בכורה עולמית לעיבודים של מרדכי רכטמן לתזמורת קאמרית, ליצירות מאת סן-סאנס, אלגר וברהמס.

היצירות יבוצעו על ידי תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים שתתארח במפגש השני בסדרה "קלאסיקה מזווית אחרת" באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.

בקונצרט, שעליו ינצח אורי סגל, ישתתפו הכנר ארנו זוסמן והצ'לן גארי הופמן.

IsraelCamerata-MR_photo_SimonvanBoxtel.

מרצה: פרופ' מיכאל מלצר

20.12 אולם וייז, קמפוס ספרא בגבעת רם בשעה 20:00

אורי סגל- צילום- גלעד ומזל צלמים

ב- 20.12 יושמעו בבכורה עולמית עיבודים של מרדכי רכטמן לתזמורת קאמרית, ליצירות מאת סן-סאנס, אלגר וברהמס. היצירות יבוצעו על ידי תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים שתתארח במפגש השני בסדרה "קלאסיקה מזווית אחרת" באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.
על הקונצרט ינצח אורי סגל וישתתפו בו הכנר ארנו זוסמן והצ'לן גארי הופמן.
מרצה ומנחה המפגש יהיה פרופ' מיכאל מלצר.

Gary Hoffman-new-photo Gerard Proust

בתוכנית הקונצרט: סן סאנס מבוא ורונדו קפריצ'יוזו, לכינור ולתזמורת, אלגר קונצ'רטו לצ'לו במי מינור ברהמס קונצ'רטו הכפול בלה מינור לכינור ולצ'לו.

המפגש מהווה הזדמנות חד פעמית לשמוע באוזן חדשה ו"טרייה" יצירות מופת מוכרות ואהובות מאוד, בזכות לבוש מחודש שמעניק להן אחד המוסיקאים הישראליים הבולטים ביותר, נגן הבאסון האגדי, מרדכי רכטמן. "הגרסה המדוללת של יצירות סן-סאנס, אלגר וברהמס מאפשרת מעקב ובחינה מחודשת של הקולות השונים ביצירות, וגילוי של פנים חדשות של המוסיקה הסימפונית", אומר פרופ' מלצר ומוסיף: "למעשה זוהי הזדמנות חד-פעמית ליהנות ממוסיקה רומנטית נפלאה באווירה אינטימית יותר מהרגיל".

קלאסיקה מזווית אחרת של האקדמיה למוסיקה ומחול בירושלים היא העונה ה-17 לסדרות בהן מצוינים אירועים בולטים של מלחינים חשובים ונחקרות צורות מוסיקליות ותקופות שונות בתולדות המוסיקה.

קלאסיקה מזווית אחרת – קונצרט מס' 2 

קונצ'רטי קאמריים, יום ראשון ה-20 בדצמבר, בשעה 20:00, אולם וייז, קמפוס ספרא בגבעת רם.

מחיר כרטיס: 80 ₪.
לפרטים נוספים אודות הסדרה  ולמידע נוסף:
רינתיה ניסים: 052-3836601 או בדואל: concerts@jamd.ac.il – לרכישת כרטיסים

חנה אנגלרד: 02-6759907 או בדוא"ל:  chana@jamd.ac.il

בהשתתפות:
תזמורת קאמרטה ירושלים, בניצוח אורי סגל

מרצה: פרופ' מיכאל מלצר

ארנו זוסמן כינור

גארי הופמן צ'לו

בתוכנית:
עיבודים של מרדכי רכטמן לתזמורת קאמרית ליצירות:
סן סאנס מבוא ורונדו קפריצ'יוזו, לכינור ולתזמורת, אופוס 28

אלגר קונצ'רטו לצ'לו במי מינור, אופוס 85

ברהמס קונצ'רטו הכפול בלה מינור לכינור ולצ'לו, אופוס 102

Chamber Concertos
The Israel Camerata Jerusalem Orchestra

Conductor: Uri Segal

Lecturer: Prof. Michael Melzer

Arnaud Sussmann – Violin

Gary Hoffman – Cello

Arranged for chamber orchestra by Mordechai Rechtman:

Saint-Saëns – Introduction et Rondo Capriccioso for Violin and Orchestra, Op. 28
Elgar – Cello Concerto in e minor, Op. 85.

Brahms -Double Concerto for violin and cello in A minor, Op. 102.

מיכאל מלצר נחשב לאבי הנגינה האמנותית בחלילית בישראל ולדמות-מפתח בביצוע המוסיקה העתיקה בארץ.

פרופ' מלצר כיהן שש-עשרה שנה בתפקיד סגן-נשיא לעניינים אקדמיים באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. רבים מתלמידיו זכו לאורך השנים בתחרויות האקדמיה, וארבעה מהם זכו בפרס פרנסוא שפירא היוקרתי, אותו פרס שמיכאל זכה בו בתחרות הראשונה שהתקיימה ב- 1978.

כנגן וירטואוז בחלילית, חליל וחליל-בארוק הקליט למעלה מ- 90 תקליטים ותקליטורים. הופיע כסולן עם כל התזמורות הישראליות ועם חלקן אף כמנצח. הופיע כסולן עם תזמורות בפילהרמוני בברלין, אגודת-המוסיקה בוינה והמלכה אליזבת בלונדון. ניגן מוסיקה קאמרית עם פנחס צוקרמן, היינץ הוליגר, סרג'יו אזוליני ורבים אחרים. ביצע מאות ביצועי-בכורה ליצירות ישראליות שחלקן הוקדשו לו.

מאז שנת 2000 ועד 2010 כהן כמנהל האמנותי של פסטיבל "קול המוסיקה בגליל העליון" בכפר-בלום, ומתוך כך הפך לאחת הדמויות המשפיעות ביותר בישראל בתחום הנגינה הקאמרית. בין הפרויקטים שערך וניהל לכל הפסטיבלים בישראל וגם בחו"ל (פסטיבל ישראל, פסטיבל ברצלונה, "סרוונטינו" במקסיקו) בולטים הפרויקטים המיוחדים של שילוב סגנונות עם אמנים כשלמה גרוניך, נתנאלה, אנסמבל מזרח-מערב, דוד ד'אור ואחרים, שבכולם היה מיכאל המנהל המוסיקלי ויוצר העיבודים האמנותיים.

אורי סגל פתח בקריירה בינלאומית לאחר שזכה ב-1969 בפרס הראשון בתחרות הבינלאומית לניצוח ע"ש מיטרופולוס בניו יורק. הוא מנצח תדיר באירופה, יפן, ארצות הברית, קנדה וברזיל. בישראל מופיע אורי סגל כמנצח אורח עם מרב התזמורות. ב-1973 קיים סגל את הופעת הבכורה שלו כמנצח אופרה בבית האופרה בסנטה פה, שם ניצח על ההולנדי המעופף (וגנר) ומאז הוא מנצח בבתי אופרה באיטליה, צרפת, יפן, ישראל וארצות הברית. סגל ניצח על הבכורה היפנית לאופרה המקבר הגדול (ליגטי), ביצוע שזכה לסיקור נרחב ולהצלחה רבה. כמו כן, במסגרת פסטיבל ישראל 2008 ניצח על ביצוע הבכורה הישראלי ליצירתו הגדולה של מהלר שיר המקונן, עם התזמורת הסימפונית ירושלים רשות השידור, המקהלה הפילהרמונית של וורשה וסולנים. בקיץ 2007 נתמנה סגל למנצח בר כבוד של פסטיבל צ'אטקווה במדינת ניו יורק. הוא גם מכהן כמנצח אורח ראשי בבית הספר למוסיקה של אוניברסיטת אינדיאנה בבלומינגטון. סגל הוא גם מנצח בר כבוד של תזמורת המאה באוסקה, יפן, תזמורת אותה הוא עצמו הקים וניצח עליה במשך שמונה שנים. במשך כשש שנים, עד 2004, שימש כמנהל המוסיקלי של תזמורת לואיוויל בקנטקי, ארה"ב. סגל כיהן בעבר כמנצח ראשי של תזמורת פילהרמוניה הונגריקה ושל התזמורת הסימפונית של בורנמות', כמנהל המוסיקלי של התזמורת הקאמרית הישראלית וכמנצח אורח ראשי של תזמורת הרדיו הסימפונית של שטוטגרט. אורי סגל ניצח על קונצרטים רבים עם התזמורת הסימפונית ירושלים רשות השידור. באופרה הישראלית ניצח על מאדאם בטרפליי (פוצ'יני).

הקאמרטה הישראלית ירושלים נוסדה ברחובות על ידי פרופסור אבנר בירון, בשנת 1984. בשנת 1996 הפכה התזמורת לירושלמית בהזמנת עיריית ירושלים. התזמורת מקיימת למעלה ממאה קונצרטים בשנה, ביניהם קונצרטים מיוחדים בערי שדה בישראל, כמו גם תוכניות חינוכיות בירושלים וברחבי הארץ. הקאמרטה מקיימת סיורי קונצרטים ברחבי העולם ומופיעה באולמות קונצרטים המרכזיים.  בשנים 2007 ו-2008 העניק משרד התרבות לקאמרטה את הדירוג המקצועי הגבוה ביותר.

ארנו זוסמן זוכה פרס אברי פישר ב 2009, הופיע כסולן ברחבי העולם באולמות חשובים כקרנגי, לינקולן סנטר ואחרים. הופיע לאחרונה בהצלחה רבה כסולן עם הפילהרמונית של ניו יורק, התזמורת הסימפונית האמריקאית ותזמורות אחרות ברחבי העולם, כמו גם הופעות ברסיטלים בלונדון, פריז, שיקגו וערים רבות אחרות.

בנוסף לקרירה כסולן, מר זוסמן, הוא גם אוהד מושבע של מוזיקה קאמרית והוא הוזמן להשתתף כחבר באגודת המוזיקה הקאמרית הידועה של מרכז לינקולן ואיתם מופיע בניו יורק וברחבי ארה"ב. ארנו זוסמן סיים את לימודיו בביה"ס ג'וליארד בניו יורק, שם למד עם הכנר יצחק פרלמן שבחר בו להיות עוזרו במשך שנתיים.

גארי הופמן יליד ונקובר, קנדה, התפרסם בזכות היותו הצפון אמריקני הראשון שזכה בתחרות הצ'לו הבין־לאומית ע"ש רוסטרופוביץ' בפריז, 1986.

הופמן מרבה להופיע בנגינה סולנית עם תזמורות בצפון אמריקה ובאירופה בניצוחם של מנצחים ידועי שם. כמו כן הוא מופיע בפסטיבלים יוקרתיים ברחבי העולם.

הופמן הוא חבר באגודה למוזיקה קאמרית של מרכז לינקולן, ניו יורק. הוא מקדיש את עצמו להוראה ומרבה לקיים כיתות אמן ברחבי העולם.

תזמורת הגליל פותחת את עונת הקונצרטים בקונצרט חגיגי לחג המולד ולחנוכה בו יתארחו מקהלת הגליל העליון, הזמרת קרן הדר, החצוצרן פלוריאן קלינגלר והמנצח ישי שטקלר. את העונה יחתום פסטיבל מוסיקה ליטורגית בנצרת באפריל.

19.12.2015 בגן התעשייה נצרת בשעה 20:00

(קבלת פנים בשעה 19:30)

תכנית הקונצרט:

ישי שטקלר, מנצח

קרן הדר, סופרן

פלוריאן קלינגלר ((Florian klingler, חצוצרה

מקהלת הגליל העליון

אנטוניו ויואלדי – קונצ'רטו לארבעה כינורות

יוזף היידן – קונצ'רטו לחצוצרה

מבחר קטעים מתוך "משיח" ומתוך "יהודה המכבי" מאת גאורג פרידריך הנדל.

לאן נוסעים בחג המולד? נצרת היא המקום בו החלה הנצרות ובכל דצמבר היא מושכת אליה אלפי מבקרים שנוהגים להגיע כדי להנות מאווירת חג המולד ומתחושה של חו"ל במרחק שעה נסיעה מהמרכז.

תזמורת הגליל מספקת השנה לקהל הרחב חוויה חדשה לכריסמס בנצרת – קונצרט חגיגי בחלל המרכזי של גן התעשייה, עם קישוטי כריסמס, יין חם וקבלת פנים לקראת הקונצרט.

התכנית תכלול יצירות מרהיבות בהן הקונצ'רטו מאת ויואלדי לארבע כינורות בביצוע תלמידים מובילים ממרכז המוסיקה "פוליפוני"; הקונצ'רטו לחצוצרה של היידן בביצוע החצוצרן הגרמני פלוריאן קלינגר וקטעים לסופרן ולמקהלה מתוך אורטוריות של הנדל בביצוע קרן הדר ומקהלת הגליל העליון. את הקונצרט כולו יוביל המנצח ישי שטקלר, שמוכר בעיקר בשל ניצוחו בבית האופרה בתל אביב.

קונצרט מיוחד זה יתקיים בשיתוף עמותת פוליפוני לחינוך; עמותת אורפאוס; עמותת התיירות בנצרת; וגן התעשייה נצרת

הקונצרט פותח את עונת הקונצרטים של תזמורת הגליל ששיאה באפריל עם פסטיבל מוסיקה ליטורגית ברחבי נצרת.

על המשתתפים:

ישי שקלר

שי שטקלר הוא מנצח מקהלת האופרה הישראלית. בוגר המחלקות לזמרה וניצוח באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בת"א והקולג' המלכותי למוסיקה בלונדון. ניצח על מיטב התזמורות בארץ כולל התזמורת הפילהרמונית הישראלית, התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון-לציון, התזמורת הקאמרית הישראלית, תזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים, סימפונייטה באר-שבע וסימפונט רעננה. ישי  שטקלר זוכה מלגות קרן התרבות אמריקה ישראל, מלגות הקרן ע"ש ווינגייט בלונדון ומלגות AVI בז'נבה וחתן פרס ההשתלמות הבינלאומית למנצח ישראלי צעיר על-שם גארי ברתיני לשנים 2006-2007 , הפרס מוענק על-ידי מדור המוסיקה במשרד החינוך והתרבות בשיתוף משפחת ברתיני.

קרן הדר

בוגרת בית הספר הגבוה לאמנויות הבמה ´בית-צבי´, פיתחה בעשור האחרון קריירה בינלאומית מגוונת, תוך שילוב בין רפרטואר קונצרטי, מוסיקת תאטרון, זמר עברי ושירי עם.

יחצ

בזכות מלגה מיוחדת מדניאל ברנבוים השתלמה בשנים 2006 –2007 בלימודי אופרה בברלין וגילמה את נַנֶטָה באופרה פאלסטף של וורדי לשבחי הביקורת הגרמנית. בין התזמורות שהופיעה עמן: הפילהרמונית של וסטצ`סטר ניו יורק, הסימפונית של ברלין, הסימפונית של איטליה, הסימפונית של בנגקוק, הפילהרמונית הישראלית והקאמרטה ירושלים, תחת שרביטיהם של לורין מאזל, זובין מהטה, נועם שריף, אבנר בירון, אריה ורדי, ליאור שמבדל, פרדריק שזלן ירון גוטפריד ואחרים. הקלטותיה כוללות את, "מוסיקת לילה זעירא", עם רפי קדישזון ודן אטינגר; "שחורה אני ונאווה", ובו פנטסיה על שיר השירים מאת אלה מילך-שריף; אלבום עם נגן קרן היער אלון ראובן והפסנתרן יוני פרחי; והאחרון שיצא ב-2013 עם משה זורמן ואסף רוט ובו מסע מוסיקלי בעקבות החלונות הגבוהים. שרה בהצגה "אשכבה" מאת חנוך לוין ובאופרה "צחוק של עכברוש" מאת אלה מילך-שריף ונאווה סמל בתיאטרון "הקאמרי", ובמחזות בתיאטרון באר-שבע ובתיאטרון הספרייה. זוכת תחרות ריינסברג שבגרמניה לשירת אופרה ואמנית נבחרת של הקרן למצוינות בתרבות.

פלוריאן קלינגלר

מופיע כסולן עם התזמורת הפילהרמונית של מינכן (גרמניה) החל משנת 2000 וחבר ב"קשר הנשיפה האוסטרי". בגיל 19 הוא זכה בפרס הראשון שלו כסולן, ושנה מאוחר יותר על ידי שישיית החצוצרות מטירול.

ניגן כסולן עם תזמורת הנוער של האיחוד האירופי בין 1995 ל-1997, ובסימפונית של המבורג NDR (גרמניה) בשנים 1997-2000, אז קיבל את תפקידו הנוכחי.

