קונצרט הפרברים

הסינפונייטה הישראלית באר שבע תקיים קונצרט מיוחד עם צמד הפרברים בניצוחה של קרין מור יוסף. הקונצרט הינו חלק מפרויקט לילות קלאסיים של "תרבות לישראל" ויתקיים ב22 לאוקטובר בקיבוץ רביבים.

הסינפונייטה הישראלית באר שבע תקיים קונצרט יוצא דופן עם צמד הפרברים, יוסי חורי ואורי הרפז .. במהלך הקונצרט יבצע הצמד בלווי התזמורת, מבחר משירי הפרברים בעיבוד קלאסי של אשר גולדשמיט ונטע שחר. ביניהם: 'ערב של שושנים', 'תלבשי לבן', 'ציפורים נודדות', 'יש לי אהבה', 'ריח תפוח', 'פעם היו שם פרחים' ואחרים.

"ביצוע השירים שלנו עם תזמורת הסינפונייטה הוא בבחינת פסגה מוסיקאלית עבורנו" אומר אורי הרפז "הפרברים ידועים כהרכב שחרוט על דגלם הופעות אינטימיות של שני קולות וגיטרה, בשל האופי של ההרכב שמאד שלם מבחינה הרמונית, ונגינה עם תזמורת מלאה הוא תקדים שמרגש אותנו מאד. אין לנו ספק שהקונצרט הזה הוא אירוע מכונן עבורנו, וחוויה נפלאה לקהל".

"הזמר העברי עובר לאחרונה תחייה בקרב חובבי המוזיקה מכל הגילאים ורבים חוזרים לשירה העברית של שנות ה-20 עד שנות ה-70, כדי למצוא עומק, משמעות, הרמוניות מורכבות ואהבה פשוטה" אומר עופר סלע, מנכ"ל הסינפונייטה, "דרך 14 שירים ידועים ואהובים יוכל הקהל להיזכר בנוסטלגיה בזמנים תמימים יותר – גם אם לא היו שם וליהנות מהשירים של צמד "הפרברים" שזכו כבר למקומם בכס הקלאסיקה של הזמר העברי".

22 לאוקטובר 2014 בשעה 20:30 אולם גולדה ברביבים.

בתוכנית:

ציפורים נודדות

יש לי אהבה

ערב של שושנים

ריח תפוח אודם שני

זו אותה מנגינה

החולמים אחר השמש

פעם היו שם פרחים

Avre Tu

תלבשי לבן

שי

צל ומי באר

אני רוצה להיות צילך

אשה על החוף

לו ניתן

תזמורת הסינפונייטה הישראלית באר שבע נוסדה בשנת 1973 על ידי נגנים עולים חדשים. מנכ"ל הסינפונייטה הוא עופר סלע והחל מעונת הקונצרטים ה 41 של התזמורת ( 2013/14), מכהן מאסטרו יוסטוס פרנץ בתפקיד המנהל המוסיקלי של התזמורת. במהלך ארבעת העשורים האחרונים, התזמורת משרתת בהתמדה ובנאמנות את קהילת חובבי המוסיקה בבאר-שבע והנגב. לצד הופעותיה על כל בימות הקונצרטים בארץ, פרצה התזמורת את גבולות סביבתה והפכה לגוף אמנותי בעל מוניטין בארץ ובחו"ל. ממקום מושבה בבאר-שבע, התזמורת בונה ומרחיבה את התשתית התרבותית-אמנותית באזור, בהגיעה לפתח ביתם של כל תושבי הנגב. סדרות הקונצרטים שלה מתקיימות בבאר-שבע ובכל רחבי הארץ.

שנינו ביחד וכל אחד לחוד

הסימפונית הישראלית ראשון לציון תקיים ב-23 באוקטובר את הקונצרט השני בסדרת הקונצרטים שלה למשפחה, "מועדון צעיר", עם כוכבי העתיד של המוסיקה הקלאסית.

הסדרה יוצרת קשר בלתי אמצעי בין מוסיקאים צעירים לקהל הצעיר, במסגרתה הם מספרים על עצמם, נותנים לנו הצצה לעולמם, מנגנים עם התזמורת ולוקחים אותנו לדו שיח מרתק בין כלי הנגינה שלהם לבין התזמורת הגדולה.

הסימפונית הישראלית ראשון לציון תקיים ב-23 באוקטובר, בהיכל התרבות ראשון לציון את הקונצרט "שנינו ביחד וכל אחד לחוד", הקונצרט השני בסדרת "מועדון צעיר" לקהל הצעיר. על התזמורת תנצח בר אבני (25) והסולנים פיראס משעור(18), כינור ונגה שחם(12)כינור.

צלם אילן ספירא

בתוכנית הקונצרט פרקים מתוך:

הקונצ'רטו הכפול לשני כינורות מאת י.ס.באך

הקונצ'רטו לכינור מאת פיוטר צ'ייקובסקי

הקונצ'רטו לכינור מס' 1 מאת מקס ברוך

וקטעים מתוך "מפצח האגוזים" מאת צ'ייקובסקי

בסדרה, בשיתוף קרן התרבות אמריקה-ישראל והרצ"ל- מיזם הרצאות לנוער, חמישה קונצרטים עם כוכבי העתיד של המוסיקה הקלאסית בישראל. הסדרה יוצרת קשר בלתי אמצעי בין מוסיקאים מחוננים צעירים לבין הקהל הצעיר, בה הם יספרו על עצמם וינגנו עם התזמורת.

הסולנים הצעירים ייקחו אותנו למסע מרתק של דוח שיח בין כלי הנגינה שלהם- פסנתר, כינור, צ'לו, קונטרבס או חליל לבין התזמורת הגדולה והקהל הצעיר יאזין ויחליט האם יש כאן תחרות או שיתוף פעולה? מי המוביל ומי המלווה? מי השקט, ומי העצמתי?

בנוסף, בכל קונצרט, יספרו הצעירים המוכשרים האלה על עצמם וישתפו את המאזינים הצעירים בלבטיהם ובמחשבות שהיו להם כשהחלו לנגן. על מה ויתרו ועל מה לא ויתרו, כיצד הם משלבים את אהבתם למוסיקה עם תחביבים אחרים, רוק וקלאסי מסתדרים יחד? דרבוקה וכינור? ליידי גאגא ופסנתר?

בר אבני, מנצחת ילידת 1989, השלימה לא מכבר את לימודיה לתואר ראשון בניצוח תזמורת, בביה"ס הגבוה למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה והתקבלה זה עתה ללימודי תואר שני באוניברסיטה לאומנויות בגראץ, אוסטריה. אבני כיהנה כמנצחת המשנה בתזמורת הקאמרית הישראלית בעונת המנויים 2013-2014. אבני זוכת מלגות, ביניהן מלגות קרן התרבות אמריקה ישראל בניצוח ובכלי הקשה ומלגת הצטיינות ע"ש הורוביץ מטעם ביה"ס הגבוה למוזיקה ע"ש בוכמן-מהטה.

יחצ

פיראס משעור, כינור יליד נצרת 1996.החל את לימודי הכינור בגיל שבע בקונסרבטוריון "פוליפוני" בנצרת. היה תלמידם של אורי לוי, נביל עבוד אשקר וגיא פיגר, וכיום תלמידו של חיים טאוב. חבר ב"תזמורת דיוואן מזרח-מערב" בניצוחו של דניאל בארנבוים מאז 2008. השתתף בפסטיבלים שונים, ביניהם פסטיבל המוסיקה בלוצרן והפסטיבל הבינלאומי למוזיקה קאמרית בירושלים. הופיע כסולן עם התזמורת הסימפונית חיפה ועם תזמורת הגליל. ניגן מוסיקה קאמרית והשתתף בכיתות אמן עם מיטב המוסיקאים, ביניהם דניאל ברנבוים, גיא בראונשטיין, סאלים עבוד אשקר ואורי קם.זכה במקום הראשון בתחרות ע"ש פאול בן חיים. זוכה מלגות קרן התרבות אמריקה ישראל.

נגה שחם,כינור, בת 12.החלה לנגן בכינור בגיל 6  בקליפורניה, שם ניגנה בתזמורת כלי קשת לילדים עד גיל 12 שזכתה בפרס הראשון בתחרות לאומית לתזמורות נוער בקארנגי הול ב2009.   זכתה בפרסים ראשון ושני ב 2011 ו2012 בתחרויות האביב של מרכז המוסיקה רעננה ובפרס השני בתחרות הלאומית לכינור ב2103. בקיץ האחרון השתתפה בקורס של פנחס צוקרמן בקנדה והופיעה בגרמניה. בעונה הקרובה תנגן כסולנית עם התזמורת הסימפונית הצעירה של רעננה והתזמורת הסימפונית הישראלית וכן בקונצרט כשרונות צעירים באוסטריה. נגה לומדת אצל ד"ר גיא פיגר במרכז המוסיקה ברעננה. זוכת מלגת קרן התרבות אמריקה ישראל בהצטיינות ומשתתפת בקורסים של יחידת הקשתנים הצעירים של המרכז למוסיקה בירושלים ובקורסים של קשת אילון.

יחצ

התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון נוסדה בשנת 1988 ובתוך זמן קצר התמקמה בקצה העליון של הפירמידה האמנותית, כגוף מוסיקלי מוביל ומחדש בישראל. משנת 1989 משמשת התזמורת בהצלחה רבה כתזמורת הבית של האופרה הישראלית. על עשייתה יוצאת דופן והצטיינותה בביצועה של היצירה הישראלית המקורית, בהפצתה ובקידומה זכתה התזמורת בפרס אקו"ם לשנת 1991 (תשנ"א). התזמורת הינה הראשונה שביצעה בישראל בקונצרטים פומביים יצירותיהם מאת ריכרד שטראוס ואלכסנדר זמלינסקי. והשתתפה בפסטיבלים בינלאומיים יוקרתיים. החל משנת 2010 לוקחת התזמורת חלק חשוב ומרכזי בהפקות האופרה במצדה בשיתוף האופרה הישראלית, עד כה עלו האופרות "נבוקו" (בשנת 2010) ,"אאידה" (בשנת 2011), ו"כרמן" (בשנת 2012). החל מתחילת עונת הקונצרטים 2014 ג'יימס ג'אד מונה למנהל המוסיקלי החדש של התזמורת והחליף את דן אטינגר אשר כיהן בתפקיד 7 שנים ומונה כעת למנצח אורח ראשי.

הקונצרט יתקיים ביום חמישי, 23.10 בשעה: 17:30 בהיכל התרבות ראשון לציון

טל' להזמנת כרטיסים: 03-9484840 . מחיר כרטיס לקונצרט אחד: 75 ₪. מנוי ל-5 קונצרטים: 302-355 ש"ח

25 שנה ל "הרמת מסך"

פרויקט הדגל של משרד התרבות להצמחת אמנים בתחום המחול יתקיים במהלך חודש נובמבר הקרוב

במסגרת הפרויקט יוצגו לראשונה יצירות מחול חדשות בתל-אביב ובירושלים במהלך חודש נובמבר וכן יתקיימו סדנאות עבודה ליוצרים

שרת התרבות, לימור לבנת, בירכה על יציאתו לדרך של במת הרמת מסך 2014 ואמרה: "במסגרת פרויקט חשוב זה, המתקיים ביוזמת ובתמיכת משרד התרבות, ניתנת במה ייחודית לעשרות יוצרים עצמאיים חדשים וותיקים להתמקד באמנותם ולהציג את יצירותיהם. אני מזמינה את הציבור להגיע וליהנות ממופעי מחול ברמה הגבוהה ביותר".

הניהול האמנותי של הפרויקט המתקיים זאת השנה ה –25 ברציפות הופקד השנה בידי איציק ג'ולי שנבחר כמנהל אמנותי חדש לפרוייקט.

בתכנית: 11 עבודות בכורה של רקדנים בתאריכים:

בתאריכים 13 –15, 21 – 23 בנובמבר במרכז סוזן דלל, תל אביב | בתאריכים 17 – 19 בנובמבר באודיטוריום רבקה קראון, ירושלים

"מחול הוא אמנות המשתנה בזמן. עליו לשאול את עצמו באופן תדיר מה מקומו בתקופה הנוכחית? איך עליו להביע את עצמו? מה הוא מחול עכשווי? ועל ידי כך לקדם את עצמו ולשמור על הרלוונטיות האמנותית שלו. אין מקום ראוי מבמה הרמת מסך להתעסקות יצירתית, תוססת ומלאת חידושים בנושא – מחול עכשווי מה הוא? " (איציק ג'ולי).

