מנון? לאישה כזאת יכולים להיות שני מאהבים".

מסנה מציג את הגיבורה שלו על כל הרבדים והסתירות הקיימים באישיותה, והופך אותה לדמות אופראית רב ממדית ומעניינת במיוחד. מנון היא צעירה, יפה והרפתקנית, כובשת את לבבות הגברים הסובבים אותה כמו גם את לבו של הקהל. אך היא גם מפגינה פזיזות ויוהרה שמובילים אותה לפגוע באוהביה, ובסופו של דבר גם בעצמה. לאורך האופרה כולה מסנה מספר סיפור על חלומות ומציאות, ועל העצב השרוי בפער ביניהם. את המסע שלה, מתאר מסנה באמצעות מוסיקה מלאת חיים ודרמה, ובעיקר דרך ארבע אריות צבעוניות שהשלישית בהן Adieu, notre petite table ("היה שלום, שולחן קטן") היא המפורסמת ביותר באופרה ורבים חושבים שגם היפה ביותר.

ההפקה שתפתח את עונת 2019-20 באופרה הישראלית היא תוצאה של שיתוף פעולה בין האופרה הישראלית לבין בתי האופרה  של סן-פרנסיסקו ושל ליטא. הבמאי והמעצב וינסאן בוסאר יוצר אסתטיקה בימתית עכשווית, ששואבת השראה מהעולם הוויזואלי הצרפתי-מסורתי. הוא מטשטש לרגעים את גבולות הזמן והמקום ומדגיש את ההיבטים האוניברסליים של מנון. צרפת בכלל ופריס בפרט נוכחות ברקע (כמו בשחזור היפהפה של נוף גגות פריס, או בפרטי הריהוט הצרפתיים) אך מרכז הבמה שמור לדמויות וליחסים ביניהן.
הפוקוס שנותן בוסאר ליחסים האנושיים נתמך על ידי בחירה וויזואלית מרכזית בדמות קיר אלכסוני שחוצה את הבמה לשניים ויוצר תחושה קולנועית ממש: המתרחש בקדמת הבמה נראה כמו "קלוז-אפ" לעומת המתרחש ברקע.

"הז'אנר של האופרה הקומית הצרפתית דורש מהזמרים יכולות משחק גבוהות במיוחד" מספר בוסאר. "במנון אנחנו נדרשים ליצור סצנות אותנטיות שיש בהן שירה, דיבור וריקוד. בנוסף, מדובר באופרה אינטימית מאד, בוודאי ביחס לאופרות הצרפתיות הגדולות של אותה תקופה. מה שהכי מעניין בה לדעתי, הוא ההתרחשות הרגשית בין הדמויות ובנבכי הנפש של כל אחת מהן, וזה מה שהופך אותה לכל כך נוגעת ללב".

בהשתתפות: זמרת הסופרן הרוסייה יקטרינה בקנובה (באופרה הישראלית הופיעה בתפקיד דונה אנה בדון ג'ובני ב-2018) יחד עם הסופרן הרומנייה כריסטינה פאסארויו (באופרה הישראלית הופיע בתפקיד ליילה ב"דולי הפנינים בשנת 2016) בתפקיד הראשי, הטנור האיטלקי לאונרדו קאיימי (שזוהי הופעתו הראשונה באופרה הישראלית) והטנור הקוריאני הו יון צ'ונג (באופרה הישראלית הופיע לאחרונה בתפקיד הראשי ב"ורתר") שניהם בתפקיד דה גרייה, הבריטון האמריקאי דייויד אדם מור והבריטון הישראלי עודד רייך בתפקיד לסקו, זמרי הבס הישראליים דניס סדוב וולדימיר בראון בתפקיד המרקיז דה גרייה ובנוסף איתן דרורי בתפקיד גיו, יאיר פולישוק בתפקיד ברטיני, יורי קיסין בתפקיד בעל הפונדק, יעל לויטה, אלינור זון בתפקיד פוסט, טל ברגמן ושקד סטרול בתפקיד ז'אבוט, שי בלוך וענת צ'רני בתפקיד רוזט.

תאריכי המופעים:

יום חמישי|07/11/2019|שעה 20:00| יום שישי|08/11/2019|שעה 13:00| יום שבת|09/11/2019|שעה 20:00| יום שני|11/11/2019|שעה 20:00| יום שלישי|12/11/2019|שעה 20:00| יום רביעי|13/11/2019|שעה 20:00| יום חמישי|14/11/2019|שעה 20:00| יום שישי|15/11/2019|שעה 13:00| יום שבת|16/11/2019|שעה 20:00| יום שני|18/11/2019|שעה 18:00|

מחירי כרטיס: 195- 445 ₪

לקראת בכורה שבת 2.11.19 בשעה 11:00

הזדמנות מיוחדת וחד-פעמית להכיר את האנשים שמאחורי ההפקה:
הסולנים, המנצח והיוצרים, וליהנות מטעימות מוסיקליות מהאופרה.

שעה לפני תחילת כל מופע מתקיימת הרצאת מבוא באורך כחצי שעה באולם, הכניסה להרצאה חינם לבעלי הכרטיס באותו הערב

להזמנת כרטיסים: 03-692777, http://www.israel-opera.co.il

ההצגות מתקיימות בבית האופרה ע"ש שלמה להט (צ'יץ')

שד' שאול המלך 19, תל-אביב

טבע שני

עיצוב מתן שליטא

22-25  באוקטובר 2019

תיאטרון קליפה

סדנת היצירה השנתית של תיאטרון קליפה יוצאת מהעיר, ומשלבת באופן חד פעמי למידה מקצועית אינטנסיבית בתחום הפרפורמנס ויצירתו, וחופשת קמפינג חווייתית במרחב טבעי עצום ובו שלל פינות קסומות, בפארק הירדן.

הסדנה, בהנחיית עידית הרמן ומורים נוספים מקבוצת קליפה, מתמקדת ביצירה תלוית מקום השואבת השראתה מהנופים, החומרים והמשטחים השונים בפארק. במהלך הסדנה, יודרכו המשתתפים בתהליכי יצירת קטעי פרפורמנס קצרים לצד תרגילי אלתור, טכניקה, קומפוזיציה וקול המותאמים לחוץ ולסביבה הטבעית הנתונה.

ההתמודדות היצירתית עם החוץ; הנוף בפארק, נביעות המים, העצים, הסלעים, שינויי האור והטמפרטורה, בשילוב התמודדות עם פעולות יומיומיות, הפרת השגרה הנוחה, הלינה והשהיה במחנה בטבע, ייצרו סביבת עבודה, סגנון עבודה ותוצרים שונים בתכלית מבסטודיו שבעיר.

"לרוב כשמפגישים טבע ויצירה נוטים לדבר על הרמוניה, לחפש התמזגות מנחמת של הגוף בשטחים הפחות מעובדים של העולם. למרות הכמיהה המיידית הזו, בטבע שני – הסדנה של תיאטרון קליפה בפארק הירדן אנחנו לא מפחדים מהתנגשות, מריאקציה צורמת, מדחייה של הטבע את הגוף האנושי החדש. מהמקומות האלו נולדת יצירה." עידית הרמן

עידית הרמן קרשיט דימה טולפנוב

התרגול בסדנה מחולק למס' שיעורים בכל יום, והיא מיועדת לפרפורמרים ואמנים מתחומים שונים המעוניינים לפתח כלים ליצירה, ומסוגלים להתמודד עם פעילות פיזית לאורך כל שעות היום.

——————————————————————

עלות הסדנא:  1300 ₪
התשלום לסדנה כולל 3 ארוחות ביום, פירות, קפה ותה. הארוחות מציעות תפריט מגוון וצמחוני ברובו. הסדנה שמה דגש על קמפינג אקולוגי ומשמר סביבה.