משנת 2005 עד שנת 2008 הוא לימד בקונסרבטוריון ריכרד שטראוס במינכן, והוא אורח קבוע של הרכבי כלי נשיפה כמו German Brass ו Brass Pro.

יחצ

מקהלת הגליל העליון

מקהלת הגליל העליון הוקמה בשנת 1978 על ידי המנצח סטנלי ספרבר, בניצוחו השתתפה המקהלה ,שנה לאחר הקמתה, בביצוע האורטוריה "אליהו" למנדלסון בפסטיבל "מוסיקה סַקְרָה" בירושלים. בשנים הבאות שרה המקהלה תחת שרביטם של אהרון חרל"פ, ורוניקה בלומרס-בל ואמיר ברנהרד. מנצחה הקבוע משנת 1985 הוא רון זרחי. הרפרטואר של המקהלה כולל מוסיקה מודרנית וקלאסית, מוסיקה ישראלית ושירי עם, אך היא מתמקדת בביצוע יצירות מהבארוק והרנסנס, בדגש על מוסיקה ליטורגית. המקהלה מרבה להופיע בכנסיות כמו טבחה, דורמיציון כנסיית אעבלין ואחרות, בפסטיבלים של מוסיקה ליטורגית כמו פסטיבל אבו-גוש, וכן משתתפת בקביעות בפסטיבל קול המוסיקה בגליל העליון.
המקהלה יצאה פעמים אחדות לסיורי הופעות באירופה, השתתפה בין היתר בפסטיבל

המקהלות בננסי (1991) ובפסטיבל למוסיקה ליטורגית בלורֶטו (1995), וזכתה במדליית ארד בתחרות המקהלות ע"ש פלסטרינה ברומא (2000).בשנת 2004 השתתפה המקהלה ב"פסטיבל חמשת הדתות " שהתקיים בגרמניה וביולי 2008 לקחה חלק בפסטיבל המקהלות הבינלאומי בקנטוניג'רוס שבצפון ספרד. במקהלה כ-50 חברים מישובי, הגליל העליון ורמת הגולן. חלקם בעלי השכלה מוסיקלית, ואחרים השתלמו במשך הזמן בקורס למנצחים בסמינר לוינסקי ובמסגרות אחרות. כל הזמרים לומדים פיתוח קול.

תזמורת הגליל

מיסודה של פוליפוני לחינוך ומורכבת מכ-שלושים וחמשה ממיטב הנגנים בארץ שחלקם הנכבד הם מובילים או הובילו תזמורות נחשבות בארץ ובחו"ל. מנהלה המוסיקאלי של התזמורת הינו הפסנתרן והמנצח בעל שם עולמי סלים עבוד אשקר.

תזמורת הגליל מופיעה בקונצרטים פתוחים לקהל הרחב והן קונצרטים במסגרת תוכנית אלחאן המיועדים לקהל הצעיר. בקונצרטים פומביים התזמורת מארחת אומנים בעלי שם עולמי, כגון לין הרל, גיורא שמידט, סלים עבוד אשקר ואחרים. התזמורת מופיעה בעיקר בצפון לקהלים של ערבים ויהודים וכך תורמת להעשרת חיי הקהילה בפריפריה, ומעצימה את מעמדה של העיר נצרת כבירת תרבות של הגליל.

הקונצרט יתקיים ביום שבת, 19.12 בשעה 20:00 (קבלת פנים ב20:00) בגן התעשייה בנצרת.

מחיר מלא: 100 ₪. מחירי הנחה ב-80 ₪ וב-50 ₪.

כרטיסים בקופת בראבו *3221 ובמשרדי עמותת פוליפוני: 077-2018451

ו- 04-6016799

מבחר ספיישלים חגיגיים

מסעדת Le Bistro Bar במרכז עזריאלי בחולון, מזמינה אתכם ליהנות במהלך 8 ימי חג החנוכה, בין התאריכים 7 ל-14 בדצמבר, מתפריט ספיישלים מפנק, שמצטרף לתפריט הקבוע של המקום. התפריט החגיגי מציע: דג בורי (300 גרם) על בסיס עשבי תיבול, לימון, חמאה ויין לבן, סטייק סלמון ברוטב לימונענע, פילה אמנון מונייר, סלט עדשים שחורות עם תערובת עשבי תיבול עם רוטב חמצמץ-מתקתק ומיקס עגבניות שרי טבעוניות, עם פסטו ושמן זית וגבינה צפתית.

בנוסף, במהלך ימי חג החנוכה, בכל הזמנת ארוחה משפחתית (מינימום 4 סועדים) מקבלים על חשבון המסעדה קינוח מתוק במתנה: צלחת בראוניז או קרם שניט פריך עם קרם פטיסייר.

Le Bistro Bar מציעה מבחר עשיר של ארוחות בוקר ומנות ראשונות, ביניהן קרפצ'יו סלק, קרפצ'יו בקר, כרובית בטחינה ועוד ומגוון מנות עיקריות גדול שעונה על כל טעם ודרישה. רשימת העיקריות כוללת בין השאר מבחר פסטות תוצרת בית ברטבים שונים, ניוקי ערמונים, רביולי 4 בטטה כתומה, שלל סלטים בשילובים שונים, פיצות אישיות שנאפות במקום, סטייק אנטריקוט, ניו יורק סטיק, המבורגים וקבבים טוניסאים שנטחנים במקום, שניצלים סטייק סלמון, בורי שלם מפולט ועוד ועוד, בצהריים מוגשות ארוחות עסקיות החל מ-35 שקל. ליד תפריט האוכל אפשר ליהנות מתפריט של אלכוהול עשיר, יינות ישראלים משובחים, יינות איכותיים מיובאים, קוקטיילים מכל הסוגים, בירות פופולריות ובירות בוטיק.

בתפריט הביסטרו קפה מוצעת רשימה ארוכה של מאפי פילו טריים במילויים שונים, עוגות

עוגות קראנץ', עוגות גזר, עוגות תפוחים, עוגיות חמאה במילוי ריבה, עוגיות גרנולה, קרואסונים במילויים שונים, מאפי פילו גבינה קישים ועוד. ניתן גם לקנות הביתה. לצד המאפים מוזמנים הלקוחות ליהנות מקפה איכותי וממבחר משקאות חמים נוספים.

LE BISTRO BAR פועל 7 ימים בשבוע, החל מהשעה 8:00 בבוקר ועד אחרון המבקרים.

לפרטים נוספים ולהזמנת מקומות: http://lebistro.rest.co.il/

להקת המחול קמע במופע לנוער ולכל המשפחה

להקת המחול קמע תופיע ב-20 בדצמבר בבאר שבע עם המופע "גליץ' ": מופע לנוער ולכל המשפחה, מאת הכוריאוגרף והמנהל האמנותי של הלהקה תמיר גינץ

20 בדצמבר, בשעה 20:00 במשכן לאמנויות הבמה בבאר שבע.

להקת המחול קמע תופיע ב-20 בדצמבר עם המופע "גליץ' " (Gleech ), מופע מחול לנוער, ולכל המשפחה מאת הכוריאוגרף והמנהל האמנותי של הלהקה, תמיר גינץ.

בבסיס היצירה קבוצת תלמידים בזירת בית הספר, המתמודדים עם חוויות נעורים בסיפור על תחרותיות, חברות ואהבה. דרך הדמויות השונות מעלה היצירה סוגיות של סבלנות וסובלנות, קבלת השונה, וחברות אמת. הכוריאוגרפיה, בקצב  ללא הפסקה, נרקמת לצלילי פסקול סוחף של שירים מובחרים מהזמר העברי.

ענת פדני

המופע כולל פעילות אינטראקטיבית עם הקהל המשתתף במופע בצורה פעילה ובכלל זה מוזמן לבמה.

"כילד התחלתי לרקוד בעקבות הערצתי לסדרה "תהילה" (FAME), שסחפה אותי לעולם המחול לקול שירים שובי לב", אומר תמיר גינץ, "אני מקווה במופע הזה לקרב בני נוער אל שפת המחול, באמצעות פסקול המורכב מזמר עברי משובח וסיפור שהוא למעשה שיקוף של עצמם. מעבר לכל דבר גם בעבודה הזו הלהקה רוקדת ומציגה מחול מאתגר. זו למעשה קריצה שובבה וסאטירית לעולם של מיוזיקלס וסרטי נעורים".

המחול קמע הנה אחד מהקולות המרכזיים בעולם המחול הישראלי, היא נוסדה בשנת 2002 כיוזמה משותפת של דניאלה שפירא ותמיר גינץ כלהקת הבית של מרכז המחול בת דור באר שבע ע"ש לארי וליליאן גודמן.

צוות הלהקה על רקדניה מתגוררים בבאר שבע והנם חלק בלתי נפרד מהקהילה התרבותית בעיר ושגרירים שלה בעשרות מופעים מדי שנה בארץ ובעולם. הלהקה זכתה להצלחה בסיורי הופעות ובפסטיבלים יידועי שם באירופה, דרום אמריקה, בסין ובהודו.

תמיר גינץ, המנהל האמנותי והכוריאוגרף של הלהקה, יוצר עבודות המהוות את הציר המרכזי ברפרטואר ומאופיינות בשפה אישית, ססגונית וייחודית המתבססת על הטכניקות הקלאסית והמודרנית. על הבמה גינץ מצליח ליצור עולם עשיר ברבדים ששואב אליו את הקהל. קמע נותנת במה ליצירה ישראלית מקורית של כוריאוגרפים אורחים ושל רקדנים יוצרים. רקדני הלהקה מקיימים פרויקטים חינוכיים של הוראה והסברה בבתי-ספר, מגמות ואולפנות מחול, סדנאות אמן, סדנאות רפרטואר ותכניות העשרה בכל רחבי הארץ.

יוצרים:

כוריאוגרפיה: תמיר גינץ

מוזיקה: קולאז'- אולפני ג'אנגל סאונד.

דרמטורג: עידן אבישר

תלבושות: לימור דרור- הרשקו

תאורה: שי יהודאי

רקדני להקת המחול קמע.

יעד גילאים: 13-18 ולכל המשפחה

גליץ', יום ראשון, 20 בדצמבר בשעה: 20:00

במשכן לאמנויות הבמה בבאר שבע.

מחיר כרטיס: 65 ₪ טל' להזמנת כרטיסים: 08-6266400

טנגו

ריקודים ומקצבים דרום אמריקאים באולם הקונצרטים, בקונצרט הבא בעונה של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון. התזמורת תבצע בכורה ישראלית לעשרה מחולות טנגו של המלחין והזמר הארגנטיני הנודע קרלוס גארדל.
עוד תנגן התזמורת שתי יצירות מאת מוצרט: הפתיחה לנישואי פיגארו והקונצ'רטו לכינור ולתזמורת מס' 5.

מנצח: סטיבן ד'אגוסטינו

ראשל"צ 19.12, 20.12, רחובות 22.12

רונן חייט

התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון תקיים את הקונצרט "טנגו" – בראשל"צ (19.12, 20.12) וברחובות (22.12).

על הקונצרט ינצח סטיבן ד'אגוסטינו ויתארחו בו הכנר אסי ממתיאס, נגני הבנדוניאון אדוארדו אברמסון ופבלו מאיינטי והרקדנים דורית שלום ורונן חייט.

במרכז הקונצרט בכורה ישראלית לעשרה מחולות טנגו של המלחין והזמר הארגנטיני הנודע קרלוס גארדל, בתזמורו של ראול גרלו. עוד בתוכנית: הפתיחה לנישואי פיגארו והקונצ'רטו לכינור ולתזמורת מס' 5 מאת מוצרט.

גארדל נולד בטולוז (צרפת), ובמלאת 100 שנים להולדתו (ו-55 שנים למותו, בתאונת מטוס) הזמינה התזמורת הלאומית של טולוז את ראול גרלו לתזמר קטעי טנגו של גארדל לצורך הפקת דיסק וסדרת קונצרטים בארגנטינה. "רכשנו את הזכויות לביצוע התזמורים הנפלאים הללו, אותם ננגן בקונצרטים שלנו, עם שני נגני בנדוניאון וצמד רקדנים," אומר אריאל כהן, מנכ"ל התזמורת. "מפגש של שני נגני בנדוניאון, האחד ישראלי והשני ארגנטינאי, הוא כשלעצמו אירוע ייחודי ומרגש."

Asi Matathias, violinist

טנגו Tango
סטיבן ד'אגוסטינו, מנצח –  Stephen D'Agostino, conductor
אסי מתתיאס, כינור – Assi Matathias, Violinist
אדוארדו אברמסון, בנדוניאון – Eduardo Abramson, Bandoneon
פבלו מאיינטי, בנדוניאון – Pablo Mainetti, Bandoneon
דורית שלום, ריקוד Dorit Shalom, Dancer –
רונן חייט,ריקוד – Ronen Khayat, Dancer

בתוכנית:

מוצרט הפתיחה לאופרה נישואי פיגארו  ק' 492 The Marriage of Figaro – Overture
מוצרט קונצ'רטו לכינור ולתזמורת מס' 5 בלה מז'ור ק' 219 – Mozart, Violin Concerto No. 5 (Turkish)
קרלוס גארדל עשרה מחולות טנגו בתזמורו של ראול גרלו (Raul Garello) – Carlos Gardel – Tangos

“Arrabal amargo”

“Golondrinas”

"Por una cabeza”

“Cuesta abajo”

“Melodía de arrabal”

“El día que me quieras”

“Volver”

“Sus ojos se cerraron”

“Volvió una noche”

)  הלחין ראול גרלו) “Toulouse-Buenos Aires”

“Mi Buenos Aires querido”
מועדי הקונצרט:
ראשון לציון, היכל התרבות
מוצ"ש 19.12 בשעה 20:30
ראשון 20.12 בשעה 20:30

רחובות, בית העם, היכל התרבות
שלישי 22.12 בשעה 20:30

מחיר כרטיס לקונצרטים:
237-90 מחיר מלא
213-90 גמלאים
מחירי הכרטיסים נקבעים לפי המושבים באולם, הנחות לגמלאים.
טל' להזמנות כרטיסים: 03-9484840 או דרך אתר התזמורת.

סטיבן ד'אגוסטינו, מנצח

בשנת 2008 היה ד'אגוסטינו למנצח האמריקני הראשון שמונה לשמש כמנהל המוסיקלי והמנצח הראשי של תזמורת הרדיו ההונגרי. היכרותו עם הונגריה החלה כבר בשנת 1995 כאשר שימש כמנצח עוזר למנצח גיאורג שולטי בשני סיורי קונצרטים באירופה עם תזמורת פסטיבל בודפסט. לאחר שזכה בתפקיד בבודפסט התארח ד'אגוסטינו על במותיהן של תזמורות שונות באירופה. הוא שימש כמנצח אורח ראשי בתזמורת דונה בין השנים 1996-1999 וכמנצח ראשי בתזמורת סימפונית טאטבאניה. במקביל הוזמן לנצח באופרה הממלכתית ההונגרית. בארה"ב ניצח ד'אגוסטינו על כמה תזמורות בהן תזמורת הסימפוניות של ג'קסונוויל, גרין ביי והתזמורת הקאמרית ויליאמסבורג.

ד'אוגסטינו למד בבית הספר מנהטן למוסיקה ובמקביל שימש במשך שלוש עונות כמנהל מוסיקלי של תזמורת קונצ'רטו מנהטן. הוא זכה במלגת פולברייט היוקרתית שאפשרה לו לימודים באירופה. עם שובו לארה"ב ניצל על קונצרט הפתיחה של פסטיבל וושינגטון סקוור בניו יורק.

אסי מתתיאס, כינור

בשנות העשרים לחייו, הכנר אסי מתתיאס, Protégé  של פנחס צוקרמן, נחשב לאחד הכשרונות הגדולים ביותר כיום. בן ארבעה-עשר הופיע לראשונה כסולן עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית תחת שרביטו של מאסטרו זובין מהטה. מאז, הופיע כסולן עם תזמורות רבות ברחבי העולם ותחת שרביטם של מנצחים כליאון בוטשטיין, אוליבר וודר, מנדי רודן ואחרים באולמות הנודעים והיוקרתיים ביותר בעולם.