השנה ימלאו 25 שנות פעילות לבמת "הרמת מסך" שנוסדה והינה פרוייקט הדגל של משרד התרבות להצמחת אמנים בתחום המחול, לרבות יוצרים עצמאיים ומנהלים אמנותיים. במה ייחודית זו המתקיימת מדי שנה, יוסדה על ידי המחלקה למחול במשרד התרבות, המקצה משאבים ייעודיים במטרה לאפשר ליוצרים עצמאיים, שאינם עובדים בלהקה ממוסדת, להציג עבודות בכורה כשהם משוחררים מההיבטים הלוגיסטיים והכלכליים הכרוכים בהפקת מופע ובהם: תפעול, שיווק, פרסום, יחסי ציבור וליהנות מ – 70% מהכנסות מכירת הכרטיסים. במהלך שנות קיומה צמחו מתוך במת "הרמת מסך" היוצרים הבולטים והחשובים במחול הישראלי שהשפיעו באופן משמעותי על המעמד והמוניטין המיוחדים של המחול הישראלי ברחבי העולם. יוצרים והיצירה, דיון ותיאוריה ומגע וקשר עם זירת המחול וקהילת המחול- יעמדו במרכז אירועי "הרמת מסך" 2014.

השנה נבחר לתפקיד המנהל האמנותי היוצר איציק ג'ולי- בימאי, כוריאוגרף, מחזאי ודרמטורג. ג'ולי הינו מנהל אמנותי ויוצר שותף בלהקת מחול יסמין גודר וכן כמנהל אמנותי ומייסד "מנוע חיפוש", קבוצת יצירה ומרכז הכשרה במחול ותיאטרון, ג'ולי היה גם מנהל אמנותי משותף לפסטיבל "מחול שלם" 2012 ושופט בפסטיבל עכו בניהולה של דניאלה מיכאלי.

ניהול הבמה וההפקה מופקדים בידי פסטיבל ישראל בראשותו של איל שר. מפיקה: מירי מנירב.

תפיסתו האמנותית של איציק ג'ולי שמה דגש על אזורי פעולה עיקריים: מחקר סביב שאלת העכשווי, יוצרים והיצירה, דיון ותיאוריה ומגע עם זירת המחול והקהילה ושיתופה.

לדבריו: "במת "הרמת מסך" היא מקום שביכולתו להשפיע על ידי הענקת מעבדה המדגישה את תהליכי היצירה ותורמת לפיתוח יוצרים שחוקרים גם סביבת פעולתם המקומית והבינלאומית. אירועי "הרמת מסך" הם פלטפורמה המעניקה הזדמנות לשאול שאלות על ההתפתחות והצרכים של הזירה המחולית בראייה עכשווית ועתידית. בשנה זו נפתחה האפשרות ליוצרים לקיים מופעים בחללים שאינם במה, לקיים מופעים החורגים ממשך הזמן הצפוי וליצור עם פרפורמרים מקהילות ייחודיות וזאת על מנת לאפשר בדיקה של גבולות המדיום. הגוף והתייחסות המרובדת אליו והשפעת התיאוריה על היצירה העכשווית מתגלים כמוטיבים אצל היוצרים".

בהתאם לתפיסה זו יתקיימו שישה מסכים, חלקם יהיו בסטודיו וחלקם באולם של סוזן דלל. בכל מסך למעט אחד שימשך מספר שעות,יופיעו שני יוצרים. במקביל למופעים, יתקיימו האירועים הבאים: כנס על יצירה עכשווית ותיאוריה במחול עם הדרמטורגית והיוצרת הבינלאומית מרים ואן אימאשוט, 5 מפגשים של יוצרי הרמת מסך עם אמנים ואנשי תיאוריה וסדנאות ללא תשלום שיעניקו חמישה יוצרים של הרמת מסך לקהל מקצועי. כמו כן תתקיים מעבדת מחקר יצירתי שתנוהל על ידי ארקדי זיידס.

היוצרים שנבחרו בשנה זו הם: איריס ארז, מירב כהן, בשמת נוסן, עידו פדר, שני גרנות ונבו רומנו, תמי ליבוביץ, מיכל סממה, מאיה וינברג ומאיה קרול, גלית ליס, ענת גריגוריו, לילך פנינה ליבנה, וארקדי זיידס עם טליה דה פריס ('המעבדה').

במת סוזן דלל

1. איריס ארז- עבודה הבודקת את מורכבות היחסים האינטימיים בעידן שבו הציבורי והאינטימי חיים בערבוביה והעצמי מחפש ייצוג אינסופי בעוד הגוף החי נעלם .המרחב הזוגי ייבדק באמצעות שני רקדנים(אופיר יודלביץ ואיילה פרנקל), שהם זוג בחיים, ודרך רעיון  הואריאציות שיתבסס בין היתר על "ואריאציות גולדברג " מאת יוהן סבסטיאן באך.

photo-by-gadi-dagon

2. מירב כהן-הגוף הופך לזירה של פעולה, המביא את התודעה למצב צבירה משתנה, בכדי ליצור טרנספורמציה של חוויות בתוך מימד בימתי, המתבונן על הגוף הנעלם מהזהות היום יומית אותה הוא מייצג. ביצירה עומד הדיאלוג בין פעולה אנושית ללא אנושית. דיאלוג בין אוביקט לסובייקט הנובעים מתוך דחפים אותנטיים שהגוף רוצה להיות מבוקר דרכו באופן טבעי.

3. בשמת נוסן – דואט שעוסק בפער שבין מובן אחד לאחר ומתייחס אליו כמרחב פעולה.  הפעולה במרחב הזה מראה את עצמה, אוטונומית, מבלי להיות מחויבת למובן, היא נותנת להגיון חדש לצמוח מתוכה ומזמינה אותנו להבין שוב ושוב דרכה.

photo-by-gadi-dagon

4. עידו פדר -עבודה העוסקת במפגש שבין האמן והמציאות, באמצעות שתי דמויות. האחת,היא מעין אל-נסיך-של-המחול שקיומו הוא רק על הבמה, והשנייה היא נער מהעת הזו המחפש משמעות תוך שיטוט ברחובות העיר. המפגש ביניהם, שנובע מן התשוקה למשמעות, הוא זה שהופך למושא האמנות עצמו.

photo-by-gadi-dagon

5. שני גרנות ונבו רומנו-עבודה שתבוצע על ידי ילדים (קבוצה של כ-7 ילדים בין הגילאים 10-13). "בבחירה במופע המבוצע על ידי ילדים ונצפה על ידי מבוגרים -מתקיים באופן טבעי-שיקוף, שמעלה את העבר של המבוגר, העתיד של הילד ואת החיבור שביניהם. מה אנחנו רואים בילדים? מה אנחנו רוצים לראות בילדים? האם נצליח להנצל ממעגל מסחור הילדות ולפרק את הארכיטיפ המלכד והלוכד את הילדים?

6. תמי ליבוביץ- העבודה הבימתית מציבה גוף שפועל בשדה העכשווי, מצוי בין נעורים ובגרות, בשחור לבן ובצבע. תהליך העבודה נעשה בשותפות עם אינדיבידואלים משתנים: רקדנים, אמנים, כוריאוגרפים, מפיסות של ידע ולימוד בנושאים של היסטוריה, זהות יחידנית, ידע גופני, מחבר ומבצע, מאסטר ומודל.

סטודיו ורדה וסוזי

7. מיכל סממה- ׳חלק ממשהו קטן יותר׳, עבודת סולו הבוחנת את המתח בין הגוף המפורק לחלקים פונקציונליים, לבין הגוף ההרמוני, השלם, הפועל כיחידה אחת. העבודה שואבת השראה מדימוי הגוף המשתקף באומנות הפלסטית (ציור פיסול צילום) כמו גם מן הגוף הנסחר, המיוצג ומוסתר – בפרסום, סחר באיברים, תעשיית המין ותעשיית הבשר.

8.מאיה וינברג עם מיה קרול-דואט לשתיים בחדר זמני. תהליך התקנת הגוף בחלל והחלל בתוך הגוף. דיאלוג עם הכמיהה להרגיש בבית בתוך הגוף ובתוך החלל. דיאלוג עם יוצר סאונד לייב מקיים מחקר עצמי עם הרעיון.

9. גלית ליס: יצירה לקבוצת נשים בגילאים של 60-80 המבקשת לעמוד על צפייה של "מהלך אמנותי" המתרחשת במפגש עם מופיעות בוגרות ולא מיומנות. עיסוק בריטואלים פשוטים יבוא לבטא את הגוף בהוותו "הפשוטה" ויבקש לחדש את ההתבוננות על גוף, גיל ומגדר לא דרך טשטוש נוכחותו באמצעי מחולי אלא הנכחתו דרך פעולות פשוטות.

10.ענת גריגוריו "לימינאלט'ה"- העבודה מזמינה את הצופים לקחת חלק בריטואל, להאזין להדהוד תדרי הקול היוצאים מנבכי הגוף ולהתבונן ברגע שלפני הקריסה אל תוך ההתחדשות. שתי נשים בחלל לבן עטור מיקרופונים. שתי תיבות תהודה נושמות ורוחשות. מתוך משחקי הטקס שלהן – ההגדרות המדויקות הולכות ומתערפלות ובמקומן מתבהר עולם שקוף, וגם עולם סדוק בסימני שאלה, עולם בתודעת משבר.

photo-by-gadi-dagon

1. לילך פנינה ליבנה – מהלךבריחהממשיוהוויתי – עבודת משך שתועלה מספר שעות בסטודיו . מופע המנסה לברוח מהקונקרטי שאנו לכודים בו ולראות את מצב הבריחה כמצב חיובי שבאמצעותו הקווים המופרדים במציאות ובמחשבה שלנו ,יוכלו להתחיל להתחבר.

מעבדת יצירה

2. ארקדי זיידס וטליה דה פריס – מעבדת מחקר המתחקה אחר המימד הפרפורמטיבי של סאונד וההופעה שלו בספירה הפוליטית והחברתית בישראל.

המעבדה תתחיל לפעול 3 חודשים לפני פתיחת אירועי הרמת מסך ותפתח את המחקר המתקיים בה לקהל ולזירה המקצועית על ידי הזמנה לסטודיו. בין השאר יתקיים שיתוף פעולה עם מרים ואן אימשוט ומוזיקה נובה.

מחיר כרטיס : 60 ש"ח
מרכז סוזן דלל: טלפון להזמנות:  03-5105656
http://www.suzannedellal.org.il אתר: | כתובת: רח' יחיאלי 5 נווה צדק ,תל אביב 65149 ,תל אביב

תיאטרון ירושלים: טלפון להזמנות: 02-5605755| http://www.jerusalem-theatre.co.il אתר:| כתובת: רחוב מרכוס 20, ירושלים

קלאסי לטינו

פסטיבל מוסיקה מדרום אמריקה ובמרכזו הפסנתרן הארגנטינאי

אלברטו פורטוגז, במרכז ענב

25 ו-26 באוקטובר, 2014

הפסנתרן המפורסם אלברטו פורטוגז (ארגנטינה/אנגליה) מרחיב את פעילויותיו בישראל ומציג בביקורו השנה פסטיבל של מוסיקה דרום ומרכז אמריקאית במרכז ענב. פורטוגז יציג את הקרם דה לה קרם של המוסיקה מארגנטינה וממקסיקו – מוסיקה שנוגעת בטנגו, בג'אז, במוסיקה קלאסית ועוד, מאת גדולי המלחינים של מדינות אלה. פורטוגז יארח את טובי הנגנים בישראל, בהם רביעיית כרמל, הקלרניתן גלעד הראל, הכנר גלעד הילדסהיים, והפסנתרניות חוליאטה טולצ'ינסקי ובתיה מורביץ.