פרטים נוספים באתר התיאטרון:
www.clipa.co.il

מבאך ועד לד זפלין

Ara Malikian

Ara Malikian – Live – Rodrigo Mena44

מגיע לישראל!

מגדולי הכנרים בדורו!

21 בינואר 2020- היכל התרבות- תל אביב

https://www.youtube.com/watch?v=1qU_EmhPg-0

ארא מאליקיאן – הכנר המבריק בעל הסגנון האישי והמיוחד שהפך לשם דבר במוסיקה העולמית.

קולו האמנותי התגלה כמקורי וחדשני בעולם ובסצינה המוסיקלית.

ארא נולד בלבנון בשנת 1968 למשפחה ארמנית, הקונצרט הראשון שלו היה כבר בגיל 12, למד כינור בבית ספר תיכון למוסיקה ב Hannoverולאחר מכן בלונדון.

אישיותו הפורצת גבולות והאנרגיה הפנומנלית שלו זיכו אותו בפרסים רבים ברחבי העולם והפכו אותו למוסיקאי מבוקש ביותר.

Ara Malikian by Anton Corbijn – Royal Garaje-113

ארא הופיע ביותר מ- 40 מדינות עם מגוון רחב של אמנים והרכבים הכוללים את- סטינג, הזמר הלבנוני פיירוז, התזמורת הקאמרית של לונדון, התזמורת הקאמרית בציריך, התזמורת הסימפונית בטוקיו ועוד רבים אחרים.

במופע זה ארא לוקח אותנו למסע בסגנונות מוסיקליים מגוונים. ארא מאליקיאן ידוע ברפרטואר אקלקטי, מבצע ביצועים של יצירות מבאך ועד לד זפלין.

"היחסים שלי עם המוסיקה החלו בשנת 1976, אז פרצה המלחמה בלבנון. ברחבי העולם הלהקות המודרניות ביותר עשו חזרות במוסכים, משם הוציאו את הצליל הייחודי שלהם ויצרו סגנון שישנה את ההיסטוריה של המוזיקה. לא רציתי להישאר בחוץ בלי להיות חלק מהתנועה הזו." (ארא מאליקיאן)

ארא מכנה את הלהקה שאיתו- המוסך המלכותי.

Ara Malikian

הופעה אחת בלבד!

הפקה: EGOeast הפקות ו- Music Business

21 בינואר- בשעה 20:30- היכל התרבות –תל אביב

מחיר כרטיס-החל מ 199 ₪

רכישת כרטיסים: אתר "לאן":  www.leaan.co.il או בטלפון 8780*

סוכות בעמותה לתיירות כרמלים: סיורי עששיות לכל המשפחה:

סיורי עששיות בסוכות צילום אבי ברומברג3

טיול שקיעה מחוף האקוודוקט בקיסריה לנמל קיסריה

מה בתוכנית:

טיול יפיפה לעת שקיעה בחופי קיסריה הקסומה של העמותה לתיירות כרמלים. יציאה מחוף האקוודוקט והליכה לאורך אמת המים המפורסמת ששימשה להובלת מים בעת העתיקה לעיר הפאר קיסריה. לאורך הדרך מפגש עם חלקי פסיפס עתיקים הפזורים לאורך המסלול והגעה לפסיפס עתיק – חלק מרצפה של בית הכנסת העתיק בקיסריה בו פרץ המרד הגדול.

בהמשך הגעה לנמל קיסריה השוקק אורות וצבעים ותצפית לעבר השקיעה הקסומה. המשך הסיור בחשיכה בליווי עששיות, נקשיב לקולות הלילה, נצפה בכוכבים ונהנה מהאווירה המיוחדת של חופי קיסריה.

איפה ומתי: במהלך חול המועד סוכות ימים שלישי – שישי 15-18 באוקטובר בין השעות 17:00-19:00

גילאים: מגיל 3 ומעלה.

כמה זה עולה?: 35 ₪ לבן אדם.

יצירת קשר: 04-9841114   או באתר: www.carmelim.org.il

טיול עששיות חוף דור נחשולים:

מה בתוכנית : הרפתקאה לילית מיוחדת במינה שתוציא העמותה לתיירות כרמלים. טיול לילה חווייתי בחוף דור-נחשולים לאורם של העששיות. יציאה מחוף דור, העפלה לתל דור היפיפה למרגלותיו נמצאו אוניות טרופות ובהם תותחים, עוגנים, מטבעות זהב ועוד. תצפית מראש התל אל עבר אורות הכרמל וכוכבי השמים. המשך הטיול למפרץ האהבה הקסום בו לגונות יפיפיות וקסם של אורות וצדפים נקשיב לקולות הלילה, נצפה בכוכבים ונהנה מאווירה מיוחדת.

איפה ומתי: במהלך חול המועד סוכות ימים שלישי – שישי 15-18 באוקטובר בין השעות : 17:30-19:00

נקודת מפגש שער הכניסה לחוף דור

גילאים: מגיל 3 ומעלה.

כמה זה עולה?: 35 ₪ לבן אדם.

יצירת קשר: 04-9841114   או באתר: www.carmelim.org.il

בליבה של ארץ כרמי זית, שוכנת מסעדה מיוחד במינה, מסעדת תבל, אשר מציעה אוכל בריא, טרי וכשר.

על המטבח מנצחת שלומית זיו רום שמאחוריה עומד סיפור מדהים ומרגש.

מסעדת תבל צ.אמיר זיו באדיבות ארץ כרמי זית5

 מסעדת "תבל", שהוקמה לפני כשנה וחצי שוכנת בלב משגב ומציעה אוכל בריא וכשר. המסעדה מציעה תפריט צהריים עשיר של אוכל ביתי, חם ומפנק. שלומית זיו רום, שפית ובעלת המסעדה, מקפידה על איכות האוכל המוגש ומבשלת את המנות על טהרת הביתיות והבריאות.

שלומית נשואה לאמיר ואם לחמישה ילדים. היא גרה ביישוב הקהילתי שורשים, שבמועצה האזורית משגב למעלה משבע שנים.

"גדלתי בבית שסבב וחי בריאות. אפילו את הירקות ועשבי התיבול גידלנו בחצר, אני מתעסקת שנים בבריאות, לפני 3 שנים החלטתי לפתוח עסק לבישול בריא בבית וזה הלך מצוין אבל לא הצלחתי להוציא כמות של מנות כפי שרציתי לכן בחרתי לצאת עם החלום החוצה ולפני כשנה וחצי פתחתי את מסעדת "תבל", מקור השם תבל- מאכלים מכל העולם. בשבילי זה הגשמת חלום!" מציינת שלומית בהתרגשות.

"תפריט המסעדה נבנה מתוך האהבה לאוכל ומודעות לחמשת אבות המזון.

הבישול משלב מגוון רחב של טעמים וצבעים ושומר על הערכים התזונתיים בכל ארוחה. כל האורחים שמגיעים למסעדה מפרגנים לי ולאנרגיות שהמקום מעניק להם. כולנו עובדים עם חדווה בלב ואהבה לאוכל וזה עובר לסועדים במסעדה שנהנים מארוחת בריאות".

במסעדת תבל ניתן לבחור מתוך מספר מנות, תוספות, סלטים, שתייה, קפה וקינוח. בנוסף, ישנם פינוקי בוקר, וניתן להזמין אוכל הביתה A.T לפי משקל. ניתן לקיים אירועים עד 80 איש, בתיאום מראש.

ארוחת צהרים מלאה כוללת מנה עיקרית, תוספות, סלטים ומרק (בעונה) ושתייה קלה בטווח  שבין  38 ל- 49 ₪. (ניתן להזמין מנה טבעונית, צמחונית וללא גלוטן).