אסי מתתיאס מופיע בקביעות ברסיטלים רבים באירופה, צפון-אמריקה , אסיה, דרום אמריקה וישראל. כנגן נלהב של מוסיקה קאמרית, הוא הופיע לצדם של אמנים ידועי שם כ כיפים ברונפמן, קיריל גרשטיין ואחרים. הוא הופיע בפסטיבלים "קון אנימה" באוסטריה פסטיבל רובעי וינה, הפסטיבל למוסיקה קאמרית ירושלים, פסטיבל ישראל ואחרים. מתתיאס החל בלימודי הכינור כשהיה בן שש והיה לתלמידו של מר חיים טאוב במשך שנים רבות. לאחר מכן היה לתלמיד הצעיר ביותר שלמד בבית הספר הגבוה ללימודי מוסיקה בווינה. אסי מתתיאס זכה במלגות הצטיינות של קרן התרבות אמריקה-ישראל והשתתף ב"קשת אילון".

פאבלו מאיינטי, בנדוניאון

פבלו מאיינטי נולד בבואנוס איירס בשנת 1971. את חינוכו המוסיקלי רכש בעיר הולדתו וכן בברצלונה ובפריס. את דרכו אל הקריירה הסולנית עשה לאחד שניגן בתזמורות רבות ובהרכבים שונים בהם תזמורת הטנגו העירונית של בואנוס איירס, הנבחרת הלאומית של הטנגו והרכבים רבים בהובלתם של גדולי המוסיקאים בארגנטינה. כסולן הופיע עם תזמורות סימפוניות רבות בהן תזמורת גרנדה, ברצלונה ופמפלונה בספרד ותזמורת העיר ניס בצרפת. כמלחין  זכה בשתי מועמדויות לפרס ה"גראמי" עבור הדיסקים "גרנד הוטל ויקטוריה" ו"שלוש פינות" . בין יצירותיו "חטיפות" לטקסט של הסופר הארגנטיני אדגרדו קוזרינסקי, שהוצגה ב"תיאטרו קולון". השניים שיתפו פעולה פעם נוספת בכתיבת אופרה קאמרית "אולטרמרינה" .

אדוארדו אברמסון, בנדוניאון

אדוארדו אברמסון נולד בארגנטינה בשנת 1954. הוא בוגר קונסרבטוריון "חואן חוסה קסטרו" בבואנוס איירס שם התמחה בניצוח מקהלות. ניצח על קונצרטים של מוסיקה קלאסית ועממית במוסדות הקהילה היהודית ומחוצה לה ויסד את "קונסורט בואנוס איירס" קבוצה כלית-קולית שהתמחתה ברפרטואר מן הרנסנס. עלה לישראל בשנת 1986 והמשיך את הקריירה שלו כמנצח מקהלות שנה אחר כך הצטרף כזמר למקהלת "זמרי קאמרן" ובשנת 1991 השלים התמחות כמנצח באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בירושלים. בארץ יסד את אנסמבל "טנגו בר" ואת "אנסמבל לטינואמריקה". והופיע אתם בארץ ובחו"ל.

אדוארדו אברמסון התמחה בנגינה בבנדוניאון בפריז בהדרכת סזאר סטרוסיו והשתתף בכיתות אמן בבואנוס איירס. כסולן הופעה עם תזמורות והרכבים שונים בהם: קבוצת מוסיקה נובה,  הסינפונייטה הישראלית באר שבע, התזמורת הסימפונית ירושלים ועוד רבים אחרים. אדוארדו אברמסון מופיע כסולן עם הרכבים שונים בישראל ובחו"ל, משמש כמורה לגיטרה וכמנצח תזמורות כלי נשיפה במרכז לאמנויות "יד חריף" במטה יהודה וכמנצח מקהלת הנשים "צלילי זהב" במרכז הקהילתי "גילה"  בירושלים.

התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון-לציון נוסדה בשנת 1988 על-ידי עיריית ראשון לציון. בתוך זמן קצר התמקמה בקצה העליון של הפירמידה האמנותית, כגוף מוסיקלי מוביל ומחדש בישראל. משנת 1989 משמשת התזמורת בהצלחה רבה כתזמורת הבית של האופרה הישראלית.

התזמורת מציעה לקהלה מגוון רחב של יצירות מכל התקופות בתכניותיה הכוללות סדרות קונצרטים למנויים, קונצרטים רבים לכל המשפחה, מופעים מוסיקליים לקהל צעיר וקונצרטים מיוחדים לגיל הזהב. התזמורת יצאה לסיורים באירופה כתזמורת האופרה וכן כתזמורת סימפונית לכל דבר. בשלהי שנת 2014 קיימה התזמורת סיור קונצרטים בסין בניצוחו של מנהלה המוסיקלי החדש, ג'יימס ג'אד. אולמות הקונצרטים בצ'ינדאו, בבייג'ין ובשנחאי (שם השתתפה התזמורת בפסטיבל שנחאי וניגנה קונצרט שהוגדר כאירוע מרכזי של הפסטיבל) היו גדושים בקהל שקיבל את התזמורת בתשואות רמות ונלהבות. בקיץ 2008 בפתח עונת העשרים החגיגית יצאה התזמורת למסע הופעות מוצלח במיוחד בארגנטינה ובברזיל.

החל בשנת 2010 לוקחת התזמורת חלק חשוב ומרכזי בהפקות האופרה במצדה בשיתוף האופרה הישראלית. עד כה עלו האופרות "נבוקו" (בשנת 2010), "אאידה" (בשנת 2011), "כרמן" (בשנת 2012) ו"לה טראויאטה (בשנת 2014). השנה תנגן התזמורת במצדה בהפקת האופרה "טוסקה" בניצוחו של דניאל אורן ובהפקה הבימתית של "כרמינה בורנה" בניצוחו של ג'יימס ג'אד. התזמורת זכתה לשבחי הביקורת. 50,000 איש מהארץ ומחו"ל שמעו את התזמורת בהפקות הענק לרגלי המצדה. החל בעונת הקונצרטים  2014-2015 מונה ג'יימס ג'אד למנהל המוסיקלי החדש של התזמורת והחליף את דן אטינגר אשר כיהן בתפקיד 7 שנים . אטינגר מכהן עתה כמנצח אורח ראשי.

בחודש אוקטובר 2015 התמנה מנהלה המוסיקלי, ג'יימס ג'אד, למנהל המוסיקלי ולמנצח הראשי של התזמורת הפילהרמונית של סלובקיה.

סדנת המחול ורטיגו גאה להציג:

הופעת סטודיו בכפר

כניסה חופשית למופע

יום ב', 30.11.15, בשעה 18:00, בכפר האמנות האקולוגי ורטיגו, קיבוץ נתיב הל"ה

הופעת סטודיו. צילום Brenda Pe'rez

להקת המחול ורטיגו ממשיכה לטפח ולתת במה לדור ההמשך של רקדני ישראל במסגרת סדנת המחול ורטיגו. באירוע משתתפים רקדני סדנת המחול ורטיגו וכן רקדני תוכנית מסע של הסוכנות היהודית (Vertigo International Dance Program). במופע יציגו הרקדנים הצעירים ממיטב הרפרטואר של להקת המחול ורטיגו, וכן קטעים מתוך הרפרטואר של מץ אק, סשה וולץ ונאצ'ו דואטו.

הכניסה חופשית! כולם מוזמנים!

סדנת המחול ורטיגו הוקמה ב 2002, והינה תכנית אימון והכשרה לרקדנים צעירים בשלב המעבר מתלמיד לרקדן. הסדנא נועדה להשלים את הכשרתו של הרקדן בתחומי הטכניקה ולחשוף אותו ליוצרים ויצירות מכל העולם. הסדנא משלימה לרקדן המתחיל את הניסיון הבימתי ומכינה אותו להשתלבות בלהקות המחול השונות. סדנת המחול ורטיגו פועלת לצד להקת המחול ורטיגו בירושלים ובכפר האקולוגי בקיבוץ נתיב הל"ה.

בברכה, "לינה בלס יחסי ציבור", 03-6498363, linaballaspr@gmail.com

סדנת המחול ורטיגו

סדנת המחול ורטיגו הוקמה בינואר 2002, והינה תכנית אימון והכשרה לרקדנים צעירים בשלב המעבר מתלמיד לרקדן. הסדנא נועדה להשלים את הכשרתו של הרקדן בתחומי הטכניקה: בלט קלאסי, מחול עכשווי, רפרטואר, אימפרוביזציה וקונטאקט, ולחשוף אותו ליוצרים ויצירות מכל העולם. הסדנא מעניקה לרקדן כלים רבים בתחום המחול העכשווי ומכשירה אותו לצאת לדרך מקצועית בלהקות כמו ורטיגו או להקות נוספות, להמשיך בלימודים גבוהים או להתפתח בתחום בארץ או בעולם.

סדנת המחול ורטיגו פועלת לצד להקת המחול ורטיגו בירושלים ובכפר האקולוגי בקיבוץ נתיב הל"ה.

תוכנית 'מסע' ורטיגו
תכנית במסגרת פרויקט מסע של הסוכנות היהודית, לסטודנטים מחו"ל המגיעים לירושלים ללמוד בורטיגו לתקופה של
5 חודשים, בשני מחזורים: אוקטובר ופברואר.

תכנית 'מסע'- 'ורטיגו' הינה תכנית ייחודית לרקדנים אשר מגיעים מכל קצוות תבל להתגורר בעיר ירושלים, לעבור את תכנית ההכשרה של ורטיגו לרקדנים בסטודיו במרכז ז'ראר בכר, לחיות את ההווי המיוחד של העיר יחד עם הקולגות הישראלים שלהם, יחוו ואף לזכות להתנדב בכפר האקולוגי של ורטיגו בעמק האלה המהווה מודל לחיים אקולוגים. בלהקה מאמינים כי מירושלים ומתוך האמנות הבינלאומית שתיווצר במקום, יצאו שגרירים טובים יותר לעיר ולמדינה עם חזרת הרקדנים לארצותיהם וגם הרקדנים הישראלים יזכו להיכרות עם רקדנים מהעולם ויצירת חוויה בינלאומית.

חגיגה של טירוף פואטי

סלאמסטיבל – פסטיבל הספוקן-וורד הראשון בישראל!
4 ימים של סדנאות, מופעים ופאנלים עם מיטב האמנים בסצנת השירה המדוברת בארץ.

הפסטיבל ייחתם בגראנד פינאלה השנתי של פואטרי סלאם ישראל במועדון הבארבי, שבסיומו ייבחר הנציג הישראלי לתחרות הסלאם העולמית בפריז.

האירועים מתקיימים בחסות תיאטרון האינקובטור – הבית של פואטרי סלאם ישראל.

בניהולם האמנותי של אריק אבר ונילי קופלר

סלאמסטיבל 24-27 בדצמבר, ת"א
הסלאם הגדול – 28 בדצמבר במועדון הבארבי, ת"א

פדרו גראס. צילום לואי אברמסון

לראשונה בישראל ייערך בתאריכים 24-27 בדצמבר פסטיבל ספוקן וורד, עם מיטב האמנים בסצנת השירה המדוברת בארץ. בפסטיבל יתקיימו סדנאות אמן, פאנלים עם משוררים, סדנאות ומופעים בחללים שונים ברחבי תל אביב. בין המשתתפים: אריק אבר (ביטמילה), פדרו גראס, ג'ימבו ג'יי, יוסי צברי, נעם פרתום, צביה מרגליות, אלן פותלס, יפתח ליבוביץ', אלי חביב ורבים אחרים. פירוט שלל האירועים בהמשך.

את הפסטיבל יחתום "הסלאם הגדול" (ב-28/12) אירוע הגמר הגדול של פואטרי סלאם ישראל שמתקיים באופן מסורתי במועדון הבארבי בתל אביב אל מול קהל של מאות אנשים. בערב זה ייבחר הנציג הישראלי שייצג אותנו בתחרות סלאם פואטרי עולמית שתתקיים בפריז.

סצנת השירה צוברת תאוצה בישראל בשנים האחרונות. אירועי פואטרי סלאם בישראל החלו לפעול לפני כארבע שנים בלבד עם קהל שהולך וגדל בקצב מסחרר. פואטרי סלאם ישראל הופיע לראשונה על במת תיאטרון האינקובטור בינואר 2012 ומשם התפשט לערים נוספות. תיאטרון האינקובטור מעודד ותומך בפרוייקט ובשירה צעירה ומהווה את ביתו של פואטרי סלאם ישראל. המייסדים הם עמית אולמן, נילי קופלר ואריק אבר.

במשך השנה מתקיימים באופן קבוע עשרות אירועים של שירה מדוברת ברחבי הארץ ושיאם הוא בערב "הסלאם הגדול" המתקיים בסוף השנה הקלנדרית. קיומו של פסטיבל ספוקן וורד ("הסלאמסטיבל") בן שלושה ימים לפני הגמר הגדול מתרחש השנה לראשונה.

פואטרי סלאם הוא פורמט בינ"ל של תחרות קטעי שירה מדוברת, שהופיע לראשונה בשיקאגו ב-1984 באירוע שארגן המשורר מארק סמית' אשר לו מיוחסת המצאת הפורמט. בתחרות מופיעים כמה משוררים המקריאים שירה מודרנית בעלת מאפיינים דיבוריים שמזכירים היפ-הופ וראפ. לפני תחילת המופעים נבחרים חמישה שופטים שהם אקראיים ובלתי משוחדים, המנקדים כל קטע על סקאלה שבין 1 ל-10.

אריק אבר. קרדיט זיו עמר

להלן לו"ז אירועי הסלאמסטיבל ומחירי כרטיסים:

24/12- יום חמישי:

14:00-17:00- כיתת אמן בתאטרון החנות- סדנה בהנחיית צביה מרגליות. יציאה למסע בעקבות המילים והשפה. באמצעות תרגילי דיבור והקשבה, כתיבה ומשחק, יעשה ניסיון לפתח עוד אוזן למילים. גם כדי לכתוב, וגם כי בסופו של דבר, זה מה שאנחנו עושים רוב היום. מדברים.

מתאים לפרופורמרים שרוצים לכתוב, לכותבים עם ניסיון וכאלה עם פחות, ולכל מי שבא לו לחשוב על המילים שהוא אומר. כרטיס: 70 ₪ טל' לרכישה: 02-6543004

18:00-19:15- פאנל משוררים בתאטרון "החנות"- אריק אבר, צביה מרגליות ולירי בר בשיחה על החיים, המפגש האישי שלהם עם הספוקן וורד, מקורות ההשראה, הכתיבה ועוד. בהנחיית אלי חביב. כרטיס: 10 ₪. רכישה במקום.

21:00- אירוע פתיחת הפסטיבל- סלאם ג'אם חגיגי ב"תמונע"
אמני ספוקן וורד ומוזיקאים מוכשרים מערבבים צלילים ומילים, משלבים קטעי שירה מדוברת עם מוזיקה חיה במופע מאולתר שכולו חגיגה של מילים וקצב. משתתפים: נעם פרתום, יוסי צברי, נעמה לופו ועוד מוזיקה: קובי בן עזרא ודר לוי
כרטיס: 40 ₪. טל' לרכישה: 02-6543004

25/12- יום שישי:

11:00-12:30- סדנת היכרות  ב"לבונטין 7"- סדנת התנסות בכתיבה וביצוע – מה זה ספוקן וורד? איך עושים את זה? גם אני יכול/ה?- הסדנה מיועדת לכל חובבי הז'אנר, עם או בלי ניסיון. בהנחיית יפתח "היפעור" ליבוביץ'. כרטיס: 50 ₪. לרכישה: 02-6543004

13:00-14:30- סדנת היכרות ב"לבונטין 7"- סדנת התנסות בכתיבה וביצוע – מה זה ספוקן וורד? איך עושים את זה? גם אני יכול/ה?- הסדנה מיועדת לכל חובבי הז'אנר, עם או בלי ניסיון. בהנחיית יפתח "היפעור" ליבוביץ'. כרטיס: 50 ₪. לרכישה: 02-6543004

13:00-14:15 פאנל משוררים בתאטרון "החנות"- שני אמני מילה מדוברת בשיחה על החיים, ההשראה, הכתיבה ועוד. בהנחיית אלי חביב. כרטיס: 10 ₪. רכישה במקום.

15:00יומולדת 4 בבסקולה!

פואטרי סלאם ישראל חוגגים ארבע שנות פעילות עם הרמת כוסית לכבוד השירה. בתכנית: מקורות השראה, בירה והפתעות. הכניסה חופשית.