יחצ

קונצרט מס' 1 – לילה בבואנוס איירס

מוצ"ש 25.10.2014 בשעה 20:30

גלעד הילדסהיים, כינור

גלעד הראל, קלרינט

אלברטו פורטוגז, חוליאטה טולצ'ינסקי, בתיה מורביץ, פסנתר

גלעד הראל- צילם אייל לנדסמן

בתיה מורוביץ יחצ

תכנית:

מנואל מ. פונסה – סונטה ברווה, לכינור ולפסנתר

חואן מריה סולרה – פרסקוטה לפסנתר בארבע ידיים

קרלוס גואסטבינו – טונדה וקווקה לקלרינט ולפסנתר

ארטורו מרקז – זרבנדאו לקלרינט ולפסנתר

סילבסטר רבואלטס – שלושה קטעים לכינור ולפסנתר

פבלו אגירה – לילה בבואנוס איירס לפסנתר סולו

אלברטו חינסטרה – פמפאנה אופוס 16 לכינור ולפסנתר

קונצרט מס' 2 – ארבע העונות לבואנוס איירס

רביעיית כרמל: צלם בישקו

יום א', 26.10.2014 בשעה 20:30

רביעיית כרמל (רחל רינגלשטיין, ליה רחלין, כינור; יואל גרינברג, ויולה; תמי ווטרמן, צ'לו)

אלברטו פורטוגייס, פסנתר

תכנית:

אלברטו חינסטרה – רביעיית מיתרים מס' 1, אופוס 20

מנואל מ. פונסה – בלדה מקסיקנית לפסנתר סולו

אלברטו חינסטרה – מילונגה, אופוס 3 אופוס 3

שלושה מחולות ארגנטינאים אופוס 2

רונדו על בסיס שירי ילדים עממיים מארגנטינה

מלמבו אופוס 7

אסטור פיאצולה – ארבע העונות לבואנוס איירס: קיץ, סתיו, חורף, אביב (עיבוד לפסנתר ולרביעיית מיתרים על ידי ג'וזה ברגטו)

מתוך הקונצרטים:

http://www.youtube.com/watch?v=oaVqe0ODufo

http://www.youtube.com/watch?v=cCqYT34WbII

http://www.youtube.com/watch?v=X4W-MTdtEMc

מחירים: 80 ₪. מחירי הנחה: 60 ₪.

להזמנות וכרטיסים: *3221

עמותת ארתור רובינשטיין תקיים ב 6-8 בנובמבר את "חגיגות פסנתר" השנתיות, עם זוכי תחרות ארתור רובינשטיין:

אנטוני ברישבסקי (אוקראינה), סטיבן לין (ארה"ב) וסונג-ג'ין צ'ו (ד. קוריאה).

יחצ

עמותת ארתור רובינשטיין תקיים בתאריכים 6 – 8 בנובמבר את חגיגות הפסנתר השנתיות (לזכר יעקב ביסטריצקי) בקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה בתל אביב. זו השנה ה-11 שהעמותה מקיימת את חגיגות הפסנתר בהן השתתפו לאורך השנים זוכי תחרות רובינשטיין לדורותיהם.

השנה, יחלקו לראשונה במה אחת, זוכי שלושת המקומות הראשונים בתחרות 2014, אנטוני ברישבסקי(Antonii Baryshevskyi) , סטיבן לין ((Steven Lin וסונג ג'ין צ'ו (Seong-Jin Cho).

בנוסף ישתתפו בקונצרטים , יעל לויטה סופרן, איילת אמוץ-אברמסון, מצו סופרן וסולני תזמורת נתניה – הקאמרית הקיבוצית - חמישה נגנים בכלי נשיפה מעץ.

כמדי שנה , תכנית הקונצרטים מגוונת ומאירה את הפסנתרנים מזוויות מוסיקליות שונות: החל בנגינת סולו, דרך נגינה בשני פסנתרים, מוסיקה קאמרית והשנה- בפעם הראשונה במסגרת חגיגות הפסנתר- יתמודדו זוכי התחרות גם עם רפרטואר המוסיקה קולית – האמנותית.

אנטוני ברישבסקי, פסנתר (פרס ראשון 2014 ) נולד באוקראינה ב-1988 והחל לימודי נגינה בפסנתר בהיותו בן 7. סיים לימודיו בבית הספר למוסיקה בקייב ובגיל 16 זכה בפרס התכנית האוקראינית "איש השנה לשנת 2005". המשיך את לימודיו אצל ואלרי קוזלוב באקדמיה הלאומית למוסיקה של אוקראינה ואצל מריאן ריביצקי בבית-ספר למוסיקה "אקול נורמל" בפריז.

ב- 2011 זכה בפרס השני בתחרות בוזוני באיטליה. ב- 2009 זכה בפרס הראשון בתחרות הבינלאומית פרמיו ז'אן, וקודם לכן – פרס השני בתחרות הבינלאומית לצעירים לזכרו של ולדימיר הורביץ.

במאי 2014 זכה ברישבסקי בפרס הראשון בתחרות ע"ש ארתור רובינשטיין בישראל.

ברישבסקי מופיע ברציפות ברסיטלים ובקונצרטים עם תזמורות שונות באוקראינה, בבלרוס, ברוסיה, בסרביה, ברומניה, בפולין, בספרד, בגרמניה, בבלגיה ובארצות הברית.

הוא הקליט בעבור כמה חברות תקליטורים, ובתכניות רדיו וטלוויזיה.

סטיבן לין, פסנתר (פרס שני 2014) הפסנתרן האמריקאי ממוצא טאייואני, נולד ב-1989. בהיותו בן 10 התקבל ללימודי טרום- קולג' בג'וליארד, במילגה מלאה אצל יוכבד קפלינסקי, שם זכה פעמיים בתחרות פסנתר המתקיימת בבית הספר.

יחצ

בגיל 13 ניגן לראשונה עם התזמורת הפילהרמונית של ניו-יורק באולם אייברי פישר.

לין המשיך ולמד לימודי ראשון ושני בביה"ס ג'וליארד אצל מתי ריקאליו ואצל רוברט מק'דונלד, ועם האחרון המשיך בלימודי דיפלומת הופעה בביה"ס קרטיס בפילדלפיה.

סטיבן זכה בפרס השלישי בתחרות הבינלאומית ע"ש ויליאם קאפל ובפרס הראשון בתחרות ג'ינה באכוואר ב-2012; בפרס הראשון בתחרות הבינלאומית טאנג דיינסטי בניו-יורק ב-2008, ולאחרונה זכה בפרס השני בתחרות ע"ש ארתור רובינשטיין בישראל, מאי 2014.

הוא הופיע בצרפת, באירלנד, בקוריאה, ביפן ובארצות הברית ברסיטלים וכסולן עם תזמורות, בהן: הסימפונית של ניו-ג'רסי, הסימפונית של בלטימור, הסימפונית של טולסה, הפילהרמונית של אורלנדו והתזמורת הסימפונית של סנדאי.

סונג-ג'ין צ'ו, פסנתר (פרס שלישי, 2014) נולד בקוריאה ב-1994 והחל ללמוד נגינה בפסנתר בגיל שש, ובהיותו בן 11 ניגן לראשונה רסיטל בפני קהל. הוא החל את לימודיו בקוריאה והמשיך בקונסרבטוריון הלאומי בפריז בהדרכתו של מישל ברוף.

צ'ו- צילום ramistudio.com

צ'ו זכה בפרס הראשון בתחרות הבינלאומית ע"ש שופן לצעירים ב-2008, וב-2009 בהיותו בן 15 בלבד זכה בפרס הראשון בתחרות המאמאצו ביפן והיה לצעיר הזוכים אי-פעם בתחרות זו. בשנת 2011 זכה בפרס השלישי בתחרות ע"ש צ'ייקובסקי ולאחרונה זכה בפרס השלישי בתחרות ע"ש ארתור רובינשטיין בישראל.

במשך השנים ניגן צ'ו עם תזמורות רבות ובהן הסימפונית של תיאטרון מרינסקי בניצוח ואלרי גרגייב, הפילהרמונית של מינכן בניצוח לורין מאזל, הסימפונית של רדיו ברלין בניצוח מארק ינובסקי, ועם התזמורת הרוסית הלאומית והסימפונית של באזל, שתיהן בניצוח מיכאיל פלטנב. צ'ו הופיע ביפן, בגרמניה, בצרפת, ברוסיה, בפולין, בישראל, בסין ובארצות הברית ולקח חלק בפסטיבלים רבים למוסיקה.

חגיגות פסנתר, הקונסבטוריון הישראלי למוסיקה, רח' לואי מרשל 25 (פינת רח' שטריקר), תל אביב

יום חמישי, 6 בנובמבר, בשעה 20:30   (התכנית המלאה מפורטת בהמשך)

יום שישי, 7 בנובמבר, בשעה 11:30   (התכנית המלאה מפורטת בהמשך)

יום שבת, 8 בנובמבר, בשעה 20:30   (התכנית המלאה מפורטת בהמשך)

כרטיסים: 9066* www.eventim.co.il/piano, המרכז למוסיקה קאמרית: 03-5466228

מחיר כרטיס: 180 ₪ לקונצרט , (150 ₪ – לידידי תחרות רובינשטיין, לרוכשים את הסדרה כולה, למחזיקי אמריקן אקספרס ולמנויי המרכז למוסיקה)

תכנית:

חמישי, 6 בנובמבר, 20:30

סקרלטי      סונטה ברה מג'ור, ל. 465                                          (ברישבסקי)                                                                            סונטה בדו מינור, ל. 352                                           (ברישבסקי)                                                       סונטה בדו מג'ור, ל. 104                                       (ברישבסקי)

ליגטי           מוסיקה ריצ'רקטה                                                    (ברישבסקי וכלי נשיפה לסירוגין)

הפסקה

באך                         פתיחה צרפתית ב-סול מינור,BWV 831       (לין)

מנדלסון      4 דואטים, אופ. 63                                           (לויטה, אמוץ, לין)

• הלוואי ואהבתי …. (היינה)
• פרידת הציפורים הנודדות (פאלרסלבן)
• פרישת שלום (אייכנדורף)
• שיר סתיו (קלינגמן)

דופארק       שיר עצוב                                             (קזאליס)         (לויטה, ברישבסקי)

פורה            לחוף המים                                         (פרידום)         (אמוץ, ברישבסקי)

פורה            טרנטלה                                              (מונייר)          (לויטה, אמוץ, ברישבסקי)

ראוול           הוולס                                                                          (צ'ו)

שישי, 7 בנובמבר, 11:30

מוצרט                     סונטה מס. 12 ב-פה מג'ור, ק.332                 (לין)

שופן                        פולונז ב-לה במול מג'ור, אופ. 53                   (לין)

שופן                        סקרצו מס. 3 ב-דו דיאז מינור, אופ. 39       (לין)

לוטוסלבסקי           וריאציות על נושא מאת פגאניני לשני פסנתרים      (ברישבסקי, צ'ו)

הפסקה

בטהובן                    חמישייה ב- מי במול לפסנתר ולכלי נשיפה, אופ. 16   (צ'ו)

שבת, 8 בנובמבר, 20:30

שופן            אמפרומפטי מס. 1 ב-לה במול מג'ור, אופ. 29                       (צ'ו)

שופן            פנטסיה ב-פה מינור, אופ. 49                                                 (צ'ו)

שופן            ארבע מזורקות, אופ. 33                                                         (צ'ו)

שופן            בלדה מס. 4 ב-פה מינור, אופ. 52                                          (צ'ו)

הפסקה

ברהמס        מבחר שירים ודואטים                                                           (לויטה, אמוץ, ברישבסקי)

• כמנגינות, אופ. 105 (גרוט)
• ליל מאי, אופ.43 (הולטי)
• סרנדה לשווא, אופ. 84, מס. 4 (שיר עם גרמני)
• אודות אהבה נצחית, אופ.43 (הופמנשטל)
• אל הזמיר, אופ. 46 (הולטי)
• אהבת בוסר, אופ.63 (פליקס שומן)
• הים, אופ. 20 (וילהלם מילר ע"פ אמן אנונימי)
• האחיות, אופ.61 (מריקה)

בליני           מלנכוליה, נימפה עדינה                                 (פינדמונטה)    (לויטה, לין)

רוסיני         אנזולטה לפני הרגאטה                                  (פיאוו)          (לויטה, לין)

רוסיני         רגאטה ונציאנית: חתור, בנדטו היקר!         (פפולי)             (לויטה, אמוץ, לין)

סדרת ג'אז במשכן מציגה:

מופע יוצא דופן לרגל חגיגות ה-30 לאופרה הישראלית

הסקסופוניסט ומלחין הג'אז הישראלי-בינלאומי אלי דג'יברי במופע מיוחד
מגיש ממבחר יצירותיו בעיבודים ובניצוחו של המוסיקאי האמריקני מייק הולובר
בהשתתפות רביעיית אלי דג'יברי יחד עם תזמורת ביג בנד וכלי מיתר אשר חבריה נבחרו במיוחד עבור ערב זה.
ניצוח ועיבודים: מייק הולובר

יום רביעי 5.11.14 | בשעה 21:00
האופרה הישראלית – המשכן לאמנויות הבמה
שד' שאול המלך 19, ת"א.