המסעדה פתוחה בימים א'-ה' :  15:00 – 08:30  ו': 13:00 – 08:30

שלומית זיו רום  050-7526260   https://www.tevl.co.il/

אירועי סוכות בקצרין

פסטיבל צלילי בזלת ה-5 בקצרין

סוכות חוגגים בפסטיבל של הצפון

כל סוכות הוא מגיע זו השנה החמישית, פסטיבל "צלילי בזלת", פסטיבל מגוון לכל המשפחה * פעילויות במהלך היום למשפחות ומופעים משובחים לצד פסטיבל בירה בערב והכי חשוב הכניסה ללא תשלום.

פארק קצרין הפך למוקד בילוי מרכזי במהלך ימי חול המועד סוכות עם "פסטיבל צלילי בזלת" שמשלב מכל טוב הארץ, בילוי משפחתי, מוסיקה משובחת, עבר, הווה ועתיד, אירועי יום לכל המשפחה ומופעי ערב משובחים עם מיטב האמנים והיוצרים.

marsh group photo 2018 credit chen wagshall2

צלילי בזלת – אירועי יום

הפסטיבל יפתח בהלל חגיגי עם  הזמר יונתן רזאל ומאיר גלייזר  (יום ג'15.10, 10:00)

בהמשך "רגעים וירטואוזים": מופעים מוזיקליים ותיאטרליים וסדנאות מדליקות  לכל המשפחה שיתקיימו בכל ימי הפסטיבל, לצד סדנאות עבודה בעץ, מופע פרפורמנס מדליק (עם טעימות…), ציור אומנותי על אבני בזלת והרבה מוזיקה, מחול ותאטרון בין העתיקות.

ביומו האחרון של הפסטיבל יהנו המבקרים מסיפורים מוזיקליים לכל המשפחה  במופע של

מארש דונדורמה: "תנינים על הראש" (יום ה', 17.10, 11:15, במת עץ האלון). הספר והמופע הוא פרויקט חדש של תזמורת מארש דונדורמה, התזמורת הירושלמית האהובה, שלוקחת אתכם למסע מוזיקלי בין ערבות אפריקה, מדרכות העיר הסואנות והמקלחת שמחכה לכולנו בסוף היום. במופע משולבים סיפורים מוזיקליים לתזמורת ולקריין: סיפורים בקולו של השחקן והקריין יואב יפת, המשולבים במוזיקה מקורית מאת שלושה מלחינים חברי התזמורת.  עיבוד עברי לסיפור עממי אפריקאי, “מעשה בחתוליים" מאת ע. הלל ו"כזה עפיפון בדיוק", סיפור מקורי מאת נעה סגל (בתו של ישראל סגל ומתופפת בתזמורת). בנוסף, משולבים בפרויקט שירים מקוריים וגרסה חדשה לקלאסיקה האהובה "שבת בבוקר". במאית המופע היא ירדן בר כוכבא.

אירועי ערב בצלילי בזלת

פסטיבל הבירה של הגולן מארח מופעי מוסיקה משובחים, במתכונת המשלבת עשרה סוגי בירה מתוצרת מקומית, וויסקי משובח של מזקקת רמת הגולן, לצד מוזיקת מצוינת, אווירה מעולה ולוקיישן קסום. מידי ערב פתיחת חביות בשעה 19:30.

נסרין קדרי_ צלם דורון סרי4

בערב הראשון (15.10) על הבמה – נסרין קדרי, לירון עמרם והפנתרים והמופע – רבע לאפריקה.

נסרין קדרי בהופעה סוחפת, קצבית ממזרח-למערב בליווי 4 נגנים, קלידים, כינור, דרבוקה ובגלמא. קדרי מובילה פלייליסטים ומצעדים עם להיטי ענק והופכת לשם החם והמחוזר ביותר במוסיקה הישראלית, מצליחה לשמור את הייחודיות הווקאלית שלה, אותה אפשר לזהות כבר מהתו הראשון.

המופע של לירון עמרם יחד עם הרכבו, הפנתרים, מורכב מחומרים מקוריים בעברית לצד להיטי רחבות תימניים של אביו, כמו גם יצירות חדשות ומקוריות מאלבום הבכורה. כל אלה משתלבים למופע אותנטי ועכשווי, יחיד במינו, שמייצר מציאות מוזיקלית בה כל אחד יכול למצוא מקום.

רבע לאפריקה, הרכב האתנו-ג'אז-פאנק הישראלי המצליח, מההרכבים היותר עסוקים ופעילים בשנים האחרונות הספיק לעבור קילומטראז' מרשים מול קהל אוהב, להופיע כמעט על כל במה אפשרית ולסחוף אחריהם קהל מעריצים נאמן בארץ ובעולם.

בערב השני (16.10) על הבמה –  – אנסמבל ג'ת,, קרולינה ומארק אליהו.

ג'ת-האנדלוסית המקומית של בוגרי 'מקמאת": מוזיקה מזרחית עדכנית מאלג'יר, מרוקו והאיזור בעיבודים חדשים וסוחפים.

קרולינה מלכת הגרוב שהגדירה מחדש את המושג נשמה ישראלית, חוזרת לקדמת הבמה עם מופע שכולל את מיטב שיריה מכל הקריירה המפוארת והמגוונת שלה בארץ ובחו"ל.

מארק אליהו טריו אלקטרו –אקוסטי, נחשב לאחד היוצרים המרתקים והמרגשים על הבמות כיום. הוא מוזיקאי בעל שם בינלאומי, מלחין ומפיק יוצא דופן, מולטי אינסטרומנטליסט, ומאסטר קמנצ׳ה. במופע האלקטרו-אקוסטי החדש מארק אליהו לוקח צעד קדימה את השילוב בין מזרח ומערב ובין ישן וחדש, הוא משלב את תורת המקאם וכלים מהעולם העתיק

הכניסה  לאירועי סוכות והפסטיבל ללא תשלום.

מתי: חוה"מ סוכות 15-17.10 ימים שלישי עד חמישי.

לפרטים: פארק קצרין- 04-6961350, דף הפייסבוק פארק קצרין

קרדיט צילום: Brian Friedman/B-Freed Photography

SPYRO GYRA

ספיירו ג'יירה מגיעה לישראל להופעה אחת בלבד בהאנגר 11, במסגרת מסע ההופעות שלה ותציג את האלבום החדש היוצא לאור בימים אלו לצד הלהיטים שהפכו את החבורה האמריקאית לאחת מהתופעות הייחודיות בעולם הג'אז והפיוז'ן

בשורה לחובבי הג'אז והפיוז'ן: להקת ספיירו ג'יירה (Spyro Gyra) האמריקאית מגיעה להופעה אחת מיוחדת בהאנגר 11 בנמל תל אביב ותבקר בישראל במסגרת סיבוב הופעות עולמי שלה. הפעם מדובר בהופעה שלא במסגרת פסטיבל ג'אז, שתשלב קטעים מהאלבום החדש Vinyl Tap, לצד כל הלהיטים שלהם.

קטעי נגינה של 'ספיירו ג'ירה' הפכו מוכרים בישראל כאשר נבחרו כפתיח של תכניות רדיו מובילות כמו 'צבע הכסף' ברשת ב': https://tinyurl.com/yysofn8m ו'זה מגיע לכם' עם גילי תמיר בכאן רשת ב' ועוד. לספיירו ג'יירה קיים ביצוע בסגנון לטיני מיוחד שלכתיבתו שותף  הזמר דיוויד ברוזה  Chileno Boys : https://tinyurl.com/y3m5jtet באלבום Aforeign Affair.

בהופעה שתתקיים, בהאנגר 11 בנמל תל אביב, ייקחו חלק, שני המייסדים המיתולוגיים: ג'יי בקנסטיין ותום שומן לצד חוליו פרננדז הקובני שמלווה את הלהקה 35 שנה, הבאסיסט סקוט אמבוש שהצטרף ב-1993 וליונל קורדיו המתופף שהחל לנגן עם הלהקה בשנת 2013.