26/12- יום שבת:

14:00-17:00- כיתת אמן בתאטרון החנות- כיתת אמן עם אלן פותלס בה נעבוד באופן מעמיק עם משוררים בעלי ניסיון בתחום, על הגשה, פרפורמנס ועל התפר בין הדף לבמה ובין הכתוב לחי. כרטיס: 70 ₪. לרכישה: 02-6543004

17:30-18:30- פאנל משוררים בתאטרון "החנות"- שני אמני מילה מדוברת בשיחה על החיים, ההשראה, הכתיבה ועוד. בהנחיית אלי חביב. כרטיס: 10 ₪. רכישה במקום.

19:30-01:00 מופעי יחיד בלבונטין 7- אמני ספוקן וורד מובילים במופעי יחיד על במה אחת!

– ביטמילה (אריק אבר), פדרו גראס, ג'ימבו ג'יי, שירי לדלסקי, יואב טלמור ומחוללי הברדק, אלפי גלברד וגבריאל פוטזניק. כרטיס: 20 ₪. לרכישה: 02-6543004

20:30 – הטרגדיה של מקבת בבית מזי"א, מסילת ישרים 18, ירושלים. הצגה עטורת השבחים בהפקת תיאטרון האינקובטור, עיבוד ספוקן וורד על פי המחזה המפורסם של שייקספיר. רעיון ובימוי: עמית אולמן. עוזר במאי: יפתח לייבוביץ. תרגום ,עיבוד ומשחק: דנה ידלין, עמית אולמן, עומר הברון, יפתח לייבוביץ, דניאל שפירא ויוסף אלבלק. כרטיס בהנחה: 40 ₪ בהצגת הקוד 2335

בטלפון 02-6543004 או בהזנה באתר incubator.org.il
27.12 – יום ראשון:

21:00 הטרגדיה של מקבת בתיאטרון צוותא, תל אביב.

הצגה עטורת השבחים בהפקת תיאטרון האינקובטור, עיבוד ספוקן וורד על פי המחזה המפורסם של שייקספיר. רעיון ובימוי: עמית אולמן. עוזר במאי: יפתח לייבוביץ. תרגום ,עיבוד ומשחק: דנה ידלין, עמית אולמן, עומר הברון, יפתח לייבוביץ, דניאל שפירא ויוסף אלבלק. כרטיס בהנחה: 40 ₪ בהצגת הקוד 2335 בטלפון 02-6543004 או בהזנה באתר incubator.org.il

הסלאם הגדול- 28/12 בבארבי

20:30 – משוררים נבחרים מרחבי הארץ ישתתפו באירוע הפואטרי סלאם המסכם של השנה בבארבי, שבסיומו ייבחר נציגנו לתחרות הסלאם העולמית בפריז.

המשוררים שהגיעו לסלאם הגדול הם אלה שניצחו באירועי המוקדמות הרבים שנערכו בכל רחבי הארץ בחודש נובמבר. אירוע המוקדמות האחרון יהיה ב 5.12 ולאחריו תתפרסם רשימת המשוררים הסופית.

כרטיס: 53 ₪. לרכישת כרטיסים: https://www.barby.co.il/showcat.aspx?id2=1364

במיוחד להפקה זו: עבודת וידיאו של אמנית הוידיאו הבינלאומית מיכל רובנר

יצירת המופת בה עוסק ורדי בשאלת הרוע האנושי ובה מצעד הלהיטים הורדיאני מקהלת הצוענים, האריה של אזוצ'נה, האריה של הטרובדור ועוד. קינאה, אהבה, תשוקה

31.12.15-16.1.16 בבית האופרה הישראלית, המשכן לאמנויות הבמה בת"א.

האופרה הישראלית מעלה בהפקה חדשה את "הטרובדור" מאת ורדי -הנחשבת לאופרה השנייה בטרילוגיית האופרות הפופולאריות של ורדי, יחד עם "ריגולטו" ו"לה טרוויאטה".

האופרה תועלה בתאריכים 31.12.15-16.1.16 בבית האופרה הישראלית, המשכן לאמנויות הבמה בת"א.

"הטרובדור" מציג את מצעד הלהיטים הורדיאני ובהם: מקהלת הצוענים הידועה, האריה של אזוצ'נה הצוענייה והאריה של הטרובדור.

Teatro di San Carlo – IL TROVATORE di Giuseppe Verdi

על האופרה ינצח דניאל אורן, מנהלה המוסיקלי של האופרה הישראלית הבמאי הוא מיכאל זנאנייצקי והסולנים בהפקה זו הם מצמרת הזמרים הבינלאומיים המופיעים קבוע בתפקידים ראשיים על במת המטרופולין בניו יורק, הסקאלה במילנו, הקובנט גארדן בלונדון ועוד. כמו כן משתתפים: מקהלת האופרה הישראלית בניצוחו של איתן שמייסר ותזמורת האופרה- התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון.

אמנית הוידיאו הבינלאומית מיכל רובנר חברה להפקה זו ויצרה עבודת וידיאו שתוקרן על שלושה מסכים כחלק מהתפאורה והעיצוב באופרה.

רובנר, היא כיום האמנית הישראלית הנודעת והמצליחה בעולם. היא אמנית עטורת פרסים והישגים (בהם תואר "אביר האמנויות והספרות היפה" מטעם ממשלת צרפת, תואר ד"ר כבוד מטעם אוניברסיטת באר שבע). מבקרי האמנות החשובים בעולם עוקבים בסקרנות אחר עבודתה: "המבט חסר הרחמים על הקיום האנושי הוא כחומר בידה של מיכל רובנר. היא פילוסופית לא פחות מאשר אמנית" ("ניו יורק טיימס" כתב בנג'מין ג'נוקיו ) "אמנית בינלאומית זו יוצרת עבודות מוזרות ומקוריות, עדינות בגסותן וחורגות ממסלולה השגור של האמנות".( ז'אק מנדלבאום "לה מונד" ).

עד כה הציגה רובנר למעלה מ-50 תערוכות יחיד בארץ ובעולם –ובהן התערוכה "היסטוריות" המונומנטלית בלובר בפריז, שהתפרשה על פני שלושה אגפים ויצרה תקדים כאשר בפעם הראשונה הותרה הצבתן של יצירות אמנות ברחבת נפוליאון והקרנת עבודות וידיאו לראשונה על גבי יסודותיו המקוריים של ארמון הלובר ובמרתפיו החשוכים.

מקובל לראות את "הטרובדור" כצלע אחת במשולש עם "ריגולטו", "לה טרוויאטה" שנוצרו כמעט ביחד ומהוות ביטוי חזק של ורדי "האמצעי" והבשל. אך יש הרואים קשר של "הטרובדור" עם: "נבוקו", "מקבת" ו"אותלו", העוסקות בנושא הרוע האנושי והאלימות המתלווה אליו- שהעסיק מאוד את ורדי והופך למרבה הצער להיות אקטואלי לאור האירועים האחרונים שהעולם נחשף אליהם בתקופה זו.

"הטרובדור" מבוססת על מחזה הנושא שם זה שנכתב בשנת 1835 על ידי מחזאי ספרדי צעיר בשם גארסייה גוטיירז. ורדי הלחין אותה לליברית של : סלבדורה קאמארנו.

Teatro di San Carlo – IL TROVATORE di Giuseppe Verdi

במרכז העלילה משולש אהבה: הרוזן די לונה (הבריטון) שמאוהב בגבירה לאונורה (הסופרן), אך היא מאוהבת בטרובדור מסתורי (מנריקו- הטנור) . לצד זה ,אזוצ'נה הצוענייה, שתעשה הכל כדי לנקום את שריפת אימה על המוקד שנים רבות קודם לכן על ידי אביו של הרוזן. לאונורה מבטיחה להינשא לרוזן בתנאי שישחרר את אהובה מנריקו מהכלא . היא אינה מתכוננת לקיים את הבטחתה ובולעת כמוסת רעל ומתאבדת. הרוזן מגלה את בגידתה של לאונורה ומוציא להורג את מנריקו הטרובדור. רק לאחר מכן מתבררת לו זהותו האמיתית של הטרובדור המסתורי – הלא הוא אחיו. הנקמה של אזוצ'נה, שגידלה את מנריקו הטרובדור כבנה מבלי לגלות לו את זהותו האמיתית הושלמה, אך הרוזן מוציא גם אותה להורג.

דניאל אורן , מנהלה המוסיקלי של האופרה הישראלית ומנצחה של אופרה זו, הוא גם המנהל האמנותי של בית האופרה בסלרנו, איטליה. הרפרטואר שלו כולל אופרות רבות מאת ורדי ביניהן "אאידה", "סימון בוקנגרה", "לה טרוויאטה", "ריגולטו", "נבוקו" ואחרות. לצד אופרות רבות מהרפרטואר האיטלקי והעולמי. אורן מנצח בכל בתי האופרה המובילים בעולם: האופרה המלכותית קובנט גרדן בלונדון, המטרופוליטן אופרה בניו יורק, הארנה בוורונה שם הוא מנצח בקביעות מדי קיץ, האופרה הלאומית של צרפת ובבתי האופרה של רומא, טרייסטה, גנואה, פירנצה, פרמה, טורינו, ונציה, בואנוס איירס, סן פרנסיסקו, טוקיו, יוסטון, וושינגטון, סין ועוד.

הבמאי הפולני מיכאל זנאנייצקי, ביים למעלה מ-180 הפקות של מחזות תיאטרון, אופרות ומחזות זמר בפסטיבלים ובבתי אופרה ברחבי העולם. הרפרטואר שלו נע מהבארוק ועד ליצירות בנות זמננו . הוא ביים מספר הפקות גרנדיוזיות באוויר הפתוח כולל אותלו (ורדי), שיקוי האהבה (דוניצטי), טורנדוט (פוצ'יני) ונשף מסכות (ורדי). הוא זכה במדליית הזהב לערכים אמנותיים וחברתיים על ידי נשיא מחוז פולייה. הפקתו של יבגני אונייגין (צ'ייקובסקי) בבילבאו זכתה בפרס על הפקת השנה בספרד. הוא המייסד והמנהל האמנותי של פסטיבל המים בטיגרה ושגריר של וורצלאב 2016: בירת התרבות האירופאית ובשל כך הוענק לו פרס גלוריה. באופרה הישראלית ביים מספר הפקות כולל "נשף מסכות" וכן "לה טרוויאטה" למרגלות המצדה.

צוות סולנים בינלאומי וישראלים יובילו את ההפקה: את תפקיד מנריקו ישירו לסירוגין הטנור הארגנטינאי גוסטבו פורטה (שהופיע לאחרונה באופרה הישראלית בתפקיד מריו קוורדסו ב"טוסקה" מצדה) והטנור הדרום קוראני הנודע אלפרד קים בהופעות הראשונה בארץ. את תפקיד לאונרה ישירו הסופרניות סבטלה וסילייבה הבולגריה (שהופיעה לאחרונה באופרה הישראלית בתפקיד טוסקה במצדה), דינארה אלייבה האזרית בהופעת בכורה באופרה הישראלית ואירה ברטמן הישראלית. את תפקיד די לונה ישירו לסרוגין הבריטון הרומני ג'ורג' פטאן, הבריטון הרומני יונוט פאסקו והבריטון הדרום קוריאני טיטו יו. את תפקיד אזצ'ונה ישירו לסירוגין זמרות המצו סופרן מריאן קורנטי האמריקאית, אנקלז'דה שקוזה האלבנית בהופעת בכורה באופרה הישראלית והמצו סופרן הישראלית סבטלנה סנדלר. את תפקיד פרננדו ישיר הבס-בריטון קרלו סטריולי . את תפקיד אינז ישירו לסרוגין אלה וסיליבצקי ו-ענת צ'רני ואת תפקיד רואיז ישיר איתן דרורי.

תאריכי מופעים:

יום שבת 26.12.15 11:00 (לקראת בכורה) | יום ה' 31.12.15 20:00 (בכורה) | יום ו' 1.1.16 13:00 |מוצ"ש 2.1.16 20:00 | יום ב' 4.1.16 20:00 | יום ג' 5.1.16 20:00| יום ה' 7.1.16 20:00 | יום ו' 8.1.16 13:00 | מוצ"ש 9.1.16 13:00 | יום ב' 11.1.16 20:00| יום ג' 12.1.16 20:00|יום ד' 13.1.16 20:00 |יום ו' 15.1.16 13:00| מוצ"ש 16.1.16 20:00

.מחירי כרטיסים:190/252/319/388/438 ₪
הפקה חדשה – שירה באיטלקית

תרגום מוקרן בעברית ובאנגלית משך המופע: כשעתיים ו-45 דקות
שעה לפני תחילת כל מופע מתקיימת הרצאת מבוא באורך כחצי שעה באולם, הכניסה להרצאה חינם לבעלי הכרטיס באותו הערב.

לקראת בכורה: שבת – 26.12.15 | 11:00

להזמנת כרטיסים: 03-692777, www.israel-opera.co.il
בית האופרה – המשכן לאמנויות הבמה, שד' שאול המלך 19 ת"א

Among the soloists:

The Israeli Opera Chorus
Chorus Master: Ethan Schmeisser

The Opera Orchestra – The Israel Symphony Orchestra Rishon LeZion

שיתוף פעולה מיוחד במינו עם מוזיאון הלובר והמוזיאון הבריטי:

בכורה עולמית: 3 פסלי הברונזה היחידים ששרדו של הקיסר הרומי הדריאנוס יוצגו יחדיו בירושלים בתערוכה

"הדריאנוס: שובו של הקיסר"

ראש פסל ברונזה של הקיסר הדריאנוס תל שלם. עמק בית שאן. 117-138 לספירה. רשות העתיקות. צ_

כמעט אלפיים שנה אחרי שהחריב את יהודה עד ליסוד ושינה את שמה ל"פלשתינה" – הדריאנוס שב לבקר בירושלים. הדריאנוס היה הקיסר שזכה לכמות הגדולה ביותר של פסלים בדמותו, אך רק 3 דיוקנאות ברונזה שלו שרדו עד ימינו והם מוצגים דרך קבע בפריז, בלונדון ובירושלים. לרגל חגיגות ה-50 למוזיאון ישראל, החליטו מוזיאון הלובר בפריז והמוזיאון הבריטי בלונדון לשלוח לירושלים את פסלי הברונזה המוצגים אצלם של אחד הקיסרים הנערצים ביותר בעולם והאכזריים ביותר בזיכרון היהודי. בדצמבר יפגשו שלושת הפסלים בתערוכה מיוחדת שתציג את פניו הרבות של הקיסר ששינה את העולם.

22.12.15 – 30.6.16

כיאה לקיסר ששלט על אימפריה מאנגליה ועד נהר הפרת, פניו של הדריאנוס היו המוכרים ביותר בין קיסרי רומא. כמות הפסלים משיש ומברונזה בדמותו הייתה חסרת תקדים, אך עם השנים הותכו מרבית פסלי הברונזה לשם שימוש חוזר במתכת. רק 3 פסלי ברונזה שרדו בכל העולם והם מוצגים במוזיאון הלובר בפאריז, במוזיאון הבריטי בלונדון ובמוזיאון ישראל בירושלים. כעת, לראשונה יוצגו שלושת הפסלים בגלריה אחת בירושלים – בעיר שהדריאנוס שינה את שמה ל"אליה קפיטולינה" ורצה להקים בה מקדש פגאני על הר הבית.

ההיסטוריה המודרנית מעריצה את הדריאנוס – אחד הדברים הראשונים שעשה בכהונתו היה לסגת ממסופוטמיה (עיראק של היום), ולהתרכז בחיזוקה של האימפריה. בבריטניה הדריאנוס נחשב לגיבור, שהקים את חומת הדריאנוס המפורסמת בצפון אנגליה שהפרידה בין האימפריה הרומית לברברים. ראשו של הפסל מבריטניה נמצא בקרקעית נהר התמזה בלונדון כבר ב 1835. הוא היה חלק מפסל גדול שניצב במקור על גבי גשר או ברחבה סמוכה. סביר להניח שהוצב לקראת ביקורו של הדריאנוס שם בשנת 122 לספירה.

מקורו של ראש הדריאנוס מהלובר אינו ידוע. ב-1985 נרכש הפסל ע"י המוזיאון ולא ברור האם הגיע ממצרים או מאסיה הקטנה.