צילום AniaGruca

במופע השני בסדרת "ג'אז במשכן" יתארח הסקסופוניסט והמלחין הישראלי-בינלאומי אלי דג'יברי ביחד עם רביעייתו ובליווי תזמורת ביג בנד ואנסמבל כלי מיתר אשר נבחרו במיוחד עבור ערב זה. במופע יוצא דופן זה יבוצעו מבחר קטעים מאלבומיו של דג'יברי בניצוחו ועיבודיו של מייק הולובר.
המופע יתקיים ביום ד', 5.11.14, בשעה 21:00, בבית האופרה- המשכן לאמנויות הבמה , ת"א.
משתתפים: אלי דגי'ברי -סקסופונים וקומפוזיציות, מייק הולובר- עיבודים וניצוח, גדי להבי- פסנתר, ברק מורי- קונטרבס, עופרי נחמיה- תופים, ג'יימס דה לה גארצה, עידו גור, ארד ייני, ארתור קרסנובייב, אסא קוק – חצוצרות, בן קונו, קובי סלומון, איתן גופמן, עופר פלד, יקיר ששון |- סקסופונים, יונתן וולצ׳וק, עודד מאיר, יונתן פלד, בר טל- טרומבונים, שחר אלנתן – גיטרה.

קורדליה הגמן, חן שנהר, יוליה קליין, לאה גדאייב, משה אהרונוב- כינור ראשון,טלי גולדברג, מתן דגן, גילי רדיין שדה, אבנר קלמר- כינור שני, גליה חי, נועם חיימוביץ׳ ויינשל, מירי מנשרוב |-ויולה, הילה אפשטיין, יעל שפירא וליאת סבא- צ'לו.

"הופעה זו הינה מיוחדת עבורי ומרגשת אותי עד מאוד. בצעירותי התחנכתי על תרבות הביג בנד וכנער ניגנתי במספר תזמורות. לכבוד הופעה זו עיבדנו עשר קומפוזיציות פרי עטי לתזמורת ביג בנד בתוספת כלי מיתר כמיטב המסורת האמריקאית. כולי ציפייה לרגע שבוא נעמוד כולנו יחד על הבמה ואבצע את יצירותיי בפורמט האדיר והמהפנט הזה ביחד עם מיטב נגני הג'אז בארץ ובעולם ובניצוחו ועיבודיו האלגנטיים של מייק הולובר – זוהי בהחלט הגשמת חלום!" (אלי דג'יברי).

אלי דג'יברי, זוכה פרס ראש הממשלה לקומפוזיציה ופרס לנדאו ליוצר ג'אז, אשר ניגן לצידן של אגדות הג'אז הרבי הנקוק ואל פוסטר, ידוע בנגינתו הכריזמטית הסוחפת והלחנתו המלודית. כבר בנערותו ניגן באופן מקצועי עם השמות הגדולים בסצנת המוסיקה הישראלית וביסס את מעמדו כמוזיקאי מוביל בישראל. בשנת 1997 הוענקה לדג'יברי מלגת לימודים מלאה ל- Berklee College Of Musicובעקבותיה העתיק את מגוריו לבוסטון שבארה"ב. לאחר שנת לימודים אחת בברקלי דג'יברי נבחר להיות אחד משישה מוזיקאים יחידים מכל העולם להצטרף, במלגה מלאה, לתוכנית הלימודים היוקרתית ע"ש ת'לוניוס מונק(Thelonious Monk Institute of Jazz) שם למד והופיע עם אגדות הג'אז רון קרטר, בני גולסון, ג'ימי היט ועוד…

בשנת 1999 הצטרף להרכב של הרבי הנקוק והופיע עמו ברחבי העולם במשך 3 שנים. במקביל לעבודתו עם הנקוק עבר לניו יורק וייסד את הרכבו הראשון שכלל כמה מטובי המוסיקאים בסצנת הג'אז העולמית, ביחד איתם הופיע באופן קבוע במועדוני הג'אז המובילים בניו יורק. בשנת 2002 הצטרף דג'יברי אל המתופף האגדי אל פוסטר והפך להיות חלק בלתי נפרד מלהקתו במשך עשור. דג'יברי הקליט שישה אלבומים מקוריים עד היום ואלבומו השביעי מתוכנן לצאת בשנה הבאה.

ג'אז במשכן : אלי דג'יברי
יום ד', 5.11.14 | 21:00 | מחירי כרטיסים: 160/200/245 ₪
לפרטים והזמנות: 03-6927777
או באתר האופרה הישראלית: www.israel-opera.co.il

מחווה לגברת הראשונה של התיאטרון הישראלי

"כל החיים לפניה" – סרט דוקומנטרי חדש על השחקנית ליה קניג

יחצ

סרט דוקומנטרי חדש "כל החיים לפניה", על השחקנית ליה קניג, הגברת הראשונה של התיאטרון הישראלי, יוקרן בהקרנת בכורה חגיגית ביום שישי 24 באוקטובר בשעה 12:00 בסינמטק תל-אביב.

בתום ההקרנה יתקיים מפגש עם ליה קניג שתענה לשאלות הקהל. מנחה – הבמאי איציק וינגרטן ולצידו שחקני "הבימה" שיספרו על עבודתם המשותפת עם ליה: תומר שרון, טלי אורן, אילנית גרשון ובמאית הסרט אביב קוטאי.

הסרט מלווה את ליה קניג במשך שנתיים בין כותלי תיאטרון "הבימה", מאחורי הקלעים ובחדר האיפור, בנסיעות להצגות מחוץ לעיר ובביתה. ליה קניג היא סיפור הצלחה הנמשך מעל 60 שנה. מספיק ששמה יופיע על כרזת ההצגה – והכרטיסים ימכרו כולם מראש. בתחום המשחק בו כל כך קשה להצליח, היא ממשיכה לעשות את הבלתי אפשרי גם אחרי שעברה את גיל השמונים. זהו סרט מרגש בו ליה חושפת היבטים מאד אינטימיים בחייה כשחקנית וכאדם, כפי שהקהל לא זכה להכיר. הסרט מאיר באופן שונה את אישיותה הכובשת של מלכת התיאטרון הישראלי.

שירה פוגשת אמנות

רוני סומק מקריא משיריו ששימשו בסיס לעבודותיהם של אמנים ומעצבים המציגים בתערוכה

"מכחול האש"- תערוכת המחווה לסומק

במסגרת האירוע יתקיים דו שיח על היחסים בין שירה לאמנות בהשתתפות אוצר התערוכה, ד"ר גיא מורג צפלביץ' ואמנים המציגים בתערוכה

הכניסה הינה ללא תשלום

יום חמישי, 23/10. בשעה 20:00

גלריית המשכן בית מאירוב חולון

בימים אלו מוצגת בגלריית המשכן בית מאירוב בחולון התערוכה "מכחול האש" המבקשת לבחון את השפעת שירתו של סומק על דורות שונים של אמנים ויצירתם. כשלושים אומנים ומעצבים ישראלים בהם: דגנית ברסט, עדי נס, דוד טרטקובר, יוסי למל, ששון קדם ואיציק רנרט, אדוה דרורי, רותי הלביץ כהן, גל ווליניץ, אריאלה פלוטקין, מציגים בתערוכה עבודות אשר נעשו במיוחד ומתייחסות לשיריו השונים.

חוזי חלום. אדוה דרורי

במסגרת התערוכה יתקיים ב 23 באוקטובר בשעה 20:00 מפגש ייחודי בגלריית המשכן בית מאירוב בחולון, בו יקריא רוני משיריו השונים אשר שימשו בסיס לעבודותיהם של המשתתפים בתערוכה וכן יתקיים דיאלוג פתוח לציבור על היחסים בין שירה לאמנות. לצד סומק ישתתפו במפגש, אוצר התערוכה ד"ר גיא מורג צפלביץ' ואמנים שונים המציגים בתערוכה.

הכניסה הינה ללא תשלום.

גלריית המשכן "בית מאירוב"- רח' הרצפלד 31, חולון

שעות פתיחת הגלריה:

ימים ג' – ה'     17:00 – 20:00

ימים ו'  שבת   10:00 – 13:00

תושבי קרית ים יעלו ביחד עם סולני האופרה הישראלית את האופרה:

"חליל הקסם" בעברית

ההפקה תתקיים במסגרת ההפקות הקהילתיות שמקיימת האופרה מדי שנה ביישובים שונים ברחבי הארץ

בכורה חגיגית פתוחה לקהל הרחב : יום ב', 2 באוקטובר | 20:00
הצגות תלמידים : יום ג', 21 באוקטובר | 10:30, 12:30

אולם הספורט ע"ש רבין – קרית ים

ההפקה הקהילתית הבאה של האופרה הישראלית תתקיים בקרית ים ובמסגרתה תועלה האופרה "חליל הקסם" מאת וולפגנג אמדאוס מוצרט עם מיטב הכישרונות המקומיים מתושבי העיר. ההפקה היא בשיתוף עיריית קרית ים ובתמיכת משרד התרבות והספורט, האגף לתרבות בקהילה ובעידודה של השרה הגב' לימור ליבנת.

Halil hakesemיוסי צבקר-צלם

המופעים יתקיימו בימים ב' ו-ג', 20-21 באוקטובר, באולם הספורט ע"ש יצחק רבין בעיר.

פרויקט האופרה בקהילה של האופרה הישראלית קיים כבר למעלה מעשור בתמיכה הדוקה של האגף לפעילות בקהילה במשרד התרבות. הפרויקט התחיל עם האופרות כרמן בתל אביב בשכונת נווה אליעזר והספר מהתקווה בשכונת התקווה. מאז העלתה האופרה הפקות קהילתיות של שיקוי האהבה באשקלון, רמלה, שכונת גילה בירושלים, נתניה, עפולה, עכו, טבריה, בית שאן וגם במתנ"ס נווה אליעזר, ובמסגרת פסטיבל 100% אמנות עם אמנים נכים בהפקה באוויר הפתוח בנמל תל אביב. כמו כן הועלתה האופרה סינדרלה בטירת הכרמל, נתיבות, נהריה, קרית אתא וקרית גת.

חליל הקסם הועלתה בנצרת עילית, קרית מלאכי ומעלה אדומים וזכתה להצלחה רבה

בהפקות הקהילתיות משתתפים עשרות תושבי היישוב מילדים ועד קשישים- בתפקידי רקדנים, שחקנים, זמרים, נגנים וביחד איתם גם סולני האופרה הישראלית. תהליך האודיציות והחזרות נמשך מספר חודשים ובסופו מועלית על הבמה הפקת אופרה בשפה העברית בשילוב תפאורה ותלבושות מלאות. כל הפקה קהילתית מלווה בפעילות חינוך ענפה בבתי הספר ביישוב ובהופעה בפני תלמידי היישוב.

בעונת האופרה הקרובה תועלה האופרה "חליל הקסם" גם בדימונה ובאופקים

הכוחות המקומיים שייטלו חלק בהפקה הנוכחית בקרית ים הינם כישרונות מתוך התושבים והילדים הפועלים במרכזים העירוניים בעיר: להקות מחול, נגנים מהתזמורות בקהילה מקהלות ילדים,חבורות זמר,להקות פולקלור ועוד.

האופרה תורגמה לעברית על ידי אהוד מנור והיא תועלה בבימוייה של הבמאית שירית לי וייס, בניצוחו וניהולו המוסיקלי של ראש הצוות המוסיקלי באופרה הישראלית איתן שמייסר ובהשתתפותם של סולני האופרה הישראלית רינת גולדמן בתפקיד פמינה, נמרוד גרינבוים בתפקיד טמינו, גבריאל לובנהיים בתפקיד פפגנו, אביגייל גורטלר בתפקיד מלכת הלילה, אנסטסיה קלוואן בתפקיד הגבירה הראשונה ענת צ'רני בתפקיד הגבירה השנייה ולימור אילן בתפקיד הגבירה השלישית ובתפקיד פפגנה הדר עטרי.

"חליל הקסם" הוא סיפור אגדה ובמרכזו נסיך ונסיכה – טמינו ופמינה – ולצידם שלל דמויות צבעוניות ביניהן, דרקון מפחיד, צייד הציפורים הצבעוני פפגנו, מלכת הלילה ושלוש הגבירות שלה, כוהני דת, וכמובן חליל הקסם ופעמונים מכושפים. הסיפור מתאר את החיפוש של הנסיך אחר הנסיכה שנחטפה לארמונו של זרסטרו ולעזרתו באים שלושה ילדים, צייד הציפורים והחליל הקסום. הסוף, כמובן, טוב – הנסיך מוצא את הנסיכה, פפגנו מוצא את פפגנה שלו …וכולם חיים באושר ובעושר.