קרדיט צילום: Brian Friedman/B-Freed Photography

ספיירו ג'יירה נוסדה ב 1974 בעיר באפאלו במדינת ניו יורק והיא נחשבת לתופעה יוצאת דופן בזכות השילוב הייחודי בין ג'אז לפיוז'ן והשפעות חובקות עולם, כמו רית'ם & בלוז, פאנק, לטיני ופופ. מי שייסד ומוביל את הלהקה הוא הסקספוניסט ג'יי בקנסטיין מברוקלין, שבהמשך הצטרף אליו גם תום שומן על הקלידים. הלהקה החלה למלא את המועדון המקומי עד שבעלי המקום התעקשו שיחליפו את שמם. ג'יי הגיב באירוניה והציע את השם Spirogyra – זן של אצות ירוקות, הבעלים איית לא נכון את השם ותלה במקום שלט מכובד עם ה-שם Spyro Gyra  שמלווה את החבורה עד היום.

ספיירו ג'יירה היו חלוצים בשנת 1977 כשהפיקו בעצמם את התקליט הראשון שלהם שנקרא גם הוא ספיירו ג'יירה עם הלהיט Shaker Song. התקליט  Morning Dance שזכה בזהב ובפלטינה היה בין הראשונים לשלב ג'אז עם פופ עד כדי כך שבהתחלה הוקיעו אותם חסידי הג'אז וטענו כי אין לשייכם אל הז'אנר.

כיום, עם קילומטראג' של 5,000 הופעות מסביב לעולם, למעלה מ- 32 אלבומים ומכירות של מעל 10,000,000 עותקים (כולל פלטינה ושני זהב) הם כבר שגרירי הג'אז המודרני בעולם וממשיכים להפתיע, כשבימים אלו הם משיקים את Vinyl Tap שכבר מעורר ציפייה רבה בקרב המעריצים והמבקרים.

ההופעה תתקיים בהאנגר 11 תל אביב, 12.11.2019 (שלישי), בשעה 21:45

מחירי כרטיסים:  349-199 ₪.

לרכישת כרטיסים:  https://hangar11.co.il/events/event/spyro-gyra/

סינמטק ירושלים יארח בסוכות את

הבמאי והמפיק

פיל גרבסקי

יוצר ויוזם

"תערוכות על המסך"

פרויקט הקולנוע התיעודי שהצליח להביא את האמנים הגדולים בהיסטוריה אל מיליוני אנשים בעולם

בביקורו יוקרנו שניים מסרטיו והוא יקיים מפגש עם הקהל

18-14 באוקטובר, חוה"מ סוכות

pierre-auguste-renoir-bather-baigneuse-c.-1890-the-barnes-foundation

סינמטק ירושלים יארח בחוה"מ סוכות (18-14 באוקטובר) את הבמאי והמפיק הידוע פיל גרבסקי יוזם ויוצר פרויקט חובק העולם "תערוכות על המסך" שימשיך גם בשנה הבאה בסינמטק ובכל רחבי הארץ לאחר ההצלחה הגדולה והביקוש בשנה הנוכחית.

במהלך הביקור יוקרנו שניים מן הסרטים שיצר גרבסקי: "רנואר: הערצה וסלידה" (בריטניה 2016), שיוקרן ב-14.10.2019 ו "מאטיס מהטייט מודרן והמומה" (בריטניה 2014) שיוקרן ב-15.10.2019. בסיום ההקרנות ישוחח גרבסקי עם הקהל.

פיל גרבסקי, שיצר את הפרויקט יחד עם הבמאי דיוויד ביקרסטאף, הוא חלוץ ביצירת סרטי אמנות הנעשים בשיתוף עם המוזיאונים החשובים בעולם ובהם מוזיאון ואן גוך, הנשיונל גלרי בלונדון, המומה בניו יורק, הגלריה הלאומית לאמנות בוושינגטון ועוד.

henri-matisse-blue-nude-ii-1952-__-centre-pompidou-paris-and-mus__e-national-dart-moderne-new

באמצעות שוטטות קולנועית במסדרונות המוזיאונים ותובנות של מיטב ההיסטוריונים, אוצרים ומבקרי אמנות,  הסרטים סוחפים את הצופה למסע מרתק אל דמותם של גדולי האמנים בהיסטוריה ויצירתם והם כוללים סרטים על פיקאסו, מיכלאנג’לו, סזאן, ואן גוך, דגה, דיויד הוקני, מאטיס ועוד. סדרה זו מאפשרת לאנשים בכל העולם, ובפרט בישראל, ליהנות מיצירות האמנות החשובות בהיסטוריה ולהכיר מקרוב את חייהם של האמנים הגדולים והחשובים ביותר בתרבות העולמית.

מזה שנים עוסק גרבסקי בסרטים תיעודיים שבמרכזם עולם האמנות והתרבות.

הקולנוען שמוצאו בברייטון, בריטניה, עומד בראש חברת "Seventh Art Productions" שמאחוריה סרטי קולנוע כגון: "מוחמד עלי – דרך עיני העולם", "בחיפוש אחר בטהובן", "בחיפוש אחר מוצרט" "עשר שנים באפגניסטן". סרטים אלה זכו לשבחים ברחבי העולם.

פיל גרבסקי הפיק גם את הסרט התיעודי, "צלילי המקדש האבוד של ג'אווה",  עבור ה-BBC וסרט האמנות החזותית התלת-ממד הראשון בעולם על פיסול בריטי באקדמיה המלכותית לאמנויות סקיי. הוא  כתב ארבעה ספרי היסטוריה, ביניהם "האמנים הגדולים", ביחד עם מאחד ממבקרי האמנות החשובים בעולם טים מארלו, עמו גם שיתף פעולה בסדרת "תערוכות על המסך" ורב המכר "המפקדים הגדולים" ומשמש באופן קבוע כשופט בפרסי אמי, באפטה, גרירסון ועוד.

בשנת 2009 החלו פיל ועמיתיו לעבוד על ז'אנר אמנויות חדש לקולנוע: תערוכה על המסך, המתעד תערוכות אמנות מרכזיות וסיפורי גלריות ואמנים. בעיתון "גרדיאן" נכתב על הסדרה:  “רק מדי פעם נוצר משהו שמחזיר לך את אמונך בעתיד האנושות, תערוכות על המסך הפך לתופעה עולמית".

סדרת סרטי האמנות האחרונה שלו מוקרנת כיום ב-64 מדינות ב-1500 בתי קולנוע בעולם.

פיל גרבסקי יתארח במהלך חוה"מ סוכות עם סרטו על רנואר גם בסינמטק תל אביב, חולון והרצליה

העונה השנייה של סדרת "תערוכות על המסך"

היא המשך שת"פ של סינמטק ירושלים וחברת EXHIBITION ON SCREEN""

תחל בינואר 2020 ותכלול סרטים על גויה, רנואר, מונק, ורמיר, האימפרסיוניסטים,  קאנאלטו והאמנות של ונציה, לוסיאן פרויד

ופרידה קאלו  

ותוקרן בסינמטקים ובאולמות נוספים ברחבי הארץ: ירושלים, תל-אביב, חיפה, הרצליה, חולון, שדרות, ראש פינה, אולם מזרע,

מרכז וייל בכפר שמריהו ובהיכל התרבות סביון.