בתל שלם ליד בית שאן התגלה פסל ברונזה גדול מימדים קבור באדמה של מה שהיה מחנה הלגיון הרומי השישי. פסל זה מוצג כדרך קבע במוזיאון ישראל ונחשב לפסל הברונזה השלם ביותר של הדריאנוס הקיים היום בעולם. הפסל מתל שלם מתאר אותו כמפקד הצבא. בניגוד למקובל בעולם, בזיכרון היהודי הדריאנוס נחקק כאחד השליטים האכזריים ביותר, שהוציא להורג כחצי מיליון מתושבי יהודה והחריב בה כאלף ישובים במהלך דיכוי מרד בר כוכבא. בתום דיכוי המרד, שינה הדריאנוס את שמה של הפרובינציה מ"יהודה" ל"סוריה-פלשתינה". אגרות מקוריות שנכתבו על ידי מנהיג המרד, שמעון בר כוכבא, ומעידות על אופיו הקשוח והכריזמתי של אויבו של הדריאנוס, יוצגו גם הן בתערוכה. בנוסף, יוצגו מפתחות שהמורדים לקחו איתם למערות המפלט במדבר יהודה בתקווה שישובו לבתיהם לאחר סיום המרד, שבדיעבד התבררה כתקוות שווא.

באמצעות אנימציה מוסברת בתערוכה הדרך בה נוצרו בימי הרומאים פסלי ברונזה בטכניקת "השעווה האבודה". אף שכל פסל נוצר במקום אחר באימפריה, הדימיון ביניהם מדהים ומגיע גם לפרטים הקטנים ביותר. כך, למשל, בכל הפסלים ניתן להבחין בפגם קטן באוזנו של הקיסר. פגם זה נחשב לאחד הסימנים של מפרצת העורקים, שיש הטוענים שלבסוף הכריעה את הקיסר הגדול.

התערוכה תתייחס גם למה שהפסלים אינם מספרים: מסעותיו של הדריאנוס ברחבי האימפריה, את היותו קיסר קשוח לצד עיסוקו בתרבות יוונית, ארכיטקטורה ובכתיבת שירה, ואת היותו אחד המנהיגים ששינו את פני העולם שחי עם מאהב צעיר באופן גלוי.

לצד האיחוד המשולש, בתערוכה יוצגו לראשונה שני חלקיה של כתובת אבן גדולת מימדים (2 טון) המנציחה את ביקורו של הדריאנוס ביהודה בשנת 130 לספירה, שנתיים בלבד לפני פרוץ מרד בר כוכבא. חלק אחד של הכתובת התגלה לפני 112 שנים, ומוצג דרך קבע במוזיאון הארכיאולוגי של המסדר הפרנסיסקני בעיר העתיקה בירושלים. בצעד יוצא דופן, הסכימו אנשי המסדר להשאילו למוזיאון לתצוגה מיוחדת. לפני כשנה בלבד נחשף בחפירות שבוצעו על ידי רשות העתיקות חלקה השני של הכתובת שטרם הוצג לציבור. לאחר עבודות שיחזור של מספר חודשים במעבדות מוזיאון ישראל, יוכלו המבקרים לחזות לראשונה בכתובת השלמה שהתנוססה בראשו של שער ניצחון או על בסיס של פסל הקיסר. הכתובת הוקמה ע"י הליגיון הרומי העשירי לכבודו של הדריאנוס והיא נושאת את כל תאריו.

אוצרים: דודי מבורך, רחל קן- קרינין ותורסתן אופר

מעצבת: מיכל אלדור

תערוכת "street view photography"

גלריית נמל יפו מציגה תערוכת צילומי רחוב מהארץ והעולם, של למעלה מ- 100 צלמים ישראליים כישרוניים, מקצועיים וחובבים. התערוכה חושפת את הצופה לצילום בתנועה מתמדת, תוך מתן פרשנות אישית של היוצרים למציאות, ונותנת הצצה נדירה לחייהם של אנשים מתרבויות שונות ומארצנו

תערוכת "street view photography" 4-19/12,

גלריית נמל יפו, רח' רציף העלייה השנייה 20, נמל יפו

אירוע פתיחה יתקיים ב 4.12 בשעה 13:00, נמל יפו – הכניסה חופשית                אוצרות: לימור מרגוליס ודלית מרחב – בשיתוף עם הצלם פליקס לופה

גלריית נמל יפו מציגה תערוכת צילום קבוצתית חדשה " “street art photography, של למעלה ממאה צלמים ישראליים, העוסקת בז'אנר צילומי רחוב מהארץ והעולם. נקודת המבט על החיים הנחשפת בתערוכה בז'אנר המיוחד של צילומי הרחוב, היא ייחודית, אירונית ולא שגרתית. בתערוכה משתתפים צלמים מוערכים, לצד צלמים מבטיחים בתחילת דרכם, בוגרי אקדמיות מכללות ובתי ספר לצילום ואמנות חזותית וחלקם צלמים חובבים. בתערוכה מוצגים צילומים בשחור לבן ובצבע, המעבירים רגעים נדירים ואותנטיים שנתפסו בעדשת המצלמה.

התמונות הרבות המוצגות בתערוכה מצולמות בטיולים פרטיים שערכו הצלמים ברחבי העולם וגם במדינתו, בכך מתאפשרת הצצה נדירה לחוויות אותנטיות של ילדים ומבוגרים, שחיים את חייהם, מבלי לעמוד על השונות והרב תרבויות שהן מייצגים. הצופה יכול לחוות רגע של הנאה או עצב עם המצולמים במרחב הציבורי, רגעים הגורמים לצופה לחשוב על הסיטואציה והדמויות האקראיות מהחיים שלעיתים בחיי היומיום איננו נותנים עליהם את הדעת.

התערוכה  " “street art photography מאפשרת להיחשף לצילום בתנועה מתמדת, צילום בו לצלם אין שליטה על המתרחש, על הדמויות או התאורה, תוך מתן פרשנות אישית של היוצרים למציאות, עם הקשרים חדשים וסיטואציות חדשות, זאת כאשר ישנה חשיבות רבה לתזמון הרגע המכריע בו תצולם התמונה, רגע בו הצלם מעביר את כישרונו ונותן ביטוי לעולמו התרבותי והאישי .

אף שמעורבות הצלם בצילום הרחוב מינימלית, הרי שלנקודת מבטו יש חשיבות רבה. בהקדמה לספרו "הארץ שלנו", הצלם אלכס ליבק המאגד צילומי רחוב, כתב: "לא די במצלמה שתוצב בפינת רחוב ותצלם כל חמש שניות באקראי את מה שחולף על פניה. חייב לצאת משהו מתוך נשמתו של הצלם, מוחו, אישיותו, תמונת העולם  הפרטית שלו. אין שני צלמים שיראו התרחשות באותו האופן".

גלריית נמל יפו שוכנת בחלקו הצפוני של נמל יפו, בקו ראשון לים, מול מבנה צופי ים:
www.portgallery.co.il 

תערוכת "street view photography" 4-19/12,

גלריית נמל יפו, רח' רציף העלייה השנייה 20, נמל יפו –  הכניסה חופשית 

ימים ושעות ביקור בגלריה לקהל הרחב (בימים רגילים):                                       חמישי: 17:00-20:00     

שישי: 12:00-16:00

שבת: 12:00-16:00 

בחג החנוכה הגלריה תפעל ברצף:  בין ה-7.12 ועד- 14.12 מ-11:00-16:00 

פ י ל ו ב ו ל ו ס

חוזרת לישראל

שנתיים לאחר ההצלחה העצומה עם המופע Shadowland

חוזרת להקת המחול האמריקאית פילובולוס בתכנית חדשה ומיוחדת,

בה משולבת עבודה חדשה שנוצרה בשיתוף אתגר קרת ושירה גפן,

ועבודות חדשות נוספות וותיקות מרפרטואר הלהקה.

הלהקה תופיע במסגרת הסדרה "מחול במשכן" במשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, בירושלים ובחיפה החל מתאריך 20 בינואר.

American Dance Festival in Durham, N.C. (Photo by Sara D. Davis/ADF 2011)

הקהל הישראלי ופילובולוס הם סיפור אהבה הנמשך כבר שנים רבות. מופעי הלהקה בארץ זכו להצלחה גדולה והקהל נהנה מהשילוב המנצח שמביאה פילובולוס, חגיגה לעניין של דמיון, הומור, שליטה וירטואוזית בגוף, עיצוב אסתטי מדהים של צורות וצבעים באמצעות תלבושות, תאורה ופסקול וכמובן השאלה המתמדת במופעי פילובולוס איך הם עושים את זה?

הלהקה תופיע בישראל עם חמש מיצירותיה. גם הפעם הכינה הלהקה מופע מיוחד המשלב בין יצירות חדשות, לבין עבודות שהפכו לקלאסיקה של עולם המחול.

גולת הכותרת היא עבודה חדשה שבכורתה התקיימה בשנה שעברה:

"המדוושת המשבשת" (The Inconsistent Pedaler)

יצירה משנת 2014
העבודה נוצרה על ידי שירה גפן ואתגר קרת בשיתוף המנהלים האמנותיים של הלהקה: רובי ברנט, רנה יבורסקי, מאט קנת ואיתמר קובובי ועם הרקדנים.

חגיגה של הומור עם סבא בן 99, ברווזים, עוגת יום הולדת ומדוושת משבשת אחת.

יצירות נוספות שיוצגו בישראל:
Automaton

יצירה משנת 2012

שיתוף פעולה ראשון של פילובולוס עם הכוריאוגרף הבלגי הנודע סידי לארבי שרקוואי ביחד עם רנה יבורסקי ועם רקדני הלהקה.

יצירה הבודקת את ההבדלים בין בני האנוש למכונה, היצירה ממוקמת איפשהו בין "בלייד ראנר" ל"טרון" בעולם של מראות ומציגה את העולם המיוחד שנברא בכמה זוויות בו זמנית.

On The Nature of Things

יצירה משנת 2014

רובי ברנט, רנה יבורסקי, מאט קנת, איתמר קובובי בשיתוף הרקדנים.

על עמוד לא רחב במיוחד העולה המן הבמה שלושה רקדנים לצלילי ויולדי, היצירה חוקרת את עוצמתו של הגוף האייקוני ומספרת סיפור על לידתה של התשוקה.

All Is not Lost

יצירה משנת 2011

שנוצרה על ידי להקת OK Go., טריש סיי בשיתוף עם רקדני פילובולוס.

העבודה משנה את ההתייחסות שלנו כקהל למחול באמצעות מבט קלדייסקופי על חיבור אנושי תוך שימוש במוזיקה מדליקה.

הוידיאו לעבודה נעשה בשיתוף גוגל www.allisnotlo.st, והיה מועמד לפרס הגראמי. זה מיצג אינטראקטיבי בו אפשר להקדיש הודעות אישיות לחברים שמבוצעות על ידי רקדני פילובולוס. העבודה מתאימה במיוחד לרוח הרשתות החברתיות.

ולסיום

Megawatt

יצירה משנת 2004

חוויה מחשמלת שהוצגה בהצלחה אדירה בארץ וזכתה לשבחי הביקורות ולהתלהבות הקהל

מאת ג'ונתן ווקן בשיתוף עם רקדני הלהקה.

זו יצירה עוצרת נשימה שמציגה את רקדני פילובלוס בשיא יכולתם עם תנועה אולטרה דינמית לצלילי המוזיקה של פרימוס, רדיו הד וסופר פושר.

"פילובולוס" רקע:

הלהקה נקראת על שם פטרייה אוהבת שמש, פטרייה בגודל זעיר בעלת שורשים עמוקים יחסית, ומה שמייחד אותה הוא תהליך ההתרבות.

כבר מן הימים הראשונים להקמתה של הלהקה בשנת 1971 התברר שמדובר בתופעה מיוחדת, ששימשה כר יצירתי ליוצרים רבים בעולם המחול.

באוניברסיטת דרטמות בניו המפשייר בשנת 1971, המורה למחול אליסון צ'ייס הטילה על ארבעה סטודנטים שלה ליצור עבודת מחול אותה הם כינו פילובולוס.

ג'ונתן וולקן, מוזס פנדלטון, רובי ברנט, לי האריס. יצרו יצירה שהתגרתה בחוקי הכבידה עד קצה היכולת האנושית.

מה שהחל כתרגיל מחול, פיסולי, אקרובטי מאד, תיאטרלי ומקורי ביותר הפך לתפיסה כוריאוגרפית מורכבת וייחודית. הלהקה הפכה לשם דבר בעולם המחול המודרני. פילובולוס מאופיינת בשליטה גופנית מוחלטת של הרקדנים בעלי הכשרה בבלט קלאסי, מחול מודרני, אתלטיקה ואקרובטיקה, לוליינות ואמנויות לחימה. ועיצוב אסתטי של צורות וצבעים באמצעות תלבושות, תאורה ופסקול.

פילובולוס פועלת קרוב ל- 45 שנה, והרפרטואר הענק מעיד על מקומה החשוב של הלהקה בעולם המחול העולמי. הלהקה מרבה לשתף פעולה עם גופים אמנותיים רבים מתחום המוזיקה והתיאטרון. יצירות של הלהקה היו לחלק מהרפרטואר של להקות רבות בעולם. יוצרי פילובולוס זכו בפרסים רבים, ביניהם פרס ברנדייס, פרס המבקרים של ברלין, פרס אמי להישגים בתחום תכניות התרבות המשודרות בפריים טיים. המוזיקאי פרנק זאפה הזמין אותם לפתוח את המופע שלו, האופנאי פייר קארדן הזמין אותם להשתתף בתצוגות האופנה שלו, והשתתף במימון ההופעות הראשונות שלהם בברודווי.

לצופי הטלוויזיה בארץ ובעולם הם מוכרים מן הפרסומת ליונדאי, ומטקס האוסקר לפני מספר שנים בו הציגו את הסרטים המועמדים בדרכם המיוחדת.

פילובולוס יצרו פרסומות למובייל, טויוטה, בלומינגדייל'ס, והופיעו בעשרות אירועים ובמופעים חגיגיים.

לפני מספר שנים פתחה הלהקה את שעריה ליוצרים מחוץ ללהקה. הראשונים שהוזמנו ליצור עבור הלהקה היו ענבל פינטו ואבשלום פולק שיצרו ביחד עם רובי ברנט את Rushes, עבודה זו הוצגה על ידי הלהקה באחד מביקורה הקודמים בארץ וזכתה לביקורות נלהבות, בינתיים הצטרפו לרפרטואר הלהקה יצירות נוספות מאת יוצרים מחוץ ללהקה, וביניהן יצירה נוספת של פינטו ופולק 2BE .

עתה נוספה לרפרטואר עוד עובדה של יוצרים ישראליים היצירה של שירה גפן ואתגר קרת אך זה אינו הקשר הישראלי היחידי של הלהקה. מזה מספר שנים משנת 2004 המנהל בפועל והמוביל של הצוות האמנותי של הלהקה הוא איתמר קובובוי שהגיע מישראל.

בשני הביקורים הקודמים הציגה הלהקה את העבודה SHADOWLANDS

שנוצרה בשיתוף מרק פוסיק. עבודה זו היתה שם דבר ואבן דרך ביצירה של פילובולוס.

כיוון חדש ומיוחד שאליו פנתה הלהקה המשלב מחול מוזיקה וצלילות. המופע מוצג במקביל למופעים הרגילים של פילובולס בהצלחה ברחבי העולם. הלהקה עובדת על מופע המשך ל- SHADOWLANDS.

פילובולוס יוצרים ומנהלים אמנותיים:

רובי ברנט מנהל אמנותי, סיים את לימודיו בקולג' בדארמות בשנת 1972, בנוסף לעבודתו בפילובולוס עבד גם כפועל מתכת, וכמעצב גנים ונוף. ולימד סקי ואמנות בתיכון. הוא גר בקונטיקט עם אשתו ושני ילדיו.

מייקל טרייסי מנהל אמנותי ,נולד בפירנצה וגדל בניו אינגלנד. פגש את שאר מקימי פילובולוס בשנת 1969, והפך למנהל אמנותי כשסיים את לימודיו בשנת 1973, סייר עם הלהקה במשך 14 שנים והמשיך לנהל וליצור כוריאוגרפיות. טרייסי יצר לבלט ג'ופרי, וללהקות הבלט של אוהיו, ננסי, וורונה, לאופרה חליל הקסם בניצוח גרדינר, ולהפקה של התיאטרון הלאומי של החירשים בארצות הברית. כיום הוא מלמד באוניברסיטת ייל וגר עם אשתו ובנו בקונטיקט.

ג'ונתו וולקן (נפטר בשנת 2010) מנהל אמנותי. מייסד שותף של פילובולוס. הגיע לשם פילובולוס כשעבד במעבדתו של אביו החוקר הביופיזי. סיים את הקולג' עם תואר בפילוסופיה, יצר כוריאוגרפיות לפסטיבל גלינדבורן באנגליה ולבלט הלאומי הדני. והפך למנהל הפיתוח של פילובולוס. הותיר אישה וארבע בנות.