יוסי צבקר-צלם

חנה מוניץ – מנכ"ל האופרה הישראלית אומרת: "אין דבר מרגש יותר מאשר לראות למעלה ממאה אמנים מהישוב עצמו עולים על הבמה כשהם הכוכבים האמיתיים של הפקת האופרה. ההפקות הקהילתיות שלנו מרגשות אותי כל פעם מחדש ואני יודעת כי גם כל הצוותים שלנו מרגשים כך. זו חוויה נפלאה לעשות אופרה בקהילה ועם הקהילה ואני מתרגשת מהתהליך ומהתוצאה הנפלאה."

"חליל הקסם" בקרית ים
בכורה חגיגית פתוחה לקהל הרחב : 20 באוקטובר | 20:00
הצגות תלמידים : 21 באוקטובר | 10:30 , 12:30
אולם הספורט ע"ש רבין – קרית ים

קומיקס קוֹם איל פוֹ

מישל קישקה מצייר לילדים קומיקס

צילום טל קירשנבאום

כיצד הופך סיפור + עיפרון + דיו+ צבע

לקומיקס לילדים?

מישל קישקה פותח את המגירות הסודיות וחושף עולם נרחב של יצירה

תערוכות נוספות שייפתחו במוזיאון במקביל:

איזה הרשקוביץ, מאיירת

התערוכה חושפת מחדש את המאיירת איזה הרשקוביץ ואת איוריה המוכרים

הטיול הגדול של דובי קייך –

מסע של קומיקס מדפי עיתון לדפי ספר

30/10/14 – 14/2/15

המוזיאון הישראלי לקריקטורה ולקומיקס יציג בין 30/10/14 ועד ל 14/2/15 את התערוכה

"קומיקס קום איל פו: מישל קישקה מצייר לילדים קומיקס". התערוכה מתקיימת בשיתוף חברת ויסוצקי לישראל בהוקרה לאמן מישל קישקה ובתמיכת שגרירות בלגיה בישראל.

אוצר התערוכה: אסף גמזו.

מישל קישקה, מבכירי הקומיקסאים והמאיירים בישראל ואבי מורשת הקומיקס הפרנקו- בלגי בישראל, פותח בתערוכה זו את המגירות הסודיות המכילות עולם נרחב של יותר מארבעים שנות יצירה לכל הגילאים וחושף כיצד סיפור + עיפרון+ דיו + צבע הופכים לקומיקס לילדים.

אם בתחילת דרכו של הקומיקס בארה"ב ובאירופה, לפני מאה וחמישים שנה בארה"ב ואירופה, הוא היה מתויג כמדיום ילדותי, בין אם בפנייה לקהל היעד שלו ובין אם דרך אמצעי ההבעה הייחודיים, הרי שברבות השנים השתנתה תפיסה זו מן הקצה אל הקצה. כיום ניתן לראות כיצד מתורגם קומיקס למדיומים רבים ושונים הפונים לקהל רחב יותר, החל בסרטים הוליוודיים שוברי קופות וסרטי אנימציה וכלה באופנה ועיצוב חלל. יחד איתם השתנה מדיום הקומיקס עצמו. ספרי קומיקס עם יציאתם לאור של רומנים גרפיים שמיועדים מלכתחילה לקהל בוגר ועוסקים בנושאים כמו זיכרון אישי, בדידות והתבגרות.

למרות זאת, בישראל עדיין רווחת במידה רבה התפיסה שקומיקס מיועד לילדים ומתאים להם ברמת הסיפורים ובצורת ההגשה.

מישל קישקה מהווה גשר בין התפיסות כאמן שנולד וגדל בבלגיה, ומביא איתו את מורשת הקומיקס הפרנקו-בלגי, הכוללת עולם נרחב של יצירה לכל הגילאים. כיוצר היוצר בארץ קרוב לארבעה עשורים, מתפרשת יצירתו של קישקה על פני איורים, פוסטרים, סיפורי קומיקס ורומנים גרפיים, דרכם ניתן לעקוב אחרי השתקפות חיינו בארץ.

התערוכה מבקשת להתמקד בעולם הקומיקס הייחודי שיצר ועדיין יוצר מישל קישקה לילדים, באמצעות הטור "מיסטר טי" אותו צייר בין השנים 1986- 1992 בירחון "משהו" והטור "הקומיקס שאינו נגמר" אותו מצייר קישקה במגזין "עיניים" החל משנת 2000 ועד היום. בהתאם למורשת הפרנקו-בלגית, טורים אלו של קישקה מבוססים על היסטוריה של טכניקת ציור מדויקת, יחד עם הכרה וכבוד לשפת הקומיקס הייחודית המשלבת בין טקסט לתמונה. הקומיקס שיצר ועדיין יוצר קישקה לילדים הינו עמוס דמויות צבע ופרטי פרטים תוך הקפדה על יצירתיות סיפורית יוצאת דופן המתכתבת עם עולם הילדים.

קהל המבקרים בתערוכה ייחשף לדרכי עבודתו של קישקה ולאופן בו הוא יוצר קומיקס לילדים: הסיפור – עלילת הקומיקס שהינה החלק הראשון ,הבסיסי והחשוב ביותר אשר מצד אחד מחזיק את הקורא במתח וגורם לו להמשיך לקרוא ומצד שני מגרה את הצייר המחפש את הדרך הטובה ביותר להמחיש אותו בתמונות. עיפרון באמצעותו יוצר קישקה סקיצות ראשונות של הציור, דיו שחורה המייצגת את שלב ההכרעות ביצירת הקומיקס ותחילתו של העיבוד הסופי. הקו עצמו גם הוא כלי ביטוי מרכזי, המעניק אופי ומשפיע על הצורה שבה ייראה/ כך למשל קווים דקים וישרים נותנים תחושה טכנית ולא-אישית כמו תרשים, לעומת זאת, מעט קווים דקים אשר נעשים ביד חופשית יכולים לעומת זאת ליצור דווקא תחושה של חלום. סוף התהליך הינו שלב הוספת הצבע, כאשר בחירת הצבעים קובעת את האווירה שתתקבל בזמן הקריאה: בצבעים עזים וראשוניים מייצרים קריאה עליזה ואנרגטית לעומת שימוש בפלטת צבעים מצומצמת אשר תיתן גוון מסוים, קודר או נוסטלגי ליצירה.

מישל קישקה, נולד בבלגיה בשנת 1954, עלה לישראל בשנת 1974 והפסיק לשם כך את לימודי האדריכלות שלו. בעקבות אהבתו הגדולה לקומיקס החל ללמוד עיצוב גרפי בבצלאל, ועם השנים יצר קומיקסים הומוריסטיים רבים, רובם לילדים, אייר ספרי ילדים רבים, פירסם קריקטורות פוליטיות ואיורים בעיתונים. הוא כיהן כיו"ר איגוד הקריקטוריסטים בישראל, וב-2008 זכה בפרס דוש לקריקטורה. זה שנים הוא מלמד בבצלאל ומשמש כחבר פעיל בארגון הבינלאומי "קריקטוריסטים למען השלום".

**

תערוכות נוספות שייפתחו במקביל לתערוכתו של קישקה:

איזה הרשקוביץ, מאיירת

אוצרות: ענת שלו וטל מרגלית

התערוכה חושפת מחדש את המאיירת איזה הרשקוביץ ואת איוריה המוכרים אשר רבים

אינם זוכרים מי יצר אותם. במשך כארבעים שנה, משנות ה-30 עד שנות ה-70, פעלה

הרשקוביץ בעולם התרבות החזותית לילדים בשיתוף פעולה עם מיטב הסופרים.

התערוכה עוסקת בקשר בין יצירתה לעיתון "הבקר לילדים" לבין איוריה האייקוניים

בסדרת הספרים "גן-גני". הספרים הללו מהווים את ראשית הקונספט של שילוב

טקסט ויצירה לשעות שלאחר החינוך הפורמאלי. עם השנים, הפכו ספרים אלה

לאבני היסוד של ירחונים לילדים ונוער.

הטיול הגדול של דובי קייך – מסע של קומיקס מדפי עיתון לדפי ספר

אוצרת: מיכל פז-קלפ

בשיתוף הוצאת כנרת

כיצד הופך סיפור קומיקס מעיתון לכפולה בספר? האם יש להכניס בו שינויים? אם כן,

מדוע? ואיך? התערוכה "הטיול הגדול של דובי קייך" עוקבת אחר תהליך יצירתם של

קומיקסים מהסדרה האהובה "ארתור ובלו" ומציגה תמורות שונות ומגוונות שהסיפורים

המצוירים עברו בדרכם להפוך לספר.

התערוכה כוללת מוצגים נדירים ועבודות מקוריות, ומאפשרת לקהל הרחב הצצה

לשולחן העבודה של הקומיקסאי.

קומיקס קול איל פו

מישל קישקה מצייר לילדים קומיקס

יום חמישי, 30 באוקטובר 2014 בשעה 19:00

המוזיאון הישראלי לקריקטורה ולקומיקס

רחוב חיים ויצמן 61, חולון.

מחיר כניסה ליחיד: 15 ₪

סטודנטים, חיילים ואזרחים ותיקים: 10 ש"ח
ילדים עד גיל 5: חינם

www.cartoon.org.il

טלפון 03-6521849,

המוזיאון פתוח:

ימים ב' ,ד' ,ו' : 10:00 – 13:00

ימים ג', ה': 17:00 – 20:00

שבת: 10:00 – 15:00

ביום שני 13.10 בשעה 19:30 יתקיים בפארק קצרין הפנינג מוזיקלי לילי, הכולל חווית בירה של מבשלת הגולן ומופע של אביתר בנאי!

ההפנינג, שיתקיים במסגרת פסטיבל צלילי בזלת בחול המועד סוכות בקצרין יכלול: במות מוזיקה חיה, אווירה ססגונית נגני רחוב ודוכן בירה גדול של מבשלת הגולן, שיגיש לכל באי הפסטיבל, טעימות בירה טרייה מהחבית, של מבשלת הגולן, הנמצאת בסמוך לפארק. החוגגים יוכלו ליהנות מבירות מהחבית של בזלת כמו אייל ענברית, חיטה, פילזנר דאבל בוק, והעונתית החדשה עוג אייל קייצית- במחיר מוזל של 15 ₪.

בסוף הערב תתקיים מול בית הכנסת העתיק, הופעה של אביתר בנאי – "יפה כלבנה"

עם -Happy Hour- בירה בזלת חינם למי שקנה כרטיס להופעה עד 20:30
פארק קצרין העתיקה יום שני 13.10 בשעה 19:30

פרטים בדף הפייסבוק של מבשלת הגולן :

מבשלת הגולן https://www.facebook.com/golanbrewry

19:30 – הפנינג מוזיקלי: במות של מוזיקה חיה, בירה מקומית טרייה ומשובחת של מבשלת הגולן, שחקני רחוב ונגני רחוב בהפנינג ססגוני.
21:30 – אביתר בנאי במופע "יפה כלבנה" בליווי 5 נגנים מול בית הכנסת העתיק.
מחיר כרטיס לכל הערב: 100 ₪
להזמנות 04-6962412

יחצ

על מבשלת הגולן

מבשלת בזלת הגולן, שנחשבת למבשלת הבוטיק המובילה ושהבירות הייחודיות שלה, כבר הפכו לשם דבר, מתמחה ביצירת בירות אייל ולאגר טריות, ייחודיות המיוצרות בעבודת יד ובכמויות קטנות. תהליך בישול הבירה מבוקר באופן אישי על ידי הברומאסטר של המבשלה – עמרי זילברמן, תוך הקפדה על בחירת חומרי הגלם האיכותיים ביותר ובראשם המים הייחודים של הגולן, המגיעים מהאקוויפר הבזלתי האצור בין שכבות סלעי הבזלת התת קרקעיים של רמת הגולן.

מבשלת הגולן הינה מבשלת בוטיק גולנית המייצרת 4 בירות תחת המותג "בזלת" הנמכרים בחביות ובבקבוקי 330 ו-750 מ"ל, ובירות עונתיות במהדורה מוגבלת תחת המותג "עוג", כולן בירות טריות ולא מסוננות.

לצד המומחיות והמקצועיות הבלתי מתפשרות, הבירות של מבשלת הגולן מייצגות את הרוח הגולנית המכילה בתוכה את אהבת הטבע והסביבה, עוצמת סלעי הבזלת ופסטורליות של יישובים ואנשים, שמחת חיים ויצירתיות עשירה.

מבשלת הגולן נחשבת למבשלת הבוטיק המובילה שהציבה סטנדרטים חדשים בתחום ה- craft beer בישראל.