לרכישת כרטיסים בסינמטק ירושלים : *9377

www.jer-cin.org.il

רנואר: הערצה וסלידה

בריטניה

2016

בימוי: פיל גרבסקי

פייר-אוגוסט רנואר מפורסם ומוערך בזכות ציוריו האימפרסיוניסטיים של פריס, הנחשבים ליצירות האמנות האהובות בעולם. אלא שרנואר עצמו התעייף מהסגנון הזה ושינה כיוון. הסרט שלפנינו – שמבוסס על האוסף של קרן בארנס בפילדלפיה המונה 181 ציורים של רנואר – בוחן את הסגנון החדש של רנואר, ובתגובות הסוערות שעורר מאז ועד היום. בין האמנים שעקבו אחר היצירות החדשות של רנואר, ובלי ספק אף הושפעו מהן, היו שניים מהאמנים הגדולים של המאה העשרים: פיקאסו ומאטיס. התוצאה ביוגרפיה חדשה של אמן גדול, שמצליחה כמעט לראשונה לתאר את האופן שבו היה רנואר לחוליה מקשרת ומשמעותית בין הישן לחדש. (85 דקות. אנגלית, תרגום לעברית)

Renoir: Revered and Reviled

UK

2019

Dir.: Phil Grabsky

Based on the collection at the Barnes Foundation, Philadelphia

Pierre-Auguste Renoir is known and loved for his impressionist paintings of Paris.  These paintings count among the world’s favourites. Renoir, however, grew tired of this style and changed course.  This stunning film – based on the remarkable collection of 181 Renoirs at the Barnes Foundation in Philadelphia – examines the direction he then took and why it provokes such extreme reactions right up to today. Some claim they are repulsed by Renoir’s later works and some claim they are seduced.  What may surprise many is that among the many artists who sought Renoir’s new works out and were clearly highly influenced by them were the two giants of the 20th century – Picasso and Matisse.  The film is a fresh new biography of this artistic giant but more than that it uncovers a rarely told story that places Renoir as a critical link between the old and the new. (85 min., Eng., Heb. subt.)

מאטיס מהטייט מודרן והמומה

בריטניה

2014

בימוי: פיל גרבסקי

ב-2014 הוצגה בטייט מודרן בלונדון, ובמוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק תערוכה של הנרי מאטיס, שהתמקדה בחיתוכי הנייר שלו. זו היתה התערוכה המוצלחת ביותר של הטייט. הסרט שלפנינו מציע מסע אל לפני ואחורי הקלעים של התערוכה, עם פרשנות ותוספות מאלו שהכירו את האמן עצמו וממנהלי המוזיאונים ניקולס סרוטה מלונדון וגלן לאורי בניו יורק. לטובת הסרט נוצרו כמה קטעים נהדרים המשלבים בין כשרונה של זניידה יאנובסקי, הרקדנית הראשית של הבלט המלכותי ושל נגנית הג'ז קורטני פיין. את הקריינות, אגב, מקריא השחקן סיימון ראסל בייל. בקיצור: חגיגה. (90 דקות. אנגלית, תרגום לעברית).

Matisse From Tate Modern and Moma

UK

2014

Dir.: Phil Grabsky

Hailed as the most successful exhibition in Tate Modern’s history, you can still catch this once-in-a-lifetime exhibition at your local cinema, featuring exclusive new footage from MoMA New York. Audiences are invited to enjoy an intimate, behind-the-scenes documentary about this once-in-a-lifetime blockbuster exhibition with expert contributions from those that knew Matisse as well as curators, historians, Tate director Nicholas Serota and MoMA director Glenn Lowry. Plus there are breathtaking specially commissioned performances by Royal Ballet principal dancer Zenaida Yanowsky and jazz musician Courtney Pine. Acclaimed British actor Simon Russell Beale brings insight and emotion to the words of Henri Matisse himself, while actor Rupert Young (Merlin) narrates. 'The way the film captured Matisse at work, bringing his artistry to life – including resonant readings from Simon Russell Beale – was genuinely inspiring' – Apollo Magazine. (90 min., Eng., Heb. subt.)

"טרילוגיה על אהבה" – שלושת סרטי האפוס הקולנועי של ירון שני

יוקרנו בבכורה עולמית בפסטיבל בוסאן 2019

הפסטיבל החשוב ביותר באסיה

פסטיבל בוסאן, פסטיבל הסרטים החשוב ביותר באסיה, יקרין בבכורה עולמית את "טרילוגיה על אהבה", הכוללת את שלושת סרטי האפוס הקולנועי של ירון שני: עירום, עיניים שלי ולידה.

ירון שני שכתב ערך וביים את סרטי "טרילוגיה על אהבה" הוזמן להציג אותם בהקרנת הבכורה בפסטיבל בוסאן ה-24 בדרום קוריאה, שייערך השנה בין 3-12 באוקטובר 2019 .

הסרט הראשון בטרילוגיה, "עירום", הוקרן בבכורה עולמית בפסטיבל ונציה 2018 , הסרט השני בטרילוגיה, "עיניים שלי", הוקרן בבכורה עולמית בפסטיבל ברלין 2019, והסרט השלישי החותם את הטרילוגיה "לידה" יוקרן בבכורה עולמית בפסטיבל בוסאן 2019.

הסרט "עיניים שלי", המועמד לפרסי אופיר של האקדמיה הישראלית השנה (הסרט הטוב ביותר, הבימוי, השחקן הראשי והליהוק) וגם מתמודד על מועמדויות בפרסי האקדמיה האירופית, הוקרן בבכורה בישראל בפסטיבל הקולנוע ירושלים 2019, שם גרף את שבחי המבקרים ואת הפרסים הגדולים של הפסטיבל (הסרט הטוב ביותר, השחקן הטוב ביותר וחביב הקהל).

Reborn_Rec709gamma22_2K-scope_4 (1)4

הבכורה הישראלית של הקרנת הטרילוגיה במלואה, תיערך בפסטיבל חיפה באוקטובר 2019  ובהמשך בפסטיבלים בינלאומיים בכל רחבי העולם. "לידה",  הסרט השלישי בטרילוגיה, ישתתף בתחרות העלילתית הישראלית השנה בפסטיבל הסרטים בחיפה.

ירון שני, יוצר הטרילוגיה, עובד בשיטה ייחודית בזכותה היה מועמד עם סרטו 'עג'מי' לסרט הזר הטוב ביותר בפרסי האוסקר 2010.  צילומי הטרילוגיה התפרשו לאורך שנה שלמה והשתתפו בהם שחקנים לא מקצועיים, שעברו תהליך ארוך של היטמעות בדמות שבסופו מצולמת העלילה באופן כרונולוגי ללא תסריט. התוצאות הן אותנטיות נדירה ובחינת הדרך המקובלת לעשיית סרטים, דרך גישה קולנועית יוצאת דופן המטשטשת את הגבול שבין בדיה ומציאות ממשית.

קרדיט צילום:

תמונות מתוך 'עירום' (Stripped): שי סקיף וניצן לוטם

תמונות מתוך 'עיניים שלי' (Chained): שי סקיף וניצן לוטם

תמונות מתוך 'לידה' (Reborn): ניצן לוטם

עומר פארוק טקבילק עם בריאן קין וזארה, ארא דינקיג'יאן עם בורג'ו ילדיז, מאסטר הסיטאר שאהיד פרבז והזמרת פרבין סולטאנה, דיוואן סאז עם אוקאן מוראט אוזטורק, אנסמבל טאראב עם הרב חיים לוק ומרואן חאג'י, מופע מחווה לגדולי הזמר במצרים, מופעי בכורה של לאה אברהם ואילנה אליה ועוד

13 מופעים בעשרה ימים: 21 – 30 בנובמבר 2019

פסטיבל העוד הוא גשר לדו-קיום חברתי ותרבותי ומוכיח כי המוזיקה חוצה גבולות גיאוגרפיים ופוליטיים. הפסטיבל מפגיש בין אמנים מארמניה, יוון, כורדיסטן וטורקיה, ובין ערבים ליהודים, מזרח ומערב.