שני מנהלים אומנותיים שותפים נוספים: רנה יבורסקי ומאט קנת.

"פילובולוס" בישראל

תוכנית סוחפת של ארבע יצירות חדשות וותיקות.

במסגרת הסדרה מחול במשכן ,קופת האופרה 03-6927777

יום רביעי 20/01 המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, 20:00

יום חמישי 21/01 המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, 20:00                                                                                           יום שישי 22/01 המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, 12:00

שבת 23/01 המשכן לאמנויות הבמה בתל אביב, 16:00

קישורית להזמנות דרך אתר האופרה הישראלית.

ירושלים – תיאטרון שרובר

קופת התיאטרון:02-5605755

בימות: 02-6237000/ 6226*

יום שני 25/01 בשעה 20:30

קישורית להזמנות דרך אתר בימות.

חיפה – אודיטוריום

גרבר:04-8418411, 04-8384777

ערב המופע:04-8598012

יום שלישי 26/01 אודיטוריום חיפה, 20:30
להזמנות דרך אתר אתוס חיפה.

מחירי כרטיסים נעים בין 149-299 ש"ח

הפקה בישראל בימות גלובל

לצפייה קליפ של All Is not Lost
https://www.youtube.com/watch?v=ur-y7oOto14

האנסמבל הקולי הישראלי בניהולו המוסיקלי של יובל בן עוזר גאה להציג:

איתמר פוגש ארנב

אופרה לילדים ולכל המשפחה

שבת 12/12 11:30 מוזיאון תל אביב לאמנות (רקנאטי)

איתמר פוגש ארנב — קרדיט דורון עובד

מאת: דויד גרוסמן

מוסיקה: יוני רכטר

במאי: אלי גורנשטיין

מנהל מוסיקלי: יובל בן עוזר

בהשתתפות:

אורח מיוחד: דויד גרוסמן (מספר)

אלי גורנשטיין, ארנב

עדי צ'זרה, איתמר

האנסמבל הקולי הישראלי: טליה דישון, תמר לנדסברג, טל קוך, קדם ברגר

לטם עזנר, מעבדת ופסנתרנית

"איתמר פוגש ארנב" היא אופרה קטנה מאת שניים מהיוצרים הגדולים בישראל, המביאה מסרים של דו-קיום ודיאלוג בסגנון מלא חן והומור. אופרה לילדים על בסיס ספר הילדים האהוב של דויד גרוסמן למוסיקה מאת יוני רכטר המספרת על ידידות אמיצה הנרקמת בין איתמר לארנב. בין ילד הבטוח שארנב היא חיה מסוכנת שטורפת ילדים, ובין ארנב הפוחד מילדים ובטוח שהם מפלצות שאוכלות ארנבים. לאט לאט לומדים השניים להתגבר על הפחד הראשוני, להכיר זה את זה והופכים לחברים.

איתמר — אלי גורנשטיין ועדי צז'רה — קרדיט דורון עובד

* מומלץ לילדים בגילאים 4-10

אורך המופע: 50 דקות

קרדיט תמונה: מתוך הספר "איתמר פוגש ארנב" מאת דויד גרוסמן, הוצאת עם עובד, איורים: אורה איל

שבת 12/12 11:30 מוזיאון תל אביב לאמנות (רקנאטי)

כרטיסים: 70 ₪, קופת המוזיאון 03-6077020, קופת בראבו *3221

הכרטיסים כמעט ואזלו. לאור דרישת הקהל מופעים נוספים במהלך השנה. עקבו בעיתונות.

האנסמבל הקולי הישראליwww.nive.co.il 074-701-2112
https://www.facebook.com/itamarensemble/

מופע מחווה לעמוס עוז

במלאת 50 שנה לספרו הראשון "ארצות התן"

"על חמישה ספרים ראשונים"

במסגרת סדרת "תן למלים לעשות בך במדיטק חולון

בהשתתפות: עמוס עוז, אפרת בן – צור, שאול בסר, קרן טננבאום, קרן טפרברג, יהלי סובול, קרני פוסטל, ערן צור, אסף רוט

25.12.15- מדיטק חולון

50 שנים של יצירה עברו מאז התפרסם ספרו הראשון של עמוס עוז "ארצות התן". מאז נחשב עוז לאחד מהבולטים בסופרי "דור המדינה" ומבכירי הסופרים בישראל. הגותו עוסקת בספרות, בזהות ישראלית וציונית, במחשבה מדינית-חברתית מנקודת השקפה סוציאל-דמוקרטית. ספריו וסיפוריו תורגמו ל-42 שפות שונות, יותר מכל סופר ישראלי אחר והוא אף זכה בפרסים יוקרתיים לספרות בישראל ובעולם, כולל פרס ישראל (1998), פרס גתה (2005), פרס היינריך היינה (2008) ופרס ביאליק. מ-2007 הועמד כמה פעמים לזכייה בפרס נובל לספרות.

סדרת "תן למלים לעשות בך" במדיטק חולון המציינת את המופע ה-70 במספר, תקיים מופע מחווה לסופר עמוס עוז במלאת יובל שנים מאז יצא לאור ספרו הראשון .

המופע יתקיים ביום שישי ה–25.12.15 בשעה 11:00 במדיטק חולון.

עמוס עוז – צלם דני מכליס

המופע יעסוק בסופר וחמשת ספריו הראשונים: "ארצות התן" 1965,"מקום אחר" ,1966,"מיכאל שלי" 1968,"עד מוות" 1971 ו"לגעת במים, לגעת ברוח" 1973.

באירוע ייחודי זה בו ישולבו קטעי שירה וקריאה ייקחו חלק: עמוס עוז, קרני פוסטל , אפרת בן – צור, שאול בסר, קרן טננבאום, קרן טפרברג, יהלי סובול, ערן צור ואסף רוט שגם מנהל מוסיקלית את המופע.

עמוס עוז (קלוזנר) נולד ב-4 במאי 1939 בירושלים להוריו פניה ויהודה אריה קלוזנר . למד בבית ספר תחכמוני בירושלים ובגמנסיה העברית ברחביה. בגיל 15 עזב את ירושלים ועבר לקיבוץ חולדה. לאחר שירות צבאי בנח"ל חזר ללימודים באוניברסיטה העברית בירושלים. שימש בהוראה בבתי-ספר תיכוניים בחולדה ובבית הספר האזורי בגבעת ברנר. מ-1969 הוזמן לשמש כסופר אורח ופרופסור אורח באוניבריסיטאות רבות בארץ ובעולם, ביניהן: האוניברסיטה העברית, אוניברסיטת תל אביב, ברקלי בקליפורניה, קולורדו קולג', אוניברסיטת בוסטון, אוניברסיטת פרינסטון ועוד. משמש כפרופסור מן המניין לספרות עברית באוניברסיטת בן-גוריון. חבר האקדמיה הקטלנית בברצלונה וחבר באקדמיה ללשון עברית בירושלים. פרסם מאות מאמרים ומסות בנושאים ספרותיים, פוליטיים וחברתיים בארץ ובחו"ל. ספרי מחקר רבים ועבודת דוקטור נכתבו על יצירתו. ספריו תורגמו ליותר מ-30 לשונות בעשרות ארצות בכל היבשות. הוענקו לו תארי דוקטור כבוד מטעם אוניברסיטאות רבות בעולם. ספרו "מיכאל שלי" נבחר לאחד מ-100 הספרים החשובים של המאה העשרים על ידי הוצאת ברטלסמן הבינלאומית .(1999), וכאחד הספרים הטובים ביותר בסין (1999). ב-2006 זכה בתואר דוקטור לפילוסופיה לשם-כבוד מטעם האוניברסיטה העברית בירושלים על תרומתו לספרות הישראלית ובהערכה על חלקו בשיח הישראלי ובהאדרת שמה של ישראל בעולם. עמוס עוז נשוי לנילי, אותה הכיר בקיבוץ ולהם שלושה ילדים.

     תן למילים לעשות בך / סדרת מופעים המשלבת ספרות, שירה, תיאטרון ומוסיקה

"על חמישה ספרים ראשונים של עמוס עוז"

    יובל 50 שנים להופעת הספר הראשון של עמוס עוז

שישי ǀ 25.12 ǀ 11:00

מדיטק חולון

לרכישת כרטיסים: 03-5021552

http://www.mediatheque.org.il

השף איציק מזרחי ברק ממלון וולדורף אסטוריה ירושלים נבחר להיות אחד מחמשת המאסטר שפים בעולם שהגיעו לגמר העולמי של התחרות המנה הבאה של רשת מלונות וולדורף אסטוריה. לשף מזרחי הצטרף השף Joseph JJ Johnson מהמסעדות The Cecil ו Minton's, מהארלם ניו יורק ,אחד האזורים החמים ביותר בסצנה הקולינרית המקומית, המככב ברשימת השפים המבטיחים מתחת לגיל 30 של רשימת 'פורבס'.

– איציק מזרחי ברק קרדיט צלם שרקה בביקה JJ Johnson

כחלק מגיבוש המנה לתחרות, במשך חמישה ימים, הסתובבו השפים מזרחי וג'ונסון בשווקי הארץ ובחרו את החומרים המקומיים הטובים ביותר שירכיבו את המנה. לאחר ניסיונות רבים נבחרה המנה 'שבעת המינים', פילה דניס בקראסט חציל מעושן, בורגול, עשבי תיבול, רימונים וקרם טחינה.

השפים חשפו את מנת הגמר בחמישי האחרון, 3 בדצמבר 2015, באירוע בוולדורף אסטוריה אליו הגיעו שפים בכירים להתרשם ולטעום מפרי היצירה וביניהם: חלוצת הספרות הקולינרית בישראל רות סירקיס, השפים ניר צוק, אורי נבון ממחניהודה, מוטי אוחנה (החצר, מדיטה), מאיר אללוף ויומי לוי (מסה), חביב משה (על המים), ליאור חפצדי (לארא), קרן ואיציק קדוש (קפה קדוש), אילן גרוסי (סאטיה), זכאי חוג'ה ורפי רביבו (ג'אקו סטריט), מרקוס גרשקוביץ (אנג'ליקה) וטלי פרידמן מה"אטליה" בשוק.

איציק מזרחי ברק רות סירקיס צלם אביעד תבל

שף ניר צוק נהנה מאד מהמנה וציין כי "מדובר במנה מדהימה ויצאת מגידרה ביופיה. שילוב הטעמים מופלא, נהניתי מהמגוון של המרקמים והצבעים ובעיקר מהקטע שהלימון פתאום מפוצץ לך בפה עם הדג. ממש כיף לאכול את המנה."

שף אורי נבון ממחניהודה אמר "למנה הזו בהחלט סיכוי לזכות. השף ברק הפליא לחבר את המרכיבים הישראליים וליצור מנה כל כך יפה ומגוונת שיכולה בהחלט להתחרות בכל מטבח. אני רק מקווה שבחו"ל יהיה מי שילמד לעשות טחינה ברמה שצריך" והוסיף בהלצה "אני מוכן לסוע לכל מלונות וולדורף אסטוריה בעולם ולהעביר הכשרה על טחינה את הצוותים השונים".

רשת מלונות היוקרה וולדורף אסטוריה יצרה כבר כמה פנינים קולינאריות שהפכו למנות מוכרות ואייקוניות בעולם הקולינריה. בין המנות המפורסמות ביותר ניתן למנות את: Eggs benedict (ביצים בסגנון בנדיקט), Red velvet cake (עוגת קטיפה אדומה) וסלט הוולדורף הנושא את שם הרשת.

המתכון

4-6 מנות

צלם Sarka Babicka

מרכיבים:

דניס

• 4 פילטים של דניס
• 2 חצילים שלמים
• 100 גרם (1) באגט שאור
• 4 עלים תימין
• 1 לימון
• 10 גרם של זרעי שומר
• קורט של מלח לטעם
• קורט של פלפל לטעם
• 1 כוס שמן זית

סלט בורגול

• 40 גרם של בורגול
• 1 רימון
• 4 תמרים
• 40 גרם דלעת
• 4 אגסים
• חתיכת ג'ינג'ר
• 20 גרם פטרוזיליה
• 20 גרם נענע
• 1 כפית יוזו
• 1 לימון
• 1 צ'ילי אדום קטן, טרי
• קורט של מלח
• קורט של פלפל
• 1 כוס שמן זית
• מים

טחינה

• 40 גרם טחינה
• 1 מיץ לימון, רענן
• קורט של מלח
• קורט של פלפל
• 1 כוס שמן זית
• 1 כוס מי קרח

לקישוט

• 1 צנון
• 1 קישוא צהוב
• 1 גזר
• 1 מלפפון
• 1 שומר
• 1 לימון
• כמה טיפות יוזו
• קורט של מלח
• קורט של פלפל
• 1 כף שמן זית

אופן הכנה

• ממלאים קערת ערבוב עם מים בטמפרטורת החדר ומשרים את הבורגול במשך 30 דקות.
• צולים את החצילים על להבה גבוהה במשך 5 דקות בכל צד עד שהם רכים וחרוכים
• מסירים את ראשי הגבעול משני החצילים
• מקלפים חציל אחד ומשאירים את האחר עם הקליפה חרוכה
• חותכים את שני החצילים לקוביות
• מכניסים יחד את כל קוביות החצילים לתוך בלנדר
• מוסיפים 1/2 כוס שמן זית וסוחטים שני לימונים
• מוסיפים מלח ופלפל לטעם
• מערבבים בבלנדר על מהירות גבוהה, לקבלת תערובת חלקה ואחידה
• מסננים מים מהבורגול המושרה ומעבירים לקערת ערבוב
• קוצצים פטרוזיליה ונענע
• מתבלים את הדלעת עם עלי התימין, מלח, פלפל ושמן זית
• מטגנים את הדלעת במחבת בינונית במשך 3 דקות עד להזהבה
• בקערה נפרדת, מוסיפים 20 גרם יוזו, מלח, פלפל, שמן זית, צ'ילי ומערבבים
• באותה הקערה, מוסיפים את הבורגול, הדלעת המטוגנת, תמרים, גרגרי רימון, אגסים, פטרוזיליה, נענע, ג'ינג'ר ומערבבים
• מוסיפים רוטב יוזו מהקערה הראשונה לתערובת וטועמים

• מסירים את העור מהפילה דניס
• חותכים את הפילה לאורכו ואז חותכים אותו לחצי, לקבלת ארבעה מלבנים שווים בגודלם
• מתבלים את חתיכות הדג הנע בתימין, מלח, פלפל ושמן זית
• מורחים את קרם החצילים על צד אחד של כל חתיכת דג
• מניחים חתיכת לחם פרוס אחד על הצד המרוח בקרם החצילים
• חותכים את קצוות הלחם על מנת שיהיה באותו הגודל כמו כל חתיכות הדג
• מניחים את כל ארבעת חתיכות הדג למחבת חמה ומטגנים
• מטגנים את הדגים בחום בינוני במשך שתי דקות, הצד התחתון ראשון ולאחר מכן הופכים עד שהצד העליון הוא חום זהוב
• מוסיפים טחינה, לימון, מלח, פלפל, שמן זית ומי קרח לקערת ערבוב בינונית ומערבבים עד שהתערובת חלקה
• משרים את הירקות שמשמשים לקישוט בלימון, שמן זית, יוזו, מלח, ופלפל

צלחות המנה

• מורחים פס טחינה בתחתית הצלחת
• מניחים סלט בורגול על גבי פס הטחינה
• מניחים את ארבעת חתיכות דג המטוגן כרעפים
• מגלגלים כל הירקות ומניחים על גבי הצלחת, הדגים או בסלט הבורגול
• מקשטים עם עלים

Levitation

אמן כלי ההקשה והמנצח חן צימבליסטה משיק אלבום חדש במופע סולו המארח את המשורר והמוסיקאי בני בשן ואמן הוידאוJewboy

25 בדצמבר, בית היוצר, תל אביב

אמן כלי הקשה והמנצח חן צימבליסטה משיק את אלבומו ""Levitation אשר זכה בפרס IMA להקלטה אינסטרומנטלית. המופע יתקיים ביום שישי בצהריים, 25 בדצמבר בבית היוצר בתל אביב. בגישה עכשווית למוסיקה קלאסית עם לופר אלקטרוני צימבליסטה ינגן מוסיקת עולם בעיבודים מקוריים, חומרים אישיים ויצירות שהולחנו במיוחד עבורו ע"י מלחינים בינלאומיים בינהם לויטס (Levitas), האגרטי (Hagerty) וויזנברג (Wiesenberg)