רשת "קפה מנדרין" משיקה תפריט שייקים במהדורה מוגבלת:

שייקים בריאותיים על בסיס היוגורט האיכותי של מחלבת "Muller"

רשת "קפה מנדרין" תשיק תפריט שייקים במהדורה מוגבלת בשיתוף מחלבת Muller, השת"פ המוצלח בין שני הגופים אשר החל אשתקד, ימשך בחודשים אוקטובר-נובמבר, כאשר השנה תושק סדרת משקאות שייקים על בסיס יוגורט האיכות של "Muller".

על בחירת השייקים עמלו בצוותא בחודש האחרון שף החברה המרכזית למכירות והפצה, ברק חי חורש וסמנכ"ל רשת קפה מנדרין, עופר ליבו.

• השייק יוגש בארבעה טעמים: מפנק פירותי, בריאות נענע, קלאסי בננה ו-Extreme Muller shake.
• לרגל ההשקה – מחיר מבצע מיוחד: 19 ₪ לכוס שייק.

אסף כץ (כצי), מנכ"ל ובעלי רשת "מנדרין" מוסר: "בעקבות שיתוף פעולה מוצלח, נציע החודש, תפריט שייקים במהדורה מוגבלת המתאימה למגוון טעמים: בריאותיים, מפנקים ואפילו Extreme Muller shake המשלב גם אלכוהול ".

אלון וינשטוק, מנהל השיווק של "Muller", מוסר: "אנו שמחים לחדש ולהפתיע גם בבתי קפה ולפגוש צרכני Muller במקומות שונים. הפעם אנו מחדשים עם שיתוף פעולה בין היוגורטים האיכותיים והטעימים של Muller לבין שייקים צוננים ומרעננים המותאמים בדיוק לצרכן הישראלי."

אודות רשת קפה מנדרין

רשת קפה מנדרין היא רשת בתי הקפה המובילה באזור הצפון, החלה את דרכה בשנת 1999, בבית קפה השוכן בגן קסום בלב מרכז הכרמל. השמועה על בית קפה בחיפה עם אווירה נעימה, קפה איכותי ומוקפד ותפריט מגוון עשתה את שלה ותוך שנים ספורות הפך בית קפה מנדרין לרשת בתי קפה עם 10 סניפים בחיפה והצפון כולל בשני הסניפים החדשים בקניון הסינמול ובקניון בעפולה.

אודות מחלבת "Muller"

במחלבת Muller מאמינים כי הדרך היחידה לייצר מוצרי חלב מצוינים היא לכבד ולהוקיר את היצרן הטוב ביותר בעולם – הטבע. המחלבה מציבה סטנדרטים גבוהים של מקצוענות ואיכות תוך שימוש בחומרי הגלם הטובים ביותר ומחפשת כל עת דרכים יצירתיות לחדש ולהעשיר את הטעמים הנפלאים שמקבלים מהטבע: המרקם הנפלא של חלב איכותי והטעם העסיסי של הפירות הרעננים.

מנדרין מרכז הכרמל- 04-8363554 | מנדרין מוריה – 04-8344112 | מנדרין כרמליה- 04-8343726 | מנדרין גרנד קניון – 04-8120777 | מנדרין קניון חיפה – 04-8551880 | מנדרין עפולה – 04-6568003 | קניון סינמול (לב המפרץ)

חגיגת ניגון ופיוט בירוחם

חוה"מ סוכות 2014

הפיוטים וניגונים חוזרים לירוחם. בסוכות יתקיים בעיירה, בפעם השישית, פסטיבל "פעמי מדבר"- חגיגה של פיוט וניגון.

פסטיבל "פעמי מדבר" מעניק במה לעולם הפיוט והניגון העשיר מבית אבא ומכלל קהילות ישראל.

השנה תתמקד החגיגה במופעים המשלבים מוסיקה ממזרח וממערב, חיבורים בינינו לבין שכנינו, שירת נשים ועוד…

עשרות רבות של אומנים מובילים מהארץ ומהעולם ישתתפו בפסטיבל "פעמי מדבר".

יום ראשון 12/10 החל מהשעה 17:30 בארבע בימות בכיכר התרבות של ירוחם.

הפרויקט של רביבו מארחים את יובל טייב וילדי הפיוט של בית הספר 'המאוחד',

עדי אלבחר, זיו יחזקאלי בתבלין ירושלמי, רמי דנוך ולהקת "צלילי העוד" מארחים את הטנור סיימון קריכלי,

זיו יחזקאל יחד עם נסרין קדרי מארחים את האמן המקומי משה אדרי,

והזמרת הבינלאומית יסמין לוי ולהקתה ינעלו את יומו הראשון של "פעמי מדבר".

יום שני 13/10 שוב מהשעה 17:30.

משה פרץ ולהקתו מארחים את ילדי הפיוט של ירוחם,

האחים נטף, להקת שרגיה – בהפקת מקור עם הרכב יהודי ערבי ושבחייה בת ישראל מקהילת העברים מדימונה, להקת שרקיה, הגברת הראשונה של הזמר המרוקאי רימונד אבקסיס, יחד עם הפייטנית אורית עטר והזמרת נטע אלקיים בתוכניתם "שירת נשים", שיקו חיון ודניאל אדה, אוריה הרוש.

יקנחו את הערב השני, שלמה גרוניך ומארש דונדורמה.

היום השלישי של "פעמי מדבר" יוקדש לציון הכנס הארצי ה-2 של קהילות עולי הודו בישראל בהשתתפות להקות פולקלור מרחבי הארץ ולהקה אורחת Panghat מהודו בחסות שגרירות הודו בישראל.

במהלך ימי הפסטיבל יתקיימו פעילויות לילדים ולכל המשפחה בסוכות המוצבות במרחב כיכר התרבות הסמוך למתנ"ס ירוחם, כולל דוכני מזון ממגוון טעמים וריחות המאפיינים את חגיגת "פעמי מדבר".

המטיילים הרבים הצפויים לפקוד את הדרום, כולל חובבי הזמר באשר הם, הולכים לחגוג בגדול בעיר ירוחם, למי שחפץ גם ללון בימי הפסטיבל בירוחם יוכל למצוא מקומות לינה באכסניה ובצימרים הרבים המצויים ביישוב.

'פעמי מדבר' נהנה מחסותם ותמיכתם של משרד התרבות והספורט, מפעל הפיס, הרשות והמשרד לפיתוח הנגב והגליל, קרן אדליס, מגבית הפדרציה היהודית קנדה, ועוד…

קונצרט מס' 1 בסדרה צלילים מהגלובוס:

חן צימבליסטה, ניצוח וכלי הקשה

הסינפונייטה הישראלית של באר-שבע פותחת עונה חדשה של הסדרה צלילים מהגלובוס עם הקונצרט רוסיה הלבנה. מגינות עממיות ומקצבים לוהטים ממוסקבה, לנינגרד, ארמניה ומלחיני האומה בניצוחו ובהנחייתו של אמן כלי ההקשה הווירטואוז, חן צימבליסטה. צימבליסטה נכלל בין הנקשנים הבולטים בישראל, בוגר האקדמיה למוסיקה ע"ש רובין באוניברסיטת תל-אביב כיום מכהן בין היתר כמנהל אומנותי ומנצח של סדרות הקונצרטים לקהל הצעיר עם הסינפונייטה הישראלית באר-שבע.

בתכנית:

בלקירב- פתיחה על נושאים רוסיים.

בורודין- הנסיך איגור, ריקוד 17 polovetsian dances

סטרווינסקי- משחקי קלפים 1+3

צ'ייקובסקי –לויטס- מפצח האגוזים

שוסטקוביץ – ואלס מס' 2

חצ'אטוריאן- מחול החרבות

הקונצרט יתקיים באולם הסינפונייטה, במשכן לאמנויות הבמה באר-שבע, בתאריכים:

25 באוקטובר 2014 מוצ"ש בשעה 20:30

27 באוקטובר 2014 יום שני בשעה 20:30

תזמורת הסינפונייטה הישראלית באר שבע נוסדה בשנת 1973 על ידי נגנים עולים חדשים. מנכ"ל הסינפונייטה הוא עופר סלע והחל מעונת הקונצרטים ה 41 של התזמורת ( 2013/14), מכהן מאסטרו יוסטוס פרנץ בתפקיד המנהל המוסיקלי של התזמורת. במהלך ארבעת העשורים האחרונים, התזמורת משרתת בהתמדה ובנאמנות את קהילת חובבי המוסיקה בבאר-שבע והנגב. לצד הופעותיה על כל בימות הקונצרטים בארץ, פרצה התזמורת את גבולות סביבתה והפכה לגוף אמנותי בעל מוניטין בארץ ובחו"ל. ממקום מושבה בבאר-שבע, התזמורת בונה ומרחיבה את התשתית התרבותית-אמנותית באזור, בהגיעה לפתח ביתם של כל תושבי הנגב. סדרות הקונצרטים שלה מתקיימות בבאר-שבע ובכל רחבי הארץ.

"אין אני", "פנאן", "כל הילדים קופצים רוקדים", "ידיעה", ולהיטים נוספים של שוטי הנבואה, בביצועים קרובים ללב בהופעה אקוסטית של "גלעד ורואי" – מייסדי הלהקה המיתולגית
באוזן בר

יחצ

רואי לוי, וגלעד ויטל, חברי ילדות שהקימו עם חבריהם את להקת שוטי הנבואה חוזרים להופיע עם כל להיטי הלהקה בביצועים חדשים
יום ג', ה28 באוקטובר, אוזן בר, קינג ג'ורג 48, תל אביב בשעה 22:30
חברי להקת שוטי הנבואה גלעד ויטל ורואי לוי, יחד עם המוסיקאי שלומי פילו חוזרים לנגן את להיטי הלהקה ושירים חדשים בסיבוב הופעות ארצי . עקב תגובות המעריצים הנלהבות נוספו הופעות נוספות.
ההופעה הקרובה של "גלעד ורואי" תתקיים ב"אוזן-בר" בתל אביב ב28 לחודש.
רואי לוי וגלעד ויטל חברי ילדות, הקימו יחד עם אברהם טל, עמית כרמלי ואסי גבעתי את להקת "שוטי הנבואה".
אלבום הבכורה של הלהקה, "שוטי הנבואה", יצא בשנת 2000 בחברת הליקון האלבום זכה להצלחה רבה והגיע למעמד פלטינה, עם מכירות של מעל 40,000 עותקים.
אלבומה השני של הלהקה, "מחפשים את דורות".הגיע למעמד אלבום זהב,
ב2007 כשהלהקה הייתה בשיא הצלחתה החליטו ששת חברי הלהקה (בשל מחלוקת פנימית ) להפסיק להופיע ביחד.
לאור הגעגועים זה לזה, הגעגועים לשירים והביקוש הרב, בחרו "גלעד ורואי" – הגרעין המייסד של הלהקה להמשיך בפעילות מוסיקלית משותפת, והם חוזרים עכשיו בסיבוב הופעות נוסף.
מחיר: 55-60 ₪ להזמנות, אוזן בר: http://www.ozenbar.com/he/page/92/%D7%A8%D7%9B%D7%99%D7%A9%D7%AA_%D7%9B%D7%A8%D7%98%D7%99%D7%A1%D7%99%D7%9D

השנה מלון ממילא יציין את חגי תשרי בסימן "אופנה ישראלית" ויארח תערוכה ייחודית עבור אורחי המלון של דגמי וינטג' היסטוריים של מותג האופנה הישראלי המיתולוגי-  "משכית", בית האופנה הייחודי שנפתח מחדש בשנת 2013. התערוכה תכלול 16 דגמים של המותג שיוצגו במלון מראש השנה ועד ה- 08/11. בתקופה זו יקיים המלון לטובת אורחיו אירועי תרבות שונים בנושא אופנה, במהלכם תתארח גם הגב' רות דיין, המסיידת של משכית.

בית האופנה משכית נוסד בשנת 1956 מתוך חזונה ונחישותה יוצאי הדופן של רות דיין. משכית נולדה מתוך האידיאולוגיה ליצירת הזדמנויות תעסוקה לעולים החדשים של אותה התקופה, בתחומי היצירה ועבודות היד. האמנים מרחבי העולם יצרו יחד מסורת רב גונית וייחודית שעוד לא נראתה כמוה, ובעזרתה של המעצבת הראשית פיני לייטרסדורף, הפכה משכית במהרה לתופעה בין לאומית רבת הצלחה. כל פיסה קטנה נוצרה מתוך השראה ססגונית ועשירה הייחודית לה, אלמנטים אנושיים ברורים, מה שהבדיל אותה מכל מותג אופנה אחר.  כיום רות דיין, בגיל 97, יחד עם המעצבת שרון טל, מובילות יחד את משכית, תוך שילוב של עבר עשיר עם אופנה מודרנית ומתחדשת והקפדה על ערכי איכות העלית והעיצוב האותנטי.