Brian+Omar-6 photo by KVON

פסטיבל העוד הבינלאומי בירושלים, בניהולו האמנותי של אפי בניה, מנהל בית הקונפדרציה, חוגג השנה עשרים שנה לקיומו. פסטיבל העוד החל את דרכו במתכונת צנועה, בשאיפה להאדיר את המורשת העשירה של המוזיקה הערבית והשפעותיה על תרבויות ומסורות מוזיקליות שכנות ורחוקות. מטרת הפסטיבל הנה יצירת דיאלוגים חוצי גבולות גיאוגרפיים, במיוחד בין האיסלם ליהדות. הפסטיבל הפך לאירוע בולט בלוח השנה המוזיקלי בישראל והטביע את חותמו בסצינת המוזיקה האתנית ומוזיקת העולם בישראל ומחוץ לה.

לאורך השנים אירח פסטיבל העוד הופעות בכורה של אמנים מובילים בסצינת מוזיקת העולם, כסאבינה ינאטו, אלפתריה ארווניטקי וסטברוס קסרחקוס היוונים, איחוד של להקת נייט ארק הארמנית-אמריקאית, אוסטאד שוג'את חוסיין חאן ואוסטאד אמג'ד עלי ח'אן מהודו, לצד אמנים ישראלים בולטים כלהקת בוסתן אברהם הזכורה לטוב, יאיר דלאל, מורין נהדר, פרץ ומארק אליהו, נטע אלקיים, אמיר שהסאר, ויקטוריה חנה ורבים אחרים. הפקות המקור של פסטיבל העוד הולידו מספר אלבומים משפיעים, ביניהם אבן גבירול: אדומי השפתות של ברי סחרוף ורע מוכיח, מה לאהובישל להקת נקמת הטרקטור לפיוטיו של משה אבן עזרא, שירי רבי יהודה הלוישל אתי אנקרי, וקהלת של קורין אלאל, לצד אלבומים של ארא דינקיג'יאן.

מנהלו האמנותי של הפסטיבל, אפי בניה: "פסטיבל העוד ממשיך, גם בשנתו העשרים, את הקו האמנותי לו הוא נאמן. הפסטיבל מעניק במה למוזיקה הערבית הקלאסית האמנותית ומציג את קשרי הגומלין המרתקים בינה לבין המוזיקה היהודית בארץ ישראל ושכנותיה. בנוסף, הפסטיבל ממשיך לחשוף את המוזיקה הקלאסית של הודו לקהל הישראלי. בשנתו ה- 20 יחזיר הפסטיבל אל הבמה את משתתפיו הבינלאומיים הקבועים והאהובים ארא דינקיג'יאן ועומר פארוק טקבילק, יחד עם עוד כ -160 אמנים בינלאומיים וישראלים."

חגיגות העשרים של פסטיבל העוד הבינלאומי מזמנות לפסטיבל כמה מהאורחים החשובים והאהובים ביותר בתולדות קיומו, יחד עם אורחים חדשים, מהארץ ומהעולם, בסדרה עשירה של 13 הופעות שיתקיימו באתרים שונים בעיר ירושלים:

מופע הפתיחה הוא מפגש פסגה שנולד במיוחד עבור הפסטיבל, עם המוזיקאי הטורקי הנודע עומר פארוק טקבילק והגיטריסט בריאן קין, שיארחו את זארה, זמרת-שחקנית טורקיה ממוצא כורדי. זהו מופע נדיר שבו טקבילק וקין מופיעים יחד.

טקבילק וקין משתפים פעולה מזה 30 שנה – מהימים בהם הפיק קין את אלבום הבכורה של טקבילק, "סולימאן המפואר", כמו גם שבעה אלבומים שהקליטו יחד. טקבילק, מגדולי היוצרים בתחום מוזיקת העולם, שיתף פעולה גם עם אמנים ישראלים כמו עפרה חזה, יסמין לוי וטומאטיטו, בהדגישו תמיד  את המסר המאחד של המוזיקה, ככלי שאינו מתחשב בגבולות פוליטיים. קין ,מוזיקאי נחשב בפני עצמו, הופיע עם פאקו דה לוסיה ובובי מקפרין, הקליט יותר מ-400 פסי קול, הפיק יותר מ-150 אלבומים וזכה בפרסים רבים על לחניו.

עומר פארוק טקבילק נאי, שירה, בגלמה, זורנה | בריאן קין גיטרה | בהאדיר סנר קאנון | יאניס דימיטרידיס פסנתר, קלידים | כריס וואביש תופים, כלי הקשה | מוראט טקבילק כלי הקשה |

קותאי אוזקאן בגלמה |  עפר זיוGate Productions , ניהול והפקה | גדי רייק טכנאי סאונד

זמרת אורחת: זארה

חמישי, 21.11.19, 21:00, אולם שרובר, תיאטרון ירושלים

ארא דינקיג'יאן הארמני, מייסד אנסמבל נייט ארק, שב לפסטיבל יחד עם הזמרת הטורקיה האהובה בורג'ו ילדיז במופע המוקדש לשירים של מלחינים ארמניים. נדיר לשמוע מבצע טורקי השר מוזיקה ארמנית, והמופע יציג את המגוון העשיר של המסורות הקוליות הארמניות ,כאלה שחוברו עוד במולדת העתיקה וכאלה שחוברו בגולה, החל מהמוזיקה הקלאסית, שירים עממיים ושירי טרובדורים, ועד למוזיקה פופולרית בת ימינו. שירים ארמניים אלה חוברו על ידי גדולי המלחינים הארמנים כסאיית נובה, גומידא ורטבד, אודי הרנאט קנקוליאן ודינקיג'יאן עצמו.

DINKJIAN_photo Alena Soboleva

דינקיג'יאן הופיע כמלחין ונגן באלבומה החדש של בורג'ו ילדיז, O Günler, שיצא בתחילת השנה. ילדיז ביימה (יחד עם אונור גונאי) והשתתפה בסרט הדוקומנטרי "גארוד" (געגועים בארמנית), שנעשה על דינקיג'יאן ואביו, המוזיקאי אוניק דינקיג'יאן. בין שיריו של ארא דינקיג'יאן שהפכו ללהיטים בישראל נמנים קטע הפתיחה של החמישיה הקאמרית,

"זה הזמן לסלוח" של יואב יצחק ורבים אחרים.

בורג'ו ילדיז שירה |  ארא דינקיג'יאן עוד | סרקאן חלילי קאנון |  אוזקאן גול דודוק | ארי הרגל בס | זוהר פרסקו כלי הקשה

מוצ"ש, 23.11.19, 21:00, אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים

לאה אברהם יוצאת למסע של שירה ומחול ומעלה את המופע "על כנפי הציפור" ובו שירים ומחולות מחוגריה שבתימן, לצד שירים ישראלים.

לאה אברהם. צילום אנוש אברהם נחום 1

ראשיתו של המסע בהרים הגבוהים של מחוז חוגריה שבדרום תימן, משם עלתה ארצה כילדה, המשכו כרקדנית-יוצרת-זמרת בלהקות המחול ענבל ובת-שבע, ואחריתו בשירת הארץ ובשירת חוגריה. אברהם ידועה כמי שחיברה בין מסורת הריקוד התימני ובין המחול המודרני. היא חקרה שנים רבות את מורשת שירת נשות תימן, ובמופעה תציג לראשונה שירים ומחולות של נשים ממחוז חוגריה. יחברו אליה הזמר עופר כלף והפייטן תום פוגל, גם הם צאצאים למשפחות ממחוז חוגריה, שיציגו את מסורת שירת הגברים החוגריים לפיוטים של רבי שלום שבזי. לצד אלה, תבצע אברהם ממיטב יצירותיה יחד עם חבריה, הזמרת אסתי קינן-עופרי ונגן הסקסופון אבטה בריהון.