חן צימבליסטה- קרדיט יוסי צבקר

מופע הסולו של צימבליסטה כולל מרימבה, ויברפון, כלי הקשה ומערכת לופר אלקטרונית. במופע יארח צימבליסטה את המשורר והמוסיקאי בני בשן אשר ילווה אותו על הבמה בשירה רנדומלית. אמן נוסף אשר ילווה את המופע הינו המעצב, המאייר והאנימטור jewboy (ירון שין) אשר יוצר מיצג וידאו אמנותי במיוחד עבור ""Levitation

"השקת האלבום במופע סולו הינו השלמת המסע של ""Levitation אומר חן צימבליסטה מסע שהחל בהפקת האלבום והזכייה בפרס היוקרתי IMA , המשיך בחזרות באולפן וכעת מגיע לבמה עם יוצרים שותפים שאני מאוד מעריך. אני מאוד גאה באלבום הזה והרצון שלי הוא לראות את הקסם של האלבום מתרחש גם על הבמה ונוגע בקהל"

אמן כלי ההקשה והמנצח הקלאסי חן צימבליסטה – בוגר האקדמיה למוסיקה בתל-אביב, זכה במלגות קרן תרבות אמריקה- ישראל והשתלם אצל טובי המורים בארץ ובעולם. את לימודיו החל אצל אלון בור, והמשיך אצל מוריס לנג בביה"ס הגבוה למוסיקה בברוקלין, אצל בנט ליילוף באקדמיה המלכותית בקופנהגן וניצוח אצל פרופ' צירלין באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. צימבליסטה הופיע עם התזמורות המובילות בארץ, כגון התזמורת הפילהרמונית, והתזמורת הקאמרית הישראלית, להצלחה מיוחדת זוכות הסדרות המיוחדות שלו לנוער, בהן הוא מופיע עם אמנים פופולריים, להקות מחול והרכבים שונים. הופיע בהרכבים ועם תזמורות בסין, ארה"ב, קנדה, ברזיל, גרמניה, הולנד, פורטוגל ואיטליה. זכה בפרס הרדיו, בפרס פרנסואה שפירא ובפרס הצילינדר מ"אמנות לעם". בין המלחינים שהלחינו עבורו יצירות נמנים נועם שריף, מנחם ויזנברג, שלמה גרוניך, בנימין יוסופוב ווגנר טיסו (ברזיל). הופיע בפסטיבל ישראל, בביאנלה למוסיקה עכשווית, בפסטיבל "קול המוסיקה בגליל העליון", בפסטיבלי שלזוויג הולשטיין ולודוויגסבורג, בגרמניה, קנדי סנטר בוושינגטון, פסטיבל המערב-התיכון, ארה"ב ועוד. חן הקליט חמישה אלבומים: “Dessert Beat”; “Percussion”; “Marimba Spiritual”; “music for Marimba & Piano”; “Levitation”.

נעם בן זאב, כתב המוסיקה הקלאסית, גלריה הארץ (יוני 2014): "מי שראוי לתואר ״האחד והיחיד״ הוא חן צימבליסטה עצמו. במוזיקאי הזה מתגלמים כל מה שנגן מבצע חולם עליו: מקצועיות טכנית מהדרגה הגבוהה ביותר, ידע רב, מוזיקליות שצובעת את המוזיקה בצבעים מקוריים ומעניינים ומפתיעים, ואכן – חן אינסופי".

טעימה מהאלבום:

http://youtu.be/3u861WqXlH0

משך המופע: 75 דקות.

Levitation, יום שישי, 25 בדצמבר. פתיחת דלתות בשעה: 14:30 . תחילת המופע: 15:00 בבית היוצר (האנגר 22, נמל תל אביב).

מחיר כרטיס במכירה מוקדמת: 80 ₪ מחיר כרטיס ביום המופע: 95 ₪ .

לפרטים נוספים: 054-5225528 לרכישת כרטיסים דרך אתר בית היוצר:

http://bama.acum.org.il/?p=18794   ובטל': 03-6113577,

נעם שריף ינצח על התזמורת הקאמרית הישראלית

14, 16 בדצמבר במוזיאון תל אביב

לאחר פתיחה חגיגית במיוחד לעונת הקונצרטים ה-50, תעלה התזמורת הקאמרית הישראלית בדצמבר קונצרטים עם המנצח והמלחין הדגול נעם שריף שנמנה בין המנהלים המוסיקליים שהובילו את התזמורת ושהודיע שהוא מתכוון לתרום את שכרו בקונצרט זה על מנת לעזור לתזמורת בתקופה שברירית זו ולציון שנת היובל.

התזמורת הקאמרית- קרדיט טלי לביא (1)

פרטי הקונצרט:

נעם שריף, מנצח

נעם שריף – תפילות

פרוקופייב – סימפוניה מס' 1 "הקלאסית"

מנדלסון – הפתיחה "ההיברידים"

מוצרט – סימפוניה מס' 38, "לינץ"

יום ב', 14.12.2015 בשעה 20:30

יום ד', 16.12.2015 בשעה 20:30

מוזיאון תל אביב לאמנות, אולם רקאנטי

הקונצרט יתקיים ביום שני, 14 בדצמבר וביום רביעי, 16 בדצמבר בשעה: 20:30 באולם רקאנטי בתל אביב. טל' לרכישת כרטיסים : באתר בראבו ובטל' *3221

מחיר כרטיס: 100-140 ₪

פסיון

בקונצרט השני בסדרה הווקאלית של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון בשיתוף האנסמבל הקולי הישראלי תבוצע היצירה: יוהנס פסיון מאת באך

מנצח: יובל בן עוזר

17.12, ראשל"צ, 20:30

סולנים: ניקולאס סקוט (טנור) כרמית נתן (סופרן), אלון הררי (קונטרה טנור), יאיר פולישוק (בס בריטון) וגיא פלץ (בס בריטון)

פסיון – ב 17.12 יתקיים הקונצרט השני בסדרה הווקאלית החדשה של התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון בשיתוף האנסמבל הקולי הישראלי. מנצח: המנהל המוסיקלי של האנסמבל, יובל בן עוזר. סולנים: ניקולאס סקוט (טנור, אבנגליסט), כרמית נתן (סופרן), אלון הררי (קונטרה טנור), יאיר פולישוק (בס בריטון) וגיא פלץ (בס בריטון, ישו).

בתוכנית הקונצרט: יוהנס פסיון מאת באך.

יובל בן עוזר מציין כי "יצירתו הכבירה של באך משלבת קטעים דרמטיים, אריות יפהפיות וקטעי מקהלה עוצמתיים. יכולתו המיוחדת של באך לאזן בין דרמה סוחפת לבין מוסיקה יפהפייה, בין קטעים המוניים (טורבה) לבין כורליים מלאי חמלה, משאירה את המאזין מרותק ומרוגש, דרמטית, מוסיקלית ומוסרית, ויוצרת חוויה מיוחדת במינה.

פסיון

קונצרט שני בסדרה הווקאלית
התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון בשיתוף האנסמבל הקולי הישראלי

17.12 היכל התרבות ראשל"צ בשעה 20:30

כרטיסים: מחיר מלא ביו 265-195 .  גמלאים 238-175 .
טל' להזמנות כרטיסים: 03-9484840 או דרך אתר התזמורת.

nicholas Scott

מנצח: יובל בן עוזר

סולנים:

ניקולאס סקוט – טנור (אבנגליסט)
כרמית נתן – סופרן
אלון הררי – קונטרה טנור
יאיר פולישוק – בס בריטון
גיא פלץ – בס בריטון (ישו)

בתוכנית:

באך – יוהאנס פסיון, רי"ב 245
Bach – Johannes Passion BWV 245
Yuval Benozer, conductor (Israel)

The Israeli Vocal Ensemble, Music director: Yuval Benozer

Nicholas Scott – Tenor

Carmit Natan – Soprano

Alon Harari – Countertenor

Yair Polishook – Baritone

Guy Pelc – Baritone

כרמית נתן, סופרן – סיימה את לימודיה לתואר ראשון באקדמיה למוסיקה בירושלים בהנחייתה של הגברת אפרת בן נון וד"ר עידו אריאל, ולתואר שני בבית הספר למוסיקה עתיקה "סקולה קאנטורום" שבבאזל, בכיתתו של פרופ' גרד טורק. כיום לומדת בבית הספר הגבוה למוסיקה בציריך בכיתתה של הגברת לוביצה אורגנוזובה.
כסולנית ביצעה בין היתר יצירות מאת באך (יוהנס פסיון, מגניפיקט וקנטטות), פורה (רקוויאם), מיסות מאת באך, היידן, פולנק ורוסיני, קריסימי (בת יפתח) , ויואלדי (מגניפיקט), הנדל (משתה אלכסנדר, דיקסיט דומינוס), לולייר (אורטורית חג המולד) שרפנטייה (החולה המדומה) ועוד.
לאחרונה שרה בניצוחו של רנה יאקובס קנטטות של אלסנדרו סטרדלה, שהוצגו לראשונה מאז גילויים, והשתתפה בהקלטת שני תקליטורים, דיסק של יצירותיו הווקאליות של יוהאן יאקוב פרוברגר, ומיסה סליסבורגנסיס של היינריך ביבר בניצוחו של ג`ורדי סבאל.
כרמית הופיעה כסולנית עם תזמורות שונות, תחת שרביטם של ג`ורדי סבאל, רינלדו אלסנדריני, אנדרו פארוט, ניקולא קרוגר, ירון גוטפריד, סטנלי ספרבר, דוד שמר, יובל בן עוזר, עודד שומרוני ועוד.
היא השתתפה בכיתות אמן עם אלסנדרו דה מרקי, רוברטו ג'יני, אנטונלה ג'אנסי, אשלי סולומון, מרגרט הוניג, אנדריאס שול, מריה כריסטינה קייר, אנטוני רולי, אוולין טאב, סימון קרמס, וג'נט פברו-רויטר.
כרמית חברה קבועה באנסמבלים “La Capella Reial de Catalunya”,  “Novantik Basel”, "Acqua alta " , ו "Choeur de Chambre de Namur".

אלון הררי-קונטרה טנור – יליד 82, סיים בהצטיינות את לימודי התואר הראשון והשני בביה"ס למוזיקה ע"ש בוכמן מהטה,אוניברסיטת ת"א

זוכה מלגות אמריקה ישראל(05-06,07-08,09-10) מלגות ביה"ס ע"ש בוכמן-מהטה(02-07) ומלגת הצטיינות לתואר שני ע"ש קולטון(07-09).

היה חבר בסטודיו של האופרה הישראלית לשנים 07-08 .

זכה בפרס ראשון בתחרויות האקדמיה במחלקת הזימרה(2004), זוכה פרס "התגלית הצעירה" בתחרות ע"ש הילדה צאדק שנערכה בוינה,אוסטריה(2005).

הקליט עם חברת ההקלטות העולמית "בריליאנט קלאסיקס" את האופרה "אפולו והיקינטון" של מוצרט בניצוחו של ניקול מאט(2006).
אלון הופיע בעונה 2011-12 בפסטיבל הנדל היוקרתי שנערך בהאלה בגרמניה באופרה "אוטונה", הופיע השנה גם באופרה הלאומית הפינית שבהלסינקי עם "יוליוס קיסר" מאת הנדל,

וכמו כן גם באופרה הישראלית בתפקיד אורפאו מתוך "אורפאו ואאורידיצ'ה" של גלוק.

בעונה 2012-3 , אלון הופיע עם תזמורת הבארוק ירושלים בניצוחו של דוד שמר, עם הבארוקדה בניצוחו של דיוויד שטרן, עם הפרויקט הישראלי למוסיקה עתיקה , הופיע עם אנסמבל "בארוק וורק המבורג" בהמבורג , וכמו כן הופיע גם בוורשה עם הפילהרמונית של וורשה ביצירה "קינה עם ירושלים" מאת גון טאוונר באירוע הממלכתי של 70 שנה למרד גטו וורשה .

בשנת 2008 הגיע אלון לגמר של תחרויות האביב, בשנת 2010 הגיע אלון לגמר בתחרות הזימרה היוקרתית "פרנ'צסקו וינאס" בברצלונה, ספרד,והגיע לגמר של התחרות הבינלאומית "מוסיקה סאקרה" ברומא, והופיע בשידור ישיר בינלאומי בערוץ הוותיקן.

בשנת 2007 אלון הופיע את הופעת הבכורה שלו בבית האופרה הלאומי של ליטא בתפקיד הראשי של אורפאו, באופרה "אורפאו ואאורידיצ'ה" של גלוק,ומייד לאחר הופעה זו הוזמן להופיע גם בעונה 07-08 וכמו כן בעונה 08-09.

בעונה 09-10 הופיע עם דני אטינגר והסימפונית ראשון לציון ב"כרמינה בורנה" , ועם הקאמרטה ירושלים בניצוחו של אבנר בירון ב"דידו ואיניאס" וב"סטאבת מאטר" של ויואלדי ופרגולזי.

אלון נתן את הופעת הבכורה שלו בבית האופרה של מינסטר,גרמניה בתפקיד אאוסטזיו מתוך רינלדו של הנדל,וכמו בבית האופרה של דורטמונד,גרמניה בתפקיד תולומאו מתוך "יוליוס קיסר" לשבחי הביקורת..

יאיר פולישוק בריטון, נולד בישראל. השלים את לימודי השירה והניצוח לתואר ראשון באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. הופיע עם התזמורות והמקהלות המובילות בארץ ביצירות אופראיות ובכלל זה הופיע בתפקיד פיורלו בספר מסוויליה (רוסיני) עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית, עם הסינפונייטה הישראלית באר שבע, וכן בקונצרטים סימפוניים עם תזמורות שונות. הרפרטואר האופראי שלו כולל את פיגרו בנישואי פיגרו (מוצרט), אניאס בדידו ואניאס (פרסל) וכן הופיע באופרות הזמרת הקרחת (ישראל שרון) והרמאי )מנחם אבידום). במקביל לקריירת הזמרה, לומד פולישוק ניצוח. חבר במיתר אופרה סטודיו של האופרה, שם הרפרטואר שלו כולל תפקידים מהאופרות של מוצרט, דוניצטי, ורדי ועוד. זוכה במלגות קרן התרבות אמריקה ישראל, קרן רונן ואלי לאון.

גַּיְא פֵּלְץ, מנצחוזמר בָּרִיטוֹן,

נולד בשנת 1992. בוגר התיכון לאומנויות ע"ש תלמה ילין, ושירת בצה"ל כמוסיקאי מצטיין. למד שירה וניצוח תזמורת באקדמיה למוסיקה בירושלים בכיתתם של הגב' מרינה לויט, עידו אריאל ורונן בורשבסקי.

בעבר שר במקהלת מורן, וכיום מנצח באנסמבל זמרי מורן. כזמר בריטון, שר עם תזמורות והרכבים רבים כגון: תזמורת הקאמרטה ירושלים, תזמורת ראשל"צ, התזמורת הקיבוצית, התזמורת הקאמרית הישראלית, תזמורת האקדמיה למוסיקה ירושלים, תזמורת הבארוק ירושלים, תזמורת התיכון ע"ש תלמה ילין, אנסמבל בארוקדה , Taverner consort (UK), CapellaCracoviensis (PL), תזמורת ויימאר (גרמניה), אנסמבל סולני באך, אנסמבל פניקס ועוד. בנוסף, שר ברביעיית 'גלוריאנה', אנסמבל שמבצע מוסיקה מתקופת הרנסנס.

גיא השתתף בסדנאות שונות ובכיתות אמן עם אמנים ידועי שם וביניהם ג'ואן דורנמן (ארה"ב), גראהם ג'ונסון (אנגליה), פיטר הארווי (אנגליה), אן מוניאוס (קנדה), דוד שטרן וריטה דאמס (הולנד). תפקידי האופרה שביצע כוללים את אניאס מ'דידו ואניאס', אוטונה מ'הכתרתה של פופאה', זורגה מ'דולי הפנינים', ואפולו מ'אורפאו' של מונטוורדי עם אנדרו פארוט (אנגליה), והקליט את האופרה עם חברתההקלטות AVIE. קונצרטים ששר בהם שודרו ב-BBC Radio (UK), Poland Radio ובקול המוסיקה.