התערוכה נפתחת מחר ותהיה פתוחה עד אחרי סוכות.

הפקה המתאימה לקצב החיים הצבעוני והמטורף של המאה ה-21

בניצוחו של עומר מ. ולבר

21.11.14-7.12.14

האופרה הישראלית -המשכן לאמנויות הבמה, תל-אביב

photo by Rosina_MatthiasHorn)

בעונת 2014-15 שתפתח בחודש נובמבר הקרוב, תחגוג האופרה הישראלית את יום הולדתה ה-30. העונה תהיה עשירה ביצירות בכורה, אורחים מחו"ל ויצירות מופת בתחום האופרה, המוסיקה והמחול.

יריית הפתיחה של עונה חגיגית זו תהיה האופרה "הספר מסיווליה", הלהיט האופראי הגדול בכל הזמנים של רוסיני ,בניצוחו של עומר מ. ולבר (לסירוגין עם דוד זבה)- בהפקה חדשה ועכשווית בבימוייה של הבמאית הגרמנייה קתרינה טלבאך ובהשתתפות תזמורת האופרה- התזמורת הסימפונית ראשון – לציון, מקהלת האופרה בניצוחו של איתן שמייסר וסולנים מהארץ והעולם.

"הספר מסוויליה" נכתב במקור כמחזה על ידי המחזאי הצרפתי פייר אוגוסטין בומרשה (1732 – 1799) כחלק מטרילוגיה שבמרכזה פיגרו, הכל יכול, משרת העולה בעורמתו ובחוכמתו על אדוניו. שני המחזות האחרים בטרילוגיה הם: "נישואי פיגרו" (1781) ו"האם האשמה" (1792). הטרילוגיה כולה זכתה לעיבודים אופראיים: נישואי פיגרו (1786) של מוצרט, "הספר מסוויליה" של רוסיני ו"כרובינו" על פי "האם האשמה"(1816) מאת ז'ול מסנה. מחבר הליברית של רוסיני, צ'זארה סטרביני לקח את מחזהו של בומרשה והעביר אותו כמעט אחד לאחד לבמת האופרה.

פייר אוגוסטין בומרשה הצרפתי (1732 – 1799), שהיה בונה שעונים, מלחין, ממציא, דיפלומט, מרגל, מוציא לאור, סוחר נשק ומהפכן צרפתי ואמריקאי גם יחד, כתב טרילוגיה של מחזות שבמרכזם פיגרו הכל יכול, המשרת העולה בעורמתו ובחוכמתו על אדוניו. הטרילוגיה, הספר מסוויליה (1775), נישואי פיגרו (1781) והאם האשמה (1792), זכתה כולה לעיבודים אופראיים אם כי לא בסדר כרונולוגי המתאים לכתיבת המחזות ולא על ידי אותם מלחינים. מוצרט היה הראשון שהלחין את המחזה האמצעי נישואי פיגרו (1786), לאחריו רוסיני הלחין את הספר מסוויליה (1816) וז'ול מסנה הצרפתי הוא זה שהלחין את האם האשמה לאופרה ששמה הוא כרובינו (1905). בטרילוגיה, שזכתה להצלחה רבה על במות התיאטרון של פריס, יש לא מעט סממנים ביוגרפיים מחייו של בומרשה כאשר שלוש דמויות, פיגרו, הרוזן אלמוויווה ורוזינה ההופכת לרוזנת אלמוויווה, מופיעות בכולם. מחבר הליברית של רוסיני צ'זארה סטרביני לקח את מחזהו של בומרשה והעביר אותו כמעט אחד לאחד לבמת האופרה. למעשה רוסיני לא היה הראשון שהלחין את הספר מסוויליה, קדמו לו המלחין האיטלקי ג'ובני פאיזיילו (1782 בסט. פטרבורג) והמלין המלטזי ניקולאס איסוארד.

סיפור העלילה של הספר מסוויליה כתוב במתכונת של קומדיה דל'ארטה מסורתית בה גבר זקן ועשיר (ד"ר ברטולו) שומר בביתו על בת חסותו הצעירה והיפה (רוזינה) ומתכונן לשאת אותה לעצמו בעזרתו של ידידו הטוב (דון בזיליו). אך כמו במקרים רבים כאלו העלמה הצעירה מעדיפה גבר צעיר יותר (הרוזן אלמוויווה) שבעזרת משרתו הנאמן (פיגרו) מצליח לכבוש את ליבה של הצעירה ולהערים על האשמאי הזקן.
אלמוויווה מחזר בלהט אחר רוזינה ומצליח להערים על ברטולו ולחדור לביתו המבוצר שם הוא כולא את רוזינה. הרוזן מציג עצמו בפני רוזינה כלינדורו, ולאחר הסתבכויות רבות אשר את כולן מצליח פיגרו לפתור בתושייה רבה, הוא מגלה לרוזינה את זהותו האמיתית ואת אהבתו הרבה ונושא אותה לאישה על אפו וחמתו של ברטולו.

Rosina_MatthiasHorn

הבמאית קטרינה טלבאך התאימה את האופרה לקצב החיים הצבעוני והמהיר של המאה ה-21. זוהי עבודתה הראשונה של טלבאך באופרה הישראלית. היא ביימה עשרות הפקות תיאטרון ואופרה בבתי אופרה ולהקות תיאטרון בגרמניה ומחוצה לה כולל ברלין, קלן, בוכום, ארפורט, דרזדן, פוטסדם, מינכן, המבורג, רוסטוק וכן ליסבון, ציריך, פריס, באזל ועוד.

המנצח הישראלי עומר מ. ולבר, חוזר לאופרה הישראלית כדי לנצח על "הספר מסוויליה". ולבר, כיום המנהל המוסיקלי של תזמורת סימפונט רעננה והמנהל המוסיקלי של בית האופרה בולנסיה, ספרד, החל את דרכו באופרה הישראלית כנגן אקורדיון בהפקת "ווצק" לפני שמונה שנים. מאז ניצח באופרה הישראלית על הפקות רבות כולל על האופרה "אאידה" בסיור של בית האופרה לה סקאלה ממילנו באופרה הישראלית. הוא ניצח על אינספור הפקות אופרה בבתי האופרה המובילים בעולם כולל "טוסקה" (פוצ'יני) ו"אאידה" (ורדי) בלה סקאלה במילנו, "כרמן" (ביזה), "טוסקה" (פוצ'יני) ו"לה טרוויאטה" (ורדי) באופרה הממלכתית ברלין, "סלומה" (ר. שטראוס) ביפן, "דפנה" (ר. שטראוס) בדרזדן, "ריגולטו" ו"לה טרוויאטה" (ורדי) בפסטיבל וינה, "כרמן" (ביזה) ו"שיקוי האהבה" (דוניצטי) בוונציה, "אאידה" (ורדי), "טוסקה" (פוצ'יני), "יבגני אונייגין" (צ'ייקובסקי), "בוריס גודונוב" (מוסורגסקי) בוולנסיה ועל הפקות אופרה נוספות וקונצרטים רבים בכל רחבי העולם.

צוות סולנים ישראלי ובינלאומי יוביל את ההפקה וביניהם: הבריטון האיטלקי מריו קאסי ביחד עם הבריטון כריסטיאן זן מצ'ילה בתפקיד הראשי. בתפקיד רוזינה תופענה זמרת המצו-סופרן האיטלקייה אנאליזה סטרופה יחד עם נעמה גולדמן הישראלית. את תפקיד ד"ר ברטולו יחלקו הבריטון האיטלקי עומר מונטאנרי וזמר הבס מרקו קמסטרה, גם הוא מאיטליה. את תפקיד אלמוויווה יגלמו זמרי הטנור אדגרדו רוחה מאורוגוואי וחואן חוזה דה לאון האמריקאי. ולדימיר בראון הישראלי וזמר הבס הרוסי דניס סדוב, יגלמו את תפקיד דון בזיליו. את ברטה תגלם זמרת הסופרן הישראלית שירי הרשקוביץ ואת תפקיד פיורלו יבצע הבריטון הישראלי נח בריגר. מקהלת האופרה הישראלית בניצוחו של איתן שמייסר ותזמורת האופרה – התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון.

כשעה לפני תחילת כל מופע תתקיים באולם הרצאת מבוא בת 30 דקות כאשר הכניסה להרצאה חינם לבעלי הכרטיס באותו הערב. כמו כן בשבת ה- 15.11.14 בשעה 11:00 תתקיים " לקראת בכורה" עם קטעים מתוך ההפקה ובהשתתפות היוצרים והזמרים.ומשתתפי ההפקה וקטעים מתוך ההפקה.

מופעים :

יום ו' 21.11 13:00 | מוצ"ש 22.11 20:00 | *יום ב' 24.11 20:00 (בכורה) | יום ג' 25.11 20:00 | יום ה' 27.11 20:00 | יום ו' 28.11 13:00 | מוצ"ש 29.11 20:00 | יום א' 30.11 20:00 | יום ג' 2.12 20:00 | יום ד' 3.12 20:00 | יום ו' 5.12 13:00 | מוצ"ש 6.12 20:00 | יום א' 7.12 20:00 .

מחירי כרטיסים:175/237/304/378/428 ₪
שירה באיטלקית – תרגום מוקרן בעברית ובאנגלית | משך המופע: כשלוש שעות
שעה לפני תחילת כל מופע מתקיימת הרצאת מבוא באורך כחצי שעה באולם, הכניסה להרצאה חינם לבעלי הכרטיס באותו הערב.
לקראת בכורה: שבת, 15.11.14 | 11:00

להזמנת כרטיסים: 03-692777, www.israel-opera.co.il
בית האופרה – המשכן לאמנויות הבמה, שד' שאול המלך 19 ת"א

שבע הסופרניות הבינלאומיות הגדולות של ישראל בסדרת מופעים אינטימית, בלופט של המוסיקאי/סטייליסט חגי יודן

צילום יונתן בלום

שרון רוסטורף-זמיר | 6.11.14 | פתיחה חגיגית |
אינאס מסאלחה | 8.1.15 |
הילה פליטמן | 19.2.15 |
דניאלה לוגסי | 19.3.15 |
קלייר מגנאג׳י | 2.4.15 |
דנה מרבך | 21.5.15 |
קרן הדר | 23.7.15 |

 https://www.youtube.com/watch?v=ZrcTv7copHQ#t=16

סדרת הקונצרטים The Sopranos היא חגיגה של מוסיקה קלאסית ומוסיקה מודרנית; מוסיקה מוכרת ומוסיקה לא שגרתית; ומוסיקה שתישמע בפעם הראשונה בסטודיו למוסיקה של חגי יודן.

יחצ

The Sopranos טווה קשרים טראנס-אטלנטיים בין תל אביב ללונדון (זוכת הגראמי הילה פליטמן), לברלין (דנה מרבך; גילעד הוכמן) וללוס אנג׳לס (שרון פרבר); וקשרים סגנוניים בין דבורייה שבגליל (אינאס מסאלחה), מקורות טריפוליטאים-איטלקים (קלייר מגנאג׳י) ו-Opera Crossover (דניאלה לוגסי).

The Sopranos אינה עוד סדרת קונצרטים ווקאליים, אלא מסע מעמיק אל נבכי קול הסופרן – העשיר והחם של שרון רוסטורף-זמיר; העמוק ורב-ההבעה של אינאס מסאלחה; הגבוה לאין-שיעור של הילה פליטמן; המלטף והמלאכי של דניאלה לוגסי; העדין והמעודן של קלייר מגנאג׳י; העגול והרך של דנה מרבך; ומרובה הגוונים והמנעדים של קרן הדר. הסדרה חוגגת את המוסיקה הישראלית בת-זמננו ביצירות שהוזמנו עבור הסדרה מטובי המלחינים הישראלים, אשר כתבו מוסיקה במיוחד לקולה של כל זמרת ולאווירה הקאמרית האינטימית של הרסיטלים. אל שבע הזמרות המופלאות מצטרפות המלחינות שרון פרבר (לוס אנג׳לס) ואלה מילך-שריף והמלחינים יוסף ברדנשווילי, גילעד הוכמן (ברלין), עודד זהבי, משה זורמן וחגי יודן.