לאה אברהם קולות  תום פוגל קולות עופר כלף קולות  ירדן ארז עוד, כינור, ג'ומבוש

דוד דיגמי  כלי הקשה  אוריאן שוקרון פסנתר  l אמנים אורחים: אסתי קינן-עופרי שירה |  אבטה בריהון סקסופון

ראשון, 24.11.19, 19:00, בית הקונפדרציה

איתי בן-נון משיק בפסטיבל את האי.פי. החדש שלו, Ethno Digital. בן-נון, מייסד להקת "אנדרלמוסיה" וחבר בלהקת "יוסף ואחד" מציג צליל עדכני וחדשני למסורות מוזיקליות עתיקות ולכלים עתיקים. בן-נון שואב את השראתו מהעיר ירושלים ומהמגוון התרבותי והמוזיקלי האדיר הקיים בה, ויוצר מסורת מוזיקלית מודרנית ועל-זמנית הממזגת מוזיקה חסידית, ערבית, טורקית ואפריקאית עם הרוק, הג'אז והאלקטרוניקה המערביים.

איתי בן-נון נאי, קלרינט, EWI, מחשב, סאז חשמלי | נתנאל לסר עוד, בס | איוון צ׳רשנש כלי הקשה | זמרות אורחות: אולגה אביגיל, עינב דהרי

ראשון, 24.11.19, 21:30, המפעל, רח' המערבים 3, ירושלים

אלבום חדש נוסף שיושק במופע בפסטיבל הוא "אהבה בתענוגים" של  אילנה אליה: פיוטים שהלחינה מתוך הספר "שיר ידידות", וטקסטים מהמקרא שאת חלקם הלחינה וחלקם עיבודים שלה ללחנים כורדיים עממיים. בנוסף, תבצע אליה שירים בארמית (שפת היהודים הכורדים), שנהגו לשיר נשות יהודי כורדיסטן בליל תשעה באב. ההפקה המוזיקלית  של המוזיקאי יהודה אשש מעניקה פרשנות עכשווית לפיוטים ולשירים מסורתיים אלה.

אילנה אליה שירה | אליהו דגמי סאז | יהודה אשש ניהול מוזיקלי, גיטרה בס | גיל שפירא גיטרה | אורן פריד כלי הקשה | יהלה לחמיש שירה, קולות | מיכל תמרי שירה, קולות | מוזיקאי אורח: יגל הרוש קמנצ'ה , נאי

שני, 25.11.19, 19:00, אולם ליאו מודל, מרכז ז'ראר בכר

הפסטיבל יארח את המופע המרכזי של פסטיבל הסאז עם אנסמבל דיוואן סאז ומאסטר הסאז והזמר הטורקי ד"ר אוקאן מוראט אוזטורק שיארחו את מארק אליהו, הרב דוד מנחם ואיתמר דוארי. המופע יוקדש למנגינות הנשמה העתיקות והעוצמתיות של המסורת הטורקית-סוּפית.

דיוואן סאז מתעמק במסורות המוזיקליות העממיות של טורקיה, מרכז אסיה והמזרח התיכון, ומשלב בתוכן את הרוח והמנגינה הסופית יחד עם מורשת הפיוטים היהודית והמורשת הערבית המפוארת.  אוזטורק הוא מגדולי המלומדים בתולדות המוזיקה של אנטוליה, המוזיקה העות'מאנית והמקאמים במוזיקה הטורקית. שיתוף הפעולה ביניהם מפגיש תרבויות, דתות ושפות שונות ויוצר מרחב לדיאלוג מוזיקלי מורכב ומעודן.

אוקאן מוראט אוזטורק סאז |  יוחאי ברק סאז, בגלמה, ניהול מוזיקלי | אמיר שהסאר נאי, שירה | אודי בן כנען לירה, סאז | ציפורה אל רעי שירה | אייל לומן כלי הקשה | רני לורנץ בס | גלעד וויס קופוז, גיטרה פרטלס  | אורחים מיוחדים: מארק אליהו קמנצ'ה, סאז | רבי דוד מנחם שירה | איתמר דוארי כלי הקשה

שני, 25.11.19, 21:00, אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים

אנסמבל "טאראב ירושלים למוזיקה אנדלוסית", בניצוחו של הכנר אלעד לוי, יארח מפגש פסגה בין-דורי של שניים מהאמנים המובילים בעולם המוזיקה האנדלוסית המרוקאית – הרב-הפייטן חיים לוק, הנחשב לאחד מגדולי המבצעים של הפיוט הצפון-אפריקאי בכלל  והאנדלוסי-יהודי בפרט, ומרואן חאג'י המרוקאי, מומחה למוזיקה סופית מהמגרב ומבצע של הסגנון האנדלוסי במרוקו. הטאראב האנדלוסי יוגש בעברית ובערבית, ביחד ולחוד, כפי שהיה נהוג בזמנים עברו במרוקו.

חיים לוק שירה  | מרואן חאג'י שירה | אלעד לוי כינור, ניהול מוזיקלי | חי קורקוס שירה , יעוץ אמנותי |  רן ארז רבאב

יוחאי כהן עוד, שירה  | אוריה הרוש עוד | קובי עשור כינור  | אלחנן פרידמן כינור |  אברהם מימרן ויולה|  יוגב לוי נאי

דריה מוסנזון פסנתר | גלעד וקנין מנדול  | נתנאל בן שטרית טאר  | הלל אמסלם דרבוקה |  דרור טובול קונטרבס

שלישי, 26.11.19, כ"ח בחשוון תש"פ, 21:00, אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים

במחווה לתרבות המצרית יקיים הפסטיבל מחווה לכל גדולי הזמר במצרים: אום כולת'ום, עבד אל-והאב, פריד אל-אטרש, לילה מוראד, אסמהאן ועבד אל-חלים חאפז. המופע, בשיתוף עם פרופ' תייסיר אליאס, יציג את השירים שעיצבו את  פניה של המוזיקה הערבית האמנותית על ידי הזמרים והזמרות שהפכו לאגדה עוד בחייהם, ואשר נערצים גם בישראל.

לשם ביצוע היצירות הקאנוניות הרכיב תייסיר אליאס אנסמבל מיוחד עם ארבעה סולנים מהבולטים ומהמפורסמים בישראל ובחו"ל – ויולט סלאמה, זיו יחזקאל, אבי כהן ומאמון זיוד. האנסמבל מבטיח קשת רחבה של יצירות קוליות, כולן כבר מוכרות כנכסי צאן ברזל של המוזיקה הערבית הקלאסית,לצד קטעי אלתור.

תייסיר אליאס עוד, ניהול מוזיקלי|  ויולט סלאמה שירה | אבי כהן שירה | זיו יחזקאל שירה| מאמון זיוד שירה | סירין אליאס פסנתר |  פיראס עיסמי כינור | סמיח תותרי כינור | עיסא עוואד קאנון |  ג'מיל בשתאוי נאי |  אדהם דרויש קונטרבס |  עזיז נדאף ריק|  קמיל תיים דרבוקה

רביעי, 27.11.19, 21:00, אולם שרובר, תיאטרון ירושלים

לראשונה בארץ ובפסטיבל יגיעו שניים מהמוזיקאים המהוללים ביותר כיום בהודו: מאסטר הסיטאר שאהיד פרבז, והזמרת פרבין סולטאנה, מי שמכונה "מלכת המוזיקה ההודית הקלאסית".

אוסטאד פרבז, שיפתח את חלקו האינסטרומנטלי של הערב, הוא בן לדור השביעי במשפחה של נגני סיטאר, ותלמידו של אביו, אוסטאד עזיז חאן. כיום נחשב פרבז לנגן הסיטאר המשובח ביותר בהודו, מי שהוכתר כ"התגלמות המוזיקה ההודית" ושהופעותיו האגדתיות הלהיבו קהלים רבים ברחבי העולם.