זוכה מלגת הצטיינות מטעם קרן התרבות אמריקה ישראל (2008-2013), קרן בוכמן היימן, קרן רונן, פרס ע"ש עו"ד ליאון שטרן, פרס ביה"ס ע"ש תלמה ילין (2010) ופרס דיקאן הפקולטה לאומנויות הביצוע מטעם האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.

האנסמבל הקולי הישראלי ממשיך מסורת ארוכת שנים של איכות בלתי מתפשרת ורפרטואר מרתק. מאז נוסד האנסמבל הקולי הישראלי בידי יובל בן עוזר בשנת 1993, כבש את מקומו כגוף הקולי המקהלתי הקאמרי המוביל בישראל. האנסמבל, המורכב מזמרים מקצועיים, מופיע במיטב האולמות והפסטיבלים בארץ בסדרת קונצרטים משלו וכן עם התזמורות המובילות בארץ, כשהוא זוכה להצלחה הן בקרב הקהל והן בקרב מבקרים ומוסיקאים. רפרטואר המוסיקה הקאמרית הקולית של האנסמבל משתרע ממוסיקת ימי הביניים ועד למוסיקה בת זמננו ובכלל זה יצירות אוונגרדיות והקלטות פס-קול לסרטים. האנסמבל הקולי הישראלי מופיע עם התזמורות המובילות בישראל ובהן הפילהרמונית הישראלית, הקאמרטה הישראלית ירושלים, התזמורת הסימפונית ירושלים רשות השידור, תזמורת נתניה הקאמרית הקיבוצית. לצד ההופעות תחת שרביטו של בן עוזר, האנסמבל מופיע עם מנצחים מן השורה הראשונה בעולם: פרידר ברניוס, ג'ון פול, אנדרו פארוט ואנתוני רולי. האנסמבל משתתף באורח קבוע בסדרות קונצרטים בערים הגדולות בארץ והוא נטל חלק בביצועי בכורה בפסטיבל ישראל.

מנצחו ומנהלו מוסיקלי של האנסמבל, יובל בן עוזר, מהבולטים שבמנצחי המקהלה בישראל. כמנצח אורח ניצח על כל התזמורות החשובות בישראל ועל תזמורות באירופה ובדרום אמריקה. כמנצח המקהלה עבד בקונצרטי הפילהרמונית תחת שרביטיהם של גדולי המנצחים בעולם: זובין מהטה, ג'יימס לוויין, דניאל ברנבוים, אנטוניו פפאנו, דניאל אורן וג'וזפה סינופולי. יובל בן עוזר משמש גם כמנהל המוסיקלי של  מקהלת הקבוץ הארצי ומגיש תוכנית "מקהלות" בקול המוסיקה.   בנוסף לאלו, הוא יועץ ומרצה מבוקש בארגונים עסקיים בנושאי מנהיגות ועבודת צוות כחלק מתוכנית ייחודית המשלבת מוסיקה וניהול.

יובל בן עוזר הוא המנהל המוסיקלי של הסדרה הווקאלית החדש של התזמורת הסימפונית ראשל"צ.

התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון-לציון נוסדה בשנת 1988 על-ידי עיריית ראשון לציון. בתוך זמן קצר התמקמה בקצה העליון של הפירמידה האמנותית, כגוף מוסיקלי מוביל ומחדש בישראל. משנת 1989 משמשת התזמורת בהצלחה רבה כתזמורת הבית של האופרה הישראלית.

התזמורת מציעה לקהלה מגוון רחב של יצירות מכל התקופות בתכניותיה הכוללות סדרות קונצרטים למנויים, קונצרטים רבים לכל המשפחה, מופעים מוסיקליים לקהל צעיר וקונצרטים מיוחדים לגיל הזהב. התזמורת יצאה לסיורים באירופה כתזמורת האופרה וכן כתזמורת סימפונית לכל דבר. בשלהי שנת 2014 קיימה התזמורת סיור קונצרטים בסין בניצוחו של מנהלה המוסיקלי החדש, ג'יימס ג'אד. אולמות הקונצרטים בצ'ינדאו, בבייג'ין ובשנחאי (שם השתתפה התזמורת בפסטיבל שנחאי וניגנה קונצרט שהוגדר כאירוע מרכזי של הפסטיבל) היו גדושים בקהל שקיבל את התזמורת בתשואות רמות ונלהבות. בקיץ 2008 בפתח עונת העשרים החגיגית יצאה התזמורת למסע הופעות מוצלח במיוחד בארגנטינה ובברזיל.

החל בשנת 2010 לוקחת התזמורת חלק חשוב ומרכזי בהפקות האופרה במצדה בשיתוף האופרה הישראלית. עד כה עלו האופרות "נבוקו" (בשנת 2010), "אאידה" (בשנת 2011), "כרמן" (בשנת 2012) ו"לה טראויאטה (בשנת 2014). השנה תנגן התזמורת במצדה בהפקת האופרה "טוסקה" בניצוחו של דניאל אורן ובהפקה הבימתית של "כרמינה בורנה" בניצוחו של ג'יימס ג'אד. התזמורת זכתה לשבחי הביקורת. 50,000 איש מהארץ ומחו"ל שמעו את התזמורת בהפקות הענק לרגלי המצדה. החל בעונת הקונצרטים  2014-2015 מונה ג'יימס ג'אד למנהל המוסיקלי החדש של התזמורת והחליף את דן אטינגר אשר כיהן בתפקיד 7 שנים . אטינגר מכהן עתה כמנצח אורח ראשי.

בחודש אוקטובר 2015 התמנה מנהלה המוסיקלי, ג'יימס ג'אד, למנהל המוסיקלי ולמנצח הראשי של התזמורת הפילהרמונית של סלובקיה.

נשף וינאי שכולו ממתקים התקיים במלון פסטורל כפר בלום במסגרת סופי השבוע של תרבות "פסטורליה של צלילים".

מלון פסטורל בכפר בלום בגליל העליון זה באמת הטופ של אירוח ומלונאות. לא סתם שינה משרד התיירות את סיווג המלון מרמה C למלון משולב B+A, מהלך שהפך את פסטורל למלון הראשון במלונאות הקיבוצית בעל הדירוג הגבוה ביותר.

השוני בין מלון פסטורל לבין מלונות קיבוציים ואחרים בכלל הוא בפעילות התרבותית והאחרת שהוא מקיים. ברוב המלונות בארץ למעט ים המלח ואולי אילת אין פעילות תרבותית של ממש פרט למלון "אלמא" בזכרון יעקב, גם במלונות באיזורים שציינתי מדובר בצוות בידור ולא מופעים רציניים של ממש.

כמי שהתארח לאחרונה במלון בסוף שבוע של פסטורליה בצלילים והפעם במסגרת סוף שבוע של ה"אוריינט אקספרס" חווינו בין יתר המופעים המוסיקליים, קונצרט של תזמורת הסימפונט רעננה בניצוחו של דוד זבה שהתקיים בהיכל בית העם שהיה מלא עד אפס מקום.

אז למה ממתקים? כיוון שבקונצרט הנפלא הזה הגישו לנו את מיטב הוואלסים הגדולים של הזמנים שנוגנו ונרקדו בוינה ובערים אחרות באירופה. וכעת גם אנחנו. לרקוד לא רקדנו, אולם שני רקדנים מעולים הצטרפו למסע הזה על הבמה:

ויקי שופצילוב וחיים פרשטיין וגם זמרת האופרה יעל לויטה שהדהימה את הקהל.

הקונצרט החל עם הפתיחה ל"עטלף" של שטראוס ולאחר מכן את "הדנובה הכחולה" של שטראוס, הקהל ממש התמוגג. בהמשך הזמרת יעל לויטה, סופרן, שרה את הואלס מתוך "העטלף" בו המשרתת אדלה עושה צחוק מהמרקיז פון רוזנשטיין כשהתחפשה לגבירה אולם המרקיז מזהה אותה למרות שהם בנשף המסכות.

ולאחר מכן את הדנובה הכחולה של שטראוס, הקהל ממש הריע. צמד הרקדנים שהצטרף היה מהפנט והעיניים עברו מצד לצד של הבמה על פי תנועת הרקדנים.

המשכנו עם פולקה "חזיז ורעם" של שטראוס בה יכולנו ממש לשמוע ברקים ורעמים.

אחד השיאים היה כאשר הכנר ניתאי צורי ניגן את הצ'רדש של מונטי, איזה ביצוע אדיר, האנשים ממש רקדו והשמיעו קולות מסביב ורוו נחת.

המשכנו עם יצירה של יוהן שטראוס, וואלס "הוורדים מן הדרום", גם כאן עם הרקדנים הנמרצים.

הסופרנית יעל לויטה שרה אריה מתוך "לינדה", אופרה פחות מוכרת של דוניצטי, בביצוע נדיר במחוזותינו.

"וואלס הפרחים" לקח אותנו למסע מחוץ לוינה אל היצירה "מפצח האגוזים" של צ'ייקובסקי, משהו שגדלנו עליו מנעורינו.

שוב חזרנו אל יוהן שטראוס אל הפולקה ללא דאגות, המשכנו להונגריה לוואלס מתוך "ג'ודיטה" של פרנץ להר, אופרטה אותה שרה יעל לויטה. והרקדנים הצטרפו בריקוד נוסח פלמנקו, ריקוד הונגרי של ברהמס, וקאן קאן של אופנבאך, בקיצור חגיגה מוסיקלית אמיתית במלוא העוצמה.

לסיום I could have danced all night והדרן שיר לכת לקראת המסע חזרה לחדרים שלנו במלון פסטורל הסמוך.

התארחנו במלון בחדרי הסופריור החדשים שנבנו והורחבו על חשבון חדרים קטנים יותר שאוחדו לחדר מרווח בגודל 40 מ"ר. החדרים החדשים כוללים חדר אמבטיה ענק המכיל גם אמבט וגם מקלחון רחב בעיצוב איטלקי קלאסי, רשת WIFI חופשית וגישה ישירה למדשאות הענקיות.

כל חדרי המלון מאובזרים בעמדת קפה הכוללת מכונת קפה משוכללת של נספרסו Nespresso וקפסולות לשימוש יומיומי, מקרר, כספת וטלוויזיית LCD. יש גם חדר ארונות מרווח עם חלוקי רחצה ונעלי מגבת.

גם הלובי ומסעדות המלון הורחבו ושופצו. הלובי החדש נבנה בסגנון איטלקי ובהשפעת מלונות בוטיק בטוסקנה. הרעיון העיצובי על פיו נבנה הלובי היה לשמר ולהעצים את הערכים האדריכליים של הפאטיו המקורי ולהקנות לחלל אווירה של חצר פנימית המתקשרת דרך קשתות מעוצבות אל הקבלה, המסעדה, מרכז הכנסים והספא.

על כל החוויה של החופשה המעולה שחווינו עוד אכתוב אבל לסימפונט היה מגיע פרסום נפרד כי קונצרט כזה לא שומעים כאמור בבתי המלונות בארץ…

רומן עם פולנסקי

תערוכת כרזות לסרטים של רומן פולנסקי

המחלקה לתקשורת חזותית – המרכז האקדמי ויצו חיפה

סינמטק תל אביב

13.12.15- 1.1.16

במסגרת חודש המחווה לבמאי רומן פולנסקי שמקיים המכון הפולני ברחבי הארץ. תיפתח בסינמטק תל אביב תערוכת כרזות עכשוויות לסרטיו של הבמאי הפולני הגאון רומן פולנסקי.

בתערוכה מוצגות 25 כרזות עכשוויות לסרטיו השונים של פולנסקי, אותן עיצבו סטודנטים מהמחלקה לתקשורת חזותית במרכז האקדמי ויצו חיפה, בהנחייתו של המעצב והמאייר הפולני ברטוש קוסובסקי, ראש המחלקה ירון שין (Jewboy), והמאיירת גיל-לי אלון קוריאל.

קוסובסקי חשף את הסטודנטים לשיטות העבודה שהיו נהוגות בפולין, המוכרת כ 'מעצמת כרזות' (בעיקר בשנות ה 60-70-80) . המאיירים הפולנים התפרסמו בכל העולם, השפעותיהם על עיצוב הכרזות באירופה ואמריקה היו מאוד דרמטיות ועד היום משתמשים בספרי עיצוב כרזות מפולין ללימוד התחום.

למרות שהקולנוע הוא ז׳אנר שהולך ומתחזק וכמות הסרטים הולכת וגדלה בכל שנה , עולם עיצוב הכרזות לסרטים קיבל תפניות שונות כגון כרזות אינטרנטיות שבמרבית המקרים,נעשות במהירות ובזול, מעין נוסחת פלא שתמיד עובדת ומאוד משעממת. קוסובסקי שם דגש רב על הרעיון והביצוע המדויק ועל ההתאמה בין המרכיב האיורי והטיפוגרפי, לצד תוצרת והספק מהירים ויעילים, הנחוצים עד מאוד למעצב המודרני ובכך מיזג בסדנא בין הישן והחדש.

הסטודנטים המעצבים יצרו את הכרזות בעזרת איור, המפעיל את הצופה ונדרשו לנסח אמירה על הסרט שאינה פוגעת בהפתעה שבחווית הצפייה אך מסקרנת ורומזת על תוכן העלילה.

הכרזות מוצגות בשני צבעים ומודפסות בדפוס משי -. תהליך שהופך את הכרזה לעבודת אמנות שעותקיה מוגבלים.

האנדלוסית לילדים

פותחת את עונת הקונצרטים

במסע מוסיקלי עם אסף אשתר בעקבות:

בנימין מטודלה- מגלה הארצות היהודי מספרד

21.12.15, יום ב', 17:30 – יד לבנים, אשדוד

28.12.15, יום ב', 17:30 – במוזיאון תל אביב.

"הוא סבב ערבות ויערים, לא נח בכל אלה הוא אלא, גם חצה גלי ים סוערים ,בספינה שנקראת קראבלה, כי נוסע גדול היה בנימין מטודלה".(נתן אלתרמן)

התזמורת האנדלוסית אשדוד פותחת את עונת המנויים לילדים "האנדלוסית לילדים" – בקונצרט שהוא מסע מוסיקלי בעקבות בנימין מטודלה-מגלה הארצות היהודי מספרד שחי לפני 800 שנים.

הקונצרטים יתקיים בתאריכים: 21.12.15, יום ב', 17:30 – יד לבנים, אשדוד וב-28.12.15, יום ב', 17:30 – במוזיאון תל אביב.

אסף אשתר קרדיט צילום צבי אוסופסקי

ביחד עם המנצחת סיון אלבו בן חור והשחקן אסף אשתר הידוע כאביר העברית ואשף המילים ("נחשון כל יכול", "נחשון המנחש"/ ערוץ הופ, "אספון") ייצא הקהל הצעיר למסע מוזיקלי על פני יבשות וארצות בעקבות יומן מסעו המרתק של בנימין מהעיר טודלה שבספרד. כמו בנימין ובעקבות ספרו "מסעות בנימין" הוא ייצא למסע חוצה יבשות ויבקר בארצות שונות. כל שיר ויצירה יסמלו תחנה בחייו ומסעותיו. כך יבוצע שירו של המשורר נתן אלתרמן "בנימין מטודלה" שאותו הלחינה נעמי שמר, וביצעו הגשש החיוור, וכן שירים כמו "הייתי בפאריס וגם ברומא" "מקהלה עליזה" ובנוסף ייהנה הקהל הצעיר מהסיפורים שמאחורי פיוטים קלאסיים כמו "יעלם שבני", "אל מאוד נעלה", "אחד מי יודע" ו"לכה דודי " ובסוף הקונצרט והמסע – אף יגלה בסופו של דבר את צופן האוצר.

הסדרה לילדים של התזמורת האנדלוסית אשדוד חושפת ילדים, מזה 3 עונות, למיטב הקלאסיקה האנדלוסית בעטיפה עכשווית מרתקת של סיפור ובהשתתפות יוצרים צעירים, שחקנים, פייטנים שחקנים וזמרים.

התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד / האנדלוסית לילדים מסע מוסיקלי בעקבות בנימין מטודלה בהשתתפות אסף אשתר

מנצחת: סיון אלבו בן חור

21.12.15, יום ב', 17:30 – יד לבנים, אשדוד-רח' דרך ארץ 1 אשדוד

28.12.15, יום ב', 17:30 – במוזיאון תל אביב– שד' שאול המלך 27 תל אביב אולם אסיא

מחיר כרטיס 70 ש"ח (כולל הורה מלווה חינם)

טלפון להזמנות: 1800-693-693