הקריירה של חגי יודן הביאה אותו לשיתוף פעולה עם מיטב הזמרות והזמרים בארץ ובחו״ל. כזמר בעצמו, ליווי זמרים הוא לו טבע שני – הנשימה המשותפת, בניית המשפט המוסיקלי השירתי, הדריכות לכל הברקה ספונטנית והכרת הרפרטואר הווקאלי על בוריו. וכזמר בעצמו – הוא גם יבצע דואט עם כל אחת מהזמרות.

יחצ

הרעיון לסדרה נולד מתוך עבודה צמודה עם זמרות ומתוך אהבה לקול הסופרן ולאפשרויות והצבעים השונים שהוא טומן בחובו. מאחורי כל קול ייחודי ומרגש קיימת גם אישיות מדהימה, מה שהפך את היצירה המשותפת עם חברות טובות ואמיתיות להנאה צרופה – בחדר החזרות כמו גם על הבמה, מול קהל שיזכה לביצועים יוצאי-הדופן והטובים ביותר בחלל הקסום אותו עיצב חגי.

כסטייליסט, השם דגש רב גם על הצד הוויזואלי – הקפיד חגי גם הפעם לחבר בין הקלאסי, המסורתי והעל-זמני למודרני והאורבני. לפיכך, בפרסומים השונים מופיעות הזמרות בשמלות ״שחורות-קטנות״, עונדות תכשיטי וינטאג׳ עשויים פנינים, על רקע קיר חשוף בבניין התעשייתי בדרום העיר, בו נמצא הסטודיו למוסיקה של חגי יודן. הווידאו-קליפ, שצולם גם הוא ממש מחוץ לדלת הסטודיו, מציג את הסופרניות ביופיין המרהיב וברגעים האינטימיים של כל זמרת לפני קונצרט – בין אם בחימום הקול ובין אם במלאכת האיפור והטיפוח שכל זמרת מכירה מקרוב.

העיצוב האקלקטי של הסטודיו עצמו צולם והוצג במגזינים ובספרי עיצוב ובמשך 6 שנים רצופות ביקרו בו אלפי מבקרים במסגרת ״בתים מבפנים״ – פרויקט הבתים הפתוחים של תל אביב. מחלון הסטודיו נשקף למלוא העין נוף אורבני עוצר נשימה – מחוף הים התיכון ממערב ועד הרי שומרון שבמזרח; ועם שקיעת החמה נשקפת בעד החלון פנורמה ניו יורקית נוצצת.

הקהל שיגיע לרסיטלים יזכה לקבלת פנים חגיגית ומוארת ולכיבוד איכותי של גבינות, יין, קפה ומתוקים – הכלול במחיר הכרטיס! מחיר כרטיס- 80 ש״ח. מנוי ליחיד לכל הסדרה- 490 ש״ח ומנוי זוגי לכל הסדרה – 940 ש״ח. ניתן לשלם מראש באשראי (אונליין או בטלפון), בצ׳ק, או בהעברה בנקאית.

The Sopranos – קולות גבוהים בסטודיו למוסיקה של חגי יודן -
פנינה בנוף המוסיקלי הישראלי!

| כל הקונצרטים יחלו בשעה 20:30 בדיוק |
| גבינות ויין החל מ-19:45 |
| הסטודיו למוסיקה של חגי יודן, שוקן 27 (פינת קיבוץ גלויות) | קומה 11 | לופט 8 |

| מחירי כרטיסים: קונצרט בודד – 80 ש״ח | מנוי ליחיד לכל הסדרה – 490 ש״ח | מנוי זוגי לכל הסדרה – 940 ש״ח |

http://thesopranos.co.il/

התכנית המלאה:

1.

שרון רוסטורף-זמיר – 6.11.14 – פתיחה חגיגית!

יחצ

שומן: Dichterliebe – אהבת משורר, אופ. 48; שוברט: An die Musik – אל המוסיקה, ד. 547;

פורה: מבחר שירים; ברהמס: אינטרמצו, אופ. 118 מס. 2 בלה מז׳ור לפסנתר סולו;

בכורה ליצירה מאת חגי יודן

2.

אינאס מסאלחה – 8.1.15

״תפילה ושיר״ – קונצרט אותנטי, רוחני ומרגש, היוצר קולאז׳ מרתק של תפילות דתיות ואישיות,

של מלחינים, אשר חיברו תפילות משלהם ומלחינים, שצבעו בצליליהם תפילות ידועות.

רוול: קדיש (מילים: מן התפילה); רחמנינוב: תפילה, אופ. 8 מס. 6;

ורדי: מתוך האופרה ״אותלו״: Ave Maria; דבוז׳אק: מתוך האופרה ״רוסלקה״: שיר לירח;

שיר ביזנטי ערבי-נוצרי: יא מרים (דואט); מנדלסון: דואט מתוך ״שירים ללא מילים״ לפסנתר;

בכורה ליצירה מאת יוסף ברדנשווילי; ועוד – מיצירות ברבר, הוגו וולף, פורה; ושירי גוספל

3.

הילה פליטמן – 19.2.15

שטראוס, גרשווין, ברנשטיין: מבחר שירים; שירי ברברה סטרייסנד מוכרים;

בכורה ישראלית ליצירה מאת שרון פרבר: Bridges of Love (מילים: מגילת רות; הלן קלר; ג׳לאל א-דין רומי)

4.

דניאלה לוגסי – 19.3.15

היידן, מוצרט, שוברט: מבחר שירים; אריות מאופרות ידועות; קטעי מחזות זמר;

בכורה ליצירה מאת אלה מילך-שריף

5.

קלייר מגנאג׳י – 2.4.15

בליני, דוניצטי, ורדי: מבחר שירים – Composizioni da camera; פולנק, שוסון: מבחר שירים;

בכורה ליצירה מאת עודד זהבי

6.

דנה מרבך – 21.5.15

״שירי לילה״ – יצירות מאת: פרסל, מוצרט, מנדלסון, שטראוס, זמלינסקי ואחרים;

בכורה ליצירה מאת גילעד הוכמן

7.

קרן הדר -23.7.15

יחצ

פיאצולה: מבחר שירים בתרגומים עבריים של דורי פרנס; טקמיצו: מבחר שירים;

רימסקי-קורסקוב: אריה מתוך האופרה ״תרנגול הזהב״; בכורה ליצירה מאת משה זורמן

כרמינה בורנה

צילום אבשלום לוי

להקת המחול קמע חוזרת לבמה השנה עם היצירה המצליחה "כרמינה בורנה" שנוצרה בשנת 2007 בהזמנת פסטיבל קיפריה בקפריסין. מאז "כרמינה בורנה" הועלתה בכל רחבי העולם, ובכלל זה באירועי התרבות של האולימפיאדה בביג'ינג (2008). בימים אלו יוצאת להקת המחול קמע, עם קאסט הכולל נבחרת בינלאומית של רקדנים וירטואוזים, להופעות בפולין וברומניה בפסטיבלים ידועים.

צילום אבשלום לוי

כרמינה בורנה היא קנטטה עלילתית שחיבר קרל אורף בשנים 1935-6. הקנטטה מבוססת על 24 שירים מתוך קובץ של דברי שירה מימי הביניים בשם זה. הפרוש המילולי של השם הוא "שירי בוירן" , שם זה מתייחס למנזר בנדיקטבויירן, שם נמצא כתב העת המקורי. הליברית, בלטינית וגרמנית, עוסקת בקשת רחבה של נושאים: הפכפכות הגורל והעושר, טבעם החמקמק, המתעתע של החיים, השמחה על שוב האביב ותענוגות השתייה, הזלילה, ההימורים והתאווה.

הכוריאוגרף תמיר גינץ בגרסתו ל"כרמינה בורנה" מציג פרשנות תוססת ועכשווית ליצירה המוזיקלית של קרל אורף. היצירה בנויה כחגיגת חסרת מעצורים של קבוצה סגורה ובה משתלבים זוגיות, חיזור, נעורים וארוטיקה. ההתפתחות המוזיקלית ההדרגתיות שנפרשת ביצירה , תואמת את ממשחקי החיזור, ואת התפתחותן של הדמויות הנחשפות על זהותן הייחודית. היצירה מגיעה בשיאה לפורקן של חופש, אהבה רוחנית וגשמית.

מוסיקה: קרל אורף, כוריאוגרפיה: תמיר גינץ, תלבושות: רקפת לוי. תאורה: שי יהודאי.רקדני הלהקה: לנה פרייפלד, אלדר אלגרבלי, אונגוס הול, פיטר סטאר, רייצ'ל פרשיה, נטיה צ'יקווידזה, הילה דקל, לוקאס הרבינג-מולר, עפרי אוד, אריאל איצקוביץ, יעל כהן.

יום חמישי, 6.11 בשעה: 21:00 במרכז סוזן דלל .

מחיר כרטיס: 140 ש"ח. טל' להזמנת כרטיסים: 03-5105656

יום ראשון ,30.11 בשעה: 20:30 במשכן לאמנויות הבמה בבאר שבע.

מחיר כרטיס:     85 ש"ח   לכרטיסים: 08-6266400

מוזיאון הילדים הישראלי, חולון

מצדיע לקשישים:

המוזיאון יקיים פעילויות ייחודיות במסגרת התערוכה 'דיאלוג עם הזמן' לציון חודש הקשיש

26.10 – 26.11

צילום צביה בינדר

'דיאלוג עם הזמן' – פרויקט ראשון מסוגו בעולם במוזיאון הילדים הישראלי,חולון – מציע סיור חווייתי, בהנחיית מדריכים נמרצים בגילאי 70 ומעלה, המעמיק את הקשר בין הדורות והמעורר דיאלוג בין דורי בדרך מהנה, מצחיקה ומרגשת.

הצלחת התערוכה בישראל, ביקוש מצד קהל המבקרים, ביקורות נלהבות והערך המוסף של הפרויקט – הובילו לכך שבימים אלה ממש נחנך סניף ראשון של התערוכה בפרנקפורט, גרמניה.

לציון חודש הקשיש מציע מוזיאון הילדים פעילויות חדשות במסגרת התערוכה 'דיאלוג עם הזמן', בהן:

סיור בר מצווה – בני המצוות מוזמנים להגיע עם בני המשפחה למפגש בין דורי ייחודי בתערוכה "דיאלוג עם הזמן". דרך התנסות חווייתית ומשחקים אינטראקטיביים מגבשים, יוכלו בני המצוות להדק את הקשר המשפחתי הרב דורי.

סיור במסגרת עבודת שורשים – "דיאלוג עם הזמן" מציע חוויה ייחודית לביקורי קבוצות תלמידים ולביקור הורים וילדים במסגרת הכנה או סיכום פרויקט עבודת השורשים דרך מסע מרגש בזמן ובאמצעות משחקים אינטראקטיביים חווייתיים

ימי הולדת לסבא ולסבתא – חגיגת יום הולדת לסבא וסבתא בתערוכה "דיאלוג עם הזמן".

דרך משחקים משעשעים, פעילויות חווייתיות ודיאלוג בין דורי חוגגים יום הולדת ייחודי ומרגש בדרך בה כל המשפחה נהנית יחדיו.

מסיבות פרישה – אירוע פרישה ייחודי בתערוכה "דיאלוג עם הזמן". דרך משחקים משעשעים, פעילויות חווייתיות ומפגש עם מדריך גמלאי מוזמנים היוצאים לגמלאות לגלות את ההזדמנויות הטמונות בפרישה ובאטרקטיביות של החיים לאחר הפרישה.

צילום צביה בינדר

סדנאות פרישה – סדנה בשילוב התערוכה "דיאלוג עם הזמן" לוקחת את המשתתפים מעבר להגדרות הזמן. הסדנה מגשרת בין עולם העבודה לתהליך הפרישה המאורגנת, תוך התבוננות על הפרישה כעל אתגר חדש והזדמנות להתנסות וחוויות חדשות.

ביקורים משפחתיים – חוויה משפחתית, בין דורית ייחודית. הביקור בתערוכה מייצר שיח משותף בין הצעירים למבוגרים שבו מעמיקים בני המשפחה את ההיכרות עם סיפורי העבר המשפחתיים.

זאת ועוד, במהלך כל חודש הקשיש יציע מוזיאון הילדים כרטיסים מוזלים לסיור בתערוכה "דיאלוג עם הזמן" לביקורי סבים/סבתות עם נכדיהם ולסיורים משפחתיים הכוללים סבא/סבתא  – 40 ₪ לכרטיס במקום 62 ₪ . הכניסה לילדים מגיל 10 ומעלה ולכל המשפחה.

הזמנת כרטיסים בתיאום מראש בלבד בטלפון: 03-6503000

או באתר www.childrensmuseum.org.il

הכניסה החדשה למוזיאון הילדים מרחוב ירושלים פינת רחוב מפרץ שלמה, חולון