בחלקו השני והווקאלי של הערב תופיע הזמרת פרבין סולטאנה, "הסופראנו העילאית", אף היא בת למשפחת מוזיקאים. סולטאנה מופיעה על במות כבר מגיל 12 ואף השתתפה בסרטי בוליווד רבים. המופע יציג את מנעד קולה הנדיר, וינוע בין מקצבים מדיטטביים ללחנים סוחפים.

אוסטאד שאהיד פרבז סיטאר | פרבין סולטאנה שירה | שרי אוג'אס אדהיה טבלה |

מוקונדראג' דיאו טבלה | שיניבאס אצ'אריה הרמוניום | שאדאב סולטנה ח'אן קולות, טמבורה

חמישי, 28.11.19, 20:00, אולם הנרי קראון, תיאטרון ירושלים

הפסטיבל יינעל במופע בכורה חגיגי של תזמורת אסטודיאנטינה והזמרת אלקיסטיס פרוטופסלטי מיוון.

בראש התזמורת היוונית אסטודיאנטינה ניאס יוניאס המגיעה לראשונה לארץ עומד נגן הסנטור אנדראס קציגיאניס, מי שעבד עם המלחינה אלני קראינדו ושותף קרוב של הזמר יורגוס דלארס. התזמורת, שהופיעה עם זמרים גדולים כמריה פרנדורי, אלני ויטלי ויאניס קוציראס, תארח את הזמרת היווניה הגדולה אלקיסטיס פרוטופסלטי, הידועה מעבודותיה עם מלחינים גדולים כתיאודורקיס, סטאברוס קסארחקוס ודיוניסיס סאבופאלוס.

התכנית מציגה לחנים מוכרים בעיבודים מקוריים, הנעים בין עושר הצלילים והמקצבים של המסורת המוזיקלית היוונית העתיקה, המוטיבים המוזיקליים של ארצות הים התיכון והבלקן, יצירות עכשוויות של יוצרים יווניים ויצירות של חברי התזמורת.

אלקיסטיס פרוטופסלטי  שירה | אסטודיאנטינה ניאס יוניאס: אנדראס קציגיאניס מנהל אמנותי, סנטור, קולות | גובנדאס קיריאקוס כינור | קוסקורידאס סטוורוס קלרינט | סמאראס ניקוס חצוצרה, קולות | ציאצוליס יורגוס אקורדיון | ולארוצוס אפוסטולוס גיטרה, קולות | רציוס פיליפוס פסנתר, קולות | גדיקיס קוסטאס לאוטה | קונסטנטינו קוסטאס קונטרבס | מרטאקיס קוסטאס כלי הקשה, קולות | פאפאס אנדראס כלי הקשה | ארטי צניטופולו תאורה | אלכסאקיס מיכליס סאונד | קאראפריה קונסטנטינה מנהלת במה  | ברכה כהן יעוץ ויצוג האמנים והפקות יווניות בישראל

מוצ"ש, 30.11.19, 21:00, אולם שרובר, תיאטרון ירושלים

מופעים ללא תשלום בחגיגות ה-20 של פסטיבל העוד הבינלאומי:

המדרסה: מסורת חיה

אנסמבל המדרסה, בהדרכת חגי ביליצקי, מחדש מסורת מוזיקלית מימי תור הזהב באנדלוסיה שבספרד. בתקופה זו, לפני גירוש יהודי ספרד (1492), פעלו משוררים יהודים ומוסלמים יחד. האנסמבל מונה כעשרים מוזיקאים צעירים המבצעים את המוזיקה הקלאסית והעממית האנדלוסית, כשהם משלבים בין כלי נגינה מן המזרח כעוד, קאנון וחליל הנאי, עם כלים מערביים כסקסופון, בסון וחצוצרה, באופן הצובע מסורת מוזיקלית זו בצליל עדכני, עז מבע ועשיר. האנסמבל חיבר למסורת עתיקה זו טקסטים עבריים חדשים, ולצידם חידש שירים עתיקים בערבית, שזכו לפרשנות נאמנה למקור.

חגי ביליצקי ניהול מוזיקלי, עוד | דרור טובול קונטרבס | מיכאל רוסלר בסון | שרה נביאים כהן חצוצרה | עידן סלומון סקסופון סופרן | ניר ערמון סקסופון אלט | שקמה ג'יואן חליל | חנני זית חליל נאי | אוריין שוקרון  פסנתר | נדב פרידמן טאר | אברהם נביאים דרבוקה | שרון אביבי קאנון | שיר וקסלר עוד | עידוא קדוש גיטרה | בלקיס חלבי עוד, שירה | נועם טביב שירה

הכניסה חופשית על בסיס מקום פנוי

חמישי, 21.11.19, 19:00, אכסדרת התיאטרון,  תיאטרון ירושלים

צעירי העוד: רסיטלים לעוד סולו

מארח: סמיר מח'ול

סמיר מח'ול. צילום johannis sining

תלמידי העוד הצעירים של קונסרבטוריון זיריאב מנצרת, בהדרכתו של המוזיקאי ונגן העוד המחונן סמיר מח'ול, יתארחו בפסטיבל העוד ויגישו רסיטלים קצרים לעוד סולו שיכללו שירים מהפולקלור הערבי ואלתורים על תבניות וסולמות מהקלאסיקה הערבית ומיצירות בנות זמננו.

נור שחברי עוד | בדיע סאייג' עוד |  אייאס טאהא עוד | באסל סאפייה עוד

הכניסה חופשית על בסיס מקום פנוי

שישי, 29.11.19 ,15:00-10:30, מסעדת תאנים, בית הקונפדרציה

קלאסיקה צעירה: המחלקה למוזיקה מזרחית באקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים

דור העתיד של המוזיקה המזרחית האמנותית – סטודנטים מצטיינים מהמחלקה למוזיקה מזרחית באקדמיה למוזיקה – יציגו יצירות מהקלאסיקה של המוזיקה הערבית לצד יצירות מקוריות בנות זמננו. יצירות אלה דורשת הפנמה עמוקה של המסורת והסגנון הערבי הקלאסי, אך מחייבות גם אלמנטים של רעננות וחדשנות בביצוען. המסע המוזיקלי של סטודנטים מצטיינים אלה יחל במלחינים הגדולים של מצרים, כמוחמד עבד אל-והאב ומוחמד קסבגי, ימשיך ביצירות מטורקיה, ויסיים ביצירות של מאסטרים בני זמננו ואזורנו כנסים דקואר, וביצירות מקוריות מרתקות של סטודנטים ובוגרים של המחלקה.

אנדרי ג'ובראן כינור  | אליאס חדוב עוד | יוסף זועבי עוד | מוסא עבאסי עוד | ליאור נגן קונטרבס | וורד מוסא שירה | גיהאן דניאל שירה |  אורח: לב אלמן כלי הקשה

הכניסה חופשית על בסיס מקום פנוי.

מוצ"ש, 30.11.19, 19:00, אכסדרת התיאטרון, תיאטרון ירושלים

פסטיבל העוד הבינלאומי בירושלים מתקיים בתמיכת משרד התרבות והספורט – מנהל התרבות; עיריית ירושלים- האגף לתרבות; משרד החוץ -האגף לקשרי תרבות ומדע, קבוצת ראובן אלה.

הפסטיבל כולל מופעים הפתוחים לקהל הרחב ללא תשלום

מחירי המופעים בתשלום: 250-80 ש"ח

רכישת כרטיסים באמצעות "בימות" http://tickets.bimot.co.il

בטל': *6226, 02-6237000

חפשו את "בית הקונפדרציה" בפייסבוק

באתר: http://www.confederationjhouse.org

 או צרו קשר בטלפון: 02-6245206, שלוחה